由日本導演是枝裕和攜手編劇坂元裕二、已故音樂大師坂本龍一，共同打造的最新電影作品《怪物》，更集結安藤櫻、永山瑛太、田中裕子、中村獅童等重量級卡司，以及黑川想矢、柊木陽太兩位童星齊聚飆戲。這部話題之作，除在坎城影展獲得9分半鐘的熱烈掌聲、拿下最佳劇本獎，在日本好口碑也持續延燒，上映至今已突破17億日幣。而《怪物》也於7月7日在台灣正式上映。

是枝裕和導演新作

電影《怪物》以心疼孩子的單親母親、希望息事寧人的教職員，以及天真無邪的孩子們，透過各種不同的視角，來看待孩子們在學校引發的問題，並且探詢「怪物」究竟是誰，是一部描寫人與人之間各式複雜的關係與情感的人性電影。這次也是枝裕和導演久違地拍攝其他編劇家所撰寫的劇本：「裡面有著我自己沒有的發想，完成了很有趣的作品。」而在坎城影展受到觀眾熱烈的掌聲後，是枝裕和表示：「雖然是描寫人與人不怎麼能夠互相理解的故事，但是觀賞完後卻能感受到光芒。這也是我自己的電影不太會有的觀後感，我認為這正是坂元的魔法成功傳達出去的結果。」

榮獲2023坎城影展最佳劇本獎

這次在第76屆坎城影展中榮獲「最佳劇本獎」，也是坂元裕二首次以電影劇本獲得大獎，在電影《怪物》中，也充滿著獨特的對話場面、多數名言佳句的臺詞、有趣的互動等，處處可見坂元裕二風格的亮點。對於坂元裕二的劇本，是枝裕和說道：「感覺就像是在閱讀劇本的自己被批判一樣，是我不會有的口吻。拿到的大綱就算讀了一半，還是不知道究竟發生了什麼。一直持續著某種不適感，作為娛樂作品來說非常地有趣，我認為是一個值得挑戰的劇本。」

為了孤獨的人而寫

事實上，此次坂元裕二也跟隨《怪物》團隊前往影展現場，卻因身體不適提早返回日本而錯過頒獎典禮。是枝裕和從法國坎城凱旋歸國後，馬上在羽田機場舉辦記者會，並親手將獎牌交到坂元裕二手上。實際拿到獎牌後，坂元裕二說：「這份重量，讓我感受到對於作品的責任感，手上和背上都背負了一樣的重量。」對於他在得知獲獎後，傳給是枝裕和的訊息「我只是為了一個孤獨的人而寫的，能夠獲得這麼好的評價令我無比感動。」坂元裕二則表示：「沒有特別意指哪個人，我相信存在於某處的某個孤獨的人，一定能夠接受這部電影。」

坂本龍一電影配樂遺作

而《怪物》也是坂本龍一的電影配樂遺作，坂本大師生前曾留下對這部電影的想法，以及作曲的心境：「要說誰才是怪物，這是非常難的問題，而這部電影則是拋出了這個難題。那麼這部難解之題的電影，要配上怎樣的音樂才好呢？孩子們真正的心情就是種救贖，我的手指受其引導在鋼琴上躍動了起來。」至於是如何促成與坂本龍一的合作？是枝裕和坦言是由他親自寫信邀請坂本大師，「當時他回覆我，因為已經沒有製作整部電影配樂的體力，總之他先讓腦中浮現幾首曲子的印象成形，過了一陣子後他說『我作好主題曲了，使不使用都沒關係』，並傳了一首曲子給我。他還說去年年末發行的專輯《12》中的曲子，可以隨意使用。再那之後他身體稍微恢復，又為電影寫了另一首曲子。」

為《怪物》寫出兩首原創樂曲

最後在《怪物》中，使用了兩首電影原創曲、《12》專輯裡兩首，以及暫時配樂時使用的三首樂曲，對此，是枝裕和表示：「《12》當中的一首樂曲，我使用在孩子們前往秘密基地的橋段，令人驚訝的是，曲子適合到就像是看著畫面彈奏的一樣。彷彿坂本先生去年的創作和電影以很好的形式相互配合步調，電影所尋求的事物與坂本先生的音色，也以很好的形式共存在一起。」

