新竹 The One 南園人文客棧將在10月13日至11月12日，舉辦「秋之音．首席之聲」，The One 以當代莊園音樂會為藍圖，邀請多位台灣國際級首席，包括大提琴首席呂超倫、鋼琴首席陳冠宇、豎琴首席解瑄、小提琴首席李宜錦等，攜手薩克斯風演奏家沈子傑等新銳 Young Talents 為策展主軸，帶領旅人在自然美景中，浸淫於令人陶醉的樂聲裡。

這次以「遇見下一個首席」的概念， The One邀請到國際級首席音樂家與臺灣新銳音樂家們攜手演出，讓不同世代的音樂家交流、對話，激盪頂尖音樂間的不凡火花。在首席音樂家們的帶領下，新銳音樂家們以成為「下一個首席」為期許站上舞臺，The One南園執行長劉邦初分享：「生活，有如許多日常小事所構建而成的一場旅行，相遇的人事物，往往比目的地更為重要。」

於是，從宅院池畔沙龍開始，無論是在蘭苑情懷咖啡館或水風軒茶體驗，經由人文管家園林導覽散策，再開啟國宴廳莊園音樂會上半場，中場休息——邂逅九重山的戶外微醺後，再進入音樂會下半場，並於黃昏埕中雅敘，The One相信每一場旅行，都投射出生活的態度與方式，不應走馬看花，而是有如進入歇心之境，在飲食和樂曲中，與身邊的旅伴相視而笑，沉浸於當下的美好。

款待中歇心，營造不用正襟危坐的音樂廳氛圍

為豐富這趟音樂盛宴，將在音樂會開始前、中、後三個時段，以品茗、佳餚、地酒、茶點等不同款待方式，讓您在華人世界最美山中園林自在欣賞音樂之餘，品嘗特色佳餚，盡享歇心時光，有別於傳統音樂會，特別在上下半場的音樂會中，安排了一個長達50分鐘的中場休息，享用管家準備的輕食小點與微醺酒品，與身旁的知音友人身處27公頃的無邊綠意中，邊遠眺九重山，邊回味上半場的音樂悸動，沈浸於這場難得的莊園音樂會，享受音樂與大自然連結的自然美好。

宅院池畔沙龍　視覺與味覺的雙重享受

踏入水風軒，品一杯經自然農法「照起工」種出的包種茶，發酵後咖啡因充分轉換，享受清揚茶香無負擔，淡雅溫潤香氣，彷彿被大自然溫柔包裹，不禁令人淡淡回味。來到蘭苑，當熱水澆下濾杯，萃出馥郁咖啡香，入口的芬馥與喉韻，從舌尖往鼻腔漫溢。The One 共好職人芒果咖啡期盼將咖啡這帖良藥種在人們心田、療癒人心。亦可漫步至蘭苑外，望眼看去窗外園林景緻與綠意，搭配手中的咖啡與小點，品味每一口大地孕育的珍饈。

「錦玉」改良京都經典甜點錦玉羹的做法，天使珍珠採用台灣在地水果、茶葉，為在地食材重新創價，探索不同的可能性，以純手工用心製作，清脆爽口，口感十足，享一份溫暖。透明的晶凍在光源下閃爍著食材原本的鮮豔光彩，將美好時光暫停。而與和生御品聯名之南園特有「窗花綠豆黃」，藉「豐收」寓意，品獨家推出之東方韻味。精選去殼金黃色綠豆仁，享香醇濃郁的豆香與奶香，入口即化的綿密。 冰鎮食用享受細緻、佐與茗茶感受清香，保留淡淡醇香不膩口。

