雲林虎尾「Tinco 庭口金工」:眷村空間活化再生,以金工、眷村茶點帶來歡樂時光

雲林虎尾「Tinco 庭口金工」:眷村空間活化再生,以金工、眷村茶點帶來歡樂時光

庭口金工的負責人是方方與阿綱,他們原是雲林科技大學設計背景的學生,由於過去跟著學校老師接觸到虎尾建國眷村的空間活化議題,碰巧在這裡遇到一個在地人,帶他們晃遊眷村裡的老房子。聽聞丁棟區域修復完成後,需要對外招攬品牌進駐,從此開啟了與當地的緣分。

在嘉藝點水道頭文創聚落已經有據點的庭口金工,因數年來已累積與老房子共處的營運經驗,再加上結合餐飲與金工體驗的複合式經營本來就需較大的施展空間,於是他們趁勢向官方投遞企劃書,開設了「 庭口金工── 虎尾店」,進一步拓展品牌規模。

進駐在雲林建國眷村裡的庭口金工(攝影:下港女子)
進駐在雲林建國眷村裡的庭口金工(攝影:下港女子)

建國眷村的庭口金工

與嘉藝點水道頭文創聚落的日式木屋構造不同,虎尾建國眷村的房子最初是日治末期由日本政府興建的日本海軍航空隊軍事基地,並在二戰後轉變成為空軍眷村。隨著眷村人口的增加,當時的住戶開始往建物上層增建閣樓,或是向主屋的前後延伸使用範圍,因此即便現在看來,建築之間依然保有過去隔間的生活痕跡。要進到庭口金工正式空間,也得穿越幾面殘留下來的牆面。

(攝影:下港女子)
(攝影:下港女子)

如今,建國眷村已被列為有形文化資產聚落建築群。在這些由公家單位保護的建築裡,由於無法隨意敲打釘子,避免破壞原有的樑柱,也得在未來能輕易恢復原有的基地樣貌,每一個環節都得通過文化資產局的審查。如何將這些空間整理成符合當代需求的使用行為,方方與阿綱可以說是下足了苦心。先是經歷漫長的討論與方案確定,再將自己的設計美學與工程師傅們的實務經驗相互結合,親自參與空間成形的過程。

庭口金工的負責人是方方與阿綱(攝影:下港女子)
庭口金工的負責人是方方與阿綱(攝影:下港女子)

將原有豬圈空間的阻力變助力

眼前空間裡的木作加工,皆是採用沒有任何一根釘子的卡榫設計。有趣的是,庭口金工所使用的建築,過去其實是眷村的豬圈。只要低頭看店內那一排橘紅色座位區的底部,就能看到過去豬圈的隔槽。阿綱表示:「隔槽對於很多人來說是空間運用上的阻礙,但我們直接把它直接變成座椅的結構骨幹,意外適合。」

將豬圈的隔槽重新運用成座椅的底座(攝影:下港女子)
將豬圈的隔槽重新運用成座椅的底座(攝影:下港女子)

至於吧檯邊的高腳椅到堆砌起來的水泥花格磚,都是出自阿綱之手。他先將腦中的設計畫給師傅看,後續自己上漆、慢慢打磨,創造出空間雛形。在擺設的裝飾方面,方方分享他們在社群社團發掘一些二手傢俱和燈飾,並使用霓虹燈條點綴空間,增添舊時風格。

(攝影:下港女子)
(攝影:下港女子)

「我們試圖營造民初年代的日常氛圍,但其實仔細看依然有蠻多現代感的元素。畢竟老件會有很多需要修理的部分,如何在老的空間加入現代風格,還能創造出一體的氛圍,是我們在每間店都會採取的平衡手法。」這部分也體現在庭口金工的選曲歌單,音響傳來千禧年前後的華語金曲,兩人笑稱雖然有穿插幾首符合眷村年代的經典老歌,但主要還是播放現代人能哼哼唱唱的流行歌曲,復古,但又不刻意離得太遠。

(攝影:下港女子)
(攝影:下港女子)

眷村風格的餐點設計

庭口金工的客群主要分為兩種:一種是多為好友或情侶預約的金工手作,營業日提供三個體驗梯次,每次約兩個半小時。參加者以輕鬆的方式製作銀戒、手環或項鍊,最後等待金工老師協助拋光時,他們還可以在店內享用眷村茶點。另外一種則是家庭客,有些甚至是過往居住眷村的長輩,滔滔不絕地分享兒時回憶。

