深入2023 M&O巴黎時尚家居設計展！春季展會各國設計新銳與作品一次看

2023巴黎M&O時尚家居設計展（Maison&Objet）春季展會中一共匯聚147國近2,300個品牌，要全走完全部7個館不僅腳痠，肯定看得眼花撩亂。設計展現場各國新銳聚集，從他們的作品與實踐中，無論是材質的突破、永續性設計等等設計巧思，能看見設計界的最新動態，La Vie為你盤點今年新春必要記住名字的冉冉新星。

認識2023年度設計師Raphael Navot

M&O設計展每年春、秋個各會選出一位年度設計師，表彰全球工業和室內設計領域最傑出的人物。今年春季由以色列設計師Raphael Navot獲選，1977年他出生於以色列耶路撒冷，求學之後定居巴黎。他對建築材質與工藝有細膩的掌握，作品富含哲思的美學，擅於在各樣計畫中協同不同創作夥伴。他曾為電影導演David Linch設計著名的巴黎夜總會Silencio，巴黎國家工藝藝術酒店（Hôtel National des Arts et Métiers）室內設計是其重要作品，也曾與義大利設計大師Giulio Cappellini合作家具系列、與美國紐約藝廊Friedman Benda合作的藝術作品等等。

這次他為M&O設計展打造The Apothem Lounge，是由燈光、聲音和大量天然材質組成的沉浸劇場空間。圓形內外兩層的建築結構與12出入口，形成簡單的迷宮結構，讓內部空間保持一絲親暱的隱密感，卻又擁有能輕易穿梭進出的自由性。與燈光品牌Flos共同創作、仿若貝殼形狀的玻璃燈自大廳中央傾瀉而下，而一面彷彿水面的小鏡子瑩瑩反著光。

他與Roche Bobois家具等多個品牌合作，所運用的家具、多孔地板與深色的織物牆面隔板等等展現出有機形式與細膩材質肌理，也模擬了自然環境帶來的寧靜感受。此外，空間播放音樂創作者Thomas Roussel的作品《W/AV/E》隨著AI演算法，連線加拿大、美國海域的水下麥克風的波浪數據實時演奏寧神的音樂。他不追求時下風尚，而想為空間營造雋永的時間感，讓參觀者坐在其中時，能暫時逃離匆忙的人群與生活，感受寧靜。

西班牙設計新銳看過來

過往M&O設計展多會設定一個主題國家遴選設計新銳，2023年是藝術家畢卡索逝世50週年，正好聚焦在他的母國西班牙，呼應他所帶來的藝術變革，這次選出6個設計師與一位工藝師。

其中多位創作者大膽突破材質與工藝極限，像是Marta Ayala Herrera的創作深具環境與性別意識，擅於彰顯手工藝的飾面質感和精緻材質的混搭；Max Mila Serra的設計圍繞光線對物件的投射效果，他經常採用植物與未打磨的岩石營造古老氛圍，喚起人們與自然的聯繫；Marta Armengol經常將玻璃與不同材質混搭，西班牙嘻哈歌手Rosalía 的舞台設計就曾交給她；紡織工藝家Josep Safont是米開朗基羅基金會Homo Faber計畫的大使，致力於開發天然材料編織成為他的創作語言，這次甚至使用洋蔥皮和大蒜皮不僅對環境友善，展現出他對材料的無盡想像力。

Tornasol Studio由工業設計師Inés Llasera和建築師Guillermo Trapiello共同組成，從各面向研究家具設計與空間的空間構成，並注重材料的永續性；出生瑞典的Alvaro Aramburu，是推動瑞典設計的團體 Studio Växt 的成員，因赴馬德里修習工業設計而定居下來，他的設計始終在實踐保護森林的理念，探索木材的色彩、紋理，以及作品與空間的互動性；Miguel Leiro是專注實驗設計的設計雙年展MAYRIT創始人，除了精湛的工藝外，他的作品深切展現對於材料靈活運用與拼組想像力。

面向永續未來的企業新星

「Future on Stage」（舞台上的未來）獎項迎來第2屆，這次選出3家傑出的新創公司，不約而同以材質的突破回應當今環境永續設計潮流：Noppi即將回收橡膠海綿應用到模組化家具設計中，這材質能有效降低引發使用者不適的噪音；Gwilen則回收港口廢物，創始人Yann Santerre 開發特殊工法固化沉積物成為彩色磁磚；Sas Minimum則開發的「Le Pavé」材質，透過特殊的熱壓工藝，可以不添加任何塑膠就能生產實心板，且100%可回收，除了同樣在M&O設計展展出的法國品牌Delavelle即採用此材料，2024年巴黎奧運更委託他們製作 11,000 把密釘折疊椅。

