新手如何收藏投資藝術?專業藝術經紀人不藏私分享

誰說藝術收藏投資是富人的專利?新手如何收藏投資藝術?藝廊總監投資秘訣大公開

《打開藝術致富門道,買對一年半漲10倍》書中前面幾個章節已經教大家如何練功,訓練好做為收藏家的眼力,不過,即便是做了很多功課,當要開始進場時,腦袋裡就會一個問題接著一個問題,一直浮現,例如要買國際當代?亞洲當代?還是華人當代?買哪位藝術家?買哪類作品?根據Artprice與雅昌藝術市場監測中心(AMMA)共同發布的《2021當代藝術市場報告》估算,2020下半年到2021上半年,全球當代藝術總成交金額達27億美元(約新台幣810億元),增幅117%;而這幾年才興起的NTF藝術市場,每季皆有380倍漲幅,更讓人不免蠢蠢欲動,吸引許多新手入門。

新手藏家收藏投資指南

對於新手藏家要入門,還是要再次提醒大家,請先確認自己是否已經了解「投資性收藏」或「收藏性投資」的不同。

「投資性收藏」以投資為目的,選擇標的購入後,再擇良機賣出,因此前提是務必要買到好物件,好作品日後才有好價格;「收藏性投資」則以收藏為主,目的是為了培養個人的嗜好和怡情養性,不設脫手期限,視獲利為對自我好眼光的額外收穫和獎勵,所以無論投入資金多或少,都是閒錢。

如果心中已經有了定見,再提供幾個原則做參考,讓大家可以再三思考:

1. 買誰的作品?如果你沒有特別關注喜歡的藝術家,會建議以華人當代藝術家開始下手,主要是因為這是一個正在迅速發展中的市場,而且就社會文化層面來說,比較容易理解藝術家的創作內涵而引起共鳴和喜愛。此外,對於新手藏家而言,也比較容易找到更多中文報導和介紹資料去認識華人藝術家。找到認識藝術家的手感之後,就可以循序漸進,進階到亞洲當代藝術家、歐美當代藝術家,甚至是已過世的近現代藝術家,只要是自己喜歡的藝術家或是藝術類型,就可以深入認識和研究。有人會問是否應該專注於特定區域的藝術家和藝術市場嗎?其實,藏家不必限制自己的選擇,例如過去亞洲藝術家的市場較集中於亞洲,因為亞洲藏家只買亞洲藝術家的作品,但如今情況已截然不同,越來越多國際藏家購藏不同國籍的藝術家作品。收藏投資新手們可以先從草間彌生和趙無極等名家的經典系列版畫入手,價格不高,同時每年持續上漲。


草間彌生 絹印版畫 圖片提供©王玉齡
絹印版畫 草間彌生 (圖片提供©王玉齡)

趙無極 蝕刻版畫 圖片提供©王玉齡
蝕刻版畫 趙無極 (圖片提供©王玉齡)

2. 買什麼作品?如果購藏預算不高,國際名家的版畫會是一個很好的入門款,例如草間彌生、奈良美智和趙無極等藝術家,都有製作經典系列的版畫,價格也是每年持續上漲。例如我2021年2月買進最具爭議性的英國當代藝術家達明安.赫斯特(DamienHirst)的《櫻花綻放》(CherryBlossoms)系列版畫8張兩套,當時的售價是1張3,000美金(約新台幣9萬元),1年半後,網路上的售價已經飆升到1張32,000美金(約新台幣96萬元),漲幅高達10倍。由於這些國際級知名大藝術家的原作售價都是幾百萬美金起跳,大部分的人只能遠觀,不可褻玩焉。不過,由於他們的藝術成就與市場地位,是最好的投資和保値的保證,因此,如果能夠買到他們的版畫或是有版次的小雕塑、小公仔,都是大家可以負擔得起的美麗而正確選品。

櫻花綻放 達明.赫斯特丨版畫 圖片提供©王玉齡
櫻花綻放 達明・赫斯特|版畫 (圖片提供©王玉齡)

3. 買經典原作?是的!如果你喜歡的藝術家是以繪畫聞名,就應該先從他或她的經典系列原作開始收藏,其他類型的作品例如雕塑或裝置,雖然可以幫助我們從不同角度了解藝術家的創作過程,或是提供我們另一個方式理解他或她的畫作。不過,還是建議要先從其繪畫原作開始收藏,除非已經是每個時期的重要繪畫作品都有了,才開始收這位藝術家的其他類型作品,這樣才能把投資收藏的錢花在刀口上。

