位於臺南北區的千畦種子博物館，是臺灣少數以「種子」為主題的私人博物館。眾人跟著導航走進東豐路，住宅樓房櫛比鱗次，巷底那片乍然相逢的靜謐綠意便是深藏在繁華鬧區的目的地。

為了維護場地的環境承載力，園區採用事前的電話預約，特意將群眾分散至不同的入場時間，同梯次的遊客先在門口集合等候，統一由園區人員帶領入場，把持好參觀者與植物之間最適切的共處距離。

一家人齊力打造的種子資料庫

千畦種子博物館由從事園藝工程背景的梁崑將、趙英伶夫婦與其兒子梁朝勛共同維護營運。遊客入園後，先由父親梁崑將引導園區導覽，約半小時的解說逐步構建一般民眾對種子的基本認知；遊覽一圈後便可隨意走動參觀，拍照留念。

出身務農家庭的梁崑將愛花護草，認為了解植物就是與大自然和平相處的友誼之道。他表示：「就跟人類認識朋友一樣，當我們用心了解一個人，自然會想要與對方好好友善相處，植物也是一樣。」就是這樣的敦厚性情，他長期翻閱大大小小的圖鑑與植物叢書，逐年累積腦袋裡的種子資料庫。

園區原本是囤放植栽的倉庫，據說有次夫妻倆至學校進行綠色環境工程，發現孩子明明離校園裡的鬱鬱蔥蔥如此靠近，學生卻對植物相當陌生，讓梁崑將與妻子趙英伶興起將長年收藏的植物整理成公共性的接觸媒介，一點一滴築造豐富的展示場館。

妥善運用廢棄建材，依著樹木生長的間隙搭建室內空間，逐步串接觀看動線。因此走晃在千畦種子博物館，各個展示空間宛如俄羅斯方塊遊戲高高低低，石階小徑同樣曲折蜿蜒，全是尊重自然而長成的樣態。現場各式各樣的展示櫃與器皿陳列至少五百種以上的種子種類，抬頭張望也能輕易看見一袋袋自然風乾的種子，如此盛大的種子嘉年華是累積三十多年的心血成果。

收藏的行徑足跡主要是北回歸線以南、恆春半島以北和中央山脈以西的範圍，他們分享，與臺灣相同緯度的國家，許多地方屬於沙漠氣候，但臺灣的地理環境卻孕育出種類豐碩的自然資源，這麼多年來始終令人驚歎這塊土地得天獨厚的魅力。

千姿百態的種子世界

新生的植物會藉由風吹、溪河漂流、動物搬運、附著人或動物等方式遠離母樹，避免與親代植物爭奪陽光、露水和養分，離去的種子得適應環境變化，達到物種延續的目標。例如：種子尾端有白絹質叢毛的華他卡藤，雪花般的輕盈姿態時常與蒲公英混淆，成熟時一樣隨風飄曳，將生命接續在遙遠的彼方；也有像是擁有爆爆果之稱的鳳仙花，植物果莢成熟後彷彿一把彈弓爆開彈射，壯烈地將種子傳播至他處繁衍。

種子顏色豔麗紛繁，藍、白、紅、褐、黑各個顏色堆集入罐。大自然裡鮮少看見藍色的動植物，因此褐色種子外面被豔藍色苞膜包覆的旅人蕉特顯珍貴，亮麗的色彩常讓遊客盯得目不轉睛。另外還有應用廣泛的胭脂樹，古人用來作為口紅或腮紅的化妝染料，今日經常作為天然食用色素妝點食材，只要沾一點水後用手搓揉種皮，即可搓出一染紅暈。好動的果實也是有，臺灣原生植物猿尾藤的褐色翅果，形狀像是直升機的螺旋槳，輕輕一拋，便會順勢旋轉下降，逗得遊客直呼神奇。

擁有深厚知識含量的梁崑將，也擅長指出種子與日常生活的連結案例。每年五到六月是阿勃勒盛開的季節，滿街盡是黃金雨裡隱約能看到懸掛在樹枝間一條條細長如乾癟茄子的筒形果實，那是阿勃勒成熟的果莢：「阿勃勒原產印度和斯里蘭卡，十七世紀由荷蘭人引進臺灣，果實含有皂素，所以別名又稱波斯皂夾，可以當作洗滌劑使用。但因臺灣本來就有同樣具有清潔能力的原生樹種無患子，因此花朵特別燦爛豔麗的阿勃勒在臺灣主要就成為行道樹的觀賞功能。」導覽結束後，若對種子具有濃厚興趣的參觀者可以多與館方交流，他們如同一座移動式的種子寶庫，信手拈來都是故事。

