臺東工藝首次登上新加坡國際舞臺！「2023 FIND亞洲設計博覽會（Design Fair Asia）」於9月21日至23日在新加坡金沙展覽中心精彩落幕，臺東縣政府帶領臺東工藝家群，以「南島漣藝」為主題參展，帶給新加坡民眾及國際買家嶄新的臺東形象，讓國際看見臺東、感受臺東。

FIND：Design Fair Asia亞洲設計博覽會由知名的米蘭國際家具展Fiera Milano與杜拜index展主辦單位dmg events攜手合作，被譽為亞洲版的「米蘭國際家具展」。在2022年首屆成功舉辦後，即被定位為「通往亞洲蓬勃室內設計市場的門戶」（The gateway to Asia's burgeoning interiors market）。2023年於9月21日至23日重返新加坡，在濱海灣金沙超過18,000平方米的展覽空間，超過15,000名訪客、500家國際品牌，以及包含50位國際演講者的「全球趨勢高峰會」，在一系列的活動中展示年輕的新興人才，開啟了參展廠商眼界，也讓這些頂級設計師被看見。

臺東館展區以「南島漣藝」為主題，展出臺東在工藝、設計、生活等方面的創新成果，由在地代表性品牌、跨專業媒合工藝共創品及國際駐村交流作品，三部分組成。在地代表性品牌遴選出：臺東曙光藝術工作室、米麻岸、九鳥陶燒工作室、賽妃手作坊、臺11 藝術工作室，共5家品牌，內容涵蓋金工玉石設計、毛球與編織、柴燒陶藝等自然媒材。

▲米麻岸 Mima'an 《十二月輪》

▲九鳥陶燒工作室 Adisi Pottery《分享》

跨專業媒合工藝共創品，由一粒工作室x 黑生起司、角琉璃x 物外設計，2組團隊所共創之月桃葉籃與精品琉璃珠鋼筆等作品；以及橘色月亮工作室、阿布斯布農傳統服飾工作室以設計思維再創作的餐具、餐墊等商品。

▲一粒工作室ili Workshop x 黑生起司HEY SHENG《編予生活》

▲角琉璃JIAO x 物外設計YSTUDIO《守護》、《編紋》

而今年度國際駐村交流作品，包括臺東在地工藝家林戎依、薛佳綺、周聖賢駐地馬來西亞藝術村以南島文化為題的創作作品；以及國外來自馬來西亞的藝術家張文婷Wendy Teo、默罕默德·艾曼努丁Muhammad Aimanuddin與來自東加/紐西蘭的烏希拉奈Uhila Nai駐村臺東時的創作及其原創作品，展出內容包括樹皮工藝、複合媒材、陶作與金工等。內容豐富且類型多元，呼應以南島為題的太平洋島嶼文化工藝內涵與特色，是一次跨國際、跨媒材、跨領域的全集合展覽。

▲張文婷Wendy Teo《眾眼》

▲烏希拉奈Uhila Nai《湯加塔布》

▲周聖賢Chou Sheng-Hsien《食在馬來》

▲薛佳綺 Hsueh Chia-Chi《青蛙搖搖》

▲默罕默德·艾曼努丁Muhammad Aimanuddin《珊瑚碗》

▲林戎依 Lin Jung-Yi《眷戀的樣貌》

除了多樣臺東工藝品展出，更於展覽期間特別規劃音樂表演，邀請被譽為全臺東最美聲音的阿美族歌手-Sufin Paylang (MAFANA樂團主唱)，於現場以走唱方式吟唱族語古謠進行表演。出身祭司家族的Sufin，能哼唱古調與祖靈溝通，其聲線高亢如山海交疊，獨特的頭腔共鳴與驚人的爆發力發聲，能抵達內心最深處，也為展區增添濃郁的南島風采。

臺東縣長饒慶鈴表示，臺東擁有豐富南島文化，在不同族群文化融合交織下，發展出獨特的語言、藝術、宗教、傳統知識、食物、服裝等元素。因此今年以「南島漣藝」為主題首次參與在新加坡舉辦的「FIND亞洲設計博覽會」，就是希望透過國際設計舞臺，以南島文化為題，開啟臺東與世界的交流對話。