而日前，是枝裕和作為來賓參加坂本龍一長女坂本美雨主持的廣播節目時，坂本美雨對是枝導演提問：「電影配樂由我父親擔綱，其中使用了25年前他創作的〈Aqua〉這首樂曲，是導演選擇的對吧？」是枝導演回答：「是我選擇這首樂曲，在初步剪輯時電影的最後就是配上〈Aqua〉。我嘗試用各種曲子配上各種場景，唯獨〈Aqua〉沒有變動。我總覺得這首樂曲是一首祝福的曲子。」

另外，是枝裕和補充道：「電影的結局該怎麼解讀有許多的意見，在坎城街上遇到的人們也在討論少年們最後怎麼樣了。我向他們傳達了我的想法後，很多人也說難怪最後會配上〈Aqua〉。這麼一想，對於我和坂元裕二先生構思出來的結局，必須要配上坂本龍一先生的〈Aqua〉，這也是步調最一致的部分。」

《怪物》電影簡介

有著偌大湖水的郊外小鎮，疼愛兒子的單親媽媽、為學生著想的學校老師，以及天真的孩子們，鎮上的居民過著安穩的日子。就在某一天，學校內發生了吵架衝突，乍看是常見的孩子間的爭吵，當事者的說法卻產生了分歧，進而影響到社會與媒體，事態愈來愈嚴重。然而，在某個暴風雨的早晨，孩子們突然失去了蹤影…。

資料提供｜車庫娛樂

文字整理｜Adela Cheng

她的歌聲與身姿，曾是五、六〇年代台灣歌壇一道令人難以忽視的光芒，可這份光亮，卻是因被迫淪落而綻放，背後代價是一生創傷。她是派娜娜，也許你更熟悉她的另一個名字和身份——高菊花，白色恐怖受難者高一生的長女。

歷時20年回溯歷史、採集資料和拍攝，紀錄片《傳奇女伶 高菊花》將於5/15全台上映，全片揭開串起這位傳奇女子一生的多重身份——鄒族少女Paicu Yata’uyungana、高一生之女高菊花、拉丁歌后派娜娜……及其背後暗潮洶湧的時代故事，刻畫一名女性在時代悲劇中堅韌前行的生命血淚，也揭開了一段台灣威權年代曾被噤聲的歷史。

用20年拚湊高菊花多舛一生

《傳奇女伶 高菊花》由盧元奇執導，沈可尚、熊儒賢共同監製，全片回望並梳理高菊花多舛一生，交織歷史、人權、音樂與一位女性的堅韌生命史。

從1932年出生到2016年逝世，高菊花的一生有過許多「名字」，然而在命運撥弄下，她終生沒做過自己名字的主人。她的鄒族名是Paicu Yata’uyungana，童年時台灣正處日治時期，又名矢多喜久子，少女時期撰寫日記時則用英文名Rosemary；國民政府來台後，改用漢名高菊花；父親入獄後為改運替她改名高芳梅；在夜總會則以「派娜娜」為舞台名——她從小到大的每個名字，暗藏了台灣時代政局變動的縮影。

白恐二代的創傷：在監視與政治權力間掙扎的靈魂

高菊花最為人所知的身份是「白恐二代」，她的父親——高一生，從日治時期就是阿里山鄒族部落中引領進步思潮的代表人物，關心教育、推廣農業，致力參與鄒族語言、文化的紀錄和保存；更具備音樂才華，創作出許多融合部落自然與人文的歌曲。戰後，高一生擔任阿里山鄉鄉長，積極參與原住民公共事務，提出原住民高山自治縣的構想，1954年被國民黨政府羅織罪名受難，遭到槍決，成白色恐怖下的犧牲者。

