2023漁光島藝術節將於3月24日～4月16日登場！邁入第四屆的展會首度以「雙策展」模式進行，透過共14件藝術作品，結合音樂、舞蹈、電影等藝術形式，以及漁光市集、草木森花之市等跨域活動，演繹「藝術在一座小島」與「重繪地海之島」雙主題；即將於4月2日配合藝術家李育昇《鯤島神舟》作品登場的「島上遶境」更是一大亮點，阿爆（阿仍仍）、DJ林強、小事製作⋯⋯等亦將接力上演十餘場表演，邀請人們在春日裡前來探索島上的藝術與生活。

藝術在一座小島｜以藝術品為序，帶看漁光島由自然擘劃的藝術

藝術不從無到有，而是令「有」被看見。本次策展主軸以「藝術在一座小島」為題，以藝術品為序，引領人們看見整座島嶼由大自然策畫、由大自然創作的藝術。藝術家與島嶼相遇、感知環境，再以取之於自然、形之於自然的藝術作品，呈現出漁光島的自然環境特性：防風林裡青澀、沉穩的植物氣味；拂過細碎沙灘、有韻有律的綿密浪花；以天空為畫布、六十分鐘就有六十種變化的晚霞。

 8件藝術作品亮點整理 

01. 《每個人的漁光島》億載國小漁光分校 X 瑞復益智中心 X 都市藝術工作室

從市區走入漁光島，漁光大橋上30面旗幟組成的作品《每個人的漁光島》，可說是漁光島藝術節創造的新傳統，由億載國小漁光分校、瑞復益智中心與都市藝術工作室共同創作。旗幟設計上，取主視覺的顏色做漸層搭配，藉由旗幟隨風飄動的視覺重疊，遠看構成彩色帶狀視覺，象徵著島上海岸線風貌；襯底的繽紛色彩，由小朋友透過彩繪畫出屬於自己心目中的漁光島。

02. 《覓境》吳瑪悧 X 吳宗憲

下橋轉進木麻黃樹林，由國家文藝獎獲獎藝術家吳瑪悧攜手景觀建築師吳宗憲，以可形成永續生態系統的濱海花卉植栽，在樹林與海洋之間構築一條綠色隧道般的《覓境》，向光而行，步履踏過島嶼的演變，迎接浪濤與蒼穹，感受人與自然的連結，也傳達每個人都能在漁光島上找到自己的秘密花園的意念。

03. 《Aru第一次來漁光島》孟耿如

走出《覓境》，轉頭便可望見兼具藝人與藝術家雙重身份的孟耿如所創作的《Aru第一次來漁光島》，以立體的平面造型，呈現出她初次踏上漁光島，感受到的那個既繽紛又奇異、帶著迷幻詭譎魔力色彩的夢幻島。

04. 《藝術在一座小島》南藝大建築藝術研究所「場域·結構·行動」組－B群

不只是藝術裝置，更作為展演活動的主舞台使用。南藝大B群小分隊作品《藝術在一座小島》在貨櫃結構上開了窗把海與光都收納進來，是結合島嶼色彩、暖陽、波光與風速的有機裝置，展現了專屬於漁光島的浪漫。

05. 《挪用記憶的永恆》陳浚豪

西班牙畫家達利《記憶的堅持》畫中的「軟時鐘」不僅以超現實思維打破物件的既有形式，更令人好奇藝術家是想藉此表現人對時間急迫的焦慮？又或潛意識中理解自己終將面臨一死、逃不過時間流逝的感嘆？裝置藝術家陳浚豪以3D立體的方式重組原為2D的達利畫作，將軟時鐘「挪」到漁光島海灘上，讓自然與人為得以相互介入，延伸出對時間的更多想像。

06. 《透明夢》葉海地

漁光島的存在對藝術家來說就仿似一個夢，而夢裡的時間觀是依照每棵木麻黃、來自遠處的浪花互相呼應而堆疊出來。以原木、瓷陶土、金屬等複合媒材打造的的大型裝置《透明夢》，坐落於沙灘與海潮的邊界上，在一天不同的時序中隨著周遭環境產生變動，樹梢聲、陶片敲聲、日落、月昇⋯⋯等天象與聲響不停流動，身在其中的觀者們彷彿也幻化成這個舞台上的獨特演出者。

07. 《一刻》謝佑承

一座沿著海岸樹林的植被景觀形成的長條裝置，每座鏡面依據面向海平面的不同角度，對準了夕陽落下的40個一分鐘。觀者可以沿著作品繞行，輪看每一鏡面映照出的不同天際區間，在時間軸上觀察日落的變化。

