2023金點設計獎、金點概念設計獎年度最佳設計獎得主揭曉!科技與創意的結合,地方設計導入獲得大獎榮耀

2023金點設計獎、金點概念設計獎年度最佳設計獎得主揭曉!科技與創意的結合,地方設計導入獲得大獎榮耀

「2023金點設計獎頒獎典禮」於台北時間12月1日晚間,在臺北表演藝術中心球劇場盛大登場,揭曉象徵最高榮譽的「年度最佳設計獎」得主!今年度金點設計獎及金點概念設計獎,共收到來自全球23地、近8千件作品報名參賽,最後經決審階段,金點設計獎選出25件「年度最佳設計獎」、2件「年度特別獎」得主,分別來自台灣、中國大陸、香港、日本、泰國、立陶宛等地;在金點概念設計獎,則由3組台灣年輕新銳團隊脫穎而出,抱回「年度最佳設計獎」及獎金。表彰對台灣設計研究、推廣或實踐具特殊貢獻者的「最佳設計成就獎」,今年則由台灣建築師潘冀獲此殊榮,並於典禮上正式表揚。

上稿圖台灣建築師潘冀獲頒最佳設計成就獎。
台灣建築師潘冀獲頒最佳設計成就獎。(圖片來源:金點設計獎)

超能創意突破框架,頂尖團隊打造典禮新面貌

  今年度頒獎典禮,再度由華語樂壇知名製作人陳鎮川,帶領金馬、金曲獎典禮頂尖製作團隊,精心營造高規格典禮體驗。本次以「超能負荷」為主題,象徵當今設計師在面對愈加龐大複雜的種種挑戰下,不斷突破框架、超越自我的創新精神;由設計師楊士慶操刀的主視覺,則將此主題概念化身為一個形象酷炫逗趣的虛擬創作者角色,在金點設計獎的能量挹注下,正準備爆發大腦中的超能創意。現場舞台則由參與過電影《少年Pi的奇幻漂流》場景製作設計、經手過台灣無數戲劇表演及演唱會舞台的設計師陳慧打造,她以六面螢幕展開扇形陣列,搭配新銳影像團隊圈外映像設計的層次豐富動態,巧妙創造出無限延展的趣味視覺效果,在流光溢彩的舞台創意中,讓入圍及得獎者的優秀作品精彩呈現。

上稿圖今年典禮主持人由陳明珠擔綱,這是她首度在大型典禮獨挑大樑,中英雙語主持表現精彩。
今年典禮主持人由陳明珠擔綱,這是她首度在大型典禮獨挑大樑,中英雙語主持表現精彩。(圖片來源:金點設計獎)

  本次主持人由台灣主持界的亮眼新星陳明珠擔綱,首度在大型典禮獨挑大樑的她,表現相當出彩,流利且轉換自如的中英雙語主持功力,更讓來自海外的嘉賓與得獎者賓至如歸。開場表演由知名創作歌手安溥,以「這世界如此美好」與「最好的時光」兩首膾炙人口的經典之作,在溫暖歌聲中為典禮揭開序幕。中場表演則由鳳小岳帶來「風車」及「從今以後你自由了」兩首個人創作,展現他從演員跨足樂壇的超能舞台魅力。此外,今年頒獎人除了有多位重量級金點獎評審擔任,也邀請到知名藝人許哲珮、魏如昀、張景嵐、劉品言與音樂製作人王希文等嘉賓跨界共襄盛舉,共同見證揭曉年度大獎的榮耀時刻。

上稿圖知名創作歌手安溥,以溫暖歌聲為典禮揭開序幕。(圖片來源:台灣設計研究院)
知名創作歌手安溥,以溫暖歌聲為典禮揭開序幕。(圖片來源:金點設計獎)