4. 買在對的時機。如果你正在考慮兩位藝術家的作品,一位是非常喜歡的藝術家,一位是目前市場寵兒的藝術家,那就要毫不遲疑買後者,然後等個一兩年,等後者價格翻倍時,再賣掉去買前者,此時,前者也可能正在市場崛起中。許多的收藏投資老手會觀察市場的趨勢,並注意藝術家行情的起伏,在對的時機點去購買藝術品。例如近幾年東南亞藝術家的市場增長迅速,潛力龐大,許多藝術家在其所在國家已經有非常高的知名度,但一直未能走出地區市場,全賴國際藝博會、雙年展以及國際美術館的展覽,全球藏家才能更容易購藏東南亞藝術家的作品。由於東南亞藝術仍是新興的市場,作品價格相對便宜,因而成為新手藏家入門的理想選擇。不過,切記優選是經濟正在起飛的東南亞國家,這樣他們的作品在未來才有增値的空間,這也回應到第四章4.1提到的強國經濟強勢文化的原則,看好這些國家正處於經濟發展中,目前該國的藝術家還處於作品價値低估的相對超低價位,此時進場,買在對的時機點,未來無可限量。不過,重點還是在要懂得愼選藝術家。

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古宅裡的幽謐藝境!大稻埕藝廊URA.Gallery悄然揭幕:首展聚焦「再生盆栽」,凋零植栽成永生工藝品

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽

大稻埕集結服裝、植栽、生活選品的複合式空間「裏 Ura.219」,正式啟動藝術計畫「URA.Gallery」,邀人們步入古香瀰漫、日式庭園為襯的寧謐空間,潛心探索工藝和藝術作品蘊藏的生活哲思。首發展覽邀東京品牌「TOUFU TOKYO」演繹,透過其代表作「再生盆栽」一系列由凋零盆栽轉化而成的工藝品,邀訪客在台北的古老街區,感受生命的雋永姿態。

裏 Ura.219:台北老城區裡的日式藝術庭園

「裏 Ura.219」隱身於大稻埕,由台灣服裝品牌「Professor E.」與陽明山古物植栽專門店「裏山」攜手打造,將服裝、植栽與生活家居融於一地,是許多潮流和生活玩家私藏的寶藏店鋪。呼應大稻埕古色,裏 Ura.219園區大量保留歷史建築原貌,藉天井引日光入內,精巧的榻榻米茶室散落古董家具,寧靜氛圍與窗外裏山策劃的日式庭園相映,自成一方幽謐天地,有著台北城難得的靜。

藝廊首展TOUFU TOKYO「再生盆栽」

近日裏 Ura.219再將觸角至藝術領域,啟動「URA.Gallery」藝廊計畫,首檔展覽邀請東京植栽工藝品牌「TOUFU TOKYO」擔綱主角,展出其代表作《RE BONSAI™》。此系列以「再生盆栽」為概念,將凋零盆栽轉化為「永生」的工藝擺件。

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)
大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)

TOUFU TOKYO為已枯萎的植物移除土壤、修整枝條,並透過特殊的乾燥與保存技術,重構其比例與造型,讓原先需悉心照料的有機植物,蛻變為一種不需澆水、維護,也不受時間和生命限制的雋永物件。藉此,「再生盆栽」裝載的不是植物本身的生命狀態,而是盆景所象徵的文化精神;當人們看向這些盆栽,心中所想也從「養護」轉向「觀看」。

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)

用工藝讓「消逝與再生」更具象可見

TOUFU TOKYO創辦人鈴木良夫的觀點中,盆栽不只是園藝形式,而是一種關於時間、比例與空間關係的東方思考方式。對他而言,《RE BONSAI™》既不屬於傳統盆景,也不完全是一般的設計和工藝物件,而是一種對「消逝和再生」的表達和實踐。透過「再生盆栽」,他將盆景拆解、重構並轉譯,讓既有的文化符號,在當代生活中被重新理解和使用。

大稻埕「裏 Ura.219」啟動藝廊計畫!首展帶來東京TOUFU TOKYO再生盆栽
(圖片提供:裏 Ura.219)

TOUFU TOKYORE BONSAI™

展期|2026.03.1504.19

地點|裏URA.219(台北市大同區迪化街一段219號)

開放時間|11:00 – 19:00,每週一、二公休

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作登台!「我看你是沒懂喔」與「我感到高興的小事」雙展說出你的日常心聲

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作登台!「我看你是沒懂喔」與「我感到高興的小事」雙展說出你的日常心聲