這就是法國新銳

「Talents So French」（這些天才如此法國）中展出Cédric Breisacher、Elise Fouin、Grégory Lacoua、Victoria Wilmotte一共4位設計師的作品，展現法國的設計能量。其中值得注目的是Elise Fouin與他歷時12年經久不衰、在2019年成為巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）的永久收藏的Lucinda系列燈飾，以及展現出靈活的組裝風格的新品Girouette木燈與Baguette桌子；若談到近年運用生態意識材料的崛起，Cedric Breisacher就利用剩餘木料的木製家具，像是I’m Not Wasted邊桌、Fully Dusty木椅中，他將製作邊桌底部剩下的刨花木料重新利用為桌面、托盤。

此外，展出於Craft Talents（工藝新銳）展區中的織品工藝師Xavier Brisoux不遑多讓，他獲得法國工藝師協會國家獎（the National Award of the Atelier d’Art de France Competition）2022年度設計獎項。這次展出由法國羊毛紗線編織的作品，他提出「Maille Haute-Sculpture」（高級雕塑針織品）的概念，針織品彷彿是穿在身上的雕塑藝術品。

英國設計傳統與當代的交會

「英國膠囊」（British Capsule）展現英國設計的新動向，同時注重作品收藏性與高級家具工藝的，經常能見到限量簽名版等獨特作品。這屆由倫敦設計節 （London Design Fair）創始人Jimmy MacDonald一手策劃，選出Altrock Surfaces、Bethan Laura Wood、Eley Kishimoto、Floor Story、Lee Broom、Lucy Kurrein、Thomas Hancock共6位設計師。

其中，被英國《衛報》譽為「家具界的Marc Jacobs與Tom Ford」，號稱英國設計圈「天才」的Lee Broom，其燈光照明作品自然不能錯過，他從戲劇界作為童星出身，也曾在Vivienne Westwood旗下學習時裝，在2007創立同名燈飾品牌，將時裝之美融入英國傳統工藝與當代設計，奪得英國設計獎年度設計師。這次除了2022年推出的Vesper吊燈，這次帶來4公尺高的新品Divine Inspiration系列立刻攫取目光，由鋁製成、帶有不對稱定位簧片的玻璃燈泡彷彿冰晶般垂落。而工業設計師Robin Grasby創立的品牌Altrock從採石場到建築工地採集天然石材的邊角料，開發出新型的生態意識材料，化作能自由塑型的手工水磨石，與膠合板一樣用途廣泛又兼具大理石的優雅和堅固，是符合當代設計風格與循環設計潮流的好材質。

2023 M&O 巴黎時尚家居設計展

展期｜2023年1月19日～1月23日

近年，「Quiet Luxury」從時尚蔓延至建築、設計與居家生活，成為新世代高端生活風格的共同語言。真正的品味，非刻意展現，而巧藏於看不見的細節與講究之中，設計更著重於生活的本質，例如，貼合日常的使用體驗、流暢自然的生活動線、歷久彌新的設計質感。

這股思潮，也悄悄改變了人們對廚房的想像。當隨著客餐廚一體化與開放式中島逐漸成為主流，餐廚空間也躍為串連家人互動、朋友相聚與日常款待的重要生活核心。在這樣的空間趨勢下，人們對於家電的需求維度已從單一廚電的添購，跨越到能讓空間機能運作更順暢的一體性系統。

視覺的減法美學，一體化嵌入式設計

如何讓每一項機能與使用需求被自然地融入生活空間中？相較於使用不同品牌家電、各式外型規格所形成的視覺落差，德國百年家電品牌Bosch 以「全廚房一站式解決方案」回應這項當代居住思潮。空間的純粹感，往往來自線條的收斂，作為歐洲嵌入式家電領導品牌，Bosch 運用一致的設計語言、嚴謹的比例與材質，將各式廚電平整內嵌於櫥櫃之中，讓烤箱、蒸烤爐、洗碗機、IH 感應爐等設備如同建築立面的一部分，消弭不同品牌家電拼接所帶來的視覺干擾。

除了賦予空間俐落一致的視覺感受，Bosch嵌入式家電還能依照居住者的生活習慣進行客製化配置。無論是料理區、備料區或清潔區，都能依據家庭成員的身高、使用頻率與烹飪習慣規劃位置，讓料理時的每一個轉身、伸手與移動都更加自然。同時，也因家電嵌入櫃體，釋放出更多檯面與地坪空間，使整體廚房顯得更加開闊、整潔，尤其對開放式住宅與都會小坪數而言，更能展現簡潔優雅的空間質感。

跟隨料理需求，一場流暢的生活設計

想像在週末夜晚，親友圍坐在中島旁，主人一邊和大家聊天，一邊從酒櫃取出適飲溫度的葡萄酒，隨後開始料理今晚的菜單——在料理區有8系列的Flex IH 智慧感應爐，能精確控制烹飪溫度，不論香煎海鮮、慢燉醬汁，都能細膩控制每一段溫度變化，感應爐面更配有彈性烹調區功能，能自動偵測鍋具的位置和大小進行加熱，使烹調組合具有更多彈性；上方的8系列紅外線智慧雙吸排油煙機搭載了直覺式的控制環，能輕鬆調整照明與排油煙機強度，即時排除油煙與氣味，讓開放式空間依然維持舒適清爽。