「The One限量款桶陳地瓜酒」，以雲林水林臺農57號黃皮黃肉的地瓜作為原料，堅持自然環境釀造發酵，不加任何一滴水，以桐蒸餾器直火蒸餾，於橡木桶熟成15個月。經多年的淬煉，閃爍著深琥珀色，散發淡淡木質煙燻風味、辛香料及梅子香氣。於2022起更是連年獲得國際烈酒大賽，是一款走過台灣農業歷史情懷，專屬於在地風土的精釀地酒；「紅烏龍梅酒氣泡飲」使用經發酵的手摘臺東鸞山青梅壓榕果泥，與台東「鹿嵿記茶莊」高品質茶葉冷泡紅烏龍茶製作，獨特「兩階段浸泡」使茶香堆疊而不顯苦澀。為了更突顯茶香，將甜度調整八分甜，入口梅香撲鼻，回韻茶香留舌。

「鹽口野草沙士」，是以洛神、檸檬、馬告葉等等食材熬製的野草糖漿加入氣泡水調製；杯緣，再塗上一圈來自台南、台灣最老瓦盤鹽田的成功鹽作為鹽口，即夾帶著屬於大人的味道的馥郁草本香氣，又完美復刻了記憶中熟悉懷舊的鹽沙士氣味。另外， 深獲顧客喜愛的「自然甜蔬果蛋糕」則擷取大地，從內餡到裝飾，皆以當季食材製作，少油、低糖、無負擔，將自然甜幸福呈現，讓味覺與心靈一同沉浸在四季的美好。

青藍知音的世代對話

 10月13日 〔鋼琴首席：陳冠宇、鋼琴演奏家：劉裕琳〕

橫跨古典與流行樂的鋼琴王子陳冠宇，是當今臺灣最活躍鋼琴家之一，旅美留學期間，獲得多項國際獎項，在樂評家之間獲得極高評價。本次與學生劉裕琳一起四手聯彈，讓琴音在兩位師生的指尖溫柔地流瀉出來，讓樂音繚繞於國宴廳。

 10月14日 〔豎琴首席：解瑄、豎琴演奏家：杜珝寧〕

由亞洲知名豎琴演奏家解瑄，帶領得意門生杜珝寧，用雙豎琴對音樂致敬。年僅十三歲的杜珝寧從七歲開始向解瑄學習豎琴，並在八歲時於國際賽事拔得頭籌，至今仍連年在國內外橫掃大獎。豎琴典雅柔美的琴音，加上師生間真摯的情感，將會帶來一場別開生面，獨一無二的豎琴演奏。

 10月15日 〔小提琴首席：李宜錦、古典吉他演奏家：蘇孟風〕

兼具細膩及強烈感染力風格的小提琴演奏家李宜錦，與古典吉他音樂家蘇孟風，兩種弦樂器在指法流轉間，自然地流露在每一個音符，散發出溫暖的氣質，在天為幕，地為席的自然環境中，找到相互呼應的共鳴感。

 11月11日 〔首席小號手：魏廣皓 、鋼琴演奏家：許聰義 、低音提琴演奏家：胡峻銓〕

沉浸式爵士小號魏廣皓為臺灣第一位取得爵士小號演奏碩士之小號演奏家與鋼琴家許聰義、低音提琴家胡峻銓在鍵盤、彈弦、銅管樂器上做出音色與弦律做出許多有趣的搭配，透過獨特的詮釋，找到自己與音樂之間的悸動。

 11月12日 〔大提琴首席：呂超倫 、薩克斯風演奏家：沈子傑、鋼琴演奏家：鄭仁萱〕

被紐約樂評季刊和具權威性的弦樂雜誌讚賞為「極為優秀」的大提琴家呂超倫、薩克斯風音樂家沈子傑、鋼琴家鄭仁萱在三種不同調性的樂器間，融合又創新的演出，曲目包含從古典到民謠類，找到演出各種可能性，也藉由音樂找回人與人之間的溫暖。

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行旅管家專線： (02)2562-1777 

資料提供｜The One南園人文客棧

※飲酒過量有礙身體健康，未成年請勿飲酒，喝酒勿開車 ※ 

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}