炎炎夏日，來個夏日小旅行吧！說到北部旅遊勝地宜蘭，除了觀光客密集的礁溪，宜蘭南邊的蘇澳，擁有無敵海景、冷泉與豐富海產，與近年來越來越多的特色小店，絕對值得安排一趟舒心小旅行。特別推薦入住瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店，並參與飯店安排的水上活動與在地散步，從裡到外認識蘇澳的美好。

來蘇澳旅行，你想進行戶外水上活動，或是走訪在地特色店家？瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店特別精心設計了戶外行程、豐富的館內活動與針對不同旅人需求的住房專案，滿足每位旅人的度假渴望。

冷泉與溫泉直送房間！沈浸於泳池、溫泉與水療的歐洲風格假期

擁有全台少見兼具全年恆溫的蘇澳冷泉與稀有的碳酸氫鈉溫泉的五星級飯店，瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店周圍三面環山、臨近太平洋，豐富的自然地理位置加上整體歐洲風格的裝潢，讓人一踏進飯店就自動切換度假模式。

除了有冷、溫泉雙湯送至飯店房間的雙浴池等特殊又貼心設計，公共區域更規畫了多樣的冷、溫泉水區、親子水療區與景觀裸湯區和泳池，光是在飯店內享受設施跟拍照就可以玩上一整天，非常適合與三五好友相約度假。值得一提的是，飯店開業迄今設施都僅供住客使用，讓泡湯戲水更為私密享受。

今年7月1日起，更將推出期間限定、浪漫又好玩的「水上電影院」，讓旅客迎著晚風，坐在泳池搖曳的游泳圈上欣賞來自Disney+串流平台的影片，舉凡大小朋友喜愛的Pixar動畫、STAR WARS電影與MARVEL系列英雄影片，均為「夏日電影院」播映片。

好吃也好玩！親子手作、品嚐法式的宜蘭好味道

此外，如果打算待在飯店好好享受慢時光，飯店內也有多樣的手作主題活動可以參與，如暑假限定的親子手作「流體熊鑰匙圈」與「絹印草本防蚊包」，另有付費活動「植物生態瓶」與「永生花盅」，讓新手也能零失敗打造自己的微型生態系，或創作唯一無二的療癒永生花盅。

除了住得舒適、游泳與泡湯盡興，餐飲方面也撫慰了旅人的心和胃，例如「主廚精選套餐」嚴選蘭陽節令食材如東北角鮑魚、北海道干貝、南方澳現流紅魽、宜蘭櫻桃鴨與伊比利豬…等，並以法式料理技法為本融匯多國料理風味，展現法式的宜蘭好味道，必嚐主廚的自信之作美味的宜蘭鴨胸的鮮嫩滋味。

豐富的晚餐過後，如果還有肚子，更不可錯過新推出的「瓏山林宵夜組」，可以在酒吧享用回甘入味的滷味拼盤、清爽Q彈的冷泉沾麵搭配指定飲品兩杯（現打果汁或清爽生啤酒），讓泡湯或游泳完的宵夜時光格外暢快、滿足。

鹹食以外，怎麼能少了甜點呢！以當令水果、地方特產為材的「喝的甜點」，融合冰沙、奶酪、水果丁多重口感的「夏日夢幻酷炫飲」，名為飲料實為甜品的設計，嚐起來清爽不甜膩，還相當有飽足感！如一道「盛夏冰炫風」以爽口的洛神冰沙、濃郁紮實的手工奶酪、香氣飽滿的當令芒果與綿密酸甜的草莓冰淇淋，口感豐富、份量適合家人一同享用，嚐得到設計用心與在地食材的時令滋味，讓人忍不住一口接一口。

學做蘭陽味！旅行中學習在地蘭陽料理

旅行中若能學習做當地料理，肯定會增加對於在地的理解與印象。針對家庭出遊，瓏山林蘇澳冷熱泉渡假飯店也推出「家族旅行｜學做蘭陽味」住房專案，旅客將前往以60多年歷史穀倉改建、全台第一個以農業為主題的冬山良食農創園區，並經由食材選購、農作採集、食材介紹與料理實作和品嚐，從產地到餐桌認識宜蘭特色。