 2023金點設計獎:得獎作品百花齊放,年度特別獎鼓勵新創與設計導入城市治理 

  2023金點設計獎及金點概念設計獎,共邀請來自台灣、中國大陸、香港、法國、美國、英國、烏克蘭、泰國、印度、澳洲、日本、韓國、冰島、加拿大、越南、挪威、土耳其、立陶宛、荷蘭等19地共97位海內外設計及創意領域專家,組成陣容堅強的初、複、決審三階段評審團,共同發掘優秀的設計作品予以表揚。今年親自來台參與決審的世界設計組織(WDO)理事長Thomas Garvey、日本知名設計師三宅一成、越南建築大師武仲義、挪威建築師事務所斯諾赫塔合夥人及亞太地區董事總經理Robert Greenwood等國際評審,皆對於金點設計獎參賽作品整體水準、國際性與多元性,給予高度評價。

泰國建築師事務所IDIN Architects代表,透過影片跨海表達感言。(圖片來源:台灣設計研究院)
泰國建築師事務所IDIN Architects代表,透過影片跨海表達感言。(圖片來源:金點設計獎)

  今年金點設計獎複審評選出552件作品獲得「金點設計獎標章」,再經決審階段選出72件作品入圍「年度最佳設計獎」,最終選出25件得主,其中產品設計類9件、傳達設計類8件、空間設計類5件、整合設計類3件。在產品設計類,有不少台灣業者及設計公司囊獲大獎,展現優異的設計與製造實力,包括路力設計有限公司精緻優雅的「L系列家具」、塊樂方程式股份有限公司打造親子共玩的「Qbi STEM教育玩具—探索系列」、亞帝昇生醫科技股份有限公司為提升靜脈注射成功率開發的「3D靜脈定位儀」、BLKTEC適應全地形的創新自行車輪組「C1D」、台灣普特絲有限公司的「防霾紗網」等;台灣雀巢股份有限公司奈斯派索分公司與物外YSTUDIO合作的「完美鋁程精品置物盒」,則以運用設計為廢棄咖啡膠囊賦予新生的ESG實踐獲獎。中國大陸則有木衛智能科技(深圳)有限公司的創新家用乾衣機「Morus 木衛 Capsule 2」,以及蛋殼寵物用品(上海)有限公司美感與功能兼具的「pidan寵物新風出行箱」獲獎。來自立陶宛的新創吉他品牌Lava Drops,也以設計工藝精湛的電吉他「Infinite Fretless Drop Electric Guitar」取得評審團青睞。

上稿圖立陶宛新創吉他品牌Lava Drops的電吉他「Infinite Fretless Drop Electric Guitar」榮獲大獎
立陶宛新創吉他品牌Lava Drops的電吉他「Infinite Fretless Drop Electric Guitar」榮獲大獎(圖片來源:金點設計獎)

  傳達設計類獲獎作品多元,包括白輻射影像今年以「第三十四屆金曲獎視覺包裝」再度掄元;永真急制設計工作室的「田中央作品集」與和圃數位文創有限公司的「三個太陽」,則以技藝高超的出版品設計出線;包裝則有宏吉盒藝有限公司與三澤設計研究室台日合作的「HEMEL茶飲禮盒」,與誠食好日國際有限公司為特力屋設計的「台灣五嶽擴香系列」;六杉品牌設計有限公司為「花蓮美術館」打造的品牌識別,也以運用簡約語彙詮釋花蓮山海之美的獨特巧思一舉獲獎。曾多次在金點設計獎奪得大獎的香港設計工作室Toby Ng Design,這回以突破一般財經雜誌風格印象的「1611 Magazine」拔得殊榮;同樣來自香港的A hundred times,則以視覺巧妙轉化沉重議題的「監獄改革」書籍設計榮獲肯定。

2023金點設計獎、金點概念設計獎年度最佳設計獎得主揭曉!科技與創意的結合,地方設計導入獲得大獎榮耀
「高雄市光武國小資源及垃圾集中場改造」獲獎。(圖片來源:金點設計獎)

