於 2004 年創立的 CINDY CHAO The Art Jewel，以「微型雕塑藝術」的珠寶創作聞名國際，今（2023）年 Cindy Chao 獲選為蘇富比進駐亞洲 50 周年慶賀活動之女性藝術家代表， 品牌即日起在 CINDY CHAO 藝術珠寶典藏館，呈獻「春之荳蔻大師系列作品展」，並首度公開蠟雕模型。

即使艱困孤獨　依然全心投入

擅長「用最堅硬的金屬，打造最柔軟的線條」，珠寶藝術家 Cindy Chao 與蘇富比亞洲區主席林宛嫺（Wendy Lin）暢談女性藝術家如何打破性別藩籬，並以其女性的獨特創意視野，豐富珠寶藝術領域的多元，開創藝術珠寶的時代風格。「女性經常需要在不同的身分角色中取得平衡，但在創作時必須心無旁鶩、全力以赴，當下可能非常辛苦，但藝術作品會證明存在的永恆，一切都是值得的。」Cindy Chao 作品中的藝術美學創意與精湛工藝，已跨越珠寶與藝術的疆界，若回顧珠寶藝術領域歷經幾世紀以來的發展，直至近十幾年，亞洲女性珠寶創作者成為一股迅速崛起的新興力量。 

引領亞洲藝術珠寶創作　寫下藝術珠寶拍賣新頁

CINDY CHAO The Art Jewel 不僅被三大國際權威博物館納館典藏、獲邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會、倫敦巨匠臻藏等世界頂級藝術博覽會，更有多件作品在國際蘇富比拍賣會中締造傲人成績，與蘇富比結下深厚的淵源，包括 2013 年 Cindy Chao 特別為其香港拍賣會創作一件「8.03克拉緬甸無燒鴿血紅紅寶石緞帶戒指」，作品不僅登上蘇富比拍賣圖錄封面，最後更以近 400 萬美元落槌。

大師系列「春之荳蔻」新作　首度「成對」亮相藝術珠寶典藏館

隨著蘇富比發布國際婦女節致敬女性藝術創作者影片，CINDY CHAO The Art Jewel 亦將於即日起將在 CINDY CHAO 藝術珠寶典藏館，呈獻「春之荳蔻大師系列作品展」，一對於盎然生機中華麗誕生、象徵春天活力與希望的春之荳蔻胸針，從 2023 年巴黎高訂時裝週展出後，於晶華酒店首度聯袂展出；同時，品牌亦首度展出由藝術家親手雕塑而成的蠟雕模型，邀請喜愛藝術珠寶的鑑賞者前來探索大師之作的精湛工藝，領略藝術珠寶所蘊含的豐沛生命力。

品牌成立近20年　蠟雕模型首度公開！

蠟雕傳承自 18 世紀歐洲皇室珠寶，是用於傳統高級珠寶製作工序中的重要步驟，也是 Cindy Chao 藝術作品「建築感、雕塑性、生命力」的精髓與源頭。有別於一般珠寶從 2D 設計圖開始的創作流程，作為當今少數能親自從事蠟雕創作的珠寶藝術家，從一個蠟塊為始，經過 Cindy Chao 的精細雕刻，1:1 的 3D 立體蠟雕模型被憑空雕塑成形。為使最終作品呈現出藝術家所追求的輕盈感，蠟模需達到足以透光的薄度，僅 1.2 mm。

不懈精進　超越水準的極致

鈦金屬是 CINDY CHAO 作品能完美兼顧藝術性與佩戴性的奧妙所在。鈦金屬材質最大的優勢，體現在極輕的重量，讓藝術家實現創意同時，更能降低作品總重，從而提升作品佩戴舒適性。這雙春之荳蔻胸針正是Cindy Chao 帶領歐洲巨匠團隊，持續突破工藝極限後，達成的完美成果，展現出超越 3D 的立體空間維度。單件作品雖鑲有超過 5,000 顆寶石，但總重卻僅 80 克，真正復原了如真實豆莢般的輕盈靈巧。

東方美學傳承　融匯建築思維

從小有一位雕塑家父親及身為建築師的外祖父，Cindy Chao 這次也首度嘗試用色彩學挑戰雕塑感，基於建築、雕塑的精髓，借鑒油畫中色彩堆疊的原理，創造出全新的立體配色美學。以花式切割的黃鑽、祖母綠、沙弗萊石、圓形翠榴石搭配密釘鑲工藝，與咖啡金黃鑽、亞歷山大變色石、彩色藍寶石等錯落鋪排於各自的最佳位置之上。整件作品使用了28種不同色調的綠色寶石，通過多層次的鑲嵌疊加組合，塑造出立體光影的效果和多面向的3D包裹式結構。真正做到通過色彩、切割、鑲嵌與光影一起製造立體起伏的3D-3全新概念。