主廚特別透過素馨紅茶、七葉蘭香米、冬山香魚、宜蘭櫻桃鴨等宜蘭好山好水所滋養的在地宜蘭食材為引，以食物訴說宜蘭的四季豐美滋味，整套現做餐點吃下來非常飽足，更像是看了一場表演，主廚以真誠、沒有多餘炫技的手法料理，紅茶的清雅、七葉蘭香米的甘甜、鴨胸的肥美、魚蛋比魚肉還多的香魚的細膩滋味都令人印象深刻。

編輯本次在體驗中也嘗試了學做海鮮煎餅和鴨賞蔬菜湯，除了自己做的成就感，在地食材的新鮮清甜也令人折服，現場更可以學到不同宜蘭食材的應用與烹飪方法，例如以鴨賞來取代培根的蔬菜湯，鹹香甘甜滋味令人訝異，而餐會上有興趣的食材大部分都能直接於農會購買，相當方便。

除了「家族旅行｜學做蘭陽味」專案外，還有提供海上活動入門、親子SUP或獨木舟體驗的「親子假期‧水上遨遊」住房專案、用SUP立槳感受大海壯闊瑰麗的「蘇澳立槳樂」住房專案以及同樣至冬山良食農創園區，手作芳香茶枕、入席文創茶坊的「宜蘭三天兩夜‧夏日綠旅行」住房專案，能動能靜的旅遊內容，滿足所有旅客的需求。

用「蘇澳好玩券」逛遍蘇澳在地特色好店

蘇澳又有哪些新開的咖啡館或是主題商店？「蘇澳好玩券」由瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店整合、網羅飯店鄰近特色主題展館、觀光工廠與在地人氣店家，讓旅客一券在手任意遊玩在地。

本次更新增4個合作店家：「光覺咖啡」、「美好排泄x物是行」、「美得冒泡BEAUTIFOOL」與「蘇嘻餐飲」，這些商店均位於蘇澳鎮上，最遠離飯店僅800公尺，旅客都能以步行走訪，途中更可以經過蘇澳傳統市場、阿里史冷泉發源地、蘇澳冷泉公園等充滿在地生活氣味的場所。

無論是彷彿旅人資訊站、分享台灣原民部落文化與地方特色的「光覺咖啡」；期待延續老物件的生命的選品雜貨店「美好排泄x物是行」；座落在阿里史冷泉旁、伴隨著冷泉一起不斷冒泡的多棲實驗合作空間「美得冒泡BEAUTIFOOL」；又或是採用宜蘭友善耕種食材的老宅改建餐廳「蘇嘻餐飲」，都展現了在地特色活力，適合旅客自由行安排前往。

「蘇澳好玩券」一套三張、不分售，飯店住房優惠專案「親子假期‧水上遨遊 住房專案」、「蘇澳立槳樂 住房專案」、「帶寵物去旅行 住房專案」與「夏日亮采‧SPA假期」均有贈送蘇澳好玩券，能夠輕鬆規劃在地一日遊。

宜蘭蘇澳的美好，值得旅人花幾天好好感受、細細品味魚米之鄉的五感魅力。

瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店

地址：宜蘭縣蘇澳鎮中原路301號

電話： 03-996 6666

圖片、資料提供｜瓏山林蘇澳冷熱泉度假飯店

攝影｜Scarlett Feng

台北中山區向來是適合散策的街區之一，巷弄裡咖啡館、選物店與小型藝文空間交錯，總是能輕易讓人在不經意的轉角間找到屬於自己的療癒小角落。

在節奏快速的城市裡，替自己在休息日裡安排一趟出走，有時只是放慢腳步走逛、漫無目的地在城市穿梭，卻總能讓心情在日常風景裡重新變得柔軟。來自韓國首爾的文創選物品牌 object 去年進駐台北後，於中山開設的 object taipei store，正是一處適合在休日慢慢逛、慢慢挑選的小店，集結多位韓國人氣插畫創作者與角色小物，讓獨處的每個靈魂都能被溫柔陪伴。

當創作者與日常生活相遇

創立於 2013 年的 object，長年致力於打造讓創作者被看見的平台。透過策展式選品、內容製作與展覽企劃，object 在韓國文創圈建立起獨特的文化定位，透過使用、搭配與再創作，參與作品的延伸，並逐漸形成一種「消費者共創」的創作生態。

