2023漁光島藝術節將於3月24日～4月16日登場！邁入第四屆的展會首度以「雙策展」模式進行，透過共14件藝術作品，結合音樂、舞蹈、電影等藝術形式，以及漁光市集、草木森花之市等跨域活動，演繹「藝術在一座小島」與「重繪地海之島」雙主題；即將於4月2日配合藝術家李育昇《鯤島神舟》作品登場的「島上遶境」更是一大亮點，阿爆（阿仍仍）、DJ林強、小事製作⋯⋯等亦將接力上演十餘場表演，邀請人們在春日裡前來探索島上的藝術與生活。

藝術在一座小島｜以藝術品為序，帶看漁光島由自然擘劃的藝術

藝術不從無到有，而是令「有」被看見。本次策展主軸以「藝術在一座小島」為題，以藝術品為序，引領人們看見整座島嶼由大自然策畫、由大自然創作的藝術。藝術家與島嶼相遇、感知環境，再以取之於自然、形之於自然的藝術作品，呈現出漁光島的自然環境特性：防風林裡青澀、沉穩的植物氣味；拂過細碎沙灘、有韻有律的綿密浪花；以天空為畫布、六十分鐘就有六十種變化的晚霞。

 8件藝術作品亮點整理 

01. 《每個人的漁光島》億載國小漁光分校 X 瑞復益智中心 X 都市藝術工作室

從市區走入漁光島，漁光大橋上30面旗幟組成的作品《每個人的漁光島》，可說是漁光島藝術節創造的新傳統，由億載國小漁光分校、瑞復益智中心與都市藝術工作室共同創作。旗幟設計上，取主視覺的顏色做漸層搭配，藉由旗幟隨風飄動的視覺重疊，遠看構成彩色帶狀視覺，象徵著島上海岸線風貌；襯底的繽紛色彩，由小朋友透過彩繪畫出屬於自己心目中的漁光島。

02. 《覓境》吳瑪悧 X 吳宗憲

下橋轉進木麻黃樹林，由國家文藝獎獲獎藝術家吳瑪悧攜手景觀建築師吳宗憲，以可形成永續生態系統的濱海花卉植栽，在樹林與海洋之間構築一條綠色隧道般的《覓境》，向光而行，步履踏過島嶼的演變，迎接浪濤與蒼穹，感受人與自然的連結，也傳達每個人都能在漁光島上找到自己的秘密花園的意念。

03. 《Aru第一次來漁光島》孟耿如

走出《覓境》，轉頭便可望見兼具藝人與藝術家雙重身份的孟耿如所創作的《Aru第一次來漁光島》，以立體的平面造型，呈現出她初次踏上漁光島，感受到的那個既繽紛又奇異、帶著迷幻詭譎魔力色彩的夢幻島。

04. 《藝術在一座小島》南藝大建築藝術研究所「場域·結構·行動」組－B群

不只是藝術裝置，更作為展演活動的主舞台使用。南藝大B群小分隊作品《藝術在一座小島》在貨櫃結構上開了窗把海與光都收納進來，是結合島嶼色彩、暖陽、波光與風速的有機裝置，展現了專屬於漁光島的浪漫。

05. 《挪用記憶的永恆》陳浚豪

西班牙畫家達利《記憶的堅持》畫中的「軟時鐘」不僅以超現實思維打破物件的既有形式，更令人好奇藝術家是想藉此表現人對時間急迫的焦慮？又或潛意識中理解自己終將面臨一死、逃不過時間流逝的感嘆？裝置藝術家陳浚豪以3D立體的方式重組原為2D的達利畫作，將軟時鐘「挪」到漁光島海灘上，讓自然與人為得以相互介入，延伸出對時間的更多想像。

06. 《透明夢》葉海地

漁光島的存在對藝術家來說就仿似一個夢，而夢裡的時間觀是依照每棵木麻黃、來自遠處的浪花互相呼應而堆疊出來。以原木、瓷陶土、金屬等複合媒材打造的的大型裝置《透明夢》，坐落於沙灘與海潮的邊界上，在一天不同的時序中隨著周遭環境產生變動，樹梢聲、陶片敲聲、日落、月昇⋯⋯等天象與聲響不停流動，身在其中的觀者們彷彿也幻化成這個舞台上的獨特演出者。