臺東縣政府文化處李吉崇處長也表示，這次新加坡參展反應良好，讓臺東有一個新角色開始參與東南亞及太平洋生活圈，證明文化是很有魅力的傳播能量；另外也為了讓沒能前往新加坡的朋友有機會觀展，所有作品將原封不動的搬回臺東呈現給大家，除了展出在地代表性品牌、跨專業媒合工藝共創品及國際駐村交流作品外，更是規劃了一系列的周邊活動，有南島講座、工藝市集與現場Live音樂表演。《南島漣藝2023：臺東工藝共創與南島國際交流成果展》將於11月1日至5日在臺東市舊站特區月臺玻璃屋展出，歡迎一同來欣賞「如漣漪般泛開」的臺東之美。

《南島漣藝2023：臺東工藝共創與南島國際交流成果展》

展覽地點：臺東市舊站特區月臺玻璃屋 (臺東縣臺東市鐵花路371號)

展覽期間：2023/11/1 (三) ~11/5(日)

開放時段：13:00-18:00

周邊活動：工藝市集 & 南島講座 

11/1 10:00-12:00 國際工藝駐村交流分享會-林戎依、薛佳綺、周聖賢

11/1 13:00-15:00 南島工藝共創分享會-一粒工作室 x 黑生起司

11/1~5 13:00-18:00 工藝市集 (11/1 16:30、17:30 Live音樂表演)

指導單位：國家發展委員會 、文化部 

主辦單位：臺東縣政府 

規劃執行：秀異永華文化有限公司

南島漣藝官網：https://www.ttart-ripple.tw/

南島漣藝粉絲專頁：https://reurl.cc/y6E6NO

了解更多資訊請上臺東藝文平臺：https://culture.taitung.gov.tw/

嘉義市中正路又稱「二通」，這裡曾是熱鬧商圈、也是政經要道，見證了嘉義隨時代更迭的城市變遷。即將於10/10至10/12登場的「2025嘉義二通圈生活節」，邀請人們跟著導遊「淑芬」的腳步探索中正路，走進老字號「真珠大飯店」一窺1960年代的在地生活記憶，造訪30間精選在地店家、循街區走讀，感受好吃、好看又好玩的二通。

「大通」與「二通」，見證嘉義城市發展的核心街區

嘉義市中山路被當地人稱為「大通」，鄰近的中正路則是「二通」，這裡是各種傳統產業的聚集地，包含山產行、針車行、香業、神像雕刻等，洋溢著濃厚的在地生活氣息，因此又被喚作「本島人街」，乘載著一代嘉義人的集體記憶。

跟著「淑芬」玩二通！她是誰？又有何涵義？

2025二通圈生活節由嘉義市政府攜手辵辵計画Plan Ground策劃，囊括一系列城市體驗活動。「淑芬」是貫穿本次企劃的主軸，她是誰？又有何涵義？原來「淑芬」是內政部統計多年來長居前位的菜市場名， 令人備感熟悉，就像你我身邊總有那麼一位接地氣又熱情的好朋友。因此策展團隊特別交由「淑芬」擔任生活節「大使」，引領人們探索二通！

亮點01. 老字號「真珠大飯店」藏在地生活記憶

「真珠大飯店」創立於1947年，位在二通中央第二商場內，全盛時期住客絡繹不絕；雖隨時代變遷而沒落，飯店彩色的壓克力門面、磨石子地板、房內的小方磚浴缸，皆保有濃厚的懷舊氛圍與在地風格，成了人們探索老二通的窗口。

生活節期間，真珠大飯店將設置3個「淑芬的房間」，分別呈現青年、中年及老年「淑芬」的生活樣貌，以古早味零食、卡帶、懷舊金曲、長輩圖等串起敘事，帶觀眾重返1960年代再回到今日的二通。

亮點02. 隨走讀探索街區，伴手禮打包二通特色小物

「淑芬」也將化身在地嚮導，透過3場走讀活動，帶人們深入探索二通。參與走讀將能了解在「台灣錢淹腳目」的輝煌時代，建築上留下了哪些屬於「台灣感性」的元素，一探構成二通街景的牆與窗暗藏的學問；還能跟著插畫家haha sarah繪製的遊程地圖，探訪在地小吃、咖啡廳、甜點店及特色建築。