若想帶些禮物紀念旅程，除了蘇木種子果莢製成的門票可帶回家珍藏外，館方嘗試將不同種子延伸創作成造型多變的文創商品，甚至萃取園區的植物精華製成多款純露，每張門票皆可折抵現場商品，鼓勵民眾透過多元的方式靠近種子這門若即若離的自然範疇，逐步體悟風土裡的奧妙絮語。

千畦種子博物館

台南市北區東豐路451巷29-1號

電話：（06）236-0035，每日10:00-18:00 專人接聽以確認預約時段

門票：200/人（可折抵園區消費）

備註：自然環境蚊蟲多，建議做好防蚊措施

全嘉動起來，12月起嘉義年度三大活動接力登場，信步漫遊文藝氛圍：邁入第三年的「嘉義市街角館」計畫，用整座城市的空間串聯故事，帶領民眾一步步揭開、嘉義的底蘊。「320+1嘉義市城市博覽會」以「咱 嘉義式」為題，多元策展描摹嘉義城市樣貌，從過去到現在，展望未來。享譽國際的「嘉義市國際管樂節」亦邁入第 33 屆，匯聚國內外頂尖團隊，為期近半個月的管樂饗宴，編寫冬季最具代表性的城市樂章。三大活動天天精彩，邀請全民走進嘉義，以文化、藝術與音樂重新認識這座充滿故事的城市。

打開嘉義街角館 整個嘉義就是一座博物館

「整個嘉義市，就是一座城市博物館！」邁入第三年的「嘉義市街角館」計畫，今年以全新姿態再度亮相，從二通一帶（今中正路）延伸至整座城市，透過街角空間、店家與區域群聚的串聯，持續實踐「舊城創新生」的文化願景。

為呼應嘉義市十大旗艦計畫「舊城創新生」，嘉義市政府文化局自112年起以二通生活圈為試驗場域，今年適逢嘉義建城320＋1年，透過徵選補助方式邀集在地實體空間與文化推動者，打造具文化底蘊、歷史深度與行銷思維的「街角館群聚」。在專業團隊的輔導下，各館完成在地故事的挖掘、展示規劃及教育體驗設計，凝聚嘉義獨有的文化能量，推動風格旅遊與新體驗經濟的發展。

今年延續「尋畫風景、尋藝探奇、尋味路徑」三大主軸，帶領市民與遊客穿梭典藏於巷弄的生活記憶。透過空間開箱、專場體驗、限定走讀等活動形式，一步步「打開嘉義」，看見隱藏於日常中的文化智慧、藝術的後場，並在旅程尾聲帶走一份專屬於嘉義的美好。

【打開嘉義街角館】

時間：12/6(六)-12/21(日)

地點：嘉義市街角館

活動與報名資訊：portaly.cc/openchiayimuseum

320+1嘉義市城市博覽會　共演最「嘉」生活美學

全「嘉」年度盛會「320+1嘉義市城市博覽會」將於12月12日至28日盛大登場！今年以「咱 嘉義式」為主題，透過生活策展與文化治理展現城市獨特的美學與能量。策展以「共享城市、宜居城市、摩登城市」三大主題構築內容，打造一座沒有圍牆的城市博物館，串聯全市17處展區，推出16檔主題展覽、逾30場演出與50場以上活動，從城市走讀、藝術體驗、公共議題展演到跨域設計，呈現嘉義從歷史底蘊走向未來創新的文化面貌。

今年亦以音樂作為嘉義的敘事語言，由多位嘉義出身與深受歡迎的音樂人共同演繹三首城市主題曲，使嘉義的記憶、情感與風景以旋律被看見；吉祥物「桃喜」將化身嘉義幸福的代言人，現身各展區與民眾互動。城市博覽會以全齡參與、跨域共創為核心，邀請全民在12月走進嘉義，用腳步探索巷弄故事，以生活感受文化脈動，體驗最具人情與魅力的「嘉義式」城市美學。

【320+1嘉義市城市博覽會】

時間：12/12(五)-12/28(日)