07. 《一刻》謝佑承

一座沿著海岸樹林的植被景觀形成的長條裝置，每座鏡面依據面向海平面的不同角度，對準了夕陽落下的40個一分鐘。觀者可以沿著作品繞行，輪看每一鏡面映照出的不同天際區間，在時間軸上觀察日落的變化。

08. 《漁光賦格》陳泓易

長於社會學與文化史研究的藝術家陳泓易與創作演出團隊，收錄數百年來漁光島所聆聽的聲音，串接起荷蘭人與西班牙人聽過的十七世紀歐洲音樂、明朝人聽的南管散曲、澄澈穿透時空的臺灣原住民古調，以琴音吟唱島嶼之史、島嶼之序。

重繪地海之島｜科學與詩學並陳，探索漁光島的真名與未來可能

人們抵達漁光島這座地海之嶼，會因為繪測技術的不同，而有不同規模尺度與脈動頻譜的想像方式。「重繪地海之島」主題以當代地景與裝置藝術召喚想像，用巨觀的地理繞行和微觀的元素詩學來探看這座島嶼，為地、水、火、風等元素賦予形式與物質，把這些曾經與現有的地海之名雜揉在一起，找出人造與自然之間、人文與科學之間的萬物平衡。

 6件藝術作品亮點整理 

01. 《島之夢》吳書原

在過去，島曾與安平相擁，後來被港口割離的漁光島，雖孤獨卻獨留了精采。在百萬年前，台灣這座島嶼，被板塊擠壓浮出水面，又被宇宙冰封沉寂；歷經折磨後，島得到了獨特的環境，在山脈的縫隙之間，島上的花草樹木逃過了冰河的摧殘，讓這座孤獨的島嶼，得以留下數萬種美麗植物，從過去不可知的風景中，繼續生長至今。藉由《島之夢》一作，景觀設計師吳書原用台灣濱海原生植物重新打造地海荒野，重新審視在地原生植物與人為功能性生態系（如保安林）之間的關係。

02. 《織一片浪》林介文

海邊最好看的就是浪，每一捲浪裡藍與白的比例從來不會一樣，周而復始的規律好像編織時那樣平穩安靜，於是藝術家想：「來織一片浪吧！」並將它留在沙灘上，用藍色的織紋襯托白沙，邀請旅者駐足在浪下休息放鬆。

03. 《未來比例尺-2100》張永達

一叢聚集如金字塔陣列般的消坡塊，蔓延隱沒在漁光島防風林與沙灘交界處，曾經是用來維繫地海界線的人造物件，如今在這個區塊形成了特殊的異質景觀，逐漸失去其功能與自身尺度。

因此，科技藝術家張永達特地將黑色鏡面玻璃裝置置於這個交界，它分別照映著地與海的景觀；並在裝置表面上依照實際比例的高度，刻上了IPCC對於全球海平面上升高度預測的時間表和數據，藉此觀測海洋的潮汐變位。當我們看著裝置所映照的地海景物時，同時也在觀照此時、此地的漁光島之於未來的時空尺度。

04. 《縫縫》吳透

空間設計師吳透以木、石結構勾勒出大航海時代以來的島嶼動盪。荷蘭人以砌石築城，將台江縫合進去全球貿易的航路裡，島因此不是島；鄭氏王朝以木構築城，將台江縫合進去中國王權爭奪的歷史裡，島從此還是島。四百年來，前方這片海只有進退幾里，人的進退何止失據，斷開的是縫還是縫？

05. 《考驗》吳權倫

旅德當代藝術家吳權倫以灘岸上的頹圮之屋訴說機會與命運的考驗。在1928年默片《船長二世》（Steamboat Bill Jr.）中，巴斯特・基頓（Buster Keaton）驚險站在一座即將崩解的房屋之前，巧妙的是他所在之地正好是開窗位置，不偏不倚地避開倒下的立面；這經典畫面後來曾多次被致敬，如1997年電影《Deadpan》、The Chemical Brothers《The Test》歌曲MV等。

在本次現地製作中，吳權倫將電影中讓人穿過的窗口以光電板取代，並在傍晚點亮前方倒塌結構內的霓虹燈，霓虹字樣寫著《The Test》中描述幻覺與海浪的歌詞。有趣的是，光電板不見得每天能蓄存足夠電力，究竟迷幻的景觀預言能否被點亮？得取決於天時和運氣。作品蘊藏的寓意頗深——光電是台灣天候環境給予的運氣，希冀其點亮美好願景，但未來留下的是建設或是殘局仍是考驗。

