走在台灣街頭，《人選之人－造浪者》的競選車正在疾駛，捷運站被《今際之國的闖關者》遊戲關卡占領，《華燈初上》酒店命案至今未解，一張巨大協尋啟事刊登於信義區。螢幕裡的影劇時空，在ASTAR HUB的轉化下穿越到現實。這間創意公司有何來頭？又想創造出什麼樣的行銷體驗？

大安區巷弄裡被樹蔭覆蓋的建築，銀白色基調從一樓蔓延到地下室，不斷產出高調作品的ASTAR HUB就低調座落於此。空間細節滿是各式案子與活動留下的視覺或裝置，透露團隊與各界創作者的緊密合作。成立於2016年，ASTAR HUB總經理林柔君（Tokie）來自國際4A廣告代理商，也有過藝術、精品陳列設計經歷；創意總監顏宏安（An）則是平面設計出身，曾加入Lady Gaga團隊，操刀專輯《JOANNE》視覺與宣傳規劃。而這兩人的背景差異，正好也呼應了ASTAR HUB的成員組成，一半來自國際4A廣告代理商，另一半則是藝術、策展與新創背景。

「廣告創意有非常棒的一面，包含如何協助品牌定位、達成行銷目的，而我們希望盡可能多留一點即興空間，觀察這個時代的生活方式，融合設計、藝術、娛樂的推波助瀾。」談起ASTAR HUB和其他廣告代理商的差異，Tokie說，團隊非常重要的基因是混血，「我喜歡找不同領域的人一起工作，因為不希望只是產出很固定的東西，而這件事就要透過不同背景的人去突破框架。」她在選人時固然看重能力，但會注意應徵者的職業路徑（career path），平行移動抑或不斷突破，其實訴說了一個人的經歷故事。公司除了分為創意、專案（PM）、社群3大部門，還有一群外部「創意夥伴」，像是Local Remote、吳建龍、盧翊軒、潘昱州等等，這些創作者對他們來說都不是外發，甚至會一起加入和客戶開會，合作程度很深。

怎麼定位這部戲？觀眾又能帶走什麼？

ASTAR HUB最為人熟知的，即是作為Netflix深度創意夥伴。雙方合作始於2019年的日劇《AV帝王》第一季，邀請台灣KOL合作、找出在地共鳴，同年又為《罪夢者》在白晝之夜打造VR沉浸式體驗。之後更在春節檔期推出「Netflix好台新春特別節目」，邀請《同學麥娜絲》、《孤味》、《刻在你心底的名字》、《返校》的演員和影像創作者們，致敬台灣經典節目創意，以「Netflix好台」讓觀眾看見台片正精彩，也讓最初以好萊塢影集居多的Netflix，在內容與話題上逐步接軌台灣在地市場。

每部影劇的創意都從廣告操作最基本的「定位」出發，An說，「要怎麼定位這部片？觀眾又能帶走什麼？從這裡再去發想創意，才能讓溝通的訊息有效、清楚。」以《華燈初上》來說，這部共24集，融合犯罪、懸疑、愛情、條通文化等的影集碰觸面向極廣，但勾動觀眾想一集一集看下去的，是每個角色各自藏匿祕密、彼此撲朔迷離的關係。在行銷宣傳上，ASTAR HUB專案總監陳治翎（Lynn）說，為了有真實性、沉浸感，先在信義區放置超大尺寸的「女屍案協尋啟事」，引起媒體與網友自主分享；接下來又在同一區域，張貼嫌疑犯照片、噴上暴力噴漆；最後在微風南山廣場打造出場景裝置，在這個充滿鏡面螢幕的空間，觀眾彷彿穿梭在角色話語，置身劇中撲朔迷離的關係。

而近期熱播的選舉幕僚職人劇《人選之人－造浪者》，在政治權力機鋒外，角色個人信念與政黨理念間的衝突，更讓每個有工作經驗的觀眾有所共鳴。ASTAR HUB也結合台灣人都有共感的「社畜人生」，在社群上打造選舉辯論會平台，邀請謝盈萱、黃健瑋、王淨以劇中人設出發，辯論職場理念和訴求。針對懸疑犯罪影集《模仿犯》，則重新演繹劇中新聞節目「Call in最前線」，拍成多部短片放在社群，觀眾除了猜想「誰是兇手」，更感受到在媒體亂象下，每個人如何間接或直接成為惡的一環。