08. 《漁光賦格》陳泓易

長於社會學與文化史研究的藝術家陳泓易與創作演出團隊，收錄數百年來漁光島所聆聽的聲音，串接起荷蘭人與西班牙人聽過的十七世紀歐洲音樂、明朝人聽的南管散曲、澄澈穿透時空的臺灣原住民古調，以琴音吟唱島嶼之史、島嶼之序。

重繪地海之島｜科學與詩學並陳，探索漁光島的真名與未來可能

人們抵達漁光島這座地海之嶼，會因為繪測技術的不同，而有不同規模尺度與脈動頻譜的想像方式。「重繪地海之島」主題以當代地景與裝置藝術召喚想像，用巨觀的地理繞行和微觀的元素詩學來探看這座島嶼，為地、水、火、風等元素賦予形式與物質，把這些曾經與現有的地海之名雜揉在一起，找出人造與自然之間、人文與科學之間的萬物平衡。

 6件藝術作品亮點整理 

01. 《島之夢》吳書原

在過去，島曾與安平相擁，後來被港口割離的漁光島，雖孤獨卻獨留了精采。在百萬年前，台灣這座島嶼，被板塊擠壓浮出水面，又被宇宙冰封沉寂；歷經折磨後，島得到了獨特的環境，在山脈的縫隙之間，島上的花草樹木逃過了冰河的摧殘，讓這座孤獨的島嶼，得以留下數萬種美麗植物，從過去不可知的風景中，繼續生長至今。藉由《島之夢》一作，景觀設計師吳書原用台灣濱海原生植物重新打造地海荒野，重新審視在地原生植物與人為功能性生態系（如保安林）之間的關係。

02. 《織一片浪》林介文

海邊最好看的就是浪，每一捲浪裡藍與白的比例從來不會一樣，周而復始的規律好像編織時那樣平穩安靜，於是藝術家想：「來織一片浪吧！」並將它留在沙灘上，用藍色的織紋襯托白沙，邀請旅者駐足在浪下休息放鬆。

03. 《未來比例尺-2100》張永達

一叢聚集如金字塔陣列般的消坡塊，蔓延隱沒在漁光島防風林與沙灘交界處，曾經是用來維繫地海界線的人造物件，如今在這個區塊形成了特殊的異質景觀，逐漸失去其功能與自身尺度。

因此，科技藝術家張永達特地將黑色鏡面玻璃裝置置於這個交界，它分別照映著地與海的景觀；並在裝置表面上依照實際比例的高度，刻上了IPCC對於全球海平面上升高度預測的時間表和數據，藉此觀測海洋的潮汐變位。當我們看著裝置所映照的地海景物時，同時也在觀照此時、此地的漁光島之於未來的時空尺度。

04. 《縫縫》吳透

空間設計師吳透以木、石結構勾勒出大航海時代以來的島嶼動盪。荷蘭人以砌石築城，將台江縫合進去全球貿易的航路裡，島因此不是島；鄭氏王朝以木構築城，將台江縫合進去中國王權爭奪的歷史裡，島從此還是島。四百年來，前方這片海只有進退幾里，人的進退何止失據，斷開的是縫還是縫？

05. 《考驗》吳權倫

旅德當代藝術家吳權倫以灘岸上的頹圮之屋訴說機會與命運的考驗。在1928年默片《船長二世》（Steamboat Bill Jr.）中，巴斯特・基頓（Buster Keaton）驚險站在一座即將崩解的房屋之前，巧妙的是他所在之地正好是開窗位置，不偏不倚地避開倒下的立面；這經典畫面後來曾多次被致敬，如1997年電影《Deadpan》、The Chemical Brothers《The Test》歌曲MV等。

在本次現地製作中，吳權倫將電影中讓人穿過的窗口以光電板取代，並在傍晚點亮前方倒塌結構內的霓虹燈，霓虹字樣寫著《The Test》中描述幻覺與海浪的歌詞。有趣的是，光電板不見得每天能蓄存足夠電力，究竟迷幻的景觀預言能否被點亮？得取決於天時和運氣。作品蘊藏的寓意頗深——光電是台灣天候環境給予的運氣，希冀其點亮美好願景，但未來留下的是建設或是殘局仍是考驗。

06. 《鯤島神舟》李育昇

「鯤」是神話中的大魚，「鯓」是看似大魚背部隆起輪廓的浮島沙洲。臺灣的外觀如同躍出海面的海翁，臺灣的精神如同觸土生根的甘薯。鯤島就是灌注海洋生命後賦神的臺灣。神從海上登舟而來，定錨鯤島、落地生根，成為了臺灣神。鯤鯓眾神的神遊遷徙代表了微縮的鯤島漂浪史——島上的人與神最終會在共同的信念中定錨、為共同的價值守護蓋起家廟，讓鯤島的歷史如同眾神的香火一樣綿延。

