2023彰化走讀藝術節登場！穿梭古蹟與市區之間，尋訪8件裝置藝術作品

2023彰化走讀藝術節於7月8日至7月30日在彰化市登場，此次除邀請藝術家團隊打造8件裝置藝術以及9件微型創作，也規劃了藝術工作坊、走讀輕旅行、藝術表演、文創市集等系列活動，歡迎大家走訪迎來建縣300年的彰化，穿梭古蹟與市區之間，感受藝文魅力。

2023彰化走讀藝術節8件裝置藝術作品亮點

詹維欣｜初之詩

共創單位：彰化藝術高中美術班

作品地點：彰化孔子廟

藝術家詹維欣藉由轉化彰化孔廟建築的視覺意象，以幾何線條重新組構，將儒學精神以連續性及束狀堆疊排列的形式，象徵文化精神傳承的累積和延續。而這次詹維欣也與彰化藝術高中美術班共創作品，藉由融入詩人吳晟的《土》翻模之文字作品，展現對於這片土地的守護與守候之精神。

陳禹霖｜串門子

作品地點：彰化中興莊

昔日是眷村的中興莊，荒廢多年後，活化新生成文創園區。而禹禹藝術工作室的陳禹霖，從眷村文化中，人與人緊密連結的關係出發，並運用眷村常見的木門來創作；在這16扇木門的玻璃上，更可見藝術家以線稿描繪出以前的生活、過往民宅的居家擺設。有趣的是，當人們推開門時，也可聽見熟悉的上下課鐘聲，這也象徵小孩子放學後，到居家串門子的遊樂時刻。

國吉滿｜花開彰城

作品地點：彰化藝術館

來自沖繩的紙花藝術家國吉滿，以彰化具有花都之美名為發想，汲取彰化與日本花卉的概念元素來創作，且有別於先前以紙張為材料，此次他運用大量金屬，打造出繽紛且療癒的花海。而右側花朵正中央的圖案，則是彰化公會堂建築物上的標誌，讓作品與這座歷史建物巧妙有所連結。（註：曾做為彰化縣議會使用的彰化公會堂，現為彰化藝術館）

張育嘉｜宇宙空港美食遊記

作品地點：彰化火車站

由於彰化火車站建築主體帶有未來太空科幻感，藝術家張育嘉便以此為概念，融入自己的兩個自創角色：體操男爵與美獸，並從彰化為台灣拳擊運動發源地與擁有多樣在地美食為發想，讓兩個角色都戴上拳擊手套，並讓美獸與另一側的藍天美獸都手拿「美食太空球」，彷彿在召喚著旅人來此品嚐特色小吃。

黑色特工隊｜時間的漣漪

共創單位：彰化藝術高中美術班

作品地點：八卦山銀橋

黑色特工隊以彰化文學作家施叔青作品《行過洛津》中的經典橋段「益春留傘」為發想，以男主角陳三帶著傘在雨天中等待，將傘與雨滴的漣漪，化為時間與等待的比喻。而作品中運用的布料，則來自於以紡織業與製傘業聞名的彰化和美，其更以在地布料廠的剩布來拼接，展現永續理念。

有電互動｜蓮印禪心

作品地點：八卦山大佛前廣場

有電互動團隊在八卦山大佛前廣場打造的這件作品，以佛手印搭配燈光的呼吸，創造出猶如佛祖關愛生命的溫暖光輝。造型上，以聖潔的蓮花意象，隱喻不同空間維度上的虛實幻化；圓形為主的排列形式，代表宇宙萬物的無限循環；中央發散的光源，則象徵智慧與光明的力量。另外，有電互動也打造「大佛尋寶記」APP、搭配AR的技術，讓民眾可以尋找、蒐集周圍可愛的角色，為作品增加有趣的體驗。

蔡潔莘｜神獸在右相得益彰

作品地點：八卦山天空步道1號入口

藝術家蔡潔莘打造現代Q版的母與子神獸，以可愛的形象拉近與人們的距離。而「在右」寓意為受到神獸的保佑，如同祂伴隨左右。另外，此次藝術家也在神獸的背上融入刺葉桂櫻、光蠟樹、黃連木等當地特有原生植物的意象，讓神獸化身為守護著彰化的物種之神。

