《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》書中前面幾個章節已經教大家如何練功，訓練好做為收藏家的眼力，不過，即便是做了很多功課，當要開始進場時，腦袋裡就會一個問題接著一個問題，一直浮現，例如要買國際當代？亞洲當代？還是華人當代？買哪位藝術家？買哪類作品？根據Artprice與雅昌藝術市場監測中心（AMMA）共同發布的《2021當代藝術市場報告》估算，2020下半年到2021上半年，全球當代藝術總成交金額達27億美元（約新台幣810億元），增幅117％；而這幾年才興起的NTF藝術市場，每季皆有380倍漲幅，更讓人不免蠢蠢欲動，吸引許多新手入門。

新手藏家收藏投資指南

對於新手藏家要入門，還是要再次提醒大家，請先確認自己是否已經了解「投資性收藏」或「收藏性投資」的不同。

「投資性收藏」以投資為目的，選擇標的購入後，再擇良機賣出，因此前提是務必要買到好物件，好作品日後才有好價格；「收藏性投資」則以收藏為主，目的是為了培養個人的嗜好和怡情養性，不設脫手期限，視獲利為對自我好眼光的額外收穫和獎勵，所以無論投入資金多或少，都是閒錢。

如果心中已經有了定見，再提供幾個原則做參考，讓大家可以再三思考：

1. 買誰的作品？如果你沒有特別關注喜歡的藝術家，會建議以華人當代藝術家開始下手，主要是因為這是一個正在迅速發展中的市場，而且就社會文化層面來說，比較容易理解藝術家的創作內涵而引起共鳴和喜愛。此外，對於新手藏家而言，也比較容易找到更多中文報導和介紹資料去認識華人藝術家。找到認識藝術家的手感之後，就可以循序漸進，進階到亞洲當代藝術家、歐美當代藝術家，甚至是已過世的近現代藝術家，只要是自己喜歡的藝術家或是藝術類型，就可以深入認識和研究。有人會問是否應該專注於特定區域的藝術家和藝術市場嗎？其實，藏家不必限制自己的選擇，例如過去亞洲藝術家的市場較集中於亞洲，因為亞洲藏家只買亞洲藝術家的作品，但如今情況已截然不同，越來越多國際藏家購藏不同國籍的藝術家作品。收藏投資新手們可以先從草間彌生和趙無極等名家的經典系列版畫入手，價格不高，同時每年持續上漲。

2. 買什麼作品？如果購藏預算不高，國際名家的版畫會是一個很好的入門款，例如草間彌生、奈良美智和趙無極等藝術家，都有製作經典系列的版畫，價格也是每年持續上漲。例如我2021年2月買進最具爭議性的英國當代藝術家達明安．赫斯特（DamienHirst）的《櫻花綻放》（CherryBlossoms）系列版畫8張兩套，當時的售價是1張3,000美金（約新台幣9萬元），1年半後，網路上的售價已經飆升到1張32,000美金（約新台幣96萬元），漲幅高達10倍。由於這些國際級知名大藝術家的原作售價都是幾百萬美金起跳，大部分的人只能遠觀，不可褻玩焉。不過，由於他們的藝術成就與市場地位，是最好的投資和保値的保證，因此，如果能夠買到他們的版畫或是有版次的小雕塑、小公仔，都是大家可以負擔得起的美麗而正確選品。

3. 買經典原作？是的！如果你喜歡的藝術家是以繪畫聞名，就應該先從他或她的經典系列原作開始收藏，其他類型的作品例如雕塑或裝置，雖然可以幫助我們從不同角度了解藝術家的創作過程，或是提供我們另一個方式理解他或她的畫作。不過，還是建議要先從其繪畫原作開始收藏，除非已經是每個時期的重要繪畫作品都有了，才開始收這位藝術家的其他類型作品，這樣才能把投資收藏的錢花在刀口上。

4. 買在對的時機。如果你正在考慮兩位藝術家的作品，一位是非常喜歡的藝術家，一位是目前市場寵兒的藝術家，那就要毫不遲疑買後者，然後等個一兩年，等後者價格翻倍時，再賣掉去買前者，此時，前者也可能正在市場崛起中。許多的收藏投資老手會觀察市場的趨勢，並注意藝術家行情的起伏，在對的時機點去購買藝術品。例如近幾年東南亞藝術家的市場增長迅速，潛力龐大，許多藝術家在其所在國家已經有非常高的知名度，但一直未能走出地區市場，全賴國際藝博會、雙年展以及國際美術館的展覽，全球藏家才能更容易購藏東南亞藝術家的作品。由於東南亞藝術仍是新興的市場，作品價格相對便宜，因而成為新手藏家入門的理想選擇。不過，切記優選是經濟正在起飛的東南亞國家，這樣他們的作品在未來才有增値的空間，這也回應到第四章4.1提到的強國經濟強勢文化的原則，看好這些國家正處於經濟發展中，目前該國的藝術家還處於作品價値低估的相對超低價位，此時進場，買在對的時機點，未來無可限量。不過，重點還是在要懂得愼選藝術家。

本文內容節錄自漂亮家居出版書籍《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》

❒2/11 (六)《打開藝術致富門道，買對一年半漲10倍》新書發表X展覽帶逛

▌時間：14:30～16:00（14:00開放入場）

▌地點：白石畫廊（台北市內湖區基湖路1號）

▌免費報名：https://pse.is/4pynh8

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

歷經多年整修，位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館（The Frick Collection）於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間，更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅，自1935年起改為對外開放的美術館，展出弗里克家族的私人藝術收藏，包含眾多歐洲繪畫、雕塑，與裝飾品。與此同時，弗里克藝術研究圖書館也在此成立，多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程，由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責，除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外，這次也規劃了完善的無障礙設施，更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示：「這項工程的目標，是在歷史建築語彙中融入當代細節，讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園，也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外，還翻新了圖書館與閱覽空間，在本次開幕中一同亮相。

弗里克收藏館的一系列開幕展覽，由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃，並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作，展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的，就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間，在1935年開館後改為辦公區域，如今則成為展廳，保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾，空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏，讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

其中，二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味，例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分，則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

➌ 一樓新展間啟用

另外，弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間，展出館藏中罕見的紙上作品，像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕，弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽，像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展，以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感，重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設；而將於6月中揭幕的維梅爾特展，將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品，讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。