走進最美山中園林品聆國際音樂家演奏!The One南園人文客棧「秋之音.首席之聲」將登場

The One南園人文客棧「秋之音.首席之聲」

新竹 The One 南園人文客棧將在10月13日至11月12日,舉辦「秋之音.首席之聲」,The One 以當代莊園音樂會為藍圖,邀請多位台灣國際級首席,包括大提琴首席呂超倫、鋼琴首席陳冠宇、豎琴首席解瑄、小提琴首席李宜錦等,攜手薩克斯風演奏家沈子傑等新銳 Young Talents 為策展主軸,帶領旅人在自然美景中,浸淫於令人陶醉的樂聲裡。

batch_「The One南園」內山水綠意盎然
The One南園。(圖片提供:The One)

batch_TheOne新聞照片_南園亭台樓閣美景
南園亭台樓閣美景。(圖片提供:The One)

這次以「遇見下一個首席」的概念, The One邀請到國際級首席音樂家與臺灣新銳音樂家們攜手演出,讓不同世代的音樂家交流、對話,激盪頂尖音樂間的不凡火花。在首席音樂家們的帶領下,新銳音樂家們以成為「下一個首席」為期許站上舞臺,The One南園執行長劉邦初分享:「生活,有如許多日常小事所構建而成的一場旅行,相遇的人事物,往往比目的地更為重要。」

collage
今年春天The One南園曾與灣聲樂團舉辦「春之聲.逍遙音樂節」,這次「秋之音.首席之聲」陣容則包括大提琴首席呂超倫,及薩克斯風演奏家沈子傑。(圖片提供:The One)

於是,從宅院池畔沙龍開始,無論是在蘭苑情懷咖啡館或水風軒茶體驗,經由人文管家園林導覽散策,再開啟國宴廳莊園音樂會上半場,中場休息——邂逅九重山的戶外微醺後,再進入音樂會下半場,並於黃昏埕中雅敘,The One相信每一場旅行,都投射出生活的態度與方式,不應走馬看花,而是有如進入歇心之境,在飲食和樂曲中,與身邊的旅伴相視而笑,沉浸於當下的美好。

batch_南園房間_200811_8
The One南園房景。(圖片提供:The One)

batch_南園房間_200811_1
The One南園房景。(圖片提供:The One)

款待中歇心,營造不用正襟危坐的音樂廳氛圍

為豐富這趟音樂盛宴,將在音樂會開始前、中、後三個時段,以品茗、佳餚、地酒、茶點等不同款待方式,讓您在華人世界最美山中園林自在欣賞音樂之餘,品嘗特色佳餚,盡享歇心時光,有別於傳統音樂會,特別在上下半場的音樂會中,安排了一個長達50分鐘的中場休息,享用管家準備的輕食小點與微醺酒品,與身旁的知音友人身處27公頃的無邊綠意中,邊遠眺九重山,邊回味上半場的音樂悸動,沈浸於這場難得的莊園音樂會,享受音樂與大自然連結的自然美好。

batch_園林區亭臺樓閣13
The One南園園林區亭臺樓閣。(圖片提供:The One)

batch_園林區亭臺樓閣22
The One南園園林區亭臺樓閣。(圖片提供:The One)

宅院池畔沙龍 視覺與味覺的雙重享受

踏入水風軒,品一杯經自然農法「照起工」種出的包種茶,發酵後咖啡因充分轉換,享受清揚茶香無負擔,淡雅溫潤香氣,彷彿被大自然溫柔包裹,不禁令人淡淡回味。來到蘭苑,當熱水澆下濾杯,萃出馥郁咖啡香,入口的芬馥與喉韻,從舌尖往鼻腔漫溢。The One 共好職人芒果咖啡期盼將咖啡這帖良藥種在人們心田、療癒人心。亦可漫步至蘭苑外,望眼看去窗外園林景緻與綠意,搭配手中的咖啡與小點,品味每一口大地孕育的珍饈。

batch_The One_臨畔品茗水風軒2
水風軒臨畔品茗。(圖片提供:The One)