為了捕捉世間萬物的動人瞬間，Cindy Chao　將對於生命的感悟注入作品創作之中，她取之自然、師法自然，尤其當觀者發現靈動的機關設計，讓豆莢葉片可以輕微晃動，豆莢的枝幹上還以鈦金屬打造出一根根立體、銳利的小毛刺，立即會被藝術家獨具慧眼的洞察感到驚艷不已。

春之荳蔻大師系列作品展

展覽日期｜即日起至2023年4月30日 

展出地點｜CINDY CHAO The Art Jewel Gallery 台北晶華酒店（中山北路二段39巷3號2F）  

坐落台北101四樓都會廣場，以玻璃屋頂透下的自然光為襯，粉紅基座乘載藍綠車廂的迷你摩天輪緩緩轉動⋯⋯將Van Cleef & Arpels梵克雅寶經典「金珠」元素變奏為一系列互動式裝置的限時樂園正向各位敞開大門。

繼2019年以來的合作，Van Cleef & Arpels再度與法國視覺藝術家Arthur Hoffner攜手，為品牌近期的巡迴展演添附玩趣盎然的藝術敘事；在陸續登入東南亞多個城市後，「Perlée限時體驗空間」即日起至2025年11月16日降臨台北，藉標誌性Perlée系列珠寶腕錶與空間交相輝映，彰顯世家傳承至今的精湛工藝與多元風貌。

於是，台北101四樓都會廣場化身以粉、橘、藍、綠為主調的繽紛遊樂園，一眼望不盡的多層次空間由摩天輪引入，明亮色彩、甜膩氣息蔓延其中，彷彿立體化了童話書頁裡的仙境、糖果屋或冒險工廠。「Perlée限時體驗空間」不僅融逛展、拍照、喝咖啡等休閒活動於一體，更規劃各區域任務，等你前來集齊3大主題印記，把延續展覽概念的限定好禮帶回家。

本篇首先循全區地圖介紹可看可玩的亮點裝置，隨後也將邀你同場欣賞梵克雅寶的非凡之作。

編按：給大家透露，限定好禮是圓形托特包，兩面分別繡有Van Cleef & Arpels和Perlée字樣，相當可愛。

為何以「圓」貫穿空間？

從摩天輪、互動裝置，乃至牆邊和角落的任一擺件，無處不見或動或靜、或堆疊或串聯的球體，形塑強烈視覺印象。一切靈感源於VCA擁有深厚發展歷史的金珠工藝——自1920年代世家將流光溢彩的金珠運用於珠寶作品開始，此元素便成為VCA極具代表性的標誌。它曾綴於花卉和動物別針，勾勒自然物種的活潑模樣；亦曾躍然Alhambra四葉幸運系列上，與這枚一眼即識的品牌符碼共同綻放雋永光采。最終，2008年正式問世的Perlée系列可謂集大成，極致發揮金珠美學之餘，更憑明快的造型語言頌揚生命的愉悅。

打開玩心，懸浮於如夢似幻的世界

因此，Arthur Hoffner構思「Perlée限時體驗空間」時，便取金珠熠熠生輝的圓潤造型，重新演繹為多件裝置和遊樂園般的場景；同時巧妙融合實體與數位體驗，營造出既具備節奏感、卻又不失沉靜感的環境氛圍。

恰如藝術家本人所言，「Perlée系列展現了律動、趣味與輕盈。」且正因為有遊樂園的想像鋪墊，由金珠轉化而來的彩色圓珠在多維軌跡間彼此呼應、彷彿懸浮於夢幻世界的姿態顯得愈發靈動，「許多元素看似漂浮、近乎不穩定，卻能藉由精巧的安排與富有節奏的布局展現獨特魅力，並以鮮明色彩營造出虛實交錯的互動感。」進而引領大家打開玩心，踏上一段充滿歡樂的旅程：金珠摩天輪傳遞能量、流光沙漏凝聚時間、靈感噴泉喚起興味，拍照區則用影像為每位觀者定格留念，存下一份與Perlée系列共有的美好記憶。整體透過光影、色彩與線條的交織，使觀者得在兼具詩意與韻律的沉浸式體驗中，全然感受品牌完美結合珠寶藝術與當代創意的作品特色。

編輯帶逛「Perlée限時體驗空間」場內裝置

▼ 金珠摩天輪

▼ 流光沙漏：轉動巨輪即可顛倒沙漏

▼ 靈感噴泉：類似彈珠台，按下按鈕便會有彩珠由上方掉落進洞

▼ 滾球迷宮：兩人兩手各抓住一支平衡桿，倚賴默契共同將彩珠從外圍導入中央孔洞

▼ 圈圈叉叉：兩款棋子分別代表圈與叉，一如傳統規則，最快連線者獲勝

同場加映：Perlée系列作品欣賞

除互動裝置外，「Perlée限時體驗空間」亦展出Perlée系列的近年新作和歷年典藏作，嶄露VCA的工藝精髓與經典美學；舉凡線條、比例，甚或寶石的揀選及鑲嵌，均體現世家對珠寶創作的獨到詮釋。

