服裝、包袋與鞋履是許多人認識時尚精品的最初媒介，若深究其中，會發覺家具、皮件等作品更是開展了另一個滿載設計與藝術奇想、深厚工藝底蘊的世界。以製作皮箱與皮件起家的路易威登Louis Vuitton，具備流傳百年的精湛工藝以及對皮革應用的深刻理解，再加上長年以來積極與各領域設計師、藝術家合作，碰撞出許多精彩作品。

2023年，路易威登再度於台灣呈現特展，將經典硬箱、「Objets Nomades」風格家具、「Les Petits Nomades」家居擺飾系列、珍稀皮革臻品、高級珠寶與腕錶⋯⋯等超過400件匠心獨具之作，包裹於《Crafting Dreams 典藏工藝展》當中，以下介紹現場10件亮點作品及展場設計巧思。

展場重現巴黎Asnières工坊意象

本展從入口處的異材質解構式LV Logo裝置，到後續的家具、家飾、珍稀皮革包款、高級珠寶與腕錶展間，皆以路易威登旗下的「Asnières工坊」為主要意象做串連。

這座工坊坐落於巴黎近郊的Asnières村莊，最初為路易威登家族大宅；1859年，品牌業務迅速擴張，巴黎總部已不敷使用，路易威登先生於是將工坊遷移至此。160多年來，大宅經過翻修與重新規劃，如今不僅保留路易威登的新藝術風格舊居，也設有傳統行李箱工坊及藝廊，品牌許多行李箱、珍稀皮革製品、訂製產品皆在此製作。

巴黎村莊景致如何與展場縫合？路易威登特別邀請多位藝術家於現場創作，為品牌經典Monogram硬箱注入新意，而在他們認真的身影背後，便是映有Asnières工坊的詩意窗景，一瞬間讓觀眾神遊巴黎。

草間彌生圓點點綴硬箱

隨著《Crafting Dreams 典藏工藝展》登場，路易威登多款硬箱新品首度在台灣曝光，當中包含近日話題不斷的草間彌生（Yayoi Kusama）聯名系列，展場特別規劃繽紛圓點專區，呼應藝術家標誌性的創作符碼。可疊和收藏的迷你硬箱塔，以路易威登最為經典的Monogram帆布為基底，再由立體絲網印刷的彩色圓點點綴，趣味之中帶有工藝巧思。

一旁的大型硬箱為派對而生，設計結合多彩圓點以及草間彌生另一個知名創作元素——立體鏡面圓球，向她在1960年代發表的經典作品〈自戀庭園〉致敬，只不過作品中散落於地面的球體，在這款硬箱當中化為閃耀的Disco Ball。除了圓點之外，南瓜也是草間彌生作品中的獨特識別，本次聯名也融入設計當中，象徵著溫暖與靜謐。

更多硬箱靈感：Marc Newson曲線奇想、中國多寶盒意象

值得留意的硬箱作品還有出自工業設計大師Marc Newson的創作，他為硬箱內部規劃19格尺寸不同的收納空間，部分更貼心附上門蓋、可雙面使用，外型則延續自身最具代表性的曲線元素，為稜角分明的硬箱注入弧線的有機與流動感。

硬箱另有靈感源自多寶盒之作，方正的箱型分為四個扇形區塊，分別披上水藍、亮橘、寶藍與日光黃色彩，與硬箱外部沈穩的深棕色形成鮮明對比。有趣的是，每個扇形各是獨立的收納區，能夠分別拉開或閉合，可順應周邊環境的風格做靈活的運用。

奢華運動：LV特製乒乓球桌與手足球

路易威登的玩心不僅反映於硬箱作品，更體現在多元的家具品項當中，比如這款側邊包覆經典Damier帆布的乒乓球桌！球桌表面綴以LV Logo與Heritage條紋，中央的球網更是藏滿工藝細節，材質選用路易威登最具代表性的皮革，並揉入Monogram圖樣雕出鏤空效果，猶如金黃皮革版的精緻蕾絲；側邊收納LV特製乒乓球的設計也藏滿巧思，特別以符合球體尺寸與輪廓的皮革肩帶呈現，每個細節都是講究。

能為家中增添樂趣的不只有乒乓球，還有手足球！本作上半部以路易威登經典Epi皮革包覆，搭配檸檬黃、靛藍撞色創造鮮明個性；球員們的設計靈感則源自1921年的LV行李生插畫，並以手工繪製而成，而串連球員們的手柄則覆以牛皮，手感舒適。

為居家空間注入工藝美學：手吹玻璃燈飾、皮革座椅

聊到家飾，當然不能落下燈飾。外型摩登的Totem Lumineux燈飾以7個手工吹製的玻璃球共組而成，以孔雀藍、卡布里黃、加勒比綠、寶石紅、翡翠綠呈現的玻璃成色，都源自義大利穆拉諾的精湛工藝。支撐玻璃球們的底座為大理石材質，為燈飾賦予有機的天然紋理。

椅子是許多人入門家具收藏的首選，路易威登在單椅設計上也別具巧思，這款與瑞士設計團隊Atelier Oï合作的「Belt Chair」，淋漓盡致地體現了品牌皮革工藝的精髓——8條經過精準切割的粗皮帶，披於淺金色的鋼架上，形成如浮雕般的流麗效果；椅背上如皮帶真實扣上的設計，為家具增添帶有服裝配件意象的細節，值得玩味。

為戶外生活增添意趣：皮革吊床與花盆

路易威登與也與Atelier Oï也將家具的想像延伸至戶外，共同打造了皮革吊床，以皮革長條編織而成的床面，搭配上786顆用以固定的鍍金刻紋鉚釘，形構出大宅花園、泳池邊寫意而優雅的風景。

更有趣的是，路易威登不只為人創造具設計感的舒適逗留之所，也為植物們打造了獨特的家。這款與法國室內設計師Damien Langlois-Meurinne一同構思的花盆，中央的罐子內部塗有琺瑯、外部則有啞光瓷器，並被包覆在優雅的VVN皮革支架當中，在一片綠意之中尤為特別。

路易威登2023 Crafting Dreams典藏工藝展

時間｜2023年4月13日至4月23日

地址｜臺北市信義區光復南路133號（臺北松山文創園區三號倉庫）

備註｜採貴賓預約制

資料、圖片｜Louis Vuitton

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}