「錦玉」改良京都經典甜點錦玉羹的做法,天使珍珠採用台灣在地水果、茶葉,為在地食材重新創價,探索不同的可能性,以純手工用心製作,清脆爽口,口感十足,享一份溫暖。透明的晶凍在光源下閃爍著食材原本的鮮豔光彩,將美好時光暫停。而與和生御品聯名之南園特有「窗花綠豆黃」,藉「豐收」寓意,品獨家推出之東方韻味。精選去殼金黃色綠豆仁,享香醇濃郁的豆香與奶香,入口即化的綿密。 冰鎮食用享受細緻、佐與茗茶感受清香,保留淡淡醇香不膩口。

batch_The One_臨畔品茗水風軒
水風軒臨畔品茗。(圖片提供:The One)

「The One限量款桶陳地瓜酒」,以雲林水林臺農57號黃皮黃肉的地瓜作為原料,堅持自然環境釀造發酵,不加任何一滴水,以桐蒸餾器直火蒸餾,於橡木桶熟成15個月。經多年的淬煉,閃爍著深琥珀色,散發淡淡木質煙燻風味、辛香料及梅子香氣。於2022起更是連年獲得國際烈酒大賽,是一款走過台灣農業歷史情懷,專屬於在地風土的精釀地酒;「紅烏龍梅酒氣泡飲」使用經發酵的手摘臺東鸞山青梅壓榕果泥,與台東「鹿嵿記茶莊」高品質茶葉冷泡紅烏龍茶製作,獨特「兩階段浸泡」使茶香堆疊而不顯苦澀。為了更突顯茶香,將甜度調整八分甜,入口梅香撲鼻,回韻茶香留舌。

collage2
蘭苑手沖咖啡(左)、The One限量款桶陳地瓜酒(右)。(攝影師:Ean)

「鹽口野草沙士」,是以洛神、檸檬、馬告葉等等食材熬製的野草糖漿加入氣泡水調製;杯緣,再塗上一圈來自台南、台灣最老瓦盤鹽田的成功鹽作為鹽口,即夾帶著屬於大人的味道的馥郁草本香氣,又完美復刻了記憶中熟悉懷舊的鹽沙士氣味。另外, 深獲顧客喜愛的「自然甜蔬果蛋糕」則擷取大地,從內餡到裝飾,皆以當季食材製作,少油、低糖、無負擔,將自然甜幸福呈現,讓味覺與心靈一同沉浸在四季的美好。

batch_TheOne新聞照片_TheOne自然甜蔬果蛋糕_紅龍果蔬果蛋糕
TheOne自然甜蔬果蛋糕——紅龍果蔬果蛋糕。(圖片提供:The One)



青藍知音的世代對話

 10月13日 〔鋼琴首席:陳冠宇、鋼琴演奏家:劉裕琳〕

橫跨古典與流行樂的鋼琴王子陳冠宇,是當今臺灣最活躍鋼琴家之一,旅美留學期間,獲得多項國際獎項,在樂評家之間獲得極高評價。本次與學生劉裕琳一起四手聯彈,讓琴音在兩位師生的指尖溫柔地流瀉出來,讓樂音繚繞於國宴廳。

 10月14日 〔豎琴首席:解瑄、豎琴演奏家:杜珝寧〕

由亞洲知名豎琴演奏家解瑄,帶領得意門生杜珝寧,用雙豎琴對音樂致敬。年僅十三歲的杜珝寧從七歲開始向解瑄學習豎琴,並在八歲時於國際賽事拔得頭籌,至今仍連年在國內外橫掃大獎。豎琴典雅柔美的琴音,加上師生間真摯的情感,將會帶來一場別開生面,獨一無二的豎琴演奏。

 10月15日 〔小提琴首席:李宜錦、古典吉他演奏家:蘇孟風〕

兼具細膩及強烈感染力風格的小提琴演奏家李宜錦,與古典吉他音樂家蘇孟風,兩種弦樂器在指法流轉間,自然地流露在每一個音符,散發出溫暖的氣質,在天為幕,地為席的自然環境中,找到相互呼應的共鳴感。

 11月11日 〔首席小號手:魏廣皓 、鋼琴演奏家:許聰義 、低音提琴演奏家:胡峻銓〕

沉浸式爵士小號魏廣皓為臺灣第一位取得爵士小號演奏碩士之小號演奏家與鋼琴家許聰義、低音提琴家胡峻銓在鍵盤、彈弦、銅管樂器上做出音色與弦律做出許多有趣的搭配,透過獨特的詮釋,找到自己與音樂之間的悸動。