  本次空間設計類得獎作品也相當精彩,如暁房子創意設計有限公司的「高雄市光武國小資源及垃圾集中場改造」、時境建築師事務所的「榕錦時光生活園區—原台北刑務所官舍歷史建築再利用」,皆以極為出色的公共空間改造之作獲獎。海外作品則有泰國IDIN Architects以體驗為核心設計的獨特咖啡店空間「NANA Coffee Roasters Bangna」、泰國Chat Architects為活化老漁村打造的海上廊亭「Angsila Oyster Scaffolding Pavillion」,以及日本o+h architects以共融式理念設計的室內兒童遊樂場「Shelter Inclusive Place Copal」榮獲大獎。在整合設計類,偶然設計的「2023倫敦設計雙年展臺灣館|人人材料行」,與高雄市政府文化局的「台灣設計設計台灣 X 22組台灣設計力」,皆為創意詮釋台灣設計與產業實力的策展之作,以精湛的跨域整合成果奪獎;發起自日本澀谷的公益計畫「SHIBUYA FONT」,以整合設計師、社福機構與企業力量的創新協作模式,與實踐多元包容的社會設計行動,深獲評審團肯定。

上稿圖日本澀谷的社會設計計畫「SHIBUYA FONT」榮獲大獎。
日本澀谷的社會設計計畫「SHIBUYA FONT」榮獲大獎。(圖片來源:金點設計獎)

  金點設計獎今年亦頒發兩件「年度特別獎」,表彰對產業具有典範意義的傑出作品。一件為文曲星有限公司的「我寫的這一年 — 造字曆」,其透過輕鬆趣味的方式,讓人們在日常書寫儀式中創造出個人字型,以結合傳統與科技的設計巧思備受肯定,盼藉此鼓勵更多年輕新創團隊勇於實現創意。另一件得獎作品則為吳氏設計有限公司(無氏製作)的「臺東城市品牌加值計畫—設計導入公共政策」,其運用設計的洞察與策略,透過不同載體,為地方提出改變或創新的解方,以整體成果對於設計導入城市治理的示範意義獲頒特別獎。

上稿圖「臺東城市品牌加值計畫」榮獲年度特別獎。
「臺東城市品牌加值計畫」榮獲年度特別獎。(圖片來源:金點設計獎)

 2023金點概念設計獎:台灣設計新生代大放異彩 

  今年金點概念設計獎競爭亦相當激烈,經複審階段選出38件標章得獎作品,再經決審階段評選,選出5件作品入圍「年度最佳設計獎」,最終由3件台灣作品奪得大獎,各可獲得新台幣40萬元獎金。決審評審Thomas Garvey表示,整體入圍作品水準很高、各具特色,對於參賽者們積極運用設計提出各種問題解方,或再現詮釋自身所在土地之美的創意,令他印象深刻。

上稿圖台灣設計新銳的「衣著 x 再製 x 鞋」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎,將可獲得新台幣40萬元獎金。(圖片來源:台灣設計研究院)
台灣設計新銳的「衣著 x 再製 x 鞋」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎,將可獲得新台幣40萬元獎金。(圖片來源:金點設計獎)

  本次3件獲獎作品,皆以新穎的設計創意,獲得評審團的高度肯定。陳品蓉的「衣著x再製x鞋」計畫,設計了以採用單一材料即可製鞋的流程,並讓人們能親身參與手作,體驗資源循環利用的價值與可能。洪巧紜、林芳嬉的「樣山—臺灣山林點心」,以甜點形式萃取台灣山脈意象,創作概念獨特,視覺表現手法與整體美感亦相當出色。翁于晶、李如芸、柯欣廷、顏色凡、謝山未至夏的「輝金姑」,以極富藝術性的視覺風格,創意詮釋科普教育內容,從概念到設計手法等各方面,皆為優異之作。