不只台劇，Netflix上的日韓劇也在ASTAR HUB的創意下走進台灣人生活。2022年底上架的《今際之國的闖關者》第二季，講述山崎賢人、土屋太鳳等人突然闖入平行時空，被迫參與一個又一個生存遊戲。他們在捷運忠孝復興站、統一時代百貨、西門町錢櫃大樓等5處，打造劇中遊戲關卡，讓台北彷彿深陷今際之國。雖然行銷的是第二季，但關卡巧妙融合一季和二季的遊戲，以此提醒觀眾可以從第一季開始觀賞。「《今際之國》的操作背後都帶有企圖。」Tokie說，例如KOL的用法很不一樣，不只是單純宣傳，而是讓阿翰、張藝、鍾佳播等人如同劇中角色一樣「被消失」，再以影片形式出現在關卡的平行時空；各地的戶外廣告也不只是廣告，播放著不同遊戲關卡，成為整體宣傳敘事的一環。而不同於單一劇集的宣傳，去年在台北車站一樓大廳舉辦的《不一樣人力公司》，則集結《非常律師禹英禑》、《極速首爾》、《天外謎蹤》等20部韓劇，以人力博覽會的形式呈現劇中角色JD（Job Description，職位描述），也藉由這些特殊角色突顯Netflix上較特殊、非浪漫愛情的韓劇內容。

延伸核心內容，在鐵粉之上擴大影響力

影劇廣告行銷早已不稀奇，但ASTAR HUB總能精準抓住故事定位，並在現實或社群找到切入點，讓劇迷買單也引起非劇迷好奇，以此觸擊到更廣的群眾。這樣的創意策略，也可見於他們為2022 DigiWave《啟動全民任務：未來.dw》規劃的視覺與行銷。Tokie說，DigiWave是主打科技結合藝術的展演，一直在科技愛好者中占有分量，但團隊在行銷的時候更往「鐵粉之外的人在意什麼」出發。「我們決定幫展覽本身再多加一點內容。」Tokie說，策展人提出的概念為一個架空世界觀，近未來國度的巨人國因使用科技而麻木，於是穿越光年向現在傳來神祕訊息，想喚醒人類的心，並透過這個展覽改變世界。由此出發，他們邀請YouTube頻道「眼球中央電視台」來揭開這則神祕訊息，如同《今際之國》的KOL合作，讓他們也成為敘事一環。而在展前宣傳，策展方設計了「人格心理測驗」和觀眾互動，ASTAR HUB在此之上進一步將人格實體化，找來張藝實際扮演「充滿愛的昆蟲學家」、「神職人員」、「主動離婚的翠希媽媽」3個角色，讓測驗結果不只是單純的文字敘述，也向外吸引到張藝的粉絲、對角色故事有興趣的人來看展。

在2022台北資訊月展出的數位發展部主題館「IN THE MAKING」又是不同挑戰，以唐鳳為首的數位發展部當時成立不到100天，在大眾不熟悉、科技與政府政策相對難理解的情況下，ASTAR HUB必須透過主題館，傳達「數發部在做什麼」的訊息。他們認為在數位轉型的進程中，每一個使用者其實就是創造者，因而提出「IN THE MAKING」策展概念，與Local Remote合作共創主視覺，並由ASTAR HUB策劃發展的空間設計，以鷹架搭配透明材質，象徵數位世界的平等共創。

內容是行銷核心，體驗是消費者趨勢

有趣的是，這間不斷為客戶想出新點子的公司，也在2022年底為自己辦了一場活動。Tokie說，最初的構想只是辦一場辦公室Open Party，但同事們都不想簡單了事，於是從「什麼最能代表ASTAR HUB」的思路出發，發想了「OUT OF OFFICE一場『不在辦公室』的辦公室派對」，邀請奇清唱片公司、新媒體藝術團隊涅所開發NAXS Corp.等10組創意夥伴，在ASTAR HUB辦公室展出作品。其中，同為廣告創意產業的寶島製造創辦人牛寶賢也和Tokie現場對談，在「廣告已死？！」的論調下討論未來廣告公司的奇思異想。