06. 《鯤島神舟》李育昇

「鯤」是神話中的大魚，「鯓」是看似大魚背部隆起輪廓的浮島沙洲。臺灣的外觀如同躍出海面的海翁，臺灣的精神如同觸土生根的甘薯。鯤島就是灌注海洋生命後賦神的臺灣。神從海上登舟而來，定錨鯤島、落地生根，成為了臺灣神。鯤鯓眾神的神遊遷徙代表了微縮的鯤島漂浪史——島上的人與神最終會在共同的信念中定錨、為共同的價值守護蓋起家廟，讓鯤島的歷史如同眾神的香火一樣綿延。

360度感受漁光島的藝術與生活

 4/2重頭戲登場！藝術 X 音樂跨域演出 

今年漁光島藝術節更規劃有豐富的音樂、舞蹈、電影、市集等展演活動。其中最大亮點莫過於4月2日配合李育昇作品《鯤島神舟》的島上遶境，將由阿爆（阿仍仍）、入圍金曲獎最佳原住民專輯獎《Ｎ1》那屋瓦一號作品之歌手（Kivi／曾妮／真愛）及阿根廷爵士金音獎音樂人Musa明馬丁合力共演，在月牙灣帶來一場跨越族群語言的特別演唱。

 24天不間斷：音樂、電影、表演藝術、市集等精彩活動 

此外，風格融合電子與東方傳統元素的DJ林強帶來的音樂演出、《我心我行》露天電影放映、以台灣土地為創作主題的獨立樂團Cicada、鼓聲震撼人心的「高雄鼓道場」、總是在人群中跳舞的「小事製作」⋯⋯等十餘場表演，結合漁光市集與草木森花之市，24天的展期讓人360度充分享受藝術在漁光島。

自然有序，島嶼亦有精細而規律的序，人們循著藝術，踏入島嶼自成一格的敘時與敘事，跳脫以時、分、秒計算的時間軌跡，與萬物在同一時地裡，共存而共融。在為期24天的漁光島藝術節期間，請以天光景物為背景、潮起潮落為合聲，與島嶼的顏色與時刻、幻夢與踏實相見。

2023漁光島藝術節

展覽期間｜2023.03.24－04.16

展覽地點｜台南漁光島（台南市安平區漁光路128-2號）

░ 開幕活動 ░

■ 島嶼之序。序曲｜03.26 16:00

開幕嘉賓／ABAO阿爆（阿仍仍）

暖場嘉賓／種子舞團

地點／漁光島月牙灣 

░ 文創市集 ░

■ 漁光市集｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／11:00－18:00

地點／慶和壇廣場

■ 草木森花之市｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／12:00－18:00

地點／漁光路北側防風林

░ 表演活動 ░

■ 小事製作 《一日編舞家》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／16:00－17:00

■ 小事製作 《漁光島之聲》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／17:30－18:15

■ 李育昇《鯤島神舟》鯤鯓王船小遶境｜04.02

地點／漁光島月牙灣

時間／15:00－17:00

■ 島嶼之緒。思緒｜04.03

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／葉穎；17:00－17:30／凹與山 

■ 島嶼之絮。絮語｜04.05

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／無限融合樂團 

■ 島嶼之旭。旭日｜04.08

地點／漁光島月牙灣

17:00－18:00／林強；18:00－20:30／沙灘星空電影院 《我心我行》

■ 島嶼之續。接續｜04.16

地點／漁光島月牙灣

16:30－17:00／高雄鼓道場 ；17:00－17:30／Cicada  

資料、圖片｜都市藝術工作室

深耕雲林在地的地瓜糕點名店「虎珍堂」，於虎尾交流道旁打造第3間門市「虎珍堂森之院」。店鋪改建自一座三合院老厝，保留其原始格局並加以修復，搭配孔雀磁磚、木窗框、陶甕牆等元素，再現三合院古樸氛圍；庭院則滿佈台灣原生種植物，點綴水景，創造「森」之意象，邀人們沈浸在古香與綠意之中，品味糕點滋味和舊日情懷，也為南來北往的駕駛與旅人，添了個行經虎尾時值得停留的理由。