另一邊的 accent│line 嵌入式微波蒸氣烤箱也能同步料理，其創新的數位控制環設計，只需輕輕轉動雕刻的中心環，即可調整烤箱的所有設置，有了PerfectRoast Plus AI 智慧烤與PerfectBake Plus 甜點大師烤的幫助，只要按下開始，從主菜到甜點，讓人工智慧幫你完美掌握每道菜餚的溫度與濕度，並準確地告訴你餐點還有多少分鐘完成！

隨著一道道佳餚上桌，聚會氣氛越加熱烈，即使到了宴會的尾聲，只需將珍愛的餐瓷、酒杯放入 8 系列嵌入式沸石洗碗機，透過颶風級的水龍捲，針對特別髒汙也能輕鬆清潔，獨家DesertDry®沸石乾燥科技，搭配3D熱氣流，溫和烘乾各式餐具。

經得起時間考驗的設計，才是真正的經典

能被稱為經典設計，須經得起時間的考驗，Bosch 德國工藝以頂級材質與精密技術，承諾十年如初的效能。從冷藏保鮮、備料、烹飪料理，到餐後清潔，Bosch 以完整的全廚房解決方案，使生活節奏更加流暢輕鬆，告別繁瑣的家務，好把時間留給更重要的陪伴與交流。Bosch 一次到位的全廚房規劃能在十年或是更悠長的時光裡，日日反覆使用，依然讓人感到順手、安心且耐看，讓家成為經得起時間淘洗的理想居所。

Bosch產品官網

_{文 | 黃仟卉  圖片提供 | Bosch}

把窗外天色流轉拋在腦後，時刻為家中引入一抹浪漫夕照吧！台灣設計品牌「Objects Ark 舟舟物物」首件燈具作品——「三角燈 Triangular Lamp」，將品牌標誌性的「三角」造型語彙，與金屬和橘色透明壓克力結合，靜靜佇立美如雕塑；當光源透出形成金黃漸層，就如夕陽灑入室內，詩意唯美。

致力分享「能陪伴人們一輩子的家具」

Objects Ark由來自法國、定居台灣超過10年的設計師Henry Amouriq與3位夥伴共同創立。Henry的母親是紡織設計師、父親為陶藝家，自小受家庭氛圍薰陶，對手工藝萌生興趣，後以木作創作為核心開啟Objects Ark的旅程。品牌以工藝為關鍵字，將每一件家具視為手工、情感與時間積累的結晶，致力打造「能陪伴人們一輩子的家具」，另也引進國內外新銳設計師品牌與家具迷分享。

「如果要投資一樣家飾品，首推燈飾！」

在家具與空間設計裡，燈光往往是最後才被決定的元素，卻也是最能影響生活感受的存在。對Henry而言，一盞燈不只是提供照明，更決定了家的溫度與生活的質感，他也直言：「燈光打造的氛圍，是很多家具做不到的。如果家裡要投資一樣家飾品，我一定首推燈飾。」

從事設計工作多年，Henry對燈具自有一套見解，他認為外型和功能固然重要，但多數人容易忽略燈光對空間氛圍的影響——冷暖色溫、光線聚散……都會改變氣氛；享受私人時光的閱讀角落、朋友聚會的飯廳餐桌……皆需有適配的光才得以滿足人們當下的情感需求。綜合自身設計專業和多年收藏燈具的經驗，他決定著手打造一件兼具實用性和收藏價值的作品——「三角燈」於是誕生。

Objects Ark「三角系統」延伸至燈具設計

「三角燈 Triangular Lamp」從Objects Ark的經典作品「三角凳」延伸而來，是品牌「三角系統」的最新成員。該系列以「簡潔造型、靈活功能、情感交流」為3大設計核心，延伸出多樣簡約卻能與空間產生互動的作品，比如三角凳即融入模組化概念設計，它既是座椅，也可加裝桌面變身茶几或床邊桌，能因應不同需求自由轉換使用方式。

橘色透明壓克力 X 不鏽鋼 X 光共譜浪漫「夕照」

延續三角凳的幾何造型與模組化概念，「三角燈」以橘色透明壓克力與不鏽鋼製成，在清透與穩定之間取得平衡。當光源亮起，光線穿過層層壓克力板，形成金橘色柔和漸層，彷彿溫煦夕陽。它既可獨立存在於空間之中，無論擺在邊桌、書架或掛在牆上，都能為家引入柔美「夕照」；亦能與三角凳共組為一套充滿藝術感的光之雕塑。

對Objects Ark來說，模組化不只是設計方法，更是一種對生活的想像——物件不被單一功能定義，而能隨著空間、時間與使用者需求持續延伸。從第一個租屋處到新的住所，從單身到家庭生活，家具也能跟著一起移動、成長，並累積屬於自己的使用痕跡與生活記憶。