▼ Perlée Signature：以金珠為雕刻字樣框邊，優雅簡約

▼ Perlée Clovers：四葉幸運圖騰點綴細膩金珠，俏皮可愛

▼ Perlée Couleurs：彩寶與鑽石相互襯托，大膽現代

▼ Perlée Secret腕錶：時計加以金珠和寶石，別致動人

Van Cleef & Arpels梵克雅寶「Perlée限時體驗空間」

• 日期：即日起至2025年11月16日
• 地點：台北101購物中心四樓都會廣場（台北市信義區市府路45號）

Arthur Hoffner

1990年出生於法國，自幼即對手工技藝和鑄鐵藝術展現出極大興趣。從巴黎布勒學院（École Boulle）應用藝術學科畢業後，至法國國立高等工業設計學院（ENSCI-Les Ateliers）深造取得工業設計碩士學位。曾合作諸多設計師、工作室及基金會，2017年先是在VCA擔任合作夥伴的設計遊行節（Design Parade）獲觀眾票選大獎（Public Prize），2019年方才正式與品牌建立合作關係，並首度攜手打造Perlée系列藝術裝置。

對香奈兒而言，所謂「經典」從不是靜態的語彙，而是源於一次次的破框與超越。正如 2025 年推出的全新 Première 腕錶系列，巧妙將首飾與時尚概念融入鐘錶設計，在風格女子腕上乍現趣味新意與優雅風情。

說起香奈兒突破框架的故事，可以追溯至 20 世紀，當時香奈兒女士以剪裁解放女性身體，讓套裝成為行動自由的象徵，更從男性衣著汲取靈感，為套裝添上編織緄邊，使衣型輪廓立體，成為香奈兒百年不敗的經典。到了 1987  年，這份為自由女性而生的精神更延伸至製錶領域，帶來風格簡約當代的「Première 腕錶」，不僅以八角形錶殼呼應 N°5 香水瓶蓋輪廓，更將菱格紋包肩揹帶的皮穿鍊設計化作腕間飾帶，讓時間在風格之中流轉，讓女性擁有專屬於自己的鐘錶語言。

經典造型加乘雙圈風采

到了 2025 年，這份跨越時代的自由精神持續迸發於全新 Première 腕錶系列。其中兩款新作在經典造型之上開啟大膽想像，像是 Première Iconic Chain Double Row 腕錶延伸標誌性的皮穿鍊錶帶，纏繞兩圈的設計在手腕間描繪出流動氣韻，映照著靜謐深邃的黑漆錶盤，掩映出低調卻無可忽視的光采；Première 項鍊錶更將腕錶幻化為雙圈項鍊，錶盤則如墜飾般垂於鎖骨之間，簡潔線條勾勒出俐落氣質，也為鐘錶賦予首飾般的配戴趣味。

Première Galon腕錶，緄邊元素翩然再現

至於 Première Galon腕錶則回望香奈兒套裝中「編織緄邊」這項經典符碼。為此，香奈兒製錶廠特意打破傳統機械加工作法，由製錶廠先製作「蠟模具」，接著進行掃描，並將 18K 黃金注入其中以形成手鐲，更為各種尺寸的手鐲開發特定結構，以確保每只手鐲上的鑽石鑲嵌相同。而在鑲嵌時，製錶廠更仔細確保鑽石隨著編織紋路鑲嵌，已達成纏繞編織的美感，實踐極致珠寶工藝。搭配不設刻度的黑色漆面錶盤與18K黃金手鐲相互輝映，呈現極致的純粹之美。

不僅如此，Première Galon 更有兩款以鑽石點綴的款式，其中 Première Galon 鑲鑽腕錶以實心 18K 黃金手鐲為基底，錶盤與錶帶上分別鑲嵌 108 顆與 573 顆鑽石，燦然奪目，熠熠流麗；另一款鑲鑽作品則以黑色漆面錶盤為基調，於 18K 黃金錶殼上鑲飾鑽石，並以鑽石局部點綴 18K 黃金編織圖騰手環，整體華貴而不張揚，演繹剛剛好的美感哲學。這也讓人看見，Première 系列如何以不斷進化的美好姿態，演繹香奈兒始終不變的破框精神，讓永恆的創造力與優雅風情，成就跨越時代的雋永經典。

文｜郭慧 圖片提供｜Chanel