活動資訊：https://www.facebook.com/chiayicityexpo2025

2025嘉義市國際管樂節　奏響冬季獨嘉樂章

嘉義市以「管樂之都」享譽國際，2025年嘉義市國際管樂節邁入第 33 屆，持續以音樂連結城市與世界。自昭和時期嘉義成立第一支本地學生吹奏樂隊起，管樂文化在市民之間熱情萌芽，1993年首屆管樂節成功打下基礎，1997 年起邀請國際團隊加入，正式躍升「國際」級盛會，至今已逾30個年頭，嘉義從南方小城蛻變成國際矚目的管樂城市，奠定獨一無二的城市品牌意象！

第 33 屆嘉義市國際管樂節延續高規格與多元形式，打造最具感染力的冬季音樂盛典。今年迎來超過10國、16組國際團隊與5位音樂大師，包含義大利、美國、瑞士、日本、韓國、馬來西亞、泰國、香港、哈薩克等齊聚嘉義。踩街嘉年華及大型晚會將於12月20日展開，並於嘉義市音樂廳辦理11場室內音樂會、文化公園及中正公園辦理共計超過50場的戶外音樂會、以及街區、學校交流共計30場以上。精彩演出將在嘉義街巷間共鳴，凝聚在地與世界的音樂天際線，邀請大家走進「管樂之都」，共同見證這座城市奏出的獨「嘉」樂章。

【2025嘉義市國際管樂節】2025/12/19(五)-2026/1/1(四)

▍管樂踩街嘉年華&大型晚會

踩街時間：12/20(六)14:00

晚會時間：12/20(六)18:00

▍室內音樂會

時間：2025/12/19(五)-2026/1/1(四)

地點：嘉義市立音樂廳

▍戶外音樂會

時間：2025/12/21(日)-2026/1/1(四)

地點：文化公園、中正公園

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桃園市政府文化局近年積極推動舊城再生計畫，在都市版圖持續變動，新興區域如藝文特區、青埔特區快速崛起的當下，桃園如何透過推動舊城再生，讓大眾重新開啟與街區的對話？

「當城市大步向前，我們更需要有回望的溫度。文化，就是能讓城市保有靈魂的力量。」於 11 月中旬剛結束的「2025 舊城藝動・青春漫遊季」活動，即是以老城街區為核心舞台，從文昌公園延伸至新民街、七七藝文町，透過展演、市集、走讀與青年創意活動。在新舊交融的舊城場域，桃園市政府文化局希望讓這座城市在前進之中，仍能回望與梳理過去，創造多元交流，鼓勵年輕人重回家鄉。

新舊文化能量交融，城創中心扎根地方

以景福宮為核心的舊城區，隨時間堆疊，街道狹窄、公共空間不足等問題逐漸浮現。桃園市文化局長邱正生說：「傳統的都市更新多半是拆除重建，但當老街區被推倒後，城市的歷史、生活軌跡與文化記憶也會隨之消失。」因此桃園選擇另一種方式——以文化為核心，重現老城街區價值。都市發展局負責硬體改善與整體規劃，文化局則以文化資產保存、地方創生、藝術策展與社群連結等方式，讓老店與新創、居民與青創團隊重新在街區找到交集與位置。

串聯公共館舍的文化網絡，透過「行走」重新理解城市

舊城再生同時也串聯街區周邊的文化館舍，使其不再只是節點，而是彼此呼應的文化能量網絡。由日治時期倉庫改造的米倉劇場成為城市中的黑盒子場館，除了表演藝術的演出外，更鼓勵劇團走入街區，創作與地方記憶相關的環境劇場；七七藝文町則以複合型展演空間形象，承接工藝、設計等跨域展覽；而舊公民會館改造而成的「淘動漫」基地，也逐漸成為桃園動漫創作者的匯聚地，培育新生代人 才接軌國際。

此外，城創中心也策劃多場文化轉譯與社區共創計畫，例如《舊城散步春茶季》以茶文化為核心，結合陶藝體驗與走讀，將地方記憶化為具體的生活體驗；「百大文化基地推廣計畫」更將館舍、店家、文化空間整合成一張舊城文化地圖。邱局長強調，場域串聯的意義不只是把點連起來，而是透過行走重新閱讀城市，「這些活動的目的不是創造一次性的熱鬧，而是形塑一個可長期運作的文化場景。當文化回到日常，舊城就能真正活起來。」有文化滋養的桃園未來可期，邱局長也分享明年六月開始的桃園地景藝術節會很不一樣，「桃園沿岸特有的地貌景觀——濕地、沙丘、藻礁到石滬，再加入居民們、藝術家的現地創作，邀請大家從全新的視角感受桃園的魅力。」

_{文｜黃阡卉　圖片提供｜桃園市政府文化局}