360度感受漁光島的藝術與生活

 4/2重頭戲登場！藝術 X 音樂跨域演出 

今年漁光島藝術節更規劃有豐富的音樂、舞蹈、電影、市集等展演活動。其中最大亮點莫過於4月2日配合李育昇作品《鯤島神舟》的島上遶境，將由阿爆（阿仍仍）、入圍金曲獎最佳原住民專輯獎《Ｎ1》那屋瓦一號作品之歌手（Kivi／曾妮／真愛）及阿根廷爵士金音獎音樂人Musa明馬丁合力共演，在月牙灣帶來一場跨越族群語言的特別演唱。

 24天不間斷：音樂、電影、表演藝術、市集等精彩活動 

此外，風格融合電子與東方傳統元素的DJ林強帶來的音樂演出、《我心我行》露天電影放映、以台灣土地為創作主題的獨立樂團Cicada、鼓聲震撼人心的「高雄鼓道場」、總是在人群中跳舞的「小事製作」⋯⋯等十餘場表演，結合漁光市集與草木森花之市，24天的展期讓人360度充分享受藝術在漁光島。

自然有序，島嶼亦有精細而規律的序，人們循著藝術，踏入島嶼自成一格的敘時與敘事，跳脫以時、分、秒計算的時間軌跡，與萬物在同一時地裡，共存而共融。在為期24天的漁光島藝術節期間，請以天光景物為背景、潮起潮落為合聲，與島嶼的顏色與時刻、幻夢與踏實相見。

2023漁光島藝術節

展覽期間｜2023.03.24－04.16

展覽地點｜台南漁光島（台南市安平區漁光路128-2號）

░ 開幕活動 ░

■ 島嶼之序。序曲｜03.26 16:00

開幕嘉賓／ABAO阿爆（阿仍仍）

暖場嘉賓／種子舞團

地點／漁光島月牙灣 

░ 文創市集 ░

■ 漁光市集｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／11:00－18:00

地點／慶和壇廣場

■ 草木森花之市｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／12:00－18:00

地點／漁光路北側防風林

░ 表演活動 ░

■ 小事製作 《一日編舞家》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／16:00－17:00

■ 小事製作 《漁光島之聲》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／17:30－18:15

■ 李育昇《鯤島神舟》鯤鯓王船小遶境｜04.02

地點／漁光島月牙灣

時間／15:00－17:00

■ 島嶼之緒。思緒｜04.03

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／葉穎；17:00－17:30／凹與山 

■ 島嶼之絮。絮語｜04.05

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／無限融合樂團 

■ 島嶼之旭。旭日｜04.08

地點／漁光島月牙灣

17:00－18:00／林強；18:00－20:30／沙灘星空電影院 《我心我行》

■ 島嶼之續。接續｜04.16

地點／漁光島月牙灣

16:30－17:00／高雄鼓道場 ；17:00－17:30／Cicada  

資料、圖片｜都市藝術工作室

曾鎮守府城四面的城門，隨時代變遷，從防禦工事轉變為城市中的時間膠囊，既存於當代日常，也封存著歷史記憶。臺南為慶祝城門及城垣啟建300週年，即日起至6月1日舉辦「府城城垣節」，其串連城市歷史、傳統民俗及公共藝術，將歷史遺跡轉變為文化舞台，邀大眾以城牆及城門為引，潛入城市記憶。

節慶中由「艸非火工作室」策劃的《城城點點》系列展演，集結3組城門裝置作品，結合遶境歡迎門、刺竹構築的原始防禦工事、光影秀等元素，講述府城的城牆故事。

防禦之外，城牆之於城市的文化意義

過去，城牆具象化了安全感，也象徵著人與城市之間的連結，如今則牽動著市井人情與歷史記憶。艸非火工作室表示：「城牆與城門的消失，是當初臺南為了『成長』所做出的選擇；而如今的『重現』，則是未來新開端的諭示。」《城城點點》以新舊交織的城市空間為背景，串連古與今，開啟當代對城門作為公共空間的想像與討論。

《埕疊城現》：再現消逝的城門，想像未來臺南

《埕疊城現》以臺南8座古城門為靈感，結合傳統遶境歡迎門，提出「八門造境」的概念，於東、南、西、北舊址重構共10座大、小城門與城牆，透過田野調查、公眾參與及AI工具的應用，呈現串連在地歷史、日常與未來願景的公共藝術。作品朝內面集結市民攝影及藝術家創作，形成蒙太奇圖樣；朝外面則邀請民眾設想2325年的臺南，融合AI生成圖像，呈現飛行車、生態機械等未來符碼。

《埕疊城現。光》：以古城門為畫布，用光影描繪城市記憶

在大東門、小東門保留的古城門遺址，《埕疊城現。光》光影秀悄然展開。投影作品由當地民眾、成功大學師生、東門教會教友攜手創作，以光影勾勒府城300年的歷史脈動，為城門遺跡注入生命力。

