從「水」的視角觀展!台中陸府植深館《水曰》感受流動空間、展開與自然的真摯對話

從「水」的視角觀展!陸府植深館《水曰》感受流動空間、展開與自然的真摯對話

如果有一天,水也像人一般可以說話表達時,祂會說什麼?陸府生活美學教育基金會推出《水曰Water Says》特展,由「自己人Mutualism」團隊策展,邀請三組藝術家,從環境變動議題出發,以「水」作為第一人稱展開人類與自然的對話。參展團隊包含美國藝術家艾婕音(Jane Ingram Allen)與潔米 · 塔巴克(Jami Taback)、台灣聲音藝術家李欣芫、纖維裝置藝術陳聖文,展期至2024年3月2日止,採預約制參觀。

陸府植深館「水曰」特展展覽現場1
《水曰Water Says》展覽現場(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場3
《水曰Water Says》展覽現場(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

以「水」為第一人稱的策展視角

水曰:「我是水,總以各種樣貌出現在你們的生活之中。多數的時候我很平靜,所有生物包括你們人類在內都很喜歡親近我。當然也包括你們。偶爾,我有點沒耐心,這似乎對你們造成了一些災害。不過,我依舊是我,只是在這漫長的歲月中,不斷地跟隨自己的意志與外力之間,持續相互拉扯罷了。」

陸府植深館「水曰」特展展覽現場8
《水曰》預展活動由舞蹈家余美心開場,讓觀眾的焦點隨著舞蹈一步一步進入作品之中(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

社會上不乏關於氣候變遷課題的討論,也不乏這個主題的各形式創作,如何用不同以往的方式呈現自然和可持續性等議題,已然成為充滿挑戰的課題。《水曰》在植深館打造了一個流動感的沉浸式空間,讓參觀者在「游走」間感受水的力量,反思人類與自然的共生關係。

策展團隊認為,「作品是會說話的,需要觀者直接進入空間,觀賞及感受。」人類從過去對自然資源的掠奪,到現今主動或被動的思索如何與自然和睦相處,甚至在極端的變動中感受到生命被威脅。未來依舊是一片未知,人類將如同希臘神話中的薛西佛斯不斷地與自己的矛盾循環抗衡?

圖15《水曰 Water Says》
《水曰》策展人洪秉綺(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

 

《水曰》作品亮點整理

01|拼貼出身臨其境的加州野火

《水曰》三組藝術家分別以「氣候變遷」和 「水再生」兩個角度切入,其中美國紙纖維藝術家艾婕音與版畫藝術家潔米 · 塔巴克,皆將創作聚焦於自然環境,並使用低污染的媒材,此次展出〈在深水之中–我們同舟共濟〉36幅大型垂吊長條紙纖維裝置,拼貼出加州的海洋、野火等多種自然面貌,建構出360度的觀賞視角,使觀者身臨其境,引發對於自然問題和危機的思考。

圖24《水曰 Water Says》
《水曰》藝術家艾婕音、潔米·塔巴克分享對水資源議題與創作的關聯(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場7

〈在深水之中–我們同舟共濟〉與陸府植深館自然光影相映襯(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場2

艾婕音、潔米 · 塔巴克共同創作〈在深水之中–我們同舟共濟〉(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

02|以溪水染布,呈現污染的顏色

從2019年以「水」作為切入點的李欣芫,數年來收集各地污水廠的聲音,此次展出〈SISTERS(Chí-moāi)〉系列新作〈The Waste and the Darkness〉、〈The Related,Us〉,以聲音、影像和繪畫轉譯「水再生」的循環工程技術,探討自然資源與人類再造技術中的矛盾與共存。長期關注環境議題的陳聖文,過去在參與淨溪、淨山活動時,將廢棄垃圾融入纖維創作,這次新作〈人造免疫〉則以溪水作為異材質,暈染在纖維布料上,呈現污染的色彩。

圖17《水曰 Water Says》
《水曰》藝術家陳聖文解說創作概念(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場4
陳聖文作品〈人造免疫〉(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場12
陳聖文作品〈人造免疫〉(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

圖18《水曰 Water Says》
《水曰》藝術家李欣芫從聲音作品出發,暢談她在水資源田調計畫延伸到創作的概念(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場6
李欣芫作品〈The Related,Us〉(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

陸府植深館「水曰」特展展覽現場5
李欣芫作品〈The Related,Us〉(圖片提供:陸府生活美學教育基金會)