2025 年 object 首度在台北設立常設據點，除了展示多位韓國創作者的作品，也讓台灣觀眾能第一時間接觸韓國文創潮流。店內空間明亮而簡潔，從角色吊飾、布織配件到生活小物，每一件作品都像是一段小小故事。object 相信，每件設計都是創作者投注心力的成果，而當人們在選購與使用的過程中理解這些創作背景，日常物件便不只是商品，而是與創作者建立連結的媒介。

用不同的 IP 角色陪伴你的休息日

走進 object taipei store（中山），像是在閱讀不同創作者的情緒日記，眾多韓國創作品牌中，最具人氣的熱賣商品NO FACE，讓消費者以各自的想像力，構築出獨特的角色宇宙；崔高興娃娃、Naive Garden吊飾及hozumi娃娃吊飾，則以不同角色為媒介，回應與陪伴日常生活片刻。挑選適合自己的娃娃小物，逐漸成為現代人表達生活情感的鏡像，過程也是一種獨處安靜而溫柔的儀式。

pyobyobyo 的靈感來自海邊散步時聽見的海浪聲，「표뵤뵤」這個輕盈的擬聲詞，成為品牌名稱，也象徵創作者希望保留那一瞬間的平靜感，品牌的創作核心圍繞「外出」與「生活重量」，希望人們在日復一日的通勤與移動之中，也能像散步般輕鬆。

在製作方式上，pyobyobyo 多以手工製作為主，從設計、製作到完成，創作者能親自參與每一個細節；在這樣的創作脈絡之下，pyobyobyo最讓人熟知的商品NO FACE 誕生了！不指向任何特定情緒、身份或表情，而是刻意保留空白，NO FACE 是一個沒有五官的角色，讓觀看的人可以投射自己的狀態與心情。透過不同的 wappen、配件與商品形式，每個人都能打造屬於自己的 NO FACE，成為一個可以被自由理解、自由使用的存在，也能自然地融入每個創作者的生活，成為安靜的陪伴。

相較之下，崔高興則以更直接的方式回應情緒。品牌名稱源自韓文「苦心」，創作者將煩惱與思考轉化為帶著幽默感的插畫語言。角色們表情簡單、動作直率，搭配看似直白卻一語道破的文字，像是在替人把心裡的 OS 說出來。那些不一定勵志、卻非常真實的句子，正因貼近生活而令人會心一笑。店內的小動物吊飾同樣可以自由搭配布章與文字，讓每個人依照當下的心情拼貼出屬於自己的角色。

Naive Garden 由兩位韓國創作者共同成立，品牌從生活觀察與好奇心出發，創造出一系列奇想角色。在這個世界裡，沒有嚴肅規則：章魚燒可以變成奇異鳥，甜甜圈與鴨嘴獸也能同時出現在吊飾上。看似荒誕的組合，卻因為精細的手作質感與幽默設計而顯得格外療癒。其中引發社群討論的「章魚燒奇異鳥吊飾」，更成為不少收藏者必收的小物。

hozumi 的創作則回到更日常的情感。品牌名稱源自韓文「口袋」，象徵那些被隨身攜帶的小東西——或許不大，卻總是陪伴著人。由插畫家與布料設計師共同創立的 hozumi，將角色插畫與布料工藝結合，創造出柔軟而溫暖的作品。品牌代表角色 Sayho 沒有過於鮮明的設定，而是保留模糊空間，讓使用者在長時間的陪伴中慢慢賦予它意義。可自由搭配布章的娃娃吊飾，也讓每件作品都能延伸出不同故事。

在城市裡找到一段屬於自己的慢時間

在 object Taipei store，挑選一件小物往往不只是購物，而是一段慢慢觀察與感受生活的過程，當人們在角色之間猶豫、在吊飾與布章之間搭配時，也在思考自己當下的心情與生活節奏。未來 object 將持續與韓國、台灣創作者合作，showroom店也將跟著當期創作者內容進行快閃，不同文化與創作語言的碰撞，讓一間選物店更像是一個持續生成靈感的小型創作場域。