吉田敦、宋周妍｜五色之間

共創單位：大葉大學造形藝術學系

作品地點：八卦山天空步道7號出口

由於在天空步道7號出口這裡，能聽到五色鳥的鳴叫聲，日籍藝術家吉田敦及韓國藝術家宋周妍便以此為發想，打造外型猶如3隻五色鳥鳥喙的作品，內部的木造設計則意味著鳥巢。另外，裡面也結合了椅子的設計，歡迎人們坐進裡頭，靜靜沉澱自己、感受周圍的自然生態。

PLUS！藏身於彰化店家的藝術創作

而除了上述的8件裝置藝術，這次的彰化走讀藝術節，也邀請藝術家與彰化店家空間共創，打造具特色的微型藝術作品，歡迎人們穿梭彰化巷弄、尋找藝術亮點。另外，若想知道所有作品的詳細位置，也可直接點擊此google地圖。

2026臺灣文博會的文化策展於8月在空總國家文化基地登場。其中，《未來旅行社 IN TRANSIT》由中間研究室策劃、郭中元擔任策展人，將空總古蹟大樓一樓轉化為一座跨越時間的旅行基地，邀請觀者化身旅人，走進一段由海、影像、聲音與感知交織而成的非典型旅程。

從臺灣的海線旅行出發

《未來旅行社 IN TRANSIT》以「時間皺摺——過去與未來，同時抵達」為題，從臺灣的海線旅行出發，打破過去、現在與未來依序前進的線性時間。策展概念也提出另一種想像：當人反覆渴望某段旅程、某個物品或某種生活狀態，或許不是因為它們尚未發生，而是未來的自己已經抵達那段旅程、擁有那件物品，也正過著所渴望的生活，並將記憶與訊號傳回現在。

而海在展覽中不只是自然地景，也是潛意識、情感與文化流動的場域。它跨越邊界、連結島嶼，也承載人們對旅行、遠方與自由的想像。另外，此次策展的一大特色，是因應空總古蹟大樓原有的小隔間轉化為一座座「時空訊號站」。觀者如同進行一次完整旅行，經過報到、調頻、穿越、轉運與訊息寄送，在移動之中逐步完成自己的旅行敘事。

展覽也將文化IP從靜態陳列中釋放出來。插畫、軟雕塑、影像、聲音、即時環境數據、設計物件與數位互動被編入同一條旅程，讓文化內容不只被理解，也能被身體感受、操作與帶走。

前進展場，展開旅行！

入境未來報到處：帶著另一個自己出發

旅程從「入境未來報到處」展開。BaNAna Lin 阿蕉‧林彥良、逗秋冰 dopechillbin、JATSdeYEHUA與Bio_ogist 生物學家，分別以娃娃吊飾、毛根角色、手織創作與軟雕塑，回應「下一次旅行，想帶什麼一起出發？」。

海況調頻艙：將島嶼此刻的時間轉化為光與波形

由版塊Block Studio創作的《島況：同步調頻》，以「調頻艙」為核心，將海況、航線、氣候與環境變化轉化為流動的空間敘事。晴朗、悶熱、陰雨或風暴，不單單是氣象資訊，也是每一段旅行記憶的背景。作品串接中央氣象署相關氣象即時數據，並透過互動，將環境變化與個人感知轉化為流動的色彩、波形與光影。完成互動後，觀者可生成專屬調頻器，使每個人的體驗數據在畫面中形成各自不同、持續變化的旅行頻率。

奇幻藍色海洋：走進臺灣創作者想像的海

沿著展場繼續前行，觀者將進入由影像與聲音構成的「奇幻藍色海洋」。此次展覽將視角放在海與海島文化，透過動態攝影團隊A0 film、王丹，以及平面攝影師李宥融的影像，並穿插臺劇中的海景劇照，呈現海如何成為港口、邊界、情緒、記憶與移動的象徵。當聲音與影像在古蹟隔間中交疊，觀者更能體驗到一片由臺灣文化想像共同形成的內在海域。