將雲林優質地瓜轉化為美味糕點

創立於雲林虎尾，虎珍堂以「放慢腳步、感受風土」為初衷，將雲林優質地瓜轉化為體現風土滋味的糕點。品牌名3字即是品牌精神的體現：「虎」代表從虎尾出發；「珍」象徵珍饈與品質；「堂」則融入堂號概念，期許品牌能長久傳承。

虎珍堂森之院：交織古香和綠意，老三合院裡的伴手禮店

繼「虎珍堂本舖」及「虎珍堂菓寮店」2處實體據點後，品牌再於虎尾打造「虎珍堂森之院」，店鋪鄰近虎尾交流道，下交流道行駛約2分鐘就能抵達，距離高鐵雲林站僅有5分鐘路程，地理位置絕佳，為行返南北的旅人添了處甜蜜補給站。

「森之院」整體園區設計如其名，是一處交流道旁鬧中取靜的綠意之境。園區前身為一座荒廢的三合院，虎珍堂保留其原始格局展開修復，並四處尋覓絕版孔雀磁磚、檜木榫接窗框，更訂製80個陶甕堆砌甕牆，搭配多位台灣工藝師之作，為老厝注入新生。

庭院中可見苦楝、茄冬、墨水樹、鳳凰木、落羽松等台灣原生種植物，營造「森」之意象，蓊鬱綠意、小池水波與紅磚建築交織，像是一幅復古田園畫。來到這裡，無論是坐在戶外水池畔，或落座紅磚豬圈改造而成的座位區，都能暫離塵囂，沈浸於農村懷舊氛圍。

2款招牌地瓜糕點：「虎尾巴」地瓜蛋塔、地瓜豆腐冰

秉持「一店一特色」理念，虎珍堂旗下每間店皆有特色地瓜糕點，森之院當然也不例外。在此嚐得到2款限定地瓜甜品，其中被視為鎮店之寶「虎尾巴」以長達60公分的「地瓜蛋塔」呈現，從外觀就令人驚艷；食材則選用台農57號黃金地瓜泥，淋上蛋塔液烤出如虎斑般的焦糖花紋，織就外酥內嫩的迷人口感。

另一款「誠興號地瓜豆腐冰」則以虎珍堂獨家研發的地瓜鮮奶酪為基底，其口感如豆腐般細緻；搭配手作地瓜圓、大甲芋頭、養生蓮子，再淋上加入天然香草籽的金黃地瓜醬，口感和風味層次皆豐富。

虎珍堂伴手禮推薦！

來到虎珍堂森之院，除能現場品飲地瓜糕點，也可選購伴手禮，打包雲林風土滋味。店內匯集虎珍堂10年來的人氣商品，從「憨吉濃濃乳酪」、「紫薯流心餅」、「地瓜牛軋糖」到「虎丸御皇吉」皆可在此選購。

迎接2026農曆新年，虎珍堂也推出3款限定新春禮盒，以創意包裝裝盛源自雲林的甜蜜滋味，如「福氣滿袋」以紅色麻布袋裝載手工地瓜牛軋糖，藉福袋意象傳遞祝福；「就愛番薯」則以仿生地瓜造型禮盒呈現，一盒集齊地瓜牛軋糖、米薯球、紫薯巧口酥等虎珍堂招牌美味。

虎珍堂森之院｜雲林地瓜糕點專賣

地址｜雲林縣虎尾鎮埒內里31號（近國道1號虎尾交流道、雲林高鐵站）

營業時間｜週一至週日 10:00－18:00（除夕、大年初一公休）

入園方式｜入園費$150（$100可折抵消費）

電話｜05-622-0633

坐落台南古樸的安平古堡街區，台灣新創巧克力品牌「Kakaw Bon」首間店面，於一幢2層獨棟老宅內悄然開幕。這裡不只是間巧克力專賣店，更是從視覺享受、風味品嚐、產業知識傳遞全含括，內容豐富有趣的全方位巧克力體驗場域。

Kakaw Bon以創辦人家族深耕可可產業60年的經驗為工藝底蘊，主打自製「Bon Bon夾心巧克力」，以可可包覆茶酒、水果、堅果等風味，連台灣人熟悉的森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏也融入其中！從Logo、包裝到空間設計，更邀集日本BEAMS CREATIVE、台灣JSC Design Studio組成的堅強陣容共同呈現。在這間寧謐老宅中，除了瀰漫巧克力香氣，亦有麵包、茶與咖啡飄香，由台南名店蜷尾家パン、陳遠號、St.1 一街咖啡助陣。