 11月12日 〔大提琴首席:呂超倫 、薩克斯風演奏家:沈子傑、鋼琴演奏家:鄭仁萱〕

被紐約樂評季刊和具權威性的弦樂雜誌讚賞為「極為優秀」的大提琴家呂超倫、薩克斯風音樂家沈子傑、鋼琴家鄭仁萱在三種不同調性的樂器間,融合又創新的演出,曲目包含從古典到民謠類,找到演出各種可能性,也藉由音樂找回人與人之間的溫暖。

batch_建築剪影01
園林建築剪影。(圖片提供:The One)

線上預約

行旅管家專線: (02)2562-1777 


資料提供|The One南園人文客棧

※飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※ 

延伸閱讀

RECOMMEND

嘉義二通圈生活節10/10登場!「淑芬」帶你走進老字號真珠大飯店、循街區走讀探訪二通生活記憶

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶

嘉義市中正路又稱「二通」,這裡曾是熱鬧商圈、也是政經要道,見證了嘉義隨時代更迭的城市變遷。即將於10/1010/12登場的「2025嘉義二通圈生活節」,邀請人們跟著導遊「淑芬」的腳步探索中正路,走進老字號「真珠大飯店」一窺1960年代的在地生活記憶,造訪30間精選在地店家、循街區走讀,感受好吃、好看又好玩的二通。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

「大通」與「二通」,見證嘉義城市發展的核心街區

嘉義市中山路被當地人稱為「大通」,鄰近的中正路則是「二通」,這裡是各種傳統產業的聚集地,包含山產行、針車行、香業、神像雕刻等,洋溢著濃厚的在地生活氣息,因此又被喚作「本島人街」,乘載著一代嘉義人的集體記憶。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

跟著「淑芬」玩二通!她是誰?又有何涵義?

2025二通圈生活節由嘉義市政府攜手辵辵計画Plan Ground策劃,囊括一系列城市體驗活動。「淑芬」是貫穿本次企劃的主軸,她是誰?又有何涵義?原來「淑芬」是內政部統計多年來長居前位的菜市場名, 令人備感熟悉,就像你我身邊總有那麼一位接地氣又熱情的好朋友。因此策展團隊特別交由「淑芬」擔任生活節「大使」,引領人們探索二通!

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

亮點01. 老字號「真珠大飯店」藏在地生活記憶

「真珠大飯店」創立於1947年,位在二通中央第二商場內,全盛時期住客絡繹不絕;雖隨時代變遷而沒落,飯店彩色的壓克力門面、磨石子地板、房內的小方磚浴缸,皆保有濃厚的懷舊氛圍與在地風格,成了人們探索老二通的窗口。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

生活節期間,真珠大飯店將設置3個「淑芬的房間」,分別呈現青年、中年及老年「淑芬」的生活樣貌,以古早味零食、卡帶、懷舊金曲、長輩圖等串起敘事,帶觀眾重返1960年代再回到今日的二通。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

亮點02. 隨走讀探索街區,伴手禮打包二通特色小物

「淑芬」也將化身在地嚮導,透過3場走讀活動,帶人們深入探索二通。參與走讀將能了解在「台灣錢淹腳目」的輝煌時代,建築上留下了哪些屬於「台灣感性」的元素,一探構成二通街景的牆與窗暗藏的學問;還能跟著插畫家haha sarah繪製的遊程地圖,探訪在地小吃、咖啡廳、甜點店及特色建築。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

「淑芬」也特別為走讀準備伴手禮,把傳統童玩咚咚鼓、林聰明沙鍋魚頭泡麵、阿潘肉包蛋黃酥、永昌行堅果、嘉義針車行布包裝袋,為旅人打包二通的溫暖款待和生活記憶。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

亮點03. 店家串連邀「淑芬」暢遊二通

這場由「淑芬」領頭的生活節,熱烈歡迎全台各地的「淑芬」前來共襄盛舉!活動期間祭出「淑芬同名優惠串連」,在地店家崇文嘉義涼麵、興義發記玩具行、一銀仙草、高興紅豆湯、大益糖菓行、七彩冰果室……皆熱情響應。只要你也叫「淑芬」,或是名字裡有「淑」或「芬」字,在二通圈生活節期間造訪30間活動店家,都能享有限定優惠。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

2025嘉義二通圈生活節

展期|2025.10.1010.12

地點|嘉義市中正路一帶

延伸閱讀

RECOMMEND

9月展覽活動7選!從台北、台中、高雄到馬祖,一同走訪藝文現場

9月展覽活動7選!從台北、台中、高雄到馬祖,一同走訪藝文現場

9月到來,跟著我們的腳步,一起走進台灣近期的展覽活動現場,感受作品與空間交織的魅力!

