《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》書中前面幾個章節已經教大家如何練功，訓練好做為收藏家的眼力，不過，即便是做了很多功課，當要開始進場時，腦袋裡就會一個問題接著一個問題，一直浮現，例如要買國際當代？亞洲當代？還是華人當代？買哪位藝術家？買哪類作品？根據Artprice與雅昌藝術市場監測中心（AMMA）共同發布的《2021當代藝術市場報告》估算，2020下半年到2021上半年，全球當代藝術總成交金額達27億美元（約新台幣810億元），增幅117％；而這幾年才興起的NTF藝術市場，每季皆有380倍漲幅，更讓人不免蠢蠢欲動，吸引許多新手入門。

新手藏家收藏投資指南

對於新手藏家要入門，還是要再次提醒大家，請先確認自己是否已經了解「投資性收藏」或「收藏性投資」的不同。

「投資性收藏」以投資為目的，選擇標的購入後，再擇良機賣出，因此前提是務必要買到好物件，好作品日後才有好價格；「收藏性投資」則以收藏為主，目的是為了培養個人的嗜好和怡情養性，不設脫手期限，視獲利為對自我好眼光的額外收穫和獎勵，所以無論投入資金多或少，都是閒錢。

如果心中已經有了定見，再提供幾個原則做參考，讓大家可以再三思考：

1. 買誰的作品？如果你沒有特別關注喜歡的藝術家，會建議以華人當代藝術家開始下手，主要是因為這是一個正在迅速發展中的市場，而且就社會文化層面來說，比較容易理解藝術家的創作內涵而引起共鳴和喜愛。此外，對於新手藏家而言，也比較容易找到更多中文報導和介紹資料去認識華人藝術家。找到認識藝術家的手感之後，就可以循序漸進，進階到亞洲當代藝術家、歐美當代藝術家，甚至是已過世的近現代藝術家，只要是自己喜歡的藝術家或是藝術類型，就可以深入認識和研究。有人會問是否應該專注於特定區域的藝術家和藝術市場嗎？其實，藏家不必限制自己的選擇，例如過去亞洲藝術家的市場較集中於亞洲，因為亞洲藏家只買亞洲藝術家的作品，但如今情況已截然不同，越來越多國際藏家購藏不同國籍的藝術家作品。收藏投資新手們可以先從草間彌生和趙無極等名家的經典系列版畫入手，價格不高，同時每年持續上漲。

2. 買什麼作品？如果購藏預算不高，國際名家的版畫會是一個很好的入門款，例如草間彌生、奈良美智和趙無極等藝術家，都有製作經典系列的版畫，價格也是每年持續上漲。例如我2021年2月買進最具爭議性的英國當代藝術家達明安．赫斯特（DamienHirst）的《櫻花綻放》（CherryBlossoms）系列版畫8張兩套，當時的售價是1張3,000美金（約新台幣9萬元），1年半後，網路上的售價已經飆升到1張32,000美金（約新台幣96萬元），漲幅高達10倍。由於這些國際級知名大藝術家的原作售價都是幾百萬美金起跳，大部分的人只能遠觀，不可褻玩焉。不過，由於他們的藝術成就與市場地位，是最好的投資和保値的保證，因此，如果能夠買到他們的版畫或是有版次的小雕塑、小公仔，都是大家可以負擔得起的美麗而正確選品。

3. 買經典原作？是的！如果你喜歡的藝術家是以繪畫聞名，就應該先從他或她的經典系列原作開始收藏，其他類型的作品例如雕塑或裝置，雖然可以幫助我們從不同角度了解藝術家的創作過程，或是提供我們另一個方式理解他或她的畫作。不過，還是建議要先從其繪畫原作開始收藏，除非已經是每個時期的重要繪畫作品都有了，才開始收這位藝術家的其他類型作品，這樣才能把投資收藏的錢花在刀口上。

4. 買在對的時機。如果你正在考慮兩位藝術家的作品，一位是非常喜歡的藝術家，一位是目前市場寵兒的藝術家，那就要毫不遲疑買後者，然後等個一兩年，等後者價格翻倍時，再賣掉去買前者，此時，前者也可能正在市場崛起中。許多的收藏投資老手會觀察市場的趨勢，並注意藝術家行情的起伏，在對的時機點去購買藝術品。例如近幾年東南亞藝術家的市場增長迅速，潛力龐大，許多藝術家在其所在國家已經有非常高的知名度，但一直未能走出地區市場，全賴國際藝博會、雙年展以及國際美術館的展覽，全球藏家才能更容易購藏東南亞藝術家的作品。由於東南亞藝術仍是新興的市場，作品價格相對便宜，因而成為新手藏家入門的理想選擇。不過，切記優選是經濟正在起飛的東南亞國家，這樣他們的作品在未來才有增値的空間，這也回應到第四章4.1提到的強國經濟強勢文化的原則，看好這些國家正處於經濟發展中，目前該國的藝術家還處於作品價値低估的相對超低價位，此時進場，買在對的時機點，未來無可限量。不過，重點還是在要懂得愼選藝術家。