或許，一個人的休日並不需要太多計畫——在巷弄裡散步，隨意走進一間充滿角色與故事的小店，為自己挑選一個剛好能陪伴當下心情的小物，那樣獨處的午後，就已足夠療癒身心。

位於阿里山森林遊樂區的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」兩處主題展館正式啟用，原「臺灣一葉蘭生態故事館」與「阿里山山椒魚故事館」歷經10年常設展退場後，透過全新策展內容與展示設計，從林業歷史、山林文化到文學藝術，帶領遊客重新認識阿里山在人與自然關係中的多重面貌。

歷經兩年規劃的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」，由農業部林業及自然保育署嘉義分署委託宜東文化創意有限公司攜手工二建築團隊擔任主創設計。本次展示空間的更新核心思考並非單純翻新展館，而是結合內容，並透過空間語彙「錨定歷史現場」，讓建築本身成為承載林業記憶的構築體。

走進林業故事館，重現百年林業現場

林業故事館的設計，從入口便建立歷史的時間感。橫陳於館前的原木保留樹皮與自然質地，堆置方式模擬林場中剛伐下木材的樣態。透過隱藏式金屬支撐架，使木材懸空通風保存，在粗獷外觀之下維持結構精準。

進入第一展區，展示板以鋼索與金屬構件懸吊於空間之中。呼應百年來阿里山林業所依賴的運材索道與鐵道系統，而其鋼索同時也象徵工業力量與技術革新，木板則承載歷史文本與圖像資料。觀者在鋼索線條所引導的動線中移動，彷彿沿著運材軌跡回望林業發展的脈絡。

第二展區則轉為厚實的木構量體。以積材與堆疊手法建構包覆式空間，選用不同材種形成紋理差異，使觀者進入一個被木材環繞的場域，藉由空間呼應內容，強調森林作為資源與生態系統的基礎結構，亦以空間的重量感，對應林業制度與森林管理的長期累積。

在最終的第三展區，巨大的倒木成為核心裝置，金屬展示平台從原木本體延伸而出。象徵木材從自然資源轉化為現代器物的過程。金屬的冷冽線條與原木的有機形態形成對比，卻在結構上彼此依存，回應展覽所談及的國產材應用與當代木構設計發展。空間語彙與展示內容在此交會，構成產業轉型的隱喻。

步入山野創作館，讓山林開啟文學與藝術對話

相較於林業故事館著重產業與制度的歷史梳理，山野創作館則聚焦於文化層面的回應。空間設計靈感來自森林中的「樹冠羞避(Crown Shyness)」現象，樹木之間彼此保留距離，卻共同形成林冠層。設計團隊以不規則牆面與錯動構面轉化此自然秩序，使展場打破傳統方盒式展示格局。動線在開闊與收束之間變化，觀者在轉折中逐步閱讀作品，觀看方式因空間而改變。

在此展示場域中，鄒族戰祭（Mayasvi）中的歷史頌與青年頌錄音於空間內播放，聲音隨著牆面轉折流動，使族群記憶成為空間的一部分；青年攝影師黃煌智、林軒朗以紀實影像記錄祭儀傳承的當代樣貌，將族群文化置於現實生活的脈絡之中。藝術家王妤璇以粟女神神話為靈感的繪畫，被置於錯動的構面之間，讓神話敘事與當代視覺語彙並存。

藝術家HOM徐至宏以陶藝回應高一生〈杜鵑山〉的創作精神，使歷史文本透過材料轉化延續。詩人吳晟〈樹靈塔——阿里山上〉的詩作亦納入展示動線，其子吳志寧改編的音樂作品融入木作樂器與弦樂編制，於展場中播放。透過文學與音樂的轉化，喚起觀者對自然的傾聽與省思。

本次兩館的重新規劃與開放，嘗試將空間與其語彙從「展示容器」轉化為「敘事工具」。林業故事館透過金屬構件、積材構築與材質對比，使林業產業的制度與技術發展被具體化；山野創作館則以流動動線與聲音設計，讓族群記憶與當代創作在空間中交會。在阿里山這樣一處同時承載自然景觀與產業歷史的場域中，兩館的完成，使林業從單一產業記憶延伸至文化層次，也讓空間本身成為理解山林歷史的媒介。

「森記・事 Forest Era｜林業故事館」、「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」
展覽日期｜2026 年 3月 3 日起 
展覽地點｜阿里山森林遊樂區內 

更多資訊可至官網查詢

_{資料提供｜宜東文化、文字整理｜Adela Cheng}