藝術
ART
-
![台南安平港鏤空裝置藝術《大魚的祝福》！藝術家楊士毅用448片手工釉燒玻璃拼接台灣之心]()
藝術創作2019/01/10台南安平港鏤空裝置藝術《大魚的祝福》！藝術家楊士毅用448片手工釉燒玻璃拼接台灣之心
坐落在台南南安平港旁公園空地，有如從童話故事書中躍出的裝置藝術景點《大魚的祝福》，用生動又浪漫的姿態悄悄亮相小漁港旁，而這隻乘載台灣之心的藍色大魚，是由曾入圍金馬獎最佳短片的導演，同時也是剪紙藝術家的楊士毅（阿貴）所打造，他期許藉由這項大型藝術裝置，人們能走進其身體內，探尋那顆明亮璀璨的台灣之心，在紛擾的社會中，重新拾回並感受溫柔包容的力量！
-
![〈安迪‧沃荷肖像〉1982年紙板上平版印刷]()
藝術創作2019/01/08《安迪沃荷-普普狂想特展》台北四大展區亮點！一窺瑪麗蓮夢露絹印、康寶濃湯罐頭等百件普普藝術作品
相隔十年，精選自其1957年到1986年超過百餘件作品的《安迪‧沃荷-普普狂想特展》，再度重回中正紀念堂，藉由四大展區，包含藝術家肖像、名人肖像、雜誌與音樂專輯封面設計和絹版印刷與其他技法，重現安迪沃荷最豐富完整的經典作品。展覽不以時間線性當作順序編排，交錯的作品呈現反而讓我們得以用另一種觀點重新認識這位20世紀的天才藝數家。
-
![Berndnaut Smilde《阿斯普雷蒙的雨雲》，2012]()
藝術創作2019/01/08四件不思議裝置藝術！躺在墓碑上看繽紛墮落花園、浪漫室內雲朵等顛覆感官想像創作
存在公共空間中的裝置藝術，將環境、觀眾與作品連結在一起。在裝置藝術的範疇中，觀者也不僅只是旁觀者，更是藝術的一部分。透過觀念與裝置的結合，翻轉現實環境、加上互動可能的親切，近年來，許多大型藝文活動中，相當受到觀眾注目的部分。裝藝術置的特性，大範圍讓空間產生變化，令人對日常風景重新引起關注、透過接觸與身入其境的體驗，提供藝術不同的觀看方式，更是強烈讓觀者省思議題的手法。
-
![]()
藝術家2019/01/0411天深山大縱走驚現珍貴原始紅檜巨木林！林務局透過手繪插畫影片訴說保育山林的辛勤
林務局台東站在2018年執行了4趟深山調查任務，最後一趟的深山巡護任務為期11天、共13位隊員一同執行。深入往常登山山友不會進入的深山區域進行該地的植物調查。他們稱那些地區為「研究樣區」，稱調查為「樣區調查」。
-
![王連晟《閱讀計畫》]()
藝術創作2019/01/042018臺北美術獎展亮相北美館！《閱讀計畫》23台自動翻書器、北極繪畫等14組作品亮點
自1983年開館以來，台北市立美術館在這35年間除了見證台灣當代藝術的演進與活躍外，也孕育了一批台灣優秀創作者，而作為從創始以來的美術館年度盛事，「2018臺北美術獎」也於日前揭曉，藝術家王連晟作品《閱讀計畫》從280件遞件作品中脫穎而出，成功榮獲本屆首獎！
-
![用1400根壓克力棒重現梵谷《星夜》]()
藝術創作2019/01/03用1400根壓克力棒重現梵谷《星夜》！奇幻裝置藝術亮相2018荷蘭阿姆斯特丹燈光節
受畫作所散發那渾然天成的魔幻魅力所吸引，塞爾維亞建築師Ivana Jelić與工程師Pavle Petrović在2018荷蘭阿姆斯特丹燈光節（Amsterdam Light Festival）上，即用1400根壓克力棒搭配小型LED裝置，在黑夜中的運河上閃爍著亮光，將梵谷《星夜》畫中所呈現的孤寂靈魂，都變成了城市中最浪漫絢爛的一隅。
-
![池田亮司]()
藝術創作2019/01/03北美館2019年度展覽12大亮點！于彭、董陽孜回顧展、池田亮司個展接續登場
2018年經歷9個月休館的北美館，這幢裝載滿滿藝術能量的白色方盒子，跨過2019年後正式邁入35歲，近日也搶先公開2019年度展覽計畫，規劃包含兩大重量級藝術家回顧展、數檔中堅藝術家個展及新銳藝術家申請展、兩大國際機構交流展、一檔東亞繪畫史研究展，以及2019年的全球藝壇盛事「威尼斯雙年展台灣館」，展現北美館全方位重啟續航的飽滿力量。
-
![歐姬芙晚年於新墨西哥州作畫時的情景]()
藝術家2018/12/28一花一天堂！啟蒙草間彌生的20世紀傳奇藝術家歐姬芙「我是畫家，不是女畫家」
1920年代，是美國爵士樂的全盛時期，Art Deco裝飾藝術風格在此時成為建築與空間的主流，費茲羅傑的鉅作《大亨小傳》甫出版，記錄著西方歷史所謂的「咆嘯的20年代」，象徵文化的大放異彩。而這個年代，也是人稱「美國畢卡索」的藝術家歐姬芙（Georgia O'Keeffe）最為活躍的時期，其作品更成為此時美國藝術的經典代表。
-
![絕不是你眼睛花！英國藝術家Clive Head用畫表現時間流逝_01]()
藝術家2018/12/28絕不是你眼睛花！英國藝術家Clive Head用畫表現時間流逝
畫作通常是靜止的。如攝影般，透過畫家的筆，將美麗的景致繪製於畫布上，成為永恆。英國現實主義畫家Clive Head 原本的作品也是如此，90年代的作品用現實主義的畫風繪製城市景觀。爾後，他開始嘗試將數學理論注入畫風裡，拒絕使用透視的作畫慣例，將不同空間發生的景象合併在一起，為城市景觀建立出包含數學、混沌理論和邏輯的空間架構。
-
![別在讓海龜吃塑膠袋！ 回顧2018年3座為保護海洋生態發聲的巨型裝置藝術]()
藝術創作2018/12/28終止餵食海龜吃塑膠袋！3座為保護海洋生態發聲的巨型裝置藝術
2018年有許多結合海洋議題的裝置藝術，透過藝術家的關點促使人們從藝術角度關心自然環境，像是馬爾地夫闡述人與動物、與大地關連的的大型水立方《Colararium》；雅加達美國大使館內巨型陶土藝術作品，述說因海水暖化而導致珊瑚白化的《CONFLUENCE》；在美國布魯克林區使用5頓海洋垃圾置座大型鯨魚躍出水面的《Skyscraper (the Bruges Whale)》訴說海洋垃圾佔據海平面，在在透過藝術參與環境討論，為自然發聲。
