作為每年文具及生活道具設計者的兵家必爭之地，KOKUYO DESIGN AWARD於近日公布了2023年度的決選結果，在10名決選名單中，誕生1件大賞、2件優秀賞，來自各國、不同身份背景的設計者，皆以獨到的創意和觀察，詮釋年度主題「embrace」的真諦。

創意產品的孕育地

KOKUYO DESIGN AWARD由日本知名文具及家具製造商KOKUYO設立，自2002年至今已來到第20屆，廣納海內外、各界的創意產品提案，競賽贏家除了優渥的獎金外，設計更可能進一步成為上市產品——截至目前，已有20件歷年或講作可於市面上購得。

KOKUYO DESIGN AWARD的徵件範圍相當廣泛，從工作、學習到日常生活中會使用到的文具、家具等道具皆在其列，因此於今年的得獎名單中，除了最大宗的文具外，亦可發現化妝品、種籽包裝等特殊的產品。

年度主題：embrace

「embrace」有著擁抱、欣然接納的涵義，即使面對不同的個體，仍能展現出海納百川的溫柔大度，而本屆KOKUYO DESIGN AWARD以此定調年度主題，期待從差異中找到共鳴、混沌中遇見美麗，在衝突的交匯處，擦出新穎的火花。

藉由欣賞各得獎作品，我們將能看見設計者們對「embrace」精神的不同詮釋，從本為理性使用而生的道具中，找到富含感性的一面。

 獲獎名單總整理 

今年，海內外總計有1,023件作品參賽，僅10件通過第一階段審查，並競爭大賞1名、優秀賞2名的頭銜：

 大賞 

✷ Sahara｜王尾仁思

本屆競賽由仍是大學生的王尾仁思拔得頭籌，作品「Sahara」為一宛如沙漠起伏的調色盤，無隔板的設計，驅動使用者持續探索色彩的可能性，而非為了心中既定的理想形象而畫，在顛覆調色盤的使用行為之餘，賦予更高的使用樂趣。其靈感來自《小王子》中，飛行員墜機並與小王子相遇的沙漠，以廣袤溫柔的形象，接納一切天馬行空的思維和創意，激發過去不曾留意的美。

 優秀賞 

✷ 落ち葉を模した色鉛筆｜吉田峻晟

同樣是奠基於使用習慣的力作，「落ち葉を模した色鉛筆」（落葉色鉛筆）從日常細節出發，以落葉錯落的寫意，將色鉛筆使用後未收拾的亂象，轉化為桌面上美麗的風景，進而創造了嶄新的使用價值觀。

✷ EMBRACE NOTE｜Guo Chenkai

從濃至淡的橫線，有如理性至感性、秩序至混亂的演進。漸漸消失的基準線，以極為輕巧、優雅的方式，解放了書寫，也開啟了創意的延展和交融，進而留下悠長的餘韻。

 其他7名入圍決選者 

✷ Know more｜Quolt Design (Aditya Dilip Kulkarni, Rohit Bisht, Vishnu Raj Azhikodan)

「Know more」旨在呼籲大眾關注瀕危物種議題，當使用者將膠帶從包裝上取下時，也會使背後印刷的動物們自棲地消失，藉由獨特的使用體驗，將看似遙遠的議題化為手中的實感。此外，膠帶是用以修復破損的工具，故團隊亦將「人們補償環境損失」的寓意寄託於此產品中。

✷ JITSUWA.NOBI-RU｜渕上達矢

只要一點點的改變，就能化解長久的不便——這句話或許是對「JITSUWA.NOBI-RU」的最佳詮釋。只要是使用過筆筒的人，應該都曾苦於翻找沉入底部的橡皮擦、迴紋針或各種小物件吧？渕上達矢有感於此「日常小壓力」，便設計出一款可向上拉起、露出底部空間的筆筒，看似小小的改良，卻為使用帶來大大的幫助。

✷ 花開く日々｜ラザニア（原有璃、八武崎凌平）

在日常通勤的途中，路旁花朵的綻放讓時間的流逝變得真實而詩意，以此為靈感，「花開く日々」（花開的日子）月曆每過一日便可打開一片花瓣，當一個月過去，便能完全盛開，人們可經由花卉「成長」的過程，切身感受到自身的成長和回憶的飽滿。

✷ waves｜MOKEKO（小林遣、筒井喬之、成瀬駿汰、古井翔真）

「waves」以正向的眼光，重新詮釋受潮紙張的特性。其仿造濕紙的波紋，於筆記側緣打造起伏的結構，除了締造良好的視覺效果，更有助於順暢地翻頁，嘗試透過不同的視角，觀看世界的多元性。

✷ 文具な化粧品｜岩佐真吾・田中敦

藉由隱藏面部瑕疵、不過份矯飾而凸顯個人特色的妝容，賦予人們自信和正向情感，進而促進日常工作或生活的動力，同時擁抱「文具」與「化妝品」的雙重定義，減輕初學者們對化妝品的不安。

✷ 海洋ゴミのクレヨン｜ユルラカ（八木薫郎、深沢夏菜）

「海洋ゴミのクレヨン」（海廢蠟筆）使用海洋廢棄物加工製成，獨特的不規則小塊反映塑膠漂流物的形體，在使用途中，人們將意識到手中的蠟筆曾是危害海洋的存在，此認知一旦產生，將有助於推廣海洋環保意識。