還記得去年登台的日本人氣「人也太好了吧展」嗎?這次由日本創意團隊entaku和SaltSweeet聯合呈現的全新雙展「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現於台北微風信義B3展出中,台中場則預計於5月登場。而entaku創意總監明円卓也與我們分享展覽背後的創作思考。

entaku創意總監明円卓說明,他們是以「情感」為主題的展覽創作團隊。而在各種喜怒哀樂之中,這次的「我看你是沒懂喔展(そういうことじゃないんだよ展)」所著眼的,是一種接近「憤怒」的情緒,他們認為那或許是人類最強烈的一種情感,因此抱著挑戰的心情創作了本次展覽。他補充,「與其說是以『憤怒』為主題,不如說是以『我看你是沒懂喔』那種帶點鬱悶、說不上來的情緒為核心。」

日本人氣「人也太好了吧展」最新力作「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現正於台北微風信義B3展出中。(圖片提供:SaltSweeet)
日本人氣「人也太好了吧展」最新力作「我看你是沒懂喔展」與「我感到高興的小事展」,現正於台北微風信義B3展出中。(圖片提供:SaltSweeet)

日本人氣「人也太好了吧展」如何創造共鳴?entaku創意總監明円卓以「情感」為核心,真實捕捉微小日常

呈現人類情感的雙面性

entaku的展覽每次都會有兩種不同的觀點。比如上次的「人也太好了吧展」,就與「我感到有點煩的小事展」相互對照;而「我看你是沒懂喔」這些胸口悶悶的感受,與之相對的情感就是「我感到高興的小事展(ありがたいことです展)」中,那些「微小的喜悅瞬間」。也就是說,不論是負面或正面,entaku都希望將人類情感的雙面性一起呈現在展覽之中。

日本創意團隊entaku策劃的人氣展覽「人也太好了吧展(いい人すぎるよ展)」、「我感到有點煩的小事展(やだなー展)」於去年10月首度登台。(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
日本創意團隊entaku策劃的人氣展覽「人也太好了吧展(いい人すぎるよ展)」、「我感到有點煩的小事展(やだなー展)」於去年10月首度登台。(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
(圖片提供:明日製作所,攝影:鏡好映像)
「我感到高興的小事展」蒐集來自世界各地人們的「開心瞬間」,是一個充滿幸福感的企劃展。(攝影:Adela Cheng)
「我感到高興的小事展」蒐集來自世界各地人們的「開心瞬間」,是一個充滿幸福感的企劃展。(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)

在互動中成立的展覽

明円卓也透露,在他們策劃的展覽中,「我看你是沒懂喔展」是在日本最受歡迎的系列。舉例來說,展覽中有個內容是「壓克力立牌不就只是塊板子嗎?」,結果有許多觀眾帶著壓克力立牌來到展場拍照;還有一個梗是「算面積的話,美甲不是很不划算嗎」,大家也紛紛拍下自己的美甲與看板合照。另外還有像是偶像系列、演唱會相關的內容,在日本也非常有人氣。也因此,這是一個在與觀眾的互動關係之中才得以成立的展覽。

(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
(圖片來源:我看你是沒懂喔展)
(圖片來源:我看你是沒懂喔展)

「『我看你是沒懂喔展』在日本像是網路迷因般傳開,與日本的社群平台相當契合。我們也很想看看這樣的內容到了亞洲其他國家,會產生什麼樣的反應?是不是也會自主創作、擴散這個主題?這是我們這一次展覽的看點與挑戰。」

(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)

融入台灣在地內容

這次entaku同樣加入了台灣在地的內容,除了邀請台灣朋友一起發想點子,也翻譯成台灣慣用的語言,希望能讓台灣觀眾能夠清楚感受到「這是為台灣而做的展覽」。明円卓笑說,尤其是展覽中出現的「綠色乖乖」讓他印象深刻,如果不懂台灣文化,真的會完全不知道其中的含義。

展場中出現的「綠色乖乖」,絕對讓台灣人會心一笑!(攝影:Adela Cheng)
展場中出現的「綠色乖乖」,絕對讓台灣人會心一笑!(攝影:Adela Cheng)

以「人類的情感」為核心創作

明円卓說明,entaku的展覽並不是以「日本人的情感」為主題,而是以「人類的情感」為核心進行創作。因此,這就像是一場實驗,他們希望這些內容在日本、韓國、台灣,都能夠被理解與產生共鳴。他認為,雖然在社群媒體上很難真實表達情緒,但如果大家來到這個展覽現場,能和家人、朋友或戀人一起討論這種壓抑的心情,應該會是一件很開心的事。

(圖片提供:SaltSweeet)
(圖片提供:SaltSweeet)

「我感到高興的小事展」&「我看你是沒懂喔展」
日期|2026.4.2~2026.6.14(台中場預計5月登場)
學生免費日|4/5(日)出示學生證可免費入場
地點|微風信義 B3(台北市信義區忠孝東路五段68號B3)

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