的確，如今AI話題持續蔓燒，科技發展從輔助到開始取代人類創意，不禁好奇他們怎麼看待這個趨勢？Tokie說，「內容」將是未來行銷的核心，「體驗」則是消費者的趨勢，「最近大家在討論AI，我覺得這有點科技焦慮，不是說要反科技，而是希望可以轉化成好奇心。回到我們的核心還是創意，再來什麼事是不會取代的，人性insight一直都在。」An相當同意好奇心的重要，笑說私底下看很多「不敢跟別人說的東西」，但重點在於每一個領域的事情都想要去了解，不需要真正懂AI，但可以透過不同工具、創作者一起將創意實現。「做了這麼多創意跟執行，會發現發想創意很簡單，最難的是過程中怎麼透過每個人不同的專業領域，讓它真的實現。」科技即便再精密，創意始終是關於人的事，必須走入人心才能成立，也須眾人合力才能發生。

BIZ IDEA

共創是know-how

ASTAR HUB希望團隊間的合作方式是有機的，創意並非專屬某一個創意總監，而是不同角色以各自專長的角度在看待、發想創意。

戲劇與現實的連結或反差

通往《華燈初上》光酒店的計程車、《今際之國的闖關者》的遊戲占領台北各地等，都是從劇中元素找到與現實的連結或反差，創造平行宇宙。

娛樂體驗異業連動

Netflix Philippines找來解散的女團SexBomb Girls，改編暢銷歌曲為降價促銷；美國製作公司A24宣傳《怒嗆人生》（Beef），在華人的H Mart陳設牛肉櫃。前者連動音樂，後者與零售合作，將娛樂體驗帶入不同產業。

文｜張以潔　攝影｜Puzzleman　圖片提供｜ASTAR HUB

更多精彩內容請見 La Vie 2023/7月號《感性飲酒生活指南》

歲末，是屬於祝福與感謝的時節。此時此刻，一份禮盒往往不只是贈予的物件，更承載著說不出口，卻想好好傳遞的心意。國泰人壽近期推出的「國泰茗安」風格茶禮，便從這樣的情感出發，以坪林的山巒起伏與晨光日色為靈感，將對土地的尊重、對人的祝福，緩緩收進一縷茶香之中。也希望透過一杯悠長滋味，引領人們重新看見孕育這純粹風味的大地。

以層巒疊翠與晨曦日光為靈感，用設計蘊藏心意

品嚐那股純淨飽滿的滋味前，第一個被打開的，是關於島嶼風景的想像。由國泰人壽以永續理念打造的「國泰茗安」茶禮盒，從外觀開始，便溫柔地引領人走進坪林的清晨。禮盒視覺取材自山巒疊翠的層次線條，以及日光初升時柔和的色溫，低彩度的整體設計，則讓人一眼便感受到那份不張揚的溫潤。而當指尖輕輕劃過霧面紙材，細緻觸感彷彿拂過山谷間尚未散去的薄霧；金色燙印線條則低調地勾勒出光影流動軌跡，好似山谷第一道晨光循著坡度緩緩鋪展。搭配象徵山勢韻律的立體浮雕，讓人不由自主地聯想到，沿著坪林山徑緩步而行時，那身心被自然環擁的自在與安寧。

而在外包裝上，則可見「國泰茗安」木盒以自然紋理為底，搭配呼應山巒與茶葉意象的線條圖紋，像是把土地的生命力與茶樹的翠綠一起收進木盒裡。木盒入手的重量與溫度，則提醒人們放慢動作；正中央簡潔柔和的「茗安」二字，更優雅點題一壺好茶能帶來的安然和緩。

接著，取出茶葉、注入熱水後，看見蜷曲葉片在水中慢慢舒展，色澤伴著緩緩升起的香氣一起由淡轉濃。入口時的滋味清澈而悠遠，帶著土地的氣息，也多了一分被照顧的安心感，讓人於日常片刻之中，重新找回生活的節奏感，也找回心的安處。