營業日提供三個金工體驗梯次(攝影:下港女子)
營業日提供三個金工體驗梯次(攝影:下港女子)

為了貼近眷村場景,庭口金口以建國新村特有的「丸龜型防空洞」為靈感,推出虎尾店限定點心「紫米芋泥奶酪磚」。這款甜點以手工奶油芋泥塑造成紅龜粿的形式,底部加入紫米紅豆和奶酪作為口感層次,同時呼應過往眷村的懷舊手藝。龜殼的造型在建國眷村正是隨處可見的防空洞,當年是日軍防範美軍掃射的躲藏作用,後來成為眷村小孩溜滑梯和躲迷藏的遊戲空間,居民暱稱這些防空洞為小烏龜。

紫米芋泥奶酪磚(攝影:下港女子)
紫米芋泥奶酪磚(攝影:下港女子)

鹹食種類包括與絞肉、花生、扁豆和青江菜混合而成的重慶酸辣粉,以及仿造眷村媽媽手藝的料理,像是醬油溏心蛋、自製三天的滷牛腱和川味酸辣水餃等。方方與阿綱心中的庭口金工是自在紓壓的,他們希望來的客人單純將金工視為一個趣味活動,搭配享受美食和與店貓相互陪伴的療癒時光。

重慶酸辣粉(攝影:下港女子)
重慶酸辣粉(攝影:下港女子)

在建國眷村裡,他們彷彿真的回到了過往的眷村生活。阿綱笑稱,這裡的店家平時就會互相串門子,定期以不同的遊戲名義舉辦月聚,大家各自攜帶一道菜參加聚會,這種情景簡直與過去眷村居民的生活模樣如出一轍。

在舊的建築聚集新的人們,各自帶著自己擅長的領域在裡頭擴展有趣事物。必須說,這些人的活力都展現在細節裡。方方特意在虎尾店的庭口金工品牌識別裡加入了表情符號。如果仔細觀察空間裡的品牌標誌,就會發現每個圖案中的表情都略有不同。流動的線條搭配淘氣可愛的表情,就像庭口金工想要給予群眾的歡樂日子一樣,驚喜且迷人。

方方特意在虎尾店的庭口金工品牌識別裡加入了表情符號。(攝影:下港女子)
方方特意在虎尾店的庭口金工品牌識別裡加入了表情符號。(攝影:下港女子)

Tinco 庭口金工 虎尾店
雲林縣虎尾鎮建國一村83-7號丁棟
11:00–18:30,週一、週二公休

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嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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跟著「淑芬」玩二通!她是誰?又有何涵義?

2025二通圈生活節由嘉義市政府攜手辵辵計画Plan Ground策劃,囊括一系列城市體驗活動。「淑芬」是貫穿本次企劃的主軸,她是誰?又有何涵義?原來「淑芬」是內政部統計多年來長居前位的菜市場名, 令人備感熟悉,就像你我身邊總有那麼一位接地氣又熱情的好朋友。因此策展團隊特別交由「淑芬」擔任生活節「大使」,引領人們探索二通!

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(圖片提供:嘉義二通圈生活節)

亮點01. 老字號「真珠大飯店」藏在地生活記憶

「真珠大飯店」創立於1947年,位在二通中央第二商場內,全盛時期住客絡繹不絕;雖隨時代變遷而沒落,飯店彩色的壓克力門面、磨石子地板、房內的小方磚浴缸,皆保有濃厚的懷舊氛圍與在地風格,成了人們探索老二通的窗口。

嘉義二通圈生活節10/10登場!隨「淑芬」一窺中正路今昔生活記憶
(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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生活節期間,真珠大飯店將設置3個「淑芬的房間」,分別呈現青年、中年及老年「淑芬」的生活樣貌,以古早味零食、卡帶、懷舊金曲、長輩圖等串起敘事,帶觀眾重返1960年代再回到今日的二通。

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(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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亮點02. 隨走讀探索街區,伴手禮打包二通特色小物