在成為派娜娜之前，高菊花曾就讀台中師範學校，在學時曾於228事件期間參與抗爭，畢業後返鄉任教，原打算辭去教職後赴美國進修，卻因父親被捲入白色恐怖遭逮捕而放棄，輾轉踏入歌廳駐唱，扛起照顧家庭的重擔。那年，她不過20歲，卻被迫放棄夢想，踏入煙花繚繞的夜總會舞台。

在台灣夜總會的黃金年代，派娜娜憑亮眼外型和充滿靈魂的歌聲，迷倒無數聽眾，也成為政商名流矚目的焦點，紅極一時。然而，在璀璨的舞台光芒背後，她因父親的關係被列入黑名單，長年受情治單位監視，甚至被迫捲入政治權力運作，被指派「接待」外賓，成了外交手段下的工具，承受著無法言說的壓力與羞辱，淪為威權體制的犧牲者。

被噤聲的時代，受難家族的生命悲歌

35歲那年，高菊花退出歌壇，派娜娜就此「消失」，始終像個謎團。直到半世紀後，高菊花再次以派娜娜的身分被大眾重新認識，也終於有機會親口說出自己的故事。回憶起夜總會的日子，她坦言：「我那個時候拚命地活過來，我不要死。」

紀錄片除訪問高菊花本人，也從她女兒昭伶的視角出發，透過母親在少女時期的日記、家族訪談，以及走訪國家檔案館尋獲的解密資料，一頁頁拼湊出這位傳奇歌后被消音的人生，以及在人們被迫沈默的時代，一段身為受難家族的女性悲歌。

導演熊儒賢表示，20年來，團隊不只是拍一部紀錄片，也在慢慢靠近一段被噤聲的歷史，高菊花是時代裡被政治與威權利用的歌后，也是那些在命運與家族悲劇中仍然抬頭活著的女性縮影，「她的人生，不只需要紀錄，更應該被記憶。」

《傳奇女伶 高菊花》2026年5月15日全台上映

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乘真人版影集第2季上線以來的極高熱度，Netflix宣布第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》2027年亮相、動畫特別篇《LEGO®航海王》2026年9月29日獨家播映；一併揭曉沉浸式密室逃脫體驗將落地費城Netflix House，亦有和樂高、Moose Toys等多個玩具品牌的合作周邊齊發，全方位升級航海王宇宙，為粉絲規劃整年不間斷的密集航程。

史上最暢銷漫畫影視化，挾不可擋之勢席捲全球

由Netflix、集英社和明日製片室（Tomorrow Studios）共同開發，並於Netflix平台推出的《航海王》真人版影集，奠基第2季上線即空降全球Top 10榜首且霸榜多時的佳績，Netflix發表消息確認第3季仍由上述團隊聯手，預定2027年和觀眾見面。作為截至現在未被改寫的「史上（單一作者）最暢銷漫畫系列」世界紀錄保持者，日本漫畫家尾田榮一郎自1997年至今出版逾100卷、全球賣破6億本的同名原著《航海王（One Piece）》，憑漫畫本身及涵蓋動畫、電影、網路影集、電子遊戲及沉浸式體驗等諸多延伸創作，坐擁跨世代、跨文化圈觀眾的喜愛。

夢想成為海賊王的魯夫攜夥伴們踏上海洋冒險，穿越偉大航道，一路對抗各方強敵，志在尋找傳說中的無價寶藏「大秘寶」。循原作脈絡，改編影集自2023年首播以來席捲全球，不僅連續8週穩坐Netflix全球10大熱門影集排行榜、在超過75個國家取得冠軍，目前更已累積近1億觀看，同時為Netflix有史以來下載人次最高的作品之一。叫座之餘，亦見其叫好入圍兒童與家庭艾美獎（Children's & Family Emmy Awards）最佳青少年影集等11獎項。

再擴《航海王》宇宙：

多元影視內容、密室逃脫體驗、聯名周邊商品輪番登場

緊隨信念召喚，第2季作品於2026年3月10日公開後率先在爛番茄開出影評人100%新鮮度（相當於所有評價皆為正評），強勢拿下最高級別的「認證新鮮（Certified Fresh）」標記，社群討論度同步延燒。喜獲市場的廣大迴響，Netflix也火力全開，回頭從原著構思包括但不限於影視內容的趣味體驗，帶領觀眾每每用新穎角度走進經典世界，隨時感受故事中滿載的熱血精神。

