高美館（高雄市立美術館）將於10月23日至12月19日推出藝術家黃鈴詠《物換星移的遊戲》個展，於美術館地下樓B01展覽室登場，她將透過作品，展現與傳統「膠彩畫」之柔美形象截然不同的多元面貌。

高美館市民畫廊的黃鈴詠個展，將展出藝術家日本留學前、在日本求學期間及留學回國後三階段作品，作品中可以看到她以厚重的顏料，堆疊呈現出層次分明的透明感，並展現與傳統膠彩畫不同的多元面貌。

藝術家背景

《物換星移的遊戲—黃鈴詠個展》展出藝術家的24件膠彩作品，黃鈴詠成長於高雄，赴日深造取得碩士學位，這次回到家鄉高雄舉辦個展，她表示「這次展覽對我來說別具一番意義，高雄是孕育我長大的地方。2008年後離開高雄前去北部就學，之後再輾轉到日本求學，如今再回到故土，既是熟悉卻也十分陌生」，黃鈴詠並提及，展覽主題「物換星移的遊戲」的靈感同時也是來自於哲學家赫拉克利特與詩人王勃，藉以訴說世間萬物的變化無常、無物常駐，物換星移才是常態。

作品的創作概念

藝術家黃鈴詠作品中常見九重葛、蜘蛛絲與蝴蝶，在她的畫中彷如線與面的碰撞、生與死的交纏。透過植物四時的成長變化，因此嘗試以自身的角度揣測大自然、植物的互動與可能性，透過觀察植物，感受到關於「生命」的啟示。其畫作不僅重視東方的寫意、線條用筆的表現，也將西方重視立體空間、陰影變化的精準形體保留著，並將植物擬人化，在細膩描繪中表現虛實相間的景象。 

高美館「市民畫廊」計劃是什麼？

用於鼓勵並支持在地視覺藝術創作者，呈現城市獨特的藝術生態與人文風貌，不僅是孕育藝術的場域，更是社區參與、互動共享的開放廣場。

「市民畫廊」自1997年開辦至今以走過了四分之一世紀，持續為大高雄藝術發展的長期深耕累積文化養分，並引薦了許多優秀的藝術創作者共同參與。因著當代藝術呈現形式的轉變，同時開啟美術館與城市、與群眾的全新對話，在2021年1月高美館重新開館之際，市民畫廊更轉型推出「KS高雄實驗場」徵件計畫，以城市作為品牌的發表平台，鼓勵視覺藝術工作者以高雄為創作靈感的發表，並更加擴大當代藝術的創作領域，徵件類型除視覺藝術外，也涵括行為表演、事件、設計或跨領域藝術等，展現藝術的多元性與包容性，彰顯城市創意精神，並期促發高雄新的藝術動能。

【物換星移的遊戲—黃鈴詠個展】

展覽日期｜2021年10月23日至12月19日

展覽時間｜週二至週日 上午9:30至下午17:30

展覽地點｜高雄市立美術館 B01展覽室

坐落鶯歌的新北市美術館（簡稱新美館），於今（2025）年4月25日正式開館，並推出4檔開館展覽，包括「往來／照見」典藏研究展、「基進城市」國際主題策畫展、「新店男孩：Don't Worry, Baby」新美館年度委製計畫，以及「再自然不過的事」親子互動展，展現新美館作為「全民美術館」的核心理念。

新美館4檔開館展覽一次看

「往來／照見」典藏研究展：開啟歷史與當代的對話

以跨領域合作為核心策略，連結國內外藝術家與文化機構，打造從新北出發、通往世界的文化交流節點。「往來／照見」典藏研究展彙整新北藝術脈絡與典藏成果，由策展人白適銘及共同策展人鄒婷，一同開啟歷史與當代的交會對話，體現文化保存、藝術研究與知識共享的公共價值，藉由展覽開啟跨領域、跨文化、跨時代的所見，回溯新北市在不同歷史階段的文化脈絡與城市共同體的生成過程。透過對現代至當代美術史發展樣態的多重採樣，梳理城市化經驗中的細節，探索人事物如何在時空交織中產生撞擊與映照，進而形塑生活記憶、地理經驗與社會圖景。

「基進城市」：集結25組國內外藝術家的創作

透過策展行動回應城市議題，重塑城市風景與集體記憶。「基進城市」國際主題策畫展匯聚25組國內外藝術家的創作，由策展人謝豐嶸、鄭慧華從全球南方的視角下回看城市的流動性與多元性。新北市位處臺北盆地邊緣，又與首都共同形成大臺北地區，在都市現代化進程中的反應出產業興衰、勞動遷徙、經濟貿易景觀及都市空間政治，藉此回應作為城市首座現當代美術館，它如何突破位置／空間的設定，轉化成為更具開放性的創意生成場域的多重可能，開展全新的網絡關係，藉此帶動新北市的再造與轉型。

「再自然不過的事」：以親子觀眾為目標族群

建立涵蓋全年齡層的展覽及推廣計畫，讓全民在美術館中學習、參與、創作。此次「再自然不過的事」在新美館的「探索基地」及「新美聚所」兩個為全民參與而設的共同學習空間展出，首展以親子觀眾為此次目標族群，打造通透無隔間的大型空間藝術裝置，並以自然地貌與人造環境的更迭為發想概念，呼應園區豐富的生態環境，同時邀請民眾加入集體共創的行列，透過藝術的參與，加深我們與自然生態和所處環境的連結。另外，新美聚所未來也將發展駐館計畫，透過邀請及申請制度，持續探索場域並開展更多元的對話空間。