本文內容節錄自漂亮家居出版書籍《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》

❒2/11 (六)《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》新書發表X展覽帶逛

▌時間：14:30～16:00（14:00開放入場）

▌地點：白石畫廊（台北市內湖區基湖路1號）

▌免費報名：https://pse.is/4pynh8

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

2025年末，富邦美術館將推出兩檔重磅大展——《步入永恆》及《富邦典藏展》，從雕塑到繪畫，匯集東西方藝術大師真跡，以飽滿藝術能量迎接2026年到來。

雕塑大展《步入永恆》與法國瑪格基金會（Fondation Maeght）聯手呈獻，聚焦現代雕塑史3位關鍵人物：賈科梅蒂、米羅、考爾德，他們皆為雕塑開創了新穎風格及形態，展品又以曾刷新雕塑史上最高拍賣價的賈科梅蒂之作《行走的人I》最受矚目；線上預售票現已開賣。另一檔《富邦典藏展》則精選畫家常玉極少公開亮相的「粉紅時期」作品，領觀眾徜徉於其融合東方詩意與西方繪畫語彙的藝術世界。

賈科梅蒂、米羅、考爾德大師雕塑來台展出

《步入永恆》以雕塑為主題，匯聚近50件法國瑪格基金會的重要典藏，展出賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、米羅（Joan Miró）、考爾德（Alexander Calder）於戰後時期的創作，帶觀眾看見他們如何以抽象與現代主義為基礎，開拓嶄新且獨樹一幟的雕塑造型風格。除雕塑之外，展覽也精選版畫、掛毯等不同類型的創作，多方勾勒三位大師的藝術風格。

三人之中，有「瑞士國寶」美譽的賈科梅蒂，以身形細長、瘦骨嶙峋、帶風蝕般肌理的雕塑作品著稱，藉強烈的視覺語言，具象化戰時人們內心的恐懼與孤獨，出自他手的雕塑看似單薄無力，實則乘載著現實重擔、凝視著身在亂世的孤寂。此次他的代表作《行走的人I》及《站立的女人II》等，都將從南法跨海來台展出。

再看向出身西班牙的米羅，他崇尚直覺與童心，創作橫跨繪畫、雕塑等形式，風格童趣充滿奇想，擅長以躍動線條、鮮明色塊搭配象徵性符號，如女性隱喻宇宙、鳥象徵大地，描繪夢境、潛意識和大自然等主題。他也將揮灑於畫布上的靈感，轉化為立體雕塑，並熱衷嘗試各項媒材如銅、木材、陶瓷等，並結合採集自日常生活的現成物，構築一個又一個天馬行空的「立體夢境」。此次《步入永恆》則將展出米羅珍稀的巨幅掛毯及版畫作品，其中掛毯是首度在台亮相。

接著是美國藝術家、動態雕塑先驅考爾德，作為20世紀最具影響力的雕塑家之一，他將雕塑從靜止狀態中解放，轉化為結合理性工程思維及感性敘事的藝術創作。「輕盈」及「平衡」是考爾德的作品給人最直接、鮮明的印象——紅、藍、黃等亮麗色彩交織，鐵絲、金屬片、機械零件築岀能隨環境有機變動的結構，邀觀眾親近大自然及宇宙秩序等宏觀主題。

即便是靜態雕塑，考爾德也將鋼鐵等沈甸甸的素材，塑成彎曲、流動、具視覺穿透感的形體，為作品灌注動態感和生命力。

《步入永恆》預售票販售資訊

單人票｜$400／線上已開售，現場11/20起售

賈柯梅蒂雙人套票禮品組｜陶瓷杯墊組 $850／托特包組 $999

常玉「粉紅時期」珍貴作品亮相

另一檔年末大展《富邦典藏展》則已開放參觀，率先開放全展亮點之一的「星光展廳」，展出常玉創作生涯中極具代表性的「粉紅時期」作品，集結逾10件創作於1930年代、鮮少露面的油畫，包含《白蓮》及《一帆風順》等代表作。粉紅時期意指常玉旅居巴黎後、繪畫風格轉向的重要階段，此時他大量使用粉紅、乳白、暖灰等柔和色調，描繪裸女、花卉靜物、動物等主題，畫作氣質溫潤而寧謐，背景帶絲絨般介於霧面和光澤間的柔霧感，巧妙揉合東方美學的內斂及西方繪畫對光影的描繪。

《富邦典藏展》採線上預約制、現場購票雙線進行，並同步推出以《嬉戲的雙馬》為靈感設計的紀念收藏全票，單人全票500元。只要在12/24前先行到「星光展廳」欣賞常玉作品，日後就能憑票根於正式展期再度入場，屆時將會有更多展廳開放參觀。