在一口純淨滋味裡，感受到大地的生機與活力

其實「國泰茗安」茶禮盒盛裝的不只有純淨風味，更飽含對環境的關心。原來，國泰人壽策劃這款茶禮時，便將目光回望人們賴以生存的土地，為長期使用農藥、除草劑與化肥，含水率節節下降的土地，帶來徹底的修復與喘息。

於是，團隊走入坪林，展開「友善茶園：坪林茶園永續轉型計畫」，一步步了解土地狀態，並導入「草生栽培」永續農法，保留和補植原生草種，讓茶園重新恢復生態活力，土壤有機質及固碳力也逐步提升。在不使用化學製劑的管理下，茶樹僅吸收土地自然養分，也讓茶葉風味回歸純淨本質。

透過踏實的茶園轉型與細緻入微的包裝設計，國泰人壽將對土地的關懷、對人的祝福，都緩緩注入一杯茶中。願每個人在忙碌的節奏裡，仍能放慢腳步，為自己泡上一壺茶，找回心中那份安穩。這份安定也呼應著國泰人壽「BETTER TOGETHER 共創更好」的信念，與大地牽起更緊密的美好關係，讓「共好」不只是口號，「永續」也不只是願景，而是落實在走過的每一步、喝下的每一口茶裡，是乍看平凡卻不凡的日常，也是邁向理想未來的路徑。

在總面積35,808平方公里的這片土地上，超過9成的人們只生活在那17.5%的平地與城市裡；其餘廣闊之處，則由森林、溪谷與丘陵山脊緩緩展開。對於生活在台灣的我們來說，與自然共處從來不是遙不可及的命題，而是一種伴隨日常、悄然形塑著人們存在方式的無形脈動。

➣本文選自La Vie 2025／12月號《秩序重啟Order Reset》，更多精彩內容請點此

2014年，森林生態學者徐嘉君以「找樹的人」之名，帶領團隊投入樹冠層生態與巨木研究。他們走進原始森林，沿著毫無人跡的山徑攀上高木，試圖描繪出屬於台灣的「巨木地圖」；11年來，他們盤點了941棵高度超過65公尺的巨木，也讓許多人重新看見這座島嶼森林的獨特與珍貴。與此同時，位於台北心臟地帶的「0km山物所」由勤美團隊營運，以日治時期的林業宿舍為起點，透過策展、選品與景觀設計，呈現台灣多樣的自然風貌，打造出一座「城市中的山林入口」。而座落於三峽山腰的「無礦Mineless」，則保留廢棄礦場的原始結構與野性，結合飲食、工作坊與多感官體驗，引導人們重新感受土地與環境的細微變化，回到更貼近本能的身體感受。

這一次，La Vie邀請徐嘉君博士、勤美生活創新副總經理張懷安，以及無礦品牌執行長林凡榆，從各自領域的觀察與經驗出發，一同對談並思考人類和自然之間的秩序，如何在當下被重新定義！

Q：你們如何理解「人類與自然的關係」？ 又如何在各自的領域裡實踐或重新詮釋？

 張懷安 
當初勤美接下0km山物所的案子，其實是以商場的身分經營，因為我們認為這類議題仍需要具備商業價值，才能永續地運作下去。因此，我們思考的是如何在自然與人的關係、消費行為與生活需求之間找到聯動性，並試著從中轉化出新的價值。對我而言，人類與自然的關係本來就不對等，也不是平行的；自然比較像是一個「座標」——我們需要透過這個世界去理解自己處於什麼位置，而自然正是所有事物的基礎。0km山物所之所以形成現在的概念，也正與它的空間脈絡有關。這裡原本是日治時期的林業宿舍，從歷史到空間都與自然緊密連結，因此，我們希望在再利用文化資產的同時，讓它成為新的生活集合體，也成為城市中「回到自然」的起點。

 徐嘉君 
我覺得要先定義「什麼是自然」。人類其實也是生態系的一部分，只是現在人類的生活方式，比較偏離生態系原本的運作，甚至會去破壞它。生態系是非常複雜的關係網絡，表面看不見，但底下盤根錯節，牽涉到微生物、動物、植物等各種生物。而人類去改變地景，本質上也是生物行為的一部分——所有生物都會改變地景，只是程度大小不同，而人類大概是最劇烈的。因此對我來說，人類與自然之間並沒有界限。當我們破壞了生態系的運作，最終還是會反饋回我們身上。