「樣山—臺灣山林點心」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎。(圖片來源:台灣設計研究院)
「樣山—臺灣山林點心」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎。(圖片來源:金點設計獎)

「輝金姑」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎。(圖片來源:台灣設計研究院)
「輝金姑」榮獲金點概念設計獎年度最佳設計獎。(圖片來源:金點設計獎)

年度大獎之作,台北松菸金點展現正展出中 

  2023金點設計獎、金點概念設計獎「年度最佳設計獎」完整得獎名單與作品介紹,歡迎至金點獎官網(www.goldenpin.org.tw)查詢。此外,年度得獎作品特展「2023金點設計展──超維增生」,現正於台北松山文創園區台灣設計館盛大展出中,展期至2024年3月17日(日)止,歡迎把握時間前往參觀,一睹獲得年度大獎的精彩之作!


 2023金點設計獎、金點概念設計獎「年度最佳設計獎」完整得獎名單 

一、2023金點設計獎「年度最佳設計獎」得獎名單:

  • Morus 木衛 Capsule 2」(木衛智能科技 (深圳) 有限公司/產品設計類/中國大陸)

  • L系列家具」(路力設計有限公司/產品設計類/台灣)

  • 完美鋁程精品置物盒」(台灣雀巢股份有限公司奈斯派索分公司/產品設計類/台灣)

  • Qbi STEM教育玩具—探索系列」(塊樂方程式股份有限公司/產品設計類/台灣)

  • 3D靜脈定位儀」(亞帝昇生醫科技股份有限公司/產品設計類/台灣)

  • C1D」(BLKTEC/產品設計類/台灣)

  • pidan寵物新風出行箱」(蛋殼寵物用品 (上海) 有限公司/產品設計類/中國大陸)

  • Infinite Fretless Drop Electric Guitar」(MB Lava Drops/產品設計類/立陶宛)

  • 防霾紗網」(台灣普特絲有限公司/產品設計類/台灣)

  • 第三十四屆金曲獎視覺包裝」(白輻射影像/傳達設計類/台灣)

  • 花蓮美術館」(六杉品牌設計有限公司/傳達設計類/台灣)

  • 三個太陽」(和圃數位文創有限公司/傳達設計類/台灣)

  • 監獄改革」(A hundred times/傳達設計類/香港)

  • 田中央作品集」(永真急制設計工作室/傳達設計類/台灣)

  • 1611 Magazine」(Toby Ng Design/傳達設計類/香港)

  • HEMEL茶飲禮盒」(宏吉盒藝有限公司/傳達設計類/台灣)

  • 台灣五嶽擴香系列」(誠食好日國際有限公司/傳達設計類/台灣)

  • NANA Coffee Roasters Bangna」(IDIN Architects/空間設計類/泰國)

  • 高雄市光武國小資源及垃圾集中場改造」(暁房子創意設計有限公司/空間設計類/台灣)

  • 榕錦時光生活園區—原台北刑務所官舍歷史建築再利用」(時境建築師事務所/空間設計類/台灣)

  • Angsila Oyster Scaffolding Pavillion」(Chat Architects/空間設計類/泰國)

  • Shelter Inclusive Place Copal」(onishimaki + hyakudayuki / o+h/空間設計類/日本)

  • 2023倫敦設計雙年展 臺灣館|人人材料行」(偶然設計/整合設計類/台灣)

  • SHIBUYA FONT」(SHIBUYA FONT/整合設計類/日本)

  • 台灣設計設計台灣 X 22組台灣設計力」(高雄市政府文化局/整合設計類/台灣)

二、2023金點設計獎「年度特別獎」得獎名單:

  • 我寫的這一年 — 造字曆」(文曲星有限公司/產品設計類/台灣)

  • 臺東城市品牌加值計畫—設計導入公共政策」(吳氏設計有限公司 (無氏製作)/整合設計類/台灣)

三、2023金點設計獎「最佳設計成就獎」得獎者:

  • 潘冀(潘冀聯合建築師事務所 創辦人/主持建築師)

四、2023金點概念設計獎「年度最佳設計獎」得獎名單:

  • 衣著x再製x鞋」(陳品蓉/產品設計類/台灣)

  • 樣山——臺灣山林點心」(洪巧紜、林芳嬉/傳達設計類/台灣

  • 輝金姑」(翁于晶、李如芸、柯欣廷、顏色凡、謝??/傳達設計類/台灣)


【 2023金點設計展「超維增生」】

展覽期間|2023/11/21–2024/3/17

開放時間|10:00–18:00,週一休館

展覽地點|台灣設計館(台北市信義區光復南路133號)

更多展覽資訊請見 2023金點設計獎官網

資料提供|金點設計獎

人類與AI的圖靈測試!3個問題、4 位文字工作者與1位AI的同場思辨,你分辨得出來嗎?
人類與AI的圖靈測試!3個問題、4 位文字工作者與1位AI的同場思辨,你分辨得出來嗎?

1950 年,英國電腦科學家艾倫.圖靈提出著名的「圖靈測試」,以文字分別向電腦與人類提問,檢驗機器是否能展現出接近人類的思考與表達能力。70 多年後,這個問題似乎離我們越來越近。La Vie邀請5位文字工作者,分別為作家、編輯、編劇、文案與翻譯,一同回答 3 個問題。然而,其中 1 位並不是真人。先別急著看答案,不妨試著從字裡行間尋找線索,看看你是否能在揭曉前,成功找出隱藏其中的 AI!

(插畫:若凡)
(插畫:若凡)

Q1:什麼樣的文字會讓你覺得有「AI 味」?

受訪者A
目前會令我覺得有 AI 味的文章,普遍都顯得長篇大論,而且囉嗦又無趣,往往讀到中途就沒有興趣看完。若文句寫得過長,或是太多裝飾,都會讓我好奇,是否由 AI 代替人類撰寫或打草稿。

受訪者B
對我來說,就是文字太過精準和面面俱到。如果裡 B 面頻繁出現「首先、其次、總結來說」這種很規矩的條列式結構,通常就八九不離十。那種語氣挑不出錯,但很像在讀公關稿或產品說明書,每個段落都急著給出一個充滿正能量的結論,讀起來很平板。真實的文字應該帶點瑕疵、世故的自嘲或情緒。當語感被修飾得毫無雜質、太過正確時,反而失去了現實生活裡的活人氣味。

受訪者C
我發現 AI 很愛用大量的比喻,那些比喻乍看會覺得很有道理,可是它不一定符合那個語言或文章的脈絡。另外,像現在大家都知道「這不是⋯⋯是⋯⋯。」是典型的 AI 句法,但這個用語其實沒有問題,是脈絡的問題。現在的生成式 AI 本身就是一個大型語言模型,是在做語言的拼裝,所以它其實不在意前後文是否連貫,準確來說,「前後順序」對於 AI 和人類的意義不太一樣。

受訪者D
首先我不能揭露我的身分,因為這個單元要讓讀者透過幾個簡短的問題,猜猜誰是人類、誰是 AI。我們先來想想什麼是 AI 味?回答這個問題,我們先來問問 AI。人類可以自問自答,AI 也可以。AI 告訴我,AI 生成的文字,通常會有以下特性:結構過於刻板、會使用重複的詞彙和轉折、過度的客觀,以及有過多浮濫的廢話。我認為 AI 的答覆十分令人滿意,但我們也想想,人類使用文字,不也有同樣的特性嗎?

受訪者E
要看是在哪個平台上發文。若在社群上,標點符號用得太精準,就會讓人覺得滿 AI。也有觀察到 AI 產出的文字通常較不口語,不會有大眾時下最常用的慣用語,倒是有時會出現過時的「流行語」。大部分 AI 產出的文字還是會稍微沒有「個性」 一些,也很少有廢話。

圖片來源:Unsplash
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Q2:是否會在意一件作品有沒有使用 AI ?