「淑芬」也特別為走讀準備伴手禮，把傳統童玩咚咚鼓、林聰明沙鍋魚頭泡麵、阿潘肉包蛋黃酥、永昌行堅果、嘉義針車行布包裝袋，為旅人打包二通的溫暖款待和生活記憶。

亮點03. 店家串連邀「淑芬」暢遊二通

這場由「淑芬」領頭的生活節，熱烈歡迎全台各地的「淑芬」前來共襄盛舉！活動期間祭出「淑芬同名優惠串連」，在地店家崇文嘉義涼麵、興義發記玩具行、一銀仙草、高興紅豆湯、大益糖菓行、七彩冰果室……皆熱情響應。只要你也叫「淑芬」，或是名字裡有「淑」或「芬」字，在二通圈生活節期間造訪30間活動店家，都能享有限定優惠。

2025嘉義二通圈生活節

展期｜2025.10.10－10.12

地點｜嘉義市中正路一帶

9月到來，跟著我們的腳步，一起走進台灣近期的展覽活動現場，感受作品與空間交織的魅力！

建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期：2025.8.16～2026.1.2
地點：忠泰美術館（台北市大安區市民大道三段178號）

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦．阿爾托基金會（Alvar Aalto Foundation）共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托》（Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto）展覽，聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾（Aino）、艾莉莎（Elissa），如何共同形塑建築與設計理念，展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

本次展覽也特別規劃雙展區，位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等，帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起，將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區，開放免費參觀，將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》：10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別：捷克平面設計的故事》

展期：2025.8.19～10.12
地點：台灣設計館 02展間（台北市信義區光復南路133號）

你對於捷克的設計有什麼樣的認識？由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別：捷克平面設計的故事》（Identity: The Story of Czech Graphic Design）展覽，現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃，將帶領觀者透過原作與複製品，認識捷克最具代表性的設計作品，並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

《識別－捷克平面設計的故事》松菸登場！從郵票、電影海報等日常符號，看設計如何回應動盪時局

履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期： 2025.8.23～12.7
地點：國立臺灣美術館101展覽室（臺中市西區五權西路一段2號）

席德進基金會於席德進辭世後，捐贈約1864件作品予國美館，成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題，象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡，並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程，透過藝術家的畫作和日記，呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起，至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期，以及赴美歐遊等階段，涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等，涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期：2025.8.28～10.27
地點：Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢（Harry Rüdham）在台首次個展，以《給他的一封情書》（Entangled）為題，並聚焦於一段深刻關係的情感歷程，其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言，描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程，這也正如同一封未曾寄出的情書，記錄下情感中無法言說的一切。

本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」，同時帶來數件以剪影為主的早期作品，共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

《亂流：半睡飛行夢》

展期：2025.8.29～11.2
地點：北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

美術館化身為機場航廈大廳！北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力＠美術館」合作，推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流：半睡飛行夢」展覽。

策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂，以「天空、飛行、航空、機場」為出發點，邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家，透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材，探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶，同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品，同時還有多件藝術家新作首度發表。

北師美術館化身機場！《亂流：半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義，思索空中科技網如何影響日常

《快樂島－日常的史詩》

展期：2025.8.30～11.30
地點：高雄市立美術館 104-105 展覽室（高雄市鼓山區美術館路80號）

高美館推出的全新展覽《快樂島－日常的史詩》，以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感，並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸，藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材，探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家，如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間，它們有的透過童幻視角，巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾；藉由物質雕塑，記錄時間與記憶的消逝；或以動漫與流行文化，對當代社會提出深刻反思。

登陸跨越現實與幻想的島嶼！高美館《快樂島—日常的史詩》登場，集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期：2025.9.5～11.16
地點：馬祖四鄉五島

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事，將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

來場跳島藝術之旅！2025馬祖國際藝術島9月登場：展出超過50件作品，發電廠、軍事據點、前線電影院化身展場