 林凡榆 
在建築領域裡，這好像也是經常被探討的議題。在都市裡，一切都已經高度秩序化，樹木只能種在規定位置，建築與植物被分離，因為人類其實非常脆弱，需要安全的基礎建設才能生存；但無礦由於荒廢已久，加上它最初是為了開採自然資源而誕生的工業空間，因此保留了相當原始、野生的特質。例如在我們一期建築上方，有一顆像宿舍般大的巨石，幾乎與屋頂同高，看起來隨時都可能滾下來（笑）。當時我們就想：到底應該對它做什麼？貿然移動會不會更危險？後來，我們在旁邊設了一個觀測池，每當地震、颱風，就去看石頭裂縫有沒有變化。我們需要這個場域提供資源，也需要找到與之共存的方法。我覺得所謂「人與自然的關係」，正是在這種不斷推擠、拉扯、奪取與適應中被持續定義的。

Q：最近「自然」帶給你們什麼新的觀察、感受或思考？

 徐嘉君 
這幾年我們持續在尋找台灣最高的樹，初始資料多是從空中雷達偵測來的，標出的點往往是人類沒有踏足過的地方。為了確認那些巨木，我們要自己找路、想辦法走進去。做了2、30年的森林研究，我原本以為自己已經很了解台灣的山林，但每當我們走入那些更沒有人煙的角落時，就會發現台灣真的還有很多可以探索的地方。

全世界有超過80公尺以上巨木的地點不超過10個，而台灣就是其中之一；這種尺寸的巨木都是千年以上的，我們還要爬上去量它的高度、做樹冠層調查。如果要說我對巨木的感覺，就是「敬畏」——巨木經歷非常長的歷史，身上會留下氣候、災變或各種自然事件的痕跡，遠遠超過我們的生命經驗。它是一種很偉大的生物，人類站在它們面前真的非常渺小。

 林凡榆 
無礦離都市算近，卻剛好處在「文明」與「野生」之間的過渡地帶。在做無礦的建築和空間時，我們希望保留與自然的連結，所以在設計上選擇留下許多隙縫；但就像嘉君老師說的，總以為已經了解這裡的自然環境了、以為防護應該足夠了，實際到了現場，才發現植物、灰塵、昆蟲還是會不斷地爬進來。那我們要不要接受這件事？它對廚房、對日常使用的影響又是什麼？於是每一次天氣變化、每一場活動，其實都是在兩個極端的鐘擺之間尋找平衡——願不願意放下那些「好維護」的條件，讓「野性」能在這裡真正伸展。

 張懷安 
「如何在自然之間取捨、平衡」的拉扯其實一直存在，只是要回到「原則是什麼？」對勤美而言，比較像是以企業價值觀，去思考想成為什麼樣的角色。我們其實還滿本土化的，不論是勤美誠品、PARK2草悟廣場，還是0km山物所，我們都希望走出自己的樣子，而「自己的樣子」，正與我們所在的地方、風土、歷史有很大的關係。

在做山物所的時候，我們看了很多日治時期的資料。當時日本人把台灣的山林資源，用博物學的角度去分類、理解，讓人們知道自己身處什麼樣的環境；換個角度想，勤美所做的事情，則像是在問：博物學會不會其實是一種「國民基本素養」？這不是要讓人們變得熱愛自然，而是讓人們具備基礎的觀察與自省能力。

在景觀上，我們做了很多置換，導入一些瀕危、甚至外觀不太好看，但能呈現不同海拔與年代的台灣原生植物，希望讓前來的人們意識到，原來生活和環境中有這麼多有趣的細節。這已經不關乎某一個特定議題，而是關乎人要怎麼「健康地生活」。我覺得人和自然之間如果真的有隔閡，那多半來自我們自己建立的社會形式與規則。舉個極端的例子，有的人只要有網路就可以一輩子不出家門，但對我來說，那其實某種程度上違反人性——人性本來就應回到那延續上百萬年的關係裡，那才是最根本的狀態。