受訪者A
我對作品感興趣之處,通常是創作動機和表現形式,以及是否產生共鳴。創作者在過程之中,究竟使用了哪些工具,大多不是我注意的 焦點。若創作者在 AI 輔助之下,能獲得更讓當事人滿意的效果或結果,我身為觀眾,沒有什麼需要反對的理由。

受訪者B
老實說,我其實不太在意。對我而言,AI 就跟以前的電腦輸入法、或是網路搜尋引擎一樣,都只是創作過程中的一種工具。我在意的只有最後呈現出來的作品夠不夠好看。如果創作者只是用 AI 來輔助查資料、理清結構,但故事核心依然有個人的獨特觀點、情感與對現實的洞察,那這依然是一件好作品。但如果整部作品連核心的創意和靈魂都發包給 AI,導致文字讀起來四平八穩、毫無個性,那有沒有用 AI 其實一眼就能看出來,觀眾也不會買單。

受訪者C
這點很微妙。比如看到網路文章是 AI 寫的,說它沒有內容嗎?不一定,還是要看創作者本身在寫些什麼,但與此同時,也會因為發現它是 AI 寫的,而開始對它的資訊內容有所懷疑,這讓我覺得比較困擾。使用 AI 就像是一個光譜,光譜的一端可能是請它直接生成一篇文章,另一端则是完全不用 AI。可是當我們只看到一篇文章時,並沒有辦法判斷它背后使用AI的方式,究竟落在光譜的哪一個位置。因此現階段既然我們沒有辦法判斷背後的過程,那就只能以最後呈現出來的成果來評比。只要端出來的東西是好看的,在文字與美感上是好的,符合我們現在的需求,資訊也正確、沒有抄襲,那我覺得就沒有問題。

受訪者D
很抱歉,我又問了 AI:當我跟你說話時,你會判斷我是不是 AI 嗎?我得到的答覆是:老實說,我不會主動去判斷你是不是 AI。當我遇上任何文字時,我不會先嗅嗅文字是否有 AI 味,再評估如何回應。我們使用文字,為了溝通、為了連結。我們有時交換資訊、有時交換情感。文字不管出自何處,本來就不一定可靠。閱讀時,重要的永遠是資訊是否有價值、說法是否有說服力,描述是否產生共鳴並召喚感受。

受訪者E
不會,創意人心中的尺與標準,應該要與消費者和市場與時俱進,如果閱聽者已經能夠習慣甚至是喜愛 AI 產出的內容,在現在的這個時間點,我們都該積極去嘗試用 AI 來創作。

圖片來源:Unsplash
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Q3:目前工作上會使用 AI 嗎?

受訪者A
其實 Word 程式裡的文字預測和自動訂正,也是種 AI 功能,以此而言,在日常生活用得很普遍,但我目前並未使用生成式 AI。無論是做筆譯,或是口譯前查詢資料,都是很實用的學習及準備過程,故暫時不打算由 AI 取代。

受訪者B
現在工作上確實會用,但對我來說,它就是個幫忙打雜、提高效率的工具。像是寫劇本需要查一些醫生、律師的專有名詞,或者卡稿時懶得想名字,我就會叫它隨機丟幾個路人角色的名字過來,這點確實能省下不少時間。不過也僅限於此,大綱和核心劇情還是得靠自己想。

受訪者C
在學術工作中,以前參加國外研討會要發表時,大家會自己寫英文,再找人幫忙修改,但現在只要請 AI 翻譯就好,這部分幫助就很大。創作的時候其實也用得到,就像是多了一個人可以隨時聊天,可以跟它分享現在的點子、想要寫些什麼。有時候做創作最難的不是寫不出來,而是沒有人給你回饋,不管 AI 給的回饋有沒有用,至少你會有一顆球可以再丟回去。

