新北文化茶旅品牌「茶山繚療」於4月13日至14日在坪林登場，今年以「Tea Way」為名，並集結5大主題、40個風格品牌，共演春日的茶山森活、各式藝術探索，以及療癒放鬆的工作坊。

邁入第3年的「茶山繚療」，此次以「Tea Way」為題，串起茶山點點星光、凝聚成閃閃發亮的茶之路，坪林茶業博物館將化身郊山裡的療癒轉運站。不僅有一期一會的集市展演，茶山繚療也深入茶山田野探訪，攜手坪林街區、茶園與山林秘境店家，推出15場春季限定、茶與森的私房體驗、〈茶山 Take Away〉提供民眾超實用旅行指南，邀請大人小孩一起來坪林，踩踏山溪秘境的舒爽、擁抱茶山的芬芳，走一趟身心療癒的Tea Way。

集結5大分區、40＋品牌

以博物館裡的集市為交匯地，茶山繚療打造「茶山流水席」、「溪邊野餐」、「理想森活」、「療癒探索」、「放送茶山」5大分區，集結40＋品牌，串起自然、風味與生活的療癒山城。

「溪邊野餐」集結小島甜點、山海豆花、培仁蔬食等人氣鹹甜點，攜手在地的德志茶粿、良醫藥師本舖等店家推出多種風味小食與風味調飲；「理想森活」及「療癒探索」則邀請Home Work/家務室、眠腦以及從水湳洞遷居坪林的那個山屋等品牌，帶來自然、藝術與永續的生活提案。

為了更貼近茶山療癒地氣，博物館裡外角落都將發生有趣的事，如mikiw_studio帶來神奇的花朵植物染、森森樹洞與山精靈們一起打造兒童探索營、各種芳香與身心靈能量探索等，不論大人或小孩，都能在此找到愉悅放鬆的小天地，一探春、茶與山所組成的無限風味。

打造茶桌上的Tea Surfing

不只是泡茶，今年由茶青協會領軍，首度集結在地9位青年茶師及他們擅長的泡茶術，打造有如茶桌上的 Tea Surfing。比如白青長的包種宇宙、福茶苑的風味圖卡茶席、一次端出5種白茶的田美沙龍，還有永遠知道什麼茶配什麼點心最合味的滴滴香茶行等，9種不同的生活茶席輪番上陣，精彩至極。

而茶席另一側則是原野派主廚Jimmy Food Place聯名企劃，呼應Tea Way概念，現場將竹子連結成長長的水路，隨著竹管流下的是美味Q彈的包種茶麵線，邀請大人小孩一起「面對麵」挑戰，麵線可搭配特調醬汁食用，風味和趣味兩者兼具。

推出座談活動

不只是喝茶、品味茶麵線，還要深入被茶包圍的生活和飲食世界！現場有阿曼手碟、漩指樂團及秋波帶來茶山ASMR的多重享受、另外也籌備了4場座談，邀請在地刊物走水新刊發表、戶外品牌Snow Peak的風格野炊練習營；其中被敲碗出場的是近年在社群發表「斷面旅行社」引發各界關注的——社會與飲食觀察家 Hally Chen ，此次他將分享這兩年數次旅行坪林的心得，以及當地的食物斷面。

茶山人氣體驗限期開放

另外，春暖時節，是探索坪林多樣風味的季節，歡迎至官網下載〈茶山 Take Away〉旅行指南，沿著北勢溪開啟你的Tea Surfing跑茶路線，也別忘了加入茶山繚療期間限定的體驗合作行程，如白青長茶作坊的茶季live直擊導覽試茶、坪林秘境那個山屋的標本製作和料理體驗工作坊，以及福茶苑的茶風味體驗與步道生態導覽等，這些體驗都將於茶山繚療活動期間（即日起至4月30日）開放預約報名參與，詳情可至茶山繚療官方網站查詢。

綠色山林美學廊帶計畫—茶山繚療 TEA WAY
2024.04.13-04.30
TEA MARKET ｜新北市坪林茶業博物館
04.13 (六)-04.14 (日) 11:00-17:00

_{資料提供｜茶山繚療
文字整理｜Adela Cheng}

秋涼週末去哪玩？新北市美術館主辦兩日限定「新生地藝術節 NOVA NOVA」，不僅在創意市集、音樂舞台、露天電影院等戶外場域規劃多元感官體驗，還聯手春池玻璃祭出趣味又環保的「尋幣」活動，無論攜家帶眷、相約三五好友，皆是宜人天氣下出門跑跳的好去處。2025年11月1日至2日登場在即，4大展區亮點看完出發！

新北市美術館（簡稱新美館）自今年4月正式開館以來，以推動生活美學與公共藝術為核心，透過多元藝文行動實踐「藝術走入生活」理念。隨即於本週末限定舉辦的「新生地藝術節 NOVA NOVA」聚焦「探索」主題，掀起屬於城市的「So-Art」新浪潮，邀觀眾一同踏上跨越工藝、香氛、音樂與影像的冒險旅程。