▼ 第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》重磅預告

針對《航海王》粉絲無可比擬的熱情，推升真人版影集成為全球性文化現象，Netflix行銷長Marian Lee表示，「我們本身也是忠實粉絲，因此希望以前所未有的規模，將偉大航道帶進各種不同媒介。」從《航海王：阿拉巴斯坦之戰》，到樂高動畫特別篇及全新製作的《The One Piece》，再到供觀眾把冒險帶回家的商品系列，「我們正打造一個讓每位粉絲都能找到歸屬的世界。」承其所言，以下統整各項目現行進度及亮相時間。

➀ 真人版影集第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》｜2027年

Netflix正式續訂美日合製的第3季作品，同步揭曉官方題名《航海王：阿拉巴斯坦之戰》與劇情走向：魯夫與草帽海賊團一行人，將被捲入現正肆虐薇薇公主故鄉、沙漠王國阿拉巴斯坦的巨大風暴。與此同時，一場暗中醞釀的叛亂，由冷酷無情的七武海之一克洛克達爾與其地下組織巴洛克華克操控，企圖奪取王國。面對內戰與強敵逼近，草帽海賊團迎來艱難抉擇，誓言守護王國不被摧毀。

➁ 動畫特別篇《LEGO®航海王》｜2026年9月29日

先於真人版續作，共分2大章節的動畫特別篇已定檔今年下半年登Netflix平台。由樂高集團、集英社與加拿大獨立動畫工作室Atomic Cartoons攜手製作的《LEGO®航海王》，以樂高獨特風格重現真人版前2季劇情，結合幽默節奏、高張力冒險與滿滿積木動作場面，兼為新粉入坑和老粉重溫增添樂趣。

➂ 重製版動畫《The One Piece》

距1999年初版動畫時隔20餘年，重製版動畫將全面刷新觀看經驗。由日本知名動畫製作公司Wit Studio操刀，並與集英社、東映動畫及富士電視台合作的《The One Piece》，預計重新詮釋〈東海篇〉經典開場，藉近年快速進化的影像技術，邀新世代受眾重返魯夫冒險的起點。

➃ 沉浸式密室逃脫體驗

除觀影外，粉絲還能親臨坐落美國費城的品牌樂園Netflix House，實際踏上偉大航道，體驗沉浸式密室逃脫；亦可於費城、達拉斯兩座Netflix House免費拍照打卡，再至品牌旗下主題餐廳Netflix Bites品嚐「偉大航道魚三明治」、「東海奶茶」等特別菜單，同場入手《航海王》限定商品，盡享吃喝玩樂到購物的一站式遊覽。

➄ 精選周邊＆聯名風格單品

最後不妨通過各式收藏，諸如玩具與公仔製造商Moose Toys、Nerf、Funko發想的各式周邊，乃至服飾品牌Quiksilver、Hot Topic、Primark祭出的生活風格聯名單品等，把對《航海王》的熱愛融入日常生活——延續Nerf索隆武士刀秒殺熱潮，官方搶先預告下一亮點將自第2季影集汲取靈感設計樂高套組，於Netflix Shop及全球零售通路販售。

螢幕上精彩，數位端同步展開

平台內全新《航海王》專區，以及提供幕後花絮、特別收錄等豐富內容的姐妹網站Tudum，無疑是掌握即時動態的最佳據點。經高水準影視化過程，Netflix致力實現偉大航道的宏大世界觀於觀眾眼前，甚仰仗創新行銷手法，試圖不斷擴大作品影響力。如今，《航海王》不僅僅是一部影集，更像一座橋樑，期待非粉絲觀眾一同加入冒險，直達草帽草帽海賊團精神所在的彼方。

>> 點此至Netflix觀賞《航海王》真人版影集。