二代新創，延續家族60年可可製造經驗

Kakaw Bon由李庭萱與張水零夫妻檔共同創立，兩人家業為台灣知名巧克力原料供應商，家族已深耕可可產業將近60年，在早年巧克力在台灣仍屬稀有之時，便投入可可原物料的製作與研究，從進口原料、加工處理，到研磨、精煉與調溫等製作工序，皆投注長期努力，持續為台灣餐飲與烘焙市場穩定供應高品質可可原料。受此影響，兩位創辦人也累積了可可產地、風味及工藝的紮實知識，能精準掌握豆種特性、可可脂比例、調溫曲線等製作細節，這也成為Kakaw Bon創作巧克力時的堅實基礎。

以「Bon Bon夾心巧克力」包裹台灣風土故事

有別於家族專注於可可原料，Kakaw Bon轉而投入精緻巧克力的風味研發與製作，善用台灣在地食材，並結合自研配方推出「Bon Bon夾心巧克力」，每一顆皆由職人手工製作，小巧造型中藏有多層次的風味驚喜，首波口味聚焦5大主題：季節水果、茶香、酒香、堅果、特調，詮釋台灣風土及2位創辦人的童年記憶，口感則藉外殼與內餡雙層結構的對比，創造品嚐時的趣味。

安平老宅新生！JSC以「巧克力聖代」為靈感設計空間

Kakaw Bon首間專賣店坐落於安平古堡街區，場域改建自一幢2層樓老宅，空間由鄭士傑設計師率領的JSC Design Studio操刀，以「巧克力聖代」為結構靈感，保留原屋結構，結合暖白牆面、木窗、綠意前院，混搭胡桃木、石材、皮革等材質，交織現代感與懷舊氣息，如巧克力醬覆於霜淇淋之上，藉「層疊」手法為空間賦予視覺層次。

步入Kakaw Bon店面，可循4大主題區域體驗空間。1樓為外帶與禮盒選購區，可在此選購巧克力和伴手禮，禮盒區特別以「巧克力知識」為核心策劃主題書牆，邀請台北獨立書店Boven合作，透過精選書籍與刊物，傳遞巧克力文化脈絡與知識。同層另設有小型工坊，將巧克力的製作過程搬到客人眼前。2樓則為內用座席，是訪客能細細感受巧克力風味的寧靜空間。

品牌Logo與包裝設計則由日本BEAMS CREATIVE策劃，將可可豆的自然輪廓、巧克力融化時的流動感，轉化為柔和的視覺符號。

編輯推薦5款「Bon Bon夾心巧克力」口味

「Bon Bon夾心巧克力」多達15種口味，初次品嚐該怎麼選？以下推薦5種口味：「李梅醉」靈感來自果醬蜜餞，以牛奶巧克力包覆梅酒、無子李交織的微醺果香；「陳遠可可」將陳年普洱熟茶融入黑巧克力，創造深邃滋味；「南城高粱」以73%黑巧克力為基底，揉入台南產高粱酒「一穀作契」的細緻酒香；「榛幸運」以榛果、杏仁果搭配牛奶巧克力，風味柔和溫潤。特調系列尤為特別，「昭和甘味」與「積少話痰」分別融入森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏，重新詮釋台灣人熟悉的味覺符號。

陳遠號、一街咖啡、蜷尾家パン讓吃巧克力更有趣

Kakaw Bon亦攜手台南在地名店，延伸打造能與巧克力風味搭配的飲品與麵包。普洱茶品牌「陳遠號」帶來熟普，推出純飲、普洱奶茶2款風味與可可對話；「St.1 一街咖啡」特調可可摩卡系列飲品，飲用時還能將Bon Bon夾心巧克力投入杯中，為咖啡揉入可可風味層次；「蜷尾家パン」則提供甜、鹹兼具的溫烘焙選項，其中吐司酥條可單吃、也能搭巧克力醬沾食，為來客創造不同食趣。

Kakaw Bon巧克力專賣店

地址｜台南市安平區平生路72號

營業時間｜週一至週日 10:30－18:30（每週二公休）