海味轉運站：把海帶回日常生活

展區從臺灣海洋文化及沿海生活出發，集結不同設計與文化IP，呈現創作者如何轉化漁業、海岸、島嶼地景與地方記憶。

回到未來明信片：把此刻的訊號寄給未來

旅程最後，觀者可在「回到未來明信片」稍作停留，留下此刻的訊息，將展覽中的旅行記憶轉化為明信片，寄給未來的自己。系統將從「海洋 Gín-á Tńg 大人歌」的6款數位明信片中隨機選出一款，承載觀者此刻留下的文字。

《未來旅行社 IN TRANSIT》
日期｜2026.8.1（六）- 8.31（一），10：00-18：00
地點｜空總國家文化基地－古蹟大樓（臺北市大安區仁愛路三段 55 號）

_{資料提供｜中間研究室、文字整理｜Adela Cheng}

2026臺灣文博會文化策展在8月1日至31日於空總國家文化基地登場，品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」，匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR，更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略，帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展：走進空總國定古蹟大樓，體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理，結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量，展現文化資產活化與創新應用的示範成果，重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡，展開文博會「第零位元」的文化旅程。

從空總仁愛路大門口進入，首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急，你做得很好」，將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖；接著進入古蹟大樓，隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景，展開未來與當下交錯的奇幻旅行；沿著階梯而上，透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中，以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列，讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知；再踏入長廊間的「Wake Up！感知覺醒」，用大量的顏色變化和五感的互動裝置，重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節；而後，路線折返至1樓出口處的「回到明日前」，重現機場場域的氣氛，以機場輸送帶和行李條的設計，讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

延續對生活的豐富感受，接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽，在此自在穿梭於7大居家生活模組空間，觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗，找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗，除工藝製作體驗及分享外，並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲，感受不同生活情境及器物與生活的關連。

此外，文化策展自開幕首週起，將連續5個週日（8月2日、9日、16日、23日及30日）推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座，邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬，以及作家馬世芳，帶領觀眾深入開箱展場，分享各自的創作觀點與文化視角。

#品牌商展購物：集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場，場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大，首2日（8月6日、7日）為專業買家日；後5天（8月8日至8月12日）則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」與「現場排隊」雙軌入場，預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段，歡迎民眾提早上網預約，規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題，從「家」出發，延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位，無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感，或認識最新文創品牌，都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物，也別錯過兩大互動體驗展區，文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界，體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力；「黑潮星樂園－幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店，從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗，一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮，還可以報名參加角色IP論壇，聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談，一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

#周邊串聯活動：特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集，於文化策展區限定登場，集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗，以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」，透過料理體驗，帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力；週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃，邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐，從春美冰果室的臺式水果甜品，到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素，每週帶來不同飲食體驗，一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

文博會攻略不只在展場內，周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程，南港老爺行旅推出文博主題房，攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間，打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗；若是搭乘臺鐵旅行，也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒，用簡單真誠的料理方式，帶著乘客啟航穿越山海，品味臺灣最真實的文化滋味；想輕鬆前往展場，可搭乘WeMo Scooter，欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽，化身城市移動風景。

搶先逛2026臺灣文博會創意現場！

La Vie美感俱樂部獨家導覽活動，將帶你走訪文化策展與品牌商展兩大展區，由策展人帶領深入解析年度策展概念、文化IP與空間敘事，並搶先進入品牌商展，率先探索年度代表性設計品牌、創意選物及跨界合作。跟著La Vie視角，一同解碼「第零位元」，在科技快速演進的時代，重新感受文化創作最初的靈感與價值。報名請點此

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
時間：8月1日（六）至8月31日（一）10:00-18:00    
地點：空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場（臺北市大安區仁愛路三段55號）
✦品牌商展✦
地點：
南港展覽館1館1樓（臺北市南港區經貿二路1號）
專業買家日：
日期：8月6日（四）至8月7日（五）10:00-18:00
一般民眾入場：
日期：8月8日（六）至8月9日（日）10:00-20:00 
日期：8月10日（一）至8月12日（三） 10:00-18:00