「新店男孩：Don't Worry, Baby」：建構虛實之間的生命景觀

結合智慧科技與永續理念，推進數位展覽、智慧導覽與綠色建築策略，打造面向未來的文化場域。本次「新店男孩：Don't Worry, Baby」為藝術團體新店男孩第五號作品，承早期舊作為基礎，與年輕藝術團體XTRUX合作，運用演算法，結合遊戲引擎、沉浸式投影與傳統媒材，構建出介於虛實間的生命景觀。

新北市美術館
地址：新北市鶯歌區館前路 300 號

開館時間：

週一｜休館
週二｜10:00 – 17:30
週三｜10:00 – 17:30
週四｜10:00 – 17:30
週五｜10:00 – 17:30
週六｜10:00 – 18:00
週日｜10:00 – 18:00

更多資訊可至官網查詢

票價資訊
⭔ 全票
｜票價｜新臺幣 100元
｜適用對象｜一般觀眾

⭔ 團體票
｜票價｜新臺幣 75元
｜適用對象｜20人以上團體

⭔ 優待票
｜票價｜新臺幣 50元
｜適用對象｜大專院校以上學生、65歲（含）以上長者、持志工榮譽卡之志工

⭔ 免票
｜適用對象｜高中職學生、16歲（含）以下學童、身心障礙者及陪同者乙名、低收入戶、導遊、中華民國博物館學會CAM 會員、國際博物館協會ICOM 會員

⭓ 新北市民
平日免票入場，週末及國定例假日享優待票

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}

近年來，AI早已從科幻電影中的情節，晉升為日常生活的一部分。然而，當人工智慧遇上城市治理，又能為都市生活創造出哪些嶄新可能？關於這個問題，今年「2025年智慧城市展」中，桃園主題館「桃園AI進行市」可說是給出了一個啟發人心的答案，讓人看見AI不只是冰冷的工程運算，而是能回應人類生活需求的智慧解方；當城市開始善用AI的力量，更能以超乎想像的方式，朝理想生活穩步邁進。

以AI助攻執法，創造更平安的日常

作為少數持續人口成長的城市，桃園市因產業發達、人口快速湧入，長期面臨環境治理、交通壅塞與氣候變遷等課題。為此，市府積極結合AI與IoT技術，巧妙回應城市需求。「桃園AI進行市」也以此為核心，在「城市治理 AI解方展區」裡，透過細緻巧妙的互動設計與光雕投影，帶領觀展者沉浸式地體驗這座城市如何以科技直面時代挑戰。

於是，當觀眾緩步走進與日常生活息息相關的「行人安全」展區，首先映入眼簾的是「車速偵測提醒系統」與「行人穿越警示系統」。前者在易肇事路段即時監控車速，以「笑臉」鼓勵駕駛依速行駛，「哭臉」提醒減速，溫暖守護每次通行；後者則在行人走近等待區或穿越道時，主動提醒駕駛放慢車速，創造更友善的人行環境。這些科技的細膩之處，無聲地守護著市民每日的出入平安。

提醒與警示之外，桃園更進一步透過AI自動辨識行人與車輛相對位置，記錄未禮讓行人車輛的違規影像，並以此作為科技執法依據；同時，全台首創的「AI巡防系統」也被裝設於警用機車上，藉此自動辨識車牌，一旦發現疑似失竊或可疑車輛時，便能立即警示、通報，即時攔截犯罪，成為「城市治理」的神隊友！

以科技力守護環境，讓污染無所遁形

接著，當觀眾走進「環境保護」展區時，則將一步步看見桃園如何以科技解決長久以來的環境問題。像是針對改裝車輛噪音擾民，桃園導入聲音照相科技，全天候監測車輛噪音，並與警方聯手，形成有力的執法網絡。

而在面對亂丟垃圾、道路污染及空污等難題時，桃園市則透過AI技術在垃圾熱區裝設動態攝影機；以AI辨識路面污染並搭配車輛計數追蹤，檢核工地車輛是否確實經過洗車台；結合AI視覺辨識與空氣品質感測器，透過「智慧灑水管理系統」全天候偵測揚塵，讓空污問題無所遁形。值得一提的是，智慧灑水管理系統已率先應用於桃園機場第三航廈工程，為大型公共建設創造更永續的誕生前提。

從教育到藝術，看見AI如何激發無限創意

當然，AI的力量也遠遠不止於改善交通與環境，更能點亮教育與文化想像。舉例而言，桃園市教育局便積極鼓勵各級學校將AI融入課程，透過AI將平面照片轉化為3D立體模型，讓抽象的知識轉為可視化的啟發；或是鼓勵學生運用生成式AI技術，自由創作圖像、音樂，激盪出屬於未來的創意火花。

另一方面，AI與人文的跨界也在「TAxT 桃園科技藝術節」中畢現淋漓。當觀眾走在展區時，將可看見TAxT 桃園科技藝術節如何透過人工智慧、沉浸式互動與跨界創作，打造令人屏息的視覺與聽覺盛宴。讓藝術不只是觀賞，科技也不只是工具，而能在交織共融下，迸發出更多觸動人心的靈光。

透過一場場互動體驗，「城市治理 AI解方展區」讓人感受到，桃園如何以科技為引擎，驅動城市往理想未來更邁進。讓美好的日常不只是種想望，更能在科技同行下，成為可實現的理想生活提案。

_{桃園市政府 廣告}