Q：近年來在人們「親近自然」的需求與環境意識方面，觀察到哪些現象或改變？

 張懷安 
從商業角度來看，如果直接把「消費」與「自然」綁在一起，現在的市場成熟度還不到那個程度——人們並不認為「自然」是需要花錢的東西。人們會買有機、買天然，多半都是因為「自己覺得比較好」或比較健康，並不是為了自然本身；而很多熱愛自然的人，其實沒有強烈的購物慾望，真正想買的東西也不一定與自然有關，他們同樣需要好看的燈、衣服或鞋子。

市場會持續被教育，未來也許會有質變，只是現在還沒完全到那個狀態。就像「文創」這個詞，大家現在越來越少提及，並不是因為文創不重要，而是社會整體的美感水平已經被拉起來。自然其實也是如此——不是要把它變成商業手段，而是整個社會需要對「人類跟環境的關係」有更一致、普遍的認知提升。生活型態會決定需求，而那些需求背後會帶動相應的商業價值，這才是一個比較正向的循環。

 林凡榆 
台灣有一個很獨特的地理條件：人口密度是世界數一數二高，但山林覆蓋率也非常高，文明與野生環境的過渡非常緊密；在大陸型國家，你會感受到那種過渡拉得很長，可能要舟車勞頓好幾個小時、甚至一天，才能抵達荒野。因此，我們在思考無礦這座基地時就想，如果外國旅客想同時看到台灣的都市，也想走進很自然的山林，又希望附近有點好玩的地方或咖啡廳，無礦就是一個很好的「過渡區」。

今年無礦辦了一場Techno派對，因為Techno本來就是很heavy的音樂形式，而無礦空間又非常硬派，那一晚在無礦整個炸開（笑），反應非常熱烈。這樣的吸引力其實來自人的慾望投射：想在一個自由、不受拘束的環境裡，享受城市文明才能帶來的體驗。所以它是不是商機？一定是。它本來就存在於我們的DNA裡——不論是這座島嶼的DNA，或人類自身的DNA，那個「想回到自然」的共性一直存在。

 徐嘉君 
其實台灣這幾年環境意識真的提升不少，至少不太可能再看到亂丟垃圾、亂排廢水這種事。主要是現在台灣人的經濟能力提升，出國見識的機會變多，再加上要吸收全世界的資訊也變得容易，因此許多好的觀念會不斷被帶進來。不過，能不能真正內化到行為裡，又是另一回事。北歐國家之所以在很多面向都是世界頂尖，正是因為他們從小的教育就強調尊重他人、尊重文化多樣性，以及對環保、平等的基本認知。所以我認為，雖然我們仍有很多可以慢慢進步的空間，但若要讓這些觀念真正變成內在的信念，還是得從小開始培養。

0km山物所｜張懷安
勤美生活創新副總經理。深耕商業空間策劃與營運逾20年，曾參與勤美誠品、PARK2草悟廣場、0km山物所等多項商業創新項目，成果多次獲國內外設計與永續獎項肯定。

無礦Mineless｜林凡榆
無礦品牌執行長。來自視覺藝術與平面設計領域，曾於自然洋行建築事務所擔任視覺與企劃設計，在建築與空間的交會中開啟跨領域的職涯。2014年參與成立「少少—原始感覺研究室」，與不同領域的創作者展開多項跨界實驗；2021年與團隊前往威尼斯建築雙年展製作《台灣郊遊》。返台後與自然洋行合作成立「無礦」，持續探索場域、自然與感知經驗的可能性。

找樹的人｜徐嘉君
「找樹的人-巨木地圖計畫」主持人。荷蘭阿姆斯特丹大學生態與生物多樣性博士，現任職於農業部林業試驗所。自1996年起以福山植物園為起點，長年在原始山林中實地研究森林樹冠層生態；2014年發起「找樹的人」，召集各領域專家探索台灣巨木，致力於描繪島嶼森林的高度與多樣性。

_{採訪整理｜葉欣昀　攝影｜劉璧慈、高靖捷　圖片提供｜找樹的人、山物所、無礦 Mineless}

更多精彩內容請見La Vie 2025／12月號《秩序重啟Order Reset》