建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期:2025.8.16~2026.1.2
地點:忠泰美術館(台北市大安區市民大道三段178號)

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦.阿爾托基金會(Alvar Aalto Foundation)共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦.阿爾托》(Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto)展覽,聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾(Aino)、艾莉莎(Elissa),如何共同形塑建築與設計理念,展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

本次展覽也特別規劃雙展區,位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等,帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起,將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區,開放免費參觀,將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》:10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別:捷克平面設計的故事》

展期:2025.8.19~10.12
地點:台灣設計館 02展間(台北市信義區光復南路133號)

你對於捷克的設計有什麼樣的認識?由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別:捷克平面設計的故事》(Identity: The Story of Czech Graphic Design)展覽,現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃,將帶領觀者透過原作與複製品,認識捷克最具代表性的設計作品,並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

《識別-捷克平面設計的故事》松菸登場!從郵票、電影海報等日常符號,看設計如何回應動盪時局

履痕深烙:席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期: 2025.8.23~12.7
地點:國立臺灣美術館101展覽室(臺中市西區五權西路一段2號)

席德進基金會於席德進辭世後,捐贈約1864件作品予國美館,成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題,象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡,並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程,透過藝術家的畫作和日記,呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起,至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期,以及赴美歐遊等階段,涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等,涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)

英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期:2025.8.28~10.27
地點:Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢(Harry Rüdham)在台首次個展,以《給他的一封情書》(Entangled)為題,並聚焦於一段深刻關係的情感歷程,其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言,描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程,這也正如同一封未曾寄出的情書,記錄下情感中無法言說的一切。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)

本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」,同時帶來數件以剪影為主的早期作品,共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)

《亂流:半睡飛行夢》

展期:2025.8.29~11.2
地點:北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

美術館化身為機場航廈大廳!北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力@美術館」合作,推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流:半睡飛行夢」展覽。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)

策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂,以「天空、飛行、航空、機場」為出發點,邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家,透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材,探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶,同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品,同時還有多件藝術家新作首度發表。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)

北師美術館化身機場!《亂流:半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義,思索空中科技網如何影響日常

《快樂島-日常的史詩》

展期:2025.8.30~11.30
地點:高雄市立美術館 104-105 展覽室(高雄市鼓山區美術館路80號)

高美館推出的全新展覽《快樂島-日常的史詩》,以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感,並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸,藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材,探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家,如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)

而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間,它們有的透過童幻視角,巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾;藉由物質雕塑,記錄時間與記憶的消逝;或以動漫與流行文化,對當代社會提出深刻反思。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)

登陸跨越現實與幻想的島嶼!高美館《快樂島—日常的史詩》登場,集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期:2025.9.5~11.16
地點:馬祖四鄉五島

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋,我的陸」為主題,展期為9月5日至11月16日,共73天是歷屆最長。本屆主題中的「拍楸」(pha-jiu)源自馬祖傳統閩東語,指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月,全村動員將巨大的竹樁打入海底,為漁網定錨,捕撈順著潮水入網的漁獲,為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事,展現出眾志成城的精神。

木村崇人Takahito Kimura《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子A Day to Become Clouds with Two Islands》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
木村崇人Takahito Kimura《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子A Day to Become Clouds with Two Islands》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》(圖片提供:狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO)
劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》(圖片提供:狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO)

今年的策展聚焦3大主題:「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」,一起說出馬祖這座島嶼的當代故事,將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大,至少55組的國內外藝術團隊,展出超過50件作品,堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
走路草農 藝團Walking Grass Agriculturei 《常備記憶 Standby Memory》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
走路草農 藝團Walking Grass Agriculturei 《常備記憶 Standby Memory》(圖片提供:馬祖國際藝術島)

來場跳島藝術之旅!2025馬祖國際藝術島9月登場:展出超過50件作品,發電廠、軍事據點、前線電影院化身展場

延伸閱讀

RECOMMEND