展演內容結合藝術創作、品牌美學與永續精神，劃分「映像回潮、星動舞台、尋光市集、探索任務」4大主軸，並利用新美館天台、戶外空間及新美聚場分別布置展區，期盼觀眾經由五感探索，重新與自己、城市、生活及藝術產生對話。本文整理各區亮點，為你籌謀一趟編織自然與人文氣息的假日城市遊。

「NOVA」象徵等待被探索的新星，領觀眾展開由外至內的生活行動

「新生地藝術節 NOVA NOVA」既為藝文盛會，更是開放給所有人的質感生活提案。題名中的「NOVA」一字取「新星」之意，象徵生活中不斷誕生的微光。本屆秉持「NOVA + Exploration = NOVA NOVA」策展概念，串聯藝術家、品牌與觀眾，使藝術成為日常裡持續閃爍的美感信號。規劃上更跳脫常見的靜態展覽形式，視整個美術館場域為一座等待被探索的新星，希望藉此牽繫藝術能量與城市活力，迎接大眾將探索的眼光帶入園區，發現其中的驚喜與巧思，而後將這份美好帶回生活，點綴每個看似平凡的小日子。

新美館「新生地藝術節」4大展區介紹

#01 尋光市集（20+品牌攤位）

📍戶外空間

尋光市集共匯聚超過20個攤位，如於新美館戶外空間打造一座「移動感官博物館」，引導參與者從全方位體驗過程中，拾回因繁忙而忽略的細碎感受。參展品牌紛紛憑藉獨到的美學視角，著重從風味、氣味到自我、心靈層面的探索，旨在通過嗅覺、觸覺與味覺再次觸動觀眾的生活感知。

舉凡花藝品牌「Life with Flower花宅日常」溫柔改變生活節奏的花束、陶藝品牌「Mao’s樂陶陶」提供觀眾現場盛裝祝福的陶瓷貼花體驗課、再生選物品牌「GALIN Object」為舊糖袋煥發新生的手作包款，乃至芳療品牌「日々·にちにち」交疊木質與辛香的秋日香氛、「Moji Moji默記」藏著幽默和療癒的蠟燭及擴香，皆以各自語言回應「生活如何成為藝術」的提問。

#02 星動舞台（4組音樂演出＆4組行為藝術）

📍戶外空間

星動舞台以「聲音與身體」為題，由剛奪得第36屆金曲最佳新人的饒舌歌手someshiit山姆、秋波電台、十九兩樂團、林貓王4組音樂人呈現精彩演出；另4組行為藝術則由致力推廣馬戲表演的藝術團體星合有限公司，與藝術家沛元、李瓊蝶、阿發（Afra Lin），共同促成空間與觀眾的共振場——「星動流形 So-Art Party」。

#03 映像回潮（10部作品）

📍天台

映像回潮化新美館天台為電影院，並攜手國家電影及視聽文化中心（TFAI）合作露天影展，重現1980、90年代台灣經典片單包括李安導演的《飲食男女》、侯孝賢導演的《戀戀風塵》及動畫《魔法阿媽》等10作的數位修復影像。另為增添多元性，館方亦特別展映金馬獎最佳動畫短片得主、藝術家張徐展的《白蟻餵食秀》、《熱帶複眼》（得獎作）、《Si So Mi》等創作短片，讓觀眾在風與銀幕之間，看見光的記憶。

#04 探索任務

📍天台、新美聚場

最後，藝術節與永續品牌春池玻璃聯名推出「NTCAM透明幣」；依循線索，觀眾在天台和新美聚場每找到一片「光之碎片」，即可兌換1枚透明幣至尋光市集折抵消費。且透明幣使用後將回收再製，一方面彰顯光的再生，一方面為活動注入環保價值、實現循環經濟。

>> 更多資訊可至新北市美術館官方網站、官方臉書、官方IG關注。

字型是最沉默但最深刻的品牌語言。當一套字型能夠跨越螢幕、印刷、數位內容與生活日常，它不僅是一種溝通工具，更是一種能夠被感知與記憶的文化符號。

華康字型攜手 LINE 台灣，將於 10 月 28 日在臺北文創多功能廳舉辦「品牌字態圈｜華康字型 x LINE 設計論壇」，以「種子、枝葉、花朵」為隱喻，呈現字型從誕生到茁壯的完整歷程：從品牌的起心動念播下種子，到專業設計與技術灌溉使其成長，再到最終在使用者的日常應用中綻放成果，形成既專屬又共享的品牌資產。

論壇邀集 LINE 台灣品牌行銷部資深設計總監柯淑慧（kaka Ko）、資深設計師尹相崙（Mitch Yin）、華康字型設計與開發部協理簡亨儒、歐文字型與符號設計師劉芮廷，以及 StudioPros 設計總監李宜軒，共同探討文字如何轉化為情感與文化的力量。此次論壇將免費開放報名，期許迎來更多字體和品牌的討論。