《箣竹牽牽手圍城》：原始防禦工事轉化為趣味公共藝術

在城牆尚未以磚與泥構築之前，人們利用刺竹、綠珊瑚構築屏障保護家園，形成臺南最原始的防禦體系。《箣竹牽牽手圍城》位於大南門公園，作品取「刺竹」意象，結合「手牽手」概念寓意團結，以躍動的氣球為材，構築一道凝聚大眾團結意識的城牆，將昔日的防禦工事轉化為今日的公共藝術，讓歷史記憶在現代空間中延續。

府城城垣節《城城點點》系列展演

展期｜即日起至2025.06.01

・《埕疊城現》亮燈時間／17:00－05:00

・《埕疊城現__光》光雕時間／大東門 17:00－05:00、靖波門 17:00－12:00

地點｜臺南市區（八城門舊址）、大東門城、大南門城（南門公園）、大西門城遺址、大北門遺址、小東門城垣遺址（靖波門）、小南門、小西門、小北門、青年路（一）、青年路（二）

老一代的桃園人一定記得曾經有一條東門溪，可謂桃園舊城的母親河，就位在桃園火車站前不遠，總長約1公里，自民國64年（1975）因當時的污染問題而進行加蓋後，溪水被隱藏於腳下，而加蓋後的地上空間融入站前商圈，也形成一條重要的南北向綠廊軸帶，提供市民騎自行車運動或休閒遊憩的地段，稱之為「東溪綠園」。

結合當地市民的需求與願景，讓舊城活絡，綠園再生

時至今日，東溪綠園的現況由於缺乏整體景觀規劃，以及機車嚴重違規停等多方面環境議題，導致民眾使用率低，未能發揮這一區域的價值與效益。桃園市府決心改善這一情形，首先舉辦長達八個月的「東門溪戲，綠園再生」系列活動，地點範圍從復興路至朝陽森林公園，透過主題市集、街區擾動及藝術導入等軟性活動，深入了解在地使用者的需求，傾聽當地居民對東溪綠園的期待等，一起探討舊城活化的可能樣貌，期盼增進場域認同感，與市府共同推動舊城區的再生計畫。

桃園市府都發局局長江南志表示，過去有些環境改善工程由政府主導「從上而下」，等到案子完成了，民眾卻不一定買單，為了避免這種憾事，這次是「由下而上」，跳脫以往請工程景觀公司設計的框架，先聽取地方民眾的多元意見，政府再進行整合與整體配套規劃。

「東門溪戲，綠園再生」系列活動中，透過主題市集重新吸引市民的目光，帶動人潮活絡與話題討論度，藉由不同主題的市集活動，改變人們使用空間的方式，同時設置「願景牆」讓各年齡層的居民都能充分表達對東溪綠園的願景與想像。

另外針對不同面向議題設計「地方擾動」方案，讓民眾能夠一起發掘在地環境問題，分享希望改造的方向與做法；「藝術導入」則邀請藝術家與居民現地創作並展出，成功為綠園挹注色彩與活力。一系列的活動，讓舊城中被遺忘的綠廊，重新吸引民眾目光，也透過體驗各種空間使用型態，逐漸翻轉負面觀感。

優化公共環境，打造創業舞台與文化交流的全新聚落

本身也是桃園人的江南志局長分享道，東溪綠園這一帶的舊城區，是他小時候學生時代經常流連活動的區域，承載了許多在地老桃園人的生活回憶。東溪綠園可視為城市的前廊，在舊城再生的過程中扮演重要的生態角色，地理位置鄰近桃園火車站，重新規劃後不僅有望成為舊城區的新亮點，改變當地的生活風貌與氛圍，也可為外地遊客提供一個體驗桃園文化的時尚交流空間。

為了實現這一願景，桃園市府都發局正在申請經費預算並著手規劃中，江南志局長指出，類似像台北的大稻埕、赤峰街商圈，也是老城區成功轉型的範例，打造出新舊共存的區域特色。市府希望讓東溪綠園蛻變為全新的商業與人文空間，未來的設計方向將分幾個主題進行，包括休憩生活綠廊、完善的自行車道、親子遊戲空間、藝文表演廣場等，目的是將空間還給市民使用，通過優化老舊城區環境，吸引商家進駐，讓年輕人願意回來創業，也為他們打造一個發揮夢想的舞台。

隨著「東門溪戲，綠園再生」系列活動剛剛結束，市府都發局已搜集齊各方意見與資源整合，新的設計規劃案也已啟動中，不久後，人們可以期待看到一個更具溫度與情感的東溪綠園，也是一個融合了桃園新舊文化的精彩新聚落。

桃園市政府 廣告

text／陳洛蓁、photo／桃園市都市發展局