「淑芬」也將化身在地嚮導,透過3場走讀活動,帶人們深入探索二通。參與走讀將能了解在「台灣錢淹腳目」的輝煌時代,建築上留下了哪些屬於「台灣感性」的元素,一探構成二通街景的牆與窗暗藏的學問;還能跟著插畫家haha sarah繪製的遊程地圖,探訪在地小吃、咖啡廳、甜點店及特色建築。

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(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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(圖片提供:嘉義二通圈生活節)
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「淑芬」也特別為走讀準備伴手禮,把傳統童玩咚咚鼓、林聰明沙鍋魚頭泡麵、阿潘肉包蛋黃酥、永昌行堅果、嘉義針車行布包裝袋,為旅人打包二通的溫暖款待和生活記憶。

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亮點03. 店家串連邀「淑芬」暢遊二通

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2025嘉義二通圈生活節

展期|2025.10.1010.12

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建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期:2025.8.16~2026.1.2
地點:忠泰美術館(台北市大安區市民大道三段178號)

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦.阿爾托基金會(Alvar Aalto Foundation)共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦.阿爾托》(Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto)展覽,聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾(Aino)、艾莉莎(Elissa),如何共同形塑建築與設計理念,展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

(圖片提供:忠泰美術館)
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本次展覽也特別規劃雙展區,位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等,帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起,將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區,開放免費參觀,將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

(圖片提供:忠泰美術館)
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【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》:10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別:捷克平面設計的故事》

展期:2025.8.19~10.12
地點:台灣設計館 02展間(台北市信義區光復南路133號)

你對於捷克的設計有什麼樣的認識?由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別:捷克平面設計的故事》(Identity: The Story of Czech Graphic Design)展覽,現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

(圖片提供:台灣設計研究院)
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本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃,將帶領觀者透過原作與複製品,認識捷克最具代表性的設計作品,並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

(圖片提供:台灣設計研究院)
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《識別-捷克平面設計的故事》松菸登場!從郵票、電影海報等日常符號,看設計如何回應動盪時局

履痕深烙:席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期: 2025.8.23~12.7
地點:國立臺灣美術館101展覽室(臺中市西區五權西路一段2號)

席德進基金會於席德進辭世後,捐贈約1864件作品予國美館,成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題,象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡,並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程,透過藝術家的畫作和日記,呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起,至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期,以及赴美歐遊等階段,涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等,涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

(圖片提供:國美館)
(圖片提供:國美館)
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英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期:2025.8.28~10.27
地點:Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢(Harry Rüdham)在台首次個展,以《給他的一封情書》(Entangled)為題,並聚焦於一段深刻關係的情感歷程,其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言,描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程,這也正如同一封未曾寄出的情書,記錄下情感中無法言說的一切。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
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本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」,同時帶來數件以剪影為主的早期作品,共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

(圖片提供:Contemporary by U)
(圖片提供:Contemporary by U)
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《亂流:半睡飛行夢》

展期:2025.8.29~11.2
地點:北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

美術館化身為機場航廈大廳!北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力@美術館」合作,推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流:半睡飛行夢」展覽。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
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(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
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策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂,以「天空、飛行、航空、機場」為出發點,邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家,透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材,探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶,同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品,同時還有多件藝術家新作首度發表。

(圖片提供:北師美術館,攝影:dulub studio)
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北師美術館化身機場!《亂流:半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義,思索空中科技網如何影響日常

《快樂島-日常的史詩》

展期:2025.8.30~11.30
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高美館推出的全新展覽《快樂島-日常的史詩》,以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感,並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸,藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材,探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家,如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
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而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間,它們有的透過童幻視角,巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾;藉由物質雕塑,記錄時間與記憶的消逝;或以動漫與流行文化,對當代社會提出深刻反思。

(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
(圖片提供:高美館)
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登陸跨越現實與幻想的島嶼!高美館《快樂島—日常的史詩》登場,集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期:2025.9.5~11.16
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木村崇人Takahito Kimura《和兩座島嶼一同化為雲朵的日子A Day to Become Clouds with Two Islands》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
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劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》(圖片提供:狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO)
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今年的策展聚焦3大主題:「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」,一起說出馬祖這座島嶼的當代故事,將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大,至少55組的國內外藝術團隊,展出超過50件作品,堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》(圖片提供:馬祖國際藝術島)
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