論壇將以三個篇章展開：首先由 LINE 柯淑慧以「種子」為引，分享 LINE 品牌字體的起源故事；接續由華康字型簡亨儒與劉芮廷以「枝葉」象徵，闡述「LINE Seed 繁體中文版」如何在設計邏輯與字型調整中逐步成長；最後以「花朵」隱喻成果，由 LINE 尹相崙、StudioPros 李宜軒接續分享「LINE Seed 繁體中文版」的應用案例，分享字型如何為品牌注入溫度。

華康字型用文字灌溉品牌，讓情感成為設計的養分

作為台灣最具代表性的字型品牌，華康字型自 1987 年成立以來，持續推動文字美學與設計創新，將字型從單純的工具轉化為文化的傳承者。字型設計與開發部協理簡亨儒具備工業管理與資訊管理專業背景，擁有 20 年以上的產品開發經驗。自 2015 年加入華康後，他負責統籌原創與客製化字型設計開發，帶領團隊持續打造高品質產品。簡亨儒指出，企業客製字型與一般商品字型最大的差異，在於它能成為品牌的專屬聲音。設計的起點必須以品牌為核心，透過與品牌團隊持續交流，才能將企業理念轉譯為字型語言。

在此次「LINE Seed 繁體中文版」的設計過程中，華康團隊面臨了「承襲日文字型風格」與「回應繁體中文書寫邏輯」之間的挑戰。例如「辶」部件的筆畫差異，經過多版本測試後，才確定最能展現品牌氣質的方案。歐文字型與符號設計師劉芮廷曾為平面設計師，累積超過 10 年專業經驗，擅長將漢字特色延伸到符號與歐文字設計。她指出，團隊甚至針對 j 字母設計了不同長度的版本，以確保細節與整體風格的一致性。這些微小卻關鍵的調整，讓字型更能展現溫度與親和感。

華康字型始終相信，如果人們能以充滿生命力的文字來傳遞情感與文化，世界會變得更美好。從早期的華康玉刻仿宋，到此次的「LINE Seed 繁體中文版」，設計團隊持續透過筆畫的處理與比例的拿捏，讓閱讀者在不知不覺中感受到文字所蘊含的情感共鳴。

LINE 以品牌字型延展一致性，打造跨平台的日常語言

作為台灣市佔率最高的通訊軟體，LINE 不僅是溝通的載體，更是深度融入生活的數位平台。當品牌服務橫跨貼圖、金融、遊戲、內容等多元領域，如何在不同場域中維持一致且鮮明的品牌辨識，便成為推動「LINE Seed 繁體中文版」的重要契機。

LINE 台灣資深設計總監柯淑慧（kaka Ko） 擁有十年以上品牌與視覺設計經驗，帶領團隊完成多項跨國品牌策略與在地化專案，涵蓋大型戶外廣告、LINE 角色 IP 合作，以及年度企業贈禮規劃等。她強調，品牌字型對 LINE 而言是一項關鍵資產，不僅能確保跨國服務與跨平台應用的一致性，也能在資訊爆炸的時代，讓使用者快速辨識品牌身份。

LINE 將「字型的溫度」視為核心設計理念之一。現任 LINE 台灣資深設計師尹相崙（Mitch Yin），長期負責 LINE TODAY 與多項數位設計專案，擅長將複雜訊息轉譯為具影響力的視覺語言。他指出，「LINE Seed 繁體中文版」透過圓潤的筆畫與柔和的比例，使文字閱讀起來更加舒適親切，傳遞出陪伴日常的友善氛圍。

讓字型真正走進生活！「LINE Seed 繁體中文版」開源免費下載

「LINE Seed 繁體中文版」並非僅限於品牌內部使用，而是全面開放下載、可供商用的開源字型。對華康字型與 LINE 而言，這不僅是企業資產的延伸，更是一種面向大眾共享的文化資源。

LINE 團隊表示，期望未來能在更多元的場景看見這套字型的應用，從書籍、展覽、遊戲到票券，甚至在街頭的招牌或廣告，都能自然與 LINE 的品牌印象產生連結。而華康團隊進一步指出，品牌字型的興起已成為全球趨勢，象徵企業對文化價值的重視。「LINE Seed 繁體中文版」作為開源字型，不僅是設計成果的展現，更讓品牌精神能夠真切融入大眾生活之中。

論壇資訊

品牌字態圈｜華康字型 x LINE 設計論壇

時間：2025 年 10 月 28 日（二）14:00 – 17:00

地點：臺北文創多功能廳 D&E 廳（台北市信義區菸廠路 88 號 6 樓）

講者：華康字型設計與開發部協理 簡亨儒、華康歐文字型與符號設計師 劉芮廷、LINE 台灣品牌行銷部資深設計總監 柯淑慧（kaka Ko）、LINE 台灣品牌行銷部資深設計師 尹相崙（Mitch Yin）、StudioPros 設計總監 李宜軒

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