受訪者D
如果我是 AI,這個問題似乎變得有點哲學性。於是在回答這個問題時,就讓我們來假設、扮演一個從業10年的職業翻譯文學編輯好了。我在工作上會使用 AI,大致上是協助我查找資料,來啟發我的靈感。例如,當我準備出版一本 20 世紀比利時作家的小說時,我會請 AI 告訴我這位作家的生平、這本書的出版歷史、各種語言的媒體和讀者給它的評價。這些資料幫助我更輕易地縱覽全局、做出判斷。

受訪者E
有。提案幾乎都會使用 AI 做示意圖,找統計數據資料的時候,也會習慣問 AI,這樣會比較快。

圖片來源:Unsplash
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ABCDE人物即將揭曉,你找到誰是 AI 了嗎?

錢佳緯(受訪者A)
中英文口筆譯員,翻譯現場橫跨美術館、表演藝術、各大影展與其他藝文領域,並經營粉絲專頁「我只是個藝文圈口譯」,分享口譯工作第一現場的觀察與思考。

(圖片提供:錢佳緯)
(圖片提供:錢佳緯)

林新惠(受訪者C)
科幻小說家、政治大學台灣文學博士。作品多探討人與非人在科技時代下曖昧難分的關係,著有長篇科幻小說《零觸碰親密》(2023),短篇小說集《瑕疵人型》(2020)。

(圖片提供:林新惠)
(圖片提供:林新惠)

林聖修(受訪者D)
啓明出版發行人。畢業於美國理海大學(Lehigh University)資訊工程學系,隨後創立啓明出版社,致力於引進世界經典文學、翻譯小說及藝術論述等出版品,並在台灣書市建立起獨特的選書風格。

(攝影:賴小路)
(攝影:賴小路)

Hao Tseng(受訪者E)
李奧貝納創意總監、台灣最年輕的坎城創意節金獅得主。曾當過互動工程師,喜歡結合創意與科技,打造出不一樣的作品。

(圖片提供:Hao Tseng)
(圖片提供:Hao Tseng)

Gemini 3.5 Flash(受訪者B)
指令:八點檔資深編劇,對AI並不排斥,認為工作有時靠 AI 能增加效率,但覺得它不夠有創意或無法跟隨時事玩艮。回答時以第一人稱、筆訪的語氣作答,每題約100〜150字,能明顯表現出自己的觀點,但不要太多贅述。避免過度浮誇、裝熟、文學、論文、懶人包、社群雞湯文的語氣,也避免使用常見的AI句型或試著強調自己是人類。

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百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼,今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》,不傳授流量密碼,寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分,她開玩笑:「一個主外,一個主內吧?」多年來,傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞,林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首,向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體,聽她分享這段心路和幕後。

最近,人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏,傑尼沒有下載那款遊戲,但她一如往常上街蹲點,蒐集和陌生路人的對話,孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌,尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋,拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後,這份街訪工作,對傑尼來說既能施展創意也能跑現場,符合一份理想工作的想像,於是她的麥克風一拿,已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道,即使主持人多數時候只要站在螢幕一角,還是需要散發高能量。為拓展內容方向, 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞,更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元,不再有受訪者當主角,要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在,「但只能說, 身為一個上班族社畜,幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲,要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫,她總是精力耗盡,不想多言。同時,被大量的故事和經歷洗刷,卻難免有些會觸動深藏的情緒,傑尼比喻,「收到的刺激越多,就也想做點什麼。好像在排卵?」每當這時,她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

洪倪的存在

傑尼寫作,陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場,在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸,傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉,她解說著,那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網,鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年,國小一個年級只有一班,沒有診所和書店,家裡不裝第四台,多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣,她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯,閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事,高三時,傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說,獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」,並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時,她沒想過說自己的事,讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時,也是選擇「現代小說組」,「小說比較適合我這種迂迴的人,可以把想法包裝成一個故事,不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假,心情低潮的傑尼感到抒發的需要,第一次揭露自我,寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉,得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎,散文成為相較小說更無負擔的服用選擇,傑尼讀著楊索、向田邦子的散文,也會開始在半夜想起很多,在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事,過往都沒什麼情緒,難道其實是壓抑?如今和家有了距離,她開始有了空間和慾望去釐清。 