除了作品展出外,《水曰》展期也將有一系列多元活動,包含藝術家座談、手抄紙板畫工作坊、兒童音樂工作坊等,詳細資訊請見 陸府生活美學教育基金會官網

【 水曰 Water Says 】

展覽日期 | 2023年12月2日至2024年3月2日 

展覽地點 | 陸府植深館(臺中市公益路二段789號)

開放時間|每週二至週日10:00-18:00,國定假日照常開放。

參觀方式|參觀採預約制,請至 陸府生活美學教育基金會官網 

資料提供|陸府生活美學教育基金會

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2026 臺灣文博會「未來旅行社」空總登場!穿越海況調頻艙、奇幻藍色海洋,展開影像、聲音與感知交織而成的旅程
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2026臺灣文博會的文化策展於8月在空總國家文化基地登場。其中,《未來旅行社 IN TRANSIT》由中間研究室策劃、郭中元擔任策展人,將空總古蹟大樓一樓轉化為一座跨越時間的旅行基地,邀請觀者化身旅人,走進一段由海、影像、聲音與感知交織而成的非典型旅程。

從臺灣的海線旅行出發

《未來旅行社 IN TRANSIT》以「時間皺摺——過去與未來,同時抵達」為題,從臺灣的海線旅行出發,打破過去、現在與未來依序前進的線性時間。策展概念也提出另一種想像:當人反覆渴望某段旅程、某個物品或某種生活狀態,或許不是因為它們尚未發生,而是未來的自己已經抵達那段旅程、擁有那件物品,也正過著所渴望的生活,並將記憶與訊號傳回現在。

(圖片提供:中間研究室)
在AI能快速生成圖像與文本的時代,《未來旅行社》回到更原初的提問:真正使想像成為現實的,或許不是生成更多可能,而是人是否願意踏出第一步。旅行因此對應本屆臺灣文博會「第零位元」中的「行動」概念——行動不是等待未來發生,而是在此時此刻,開始移動。(圖片提供:中間研究室)

而海在展覽中不只是自然地景,也是潛意識、情感與文化流動的場域。它跨越邊界、連結島嶼,也承載人們對旅行、遠方與自由的想像。另外,此次策展的一大特色,是因應空總古蹟大樓原有的小隔間轉化為一座座「時空訊號站」。觀者如同進行一次完整旅行,經過報到、調頻、穿越、轉運與訊息寄送,在移動之中逐步完成自己的旅行敘事。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

展覽也將文化IP從靜態陳列中釋放出來。插畫、軟雕塑、影像、聲音、即時環境數據、設計物件與數位互動被編入同一條旅程,讓文化內容不只被理解,也能被身體感受、操作與帶走。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

前進展場,展開旅行!

入境未來報到處:帶著另一個自己出發

旅程從「入境未來報到處」展開。BaNAna Lin 阿蕉‧林彥良、逗秋冰 dopechillbin、JATSdeYEHUA與Bio_ogist 生物學家,分別以娃娃吊飾、毛根角色、手織創作與軟雕塑,回應「下一次旅行,想帶什麼一起出發?」。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

海況調頻艙:將島嶼此刻的時間轉化為光與波形

由版塊Block Studio創作的《島況:同步調頻》,以「調頻艙」為核心,將海況、航線、氣候與環境變化轉化為流動的空間敘事。晴朗、悶熱、陰雨或風暴,不單單是氣象資訊,也是每一段旅行記憶的背景。作品串接中央氣象署相關氣象即時數據,並透過互動,將環境變化與個人感知轉化為流動的色彩、波形與光影。完成互動後,觀者可生成專屬調頻器,使每個人的體驗數據在畫面中形成各自不同、持續變化的旅行頻率。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

奇幻藍色海洋:走進臺灣創作者想像的海

沿著展場繼續前行,觀者將進入由影像與聲音構成的「奇幻藍色海洋」。此次展覽將視角放在海與海島文化,透過動態攝影團隊A0 film、王丹,以及平面攝影師李宥融的影像,並穿插臺劇中的海景劇照,呈現海如何成為港口、邊界、情緒、記憶與移動的象徵。當聲音與影像在古蹟隔間中交疊,觀者更能體驗到一片由臺灣文化想像共同形成的內在海域。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

海味轉運站:把海帶回日常生活

展區從臺灣海洋文化及沿海生活出發,集結不同設計與文化IP,呈現創作者如何轉化漁業、海岸、島嶼地景與地方記憶。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

回到未來明信片:把此刻的訊號寄給未來

旅程最後,觀者可在「回到未來明信片」稍作停留,留下此刻的訊息,將展覽中的旅行記憶轉化為明信片,寄給未來的自己。系統將從「海洋 Gín-á Tńg 大人歌」的6款數位明信片中隨機選出一款,承載觀者此刻留下的文字。