✷ Un-labelling｜有留颯紀／内山智義

那些被統稱為「雜草」的植物，其實也都有各自的身份，「Un-labelling」種籽包歸還了它們真實的名稱，並提供人們深入理解的機會——經由培育這些植物，將可體會到去標籤化以及尊重不同群體的社會意識。

圖、資料來源｜KOKUYO DESIGN AWARD 2023

由隈研吾建築都市設計事務所（KKAA）設計監修的SHARP空氣清淨機「FU-90KK」，以日本傳統建築中的「簾虫籠」與「障子」為靈感，外殼使用真正的木材，展現出精緻的工藝，也打造出如家具般優雅的家電產品。

不單單是建築，日本建築大師隈研吾近年來也有許多精彩的跨界合作案例，比如與ASICS聯名的跑鞋、與安縵室內設計品牌Aman Interiors合作的家具、與FENDI攜手打造的時尚配件等。而此次隈研吾操刀的SHARP空氣清淨機產品，從建築設計的角度出發，採用了真正的橡木為材料，並以日本傳統建築中常用的「障子」與「簾虫籠」為發想，展現出「建築 × 家電」的全新可能性。

以日本傳統建築為靈感

所謂的障子（しょうじ），即是在日式房屋中做為隔間使用的橫拉門，通常由木框與和紙所組成；簾虫籠（すむしこ）則是在日本傳統建築中，以細長竹子編織而成的簾子般窗戶，兩者的設計不僅簡潔優雅，且能巧妙地將自然光線與風引入室內。因此，隈研吾透過空氣清淨機側面覆蓋的垂直格柵設計，營造出猶如自然風輕拂過格柵細縫的自然清新感。

自然與空間的和諧

關於這次的合作，隈研吾提到，「我們利用木材的特性，創造了一款將自然與空間完美融合的空氣清淨機，且不只是提升日式和風空間的魅力，也能增添其他空間的美感。」值得一提的是，由於空氣清淨機外殼是由木工匠人手工打造，每件作品都擁有獨特的表情，木材表面也將隨著時間的流逝更顯深邃。

售價高達55萬日圓

也因為這款空氣清淨機追求「如家具般」的美感，在設計上，從任何角度看都呈現出平衡的姿態，使其能夠和諧地融入空間之中。此外，由於這款空氣清淨機的外殼為手工打造，每台售價高達55萬日圓，且每月限量生產50台，欲購買者需提前預約。

資料來源｜SHARP

秉持著「為不斷提升的城市而設計」的初心，「臺北設計獎」今年正式邁入第17屆！作為全臺灣唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的設計競賽，「臺北設計獎」延續獎項的國際化基因，邀請國內外重磅評審齊聚一堂，在激烈討論後，從全球精彩設計中，評選出令人驚豔的入圍作品！

評審團橫跨三大洲，以多元視角精選創意靈光

值得一提的是，此次評審團由跨越3洲際，逾10國別的28位重量級評審組成。其中「公共空間設計」類評審包括日本建築大師丹下憲孝、世界最大建築事務所Gensler紐約辦公室設計總監Vivian Lee、前臺灣建築學會理事吳光庭等設計大師，共同找出具有啟發性的公共建築靈感；「視覺傳達設計」則由前國際設計社團組織理事長Johnathon Strebly、土耳其平面設計師協會（GMK）董事會成員兼秘書長Melike Taşcıoğlu Vaughan、角白設計創辦人莊濟寰等設計領域專家共同評選，從多種數位創作、識別設計、海報設計、包裝設計及印刷設計中，找出令人眼睛為之一亮的創意；「工業設計」評審更有墨西哥官方設計專業機構 El Colegio de Profesionistas en Diseño de México A.C./COLDI.MX 主席Laura Cristina Figueroa Alcocer、前世界設計組織董事會成員Martin Darbyshire、中華民國工業設計協會副理事長楊宙航等設計巨擘，從具市場性的工業產品設計作品中，評選出能解決人類問題的最佳方法。

至於去年首度開辦的「臺北城市設計選拔」則以「永續．共融」為最高準則，邀請世界設計組織區域顧問張光民、九典聯合建築師事務所主持人張清華、REnato lab共同創辦人歐陽藹寧、循環台灣基金會執行長陳惠琳等跨領域設計名家，評選出屬於這座城市的美好設計。期待從從多元視角出發，在眾多報名作品中，選出最符合時代與城市需求的作品！

首度舉辦走讀活動，感受城市如何因設計而提升

而在激烈的入圍評選後，最終評審從來自台灣、港澳、中國大陸、日本、韓國、波蘭、荷蘭、德國、美國、法國、丹麥、比利時等多國共4529件優秀作品中，精選出工業設計類33件、視覺傳達設計類37件、公共空間設計類31件作品，並從147件臺北城市設計選拔參賽作品中精挑10組入圍之作，此後更將進入下一階段評選，讓人看見來自世界各個角落的創意靈光！

與此同時，為了讓更多人親身感受到設計力量，「臺北設計獎」今年也特意舉辦「臺北城市設計選拔作品走讀活動」，透過線上、線下串聯手法，鼓勵民眾漫步街角巷弄，從臺北城市設計選拔入圍及獲獎作品中，體驗生活周遭的設計美學，創造生活與設計文化的連結。畢竟，設計本就是一門解決問題的技藝，「臺北設計獎」也歡迎更多人直面所在城市的生活解方，感受到一座城市不斷提升的方法論！

文字 | 郭慧