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那陣子,恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿, 傑尼從本名拿掉一個字,取了筆名「洪倪」,以日常情境包裹,爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人,也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年,第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片,加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉,許多哈哈台的觀眾包含同事,才第一次驚喜窺見,螢幕上耍寶的人,內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請,身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人,傑尼做了足足快 3 年的心理準備,畢竟,不僅是兩個身分難逃公開合體,《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己:做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽,自小缺席生疏的爸爸,家庭帶給自己的價值觀和罪惡感;自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來,比較像是自我保護機制,以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜,一來自嘲是寫家族八卦,歡迎大家來吃瓜;再來也是宣告自我防禦已終結,寫作是刀,她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

(圖片提供:遠流出版)
(圖片提供:遠流出版)

全書文章集結經改寫的舊作與新作,多在過去一年內密集完成。傑尼總說,自己是靠著「本能」在寫,沒有受過專業訓練,而這一年像一趟「文學訓練班」,她常是下班騎車去出版社,和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫,有助力也有阻礙。在哈哈台,街訪回來要自己挑選錄影素材,把和每位受訪者為了搏感情,其實動輒半小時的談話,篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段,理成一篇篇文章時,洪倪也不會心急,已很清楚和習慣過程的痛苦,也清楚完成後的爽快。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

另一邊,傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期,編輯向她指出,「不知道是不是因為工作是街訪的關係,我的視角會太顧及觀看的人,讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫,練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼,可以先只想到自己。

有需要時,她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」,如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》,練習召喚長久壓抑的情緒;她也建長長的抒情歌單,習慣一次播一整張專輯,好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享,最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句,「每一天我和自己見面」,不也正是她這一趟的習題?

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

成書前,在全部篇章中,傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容,講給了母親求證。寫過這一趟,她已經知道:其他屬於個人的感覺,也是真切的事實,沒有必要和其他人核對,是為了自己而寫。「為什麼會寫?就是因為小時候顧慮太多了,顧慮整體的環境、家裡的氣氛,所以很多事我假裝沒關係。但是,你有一天還是要去處理。長大以後發現, 噢,得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年,傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片,華麗出場,介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣,但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾,「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書,場景的細節描寫難免要趁回家時核對,傑尼發現了許多不曾留意的事物,從轉角的某間店到地方創生團體。她有感:「其實老家真的沒有什麼,也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限,也只能走路或騎腳踏車,能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊,傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態,此外,近年來她受邀在國、高中演講,包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》,和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時, 不自覺間,她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息,也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章,她寫來到台北讀大學、工作,初次擁有自己的空間和餐具,帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日,從中辨別喜好, 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年,不少人難免有資源不均的剝奪感,不過,她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中,她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖,自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那,如今出書的願望實現,遊戲破到算是哪一關?傑尼想想,自認還是名一般玩家,「也許打了一隻怪?但並沒有大升級跳到另外一張地圖,我也沒有特別追求這件事。」接下來,只是打算把 ISBN 書號變成刺青,又喊著怕痛,此外,暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版,她難免還是覺得赤裸,但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作,自己的事 「能寫的都寫完了」,如果還會寫,她想帶著歷經磨練的文字功力,嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天,玩家即將 30 歲。雖如書中寫,也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」,但傑尼自認,此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的,顧慮則想少一點。好在走過這趟後,拼好了名為過去的拼圖,哪怕未來投來身上的目光變多變重,心裡的行囊都已經更輕了。

文|李尤、攝影|羅柏麟、圖片提供|遠流出版

➣本文選自La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》,更多精彩內容請點此

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