(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)
(圖片提供:中間研究室)

《未來旅行社 IN TRANSIT》
日期|2026.8.1(六)- 8.31(一),10:00-18:00
地點|空總國家文化基地-古蹟大樓(臺北市大安區仁愛路三段 55 號)

資料提供|中間研究室、文字整理|Adela Cheng

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2026臺灣文博會文化策展在8月1日至31日於空總國家文化基地登場,品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」,匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR,更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略,帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展:走進空總國定古蹟大樓,體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理,結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量,展現文化資產活化與創新應用的示範成果,重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡,展開文博會「第零位元」的文化旅程。

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理(圖片提供:設研院)
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從空總仁愛路大門口進入,首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急,你做得很好」,將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖;接著進入古蹟大樓,隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景,展開未來與當下交錯的奇幻旅行;沿著階梯而上,透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中,以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列,讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知;再踏入長廊間的「Wake Up!感知覺醒」,用大量的顏色變化和五感的互動裝置,重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節;而後,路線折返至1樓出口處的「回到明日前」,重現機場場域的氣氛,以機場輸送帶和行李條的設計,讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

入口意象「不要急,你做得很好」,將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖。(圖片提供:文化部)
入口意象「不要急,你做得很好」,將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖。(圖片提供:設研院)
(圖片提供:文化部)
(圖片提供:設研院)
未來旅行社展區(圖片提供:設研院)
未來旅行社展區(圖片提供:設研院)
人性封存 讀取 然後解壓縮展區(圖片提供:設研院)
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Wake Up!感知覺醒展區(圖片提供:設研院)
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展區(圖片提供:設研院)
回到明日前展區(圖片提供:設研院)

延續對生活的豐富感受,接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗,找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗,除工藝製作體驗及分享外,並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲,感受不同生活情境及器物與生活的關連。

國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽讓觀眾穿梭於7大居家生活模組空間。(圖片提供:設研院)
國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽讓觀眾穿梭於7大居家生活模組空間。(圖片提供:設研院)

此外,文化策展自開幕首週起,將連續5個週日(8月2日、9日、16日、23日及30日)推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座,邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬,以及作家馬世芳,帶領觀眾深入開箱展場,分享各自的創作觀點與文化視角。

(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)

#品牌商展購物:集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場,場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大,首2日(8月6日、7日)為專業買家日;後5天(8月8日至8月12日)則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」「現場排隊」雙軌入場,預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段,歡迎民眾提早上網預約,規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題,從「家」出發,延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境,集結超過870家品牌、逾1,200個攤位,無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感,或認識最新文創品牌,都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物,也別錯過兩大互動體驗展區,文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界,體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力;「黑潮星樂園-幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店,從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗,一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮,還可以報名參加角色IP論壇,聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談,一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
角色IP論壇時間表(圖片提供:文化部)

#周邊串聯活動:特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集,於文化策展區限定登場,集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗,以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」,透過料理體驗,帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力;週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃,邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐,從春美冰果室的臺式水果甜品,到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素,每週帶來不同飲食體驗,一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

生活補給實驗室(圖片提供:設研院)
生活補給實驗室(圖片提供:設研院)
生活補給實驗室(圖片提供:設研院)
生活補給實驗室(圖片提供:設研院)

文博會攻略不只在展場內,周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程,南港老爺行旅推出文博主題房,攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間,打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗;若是搭乘臺鐵旅行,也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒,用簡單真誠的料理方式,帶著乘客啟航穿越山海,品味臺灣最真實的文化滋味;想輕鬆前往展場,可搭乘WeMo Scooter,欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽,化身城市移動風景。

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搶先逛2026臺灣文博會創意現場!

La Vie美感俱樂部獨家導覽活動,將帶你走訪文化策展與品牌商展兩大展區,由策展人帶領深入解析年度策展概念、文化IP與空間敘事,並搶先進入品牌商展,率先探索年度代表性設計品牌、創意選物及跨界合作。跟著La Vie視角,一同解碼「第零位元」,在科技快速演進的時代,重新感受文化創作最初的靈感與價值。報名請點此

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
時間:8月1日(六)至8月31日(一)10:00-18:00    
地點:空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場(臺北市大安區仁愛路三段55號)
✦品牌商展✦
地點:
南港展覽館1館1樓(臺北市南港區經貿二路1號)
專業買家日:
日期:8月6日(四)至8月7日(五)10:00-18:00
一般民眾入場:
日期:8月8日(六)至8月9日(日)10:00-20:00 
日期:8月10日(一)至8月12日(三) 10:00-18:00

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