《美麗佳人 Marie Claire》31週年的紀念特刊，這不僅是一期獻給所有真愛自我的讀者專刊，也是一期以戀字為題的專號，只因文字總是與我們的心靈更為貼近。為此特別邀請對字特有堅持的頂尖設計師葉忠宜，攜手心靈的風景作家陳曉唯，共創2024年3月號封面，帶著我們看見字的美好。

我們正處於字戀時代

新世代的人們越發懂得愛自己，由此也伴隨著更強烈的自我表述需求。自社群媒體崛起，並隨著手機的照相功能越發精進，鋪天蓋墊地的影像一度緊抓眼球，文字似成配角，但我們終究沒有遺忘書寫的魅力，而人們有太多需要表達的心情得有個出口，當人們重覺文字之於生活的趣味與重要性之後，以文字書寫為主而更能表達深層思緒的「脆」（Threads）開始逆襲，於近日成為不可忽視的社群媒體新勢力。

而無論風潮怎麼吹，作為致力維繫報導品質的媒體，文字書寫一直是構成《美麗佳人》雜誌的重要DNA之一。在這樣的文字復興時代，編輯部特於週年時分，慎重邀請卵形oval-graphic平面設計工作室負責人葉忠宜，攜手擅以細膩文字描繪世間情狀的作家陳曉唯，以「字戀」為概念，分別就文字的不同面向，為2024年3月號封面進行創作。

頂尖設計師的字戀主義

甫於2023年取得由世界頂尖平面設計師與圖像藝術家組成而為全球平面設計最高榮譽「AGI平面設計聯盟」的會員資格，並以《清潤凝香：若深甌》一書設計拿下台灣出版領域之裝幀設計指標獎項「2024金蝶獎—台灣出版設計大獎」金獎的葉忠宜，從2018年讓所有人都留下深刻印象的國慶日主視覺設計開始，一再地以刷新眾人視覺經驗的精彩作品，奠定他在設計界的響亮名聲。近期無論是他為蘇格蘭歐肯威士忌Auchentoshan操刀的卯年聯名設計禮盒，亦或是為嘉明湖國家步道所製之登山證書，都曾引發收藏熱潮。

深知若欲求得平面設計的視覺美感，圖像與字體兩者皆不可偏廢，自日本學成歸國後，他深感相較台灣日益精進的平面設計成果而言，本地於字體設計一項所下的功夫相對薄弱。為此，他除了主動取得日本知名字體設計師小林章授權翻譯並出版其著作《字型之不思議》，並統籌專論字型的專刊《字誌》，亦開設了專以平面與字型設計選書為主的「重本書店」，期盼持續為本地帶入不同的視野。

在每一次的文字溝通裡重生

形體之美可供品賞，但文字有其價值，貴在可以傳情達意，戀字者多半情深，於是更加拈掇計較字句之間的重量。葉忠宜認為兼備形意之趣的設計呈現更能動人，而這世間最勾心的書寫當數情書，因而在為本期的封面挑選適用的字體之前，他也力邀陳曉唯於「愛上字」的思維脈絡中，先行為封面創寫相關詩作。

避於公眾前露面、總是將自己的真實身份藏於文字之後，卻能以細觀世界的精工書寫席捲文壇的陳曉唯，平日習於提筆記寫心情，家中因此累積近五、六百冊的筆記本，對於文字和自我的關係有著一番見解。他認為這個客觀世界，透過每一次的語言紀錄都可能被重譯，這樣的變異乃源於個體生命經驗的差異，使得每一人對於特定字詞的理解都可能有所不同。

而這世界上最努力地試圖溝通的對話者，也許該數新戀的情侶。多麼希望與對方毫無芥蒂地融為一體的兩人，試圖用同一種語言對話，但這樣的對等狀態也許是一種烏托邦，誤解難免存於溝通之中，無法被理解的沮喪感讓人感到自己彷彿失語。語言雖有其局限性，卻似是通往彼此心靈的唯一橋樑，因而試圖交談的雙方只能更努力地確認彼此的語意，直到這樣的理解誤差消弭殆盡，曉唯說：「每次遇見一個人，都是重新學會溝通的過程。每一次的愛，都是生命的再來，但那不是一個全新的過程，而是混合過去的記憶和未知的未來。」

這首在《美麗佳人》三月號封面出現的《愛，重生》為題的詩作，藉著愛戀關係摹寫了戀字者的心情——慎重其事地斟酌字句，每一回皆如獻給愛侶，明知知音難得，卻仍不願放棄。

重生

 無意間
觸發
你的美

 瑰麗瞳眸
倒映了
我的牙牙學語

 摸索
斟酌
適切的字詞

 過程漸入佳境
感覺自己是
全新的人

適合呈現療癒詩作的現代字體

葉忠宜的工作室裡，收著來自不同時期的珍貴資料。環視這一室藏書，為了呈現對字之衷情與字體之趣，他試圖於不同的選項中，找尋出一種能兼融古典之美與現代感，同時亦能搭載詩作氣質的中文字體。經過一番思忖，他認為20幾年前由字體設計師片岡朗所設計的丸明朝體，恰能表現出他所欲呈現的效果。

「丸明朝體在最初試做階段時，曾被用於三得利啤酒的新聞報紙廣告上。在當時這樣的字體風格前所未見，它有明朝體的結構，卻又不是明朝體，所有的三角收筆觸都巧妙的以圓球收尾，視覺上優雅之餘又極其可愛。」

他進一步指出，當年報紙廣告一登出，隨即造成轟動，所有的廣告公司都到處探聽這前所未有的字體風格到底出自誰手、該從哪裡取得，身為字體設計師的片岡朗因此一戰成名，葉忠宜說：「丸明朝體之後正式推出後至今，也成為歷久不衰的字體名作。對我來說，丸明朝體這樣可愛又優雅的造型非常療癒，跟曉唯文筆所帶給人的感覺非常相稱。」

【字戀時代 創作講座】葉忠宜x陳曉唯——從字體到詩作的愛與重生

日期：2024/04/20（六）

時間：14:00~16:00

地點：台北市中山區民生東路三段49號12樓

_{※本講座不開放現場提問，若有想針對兩位講者提問，請於報名時一併填寫問題，因現場Q&A時間有限，將擇題回答，還請見諒！※}

_{※講者陳曉唯將以配戴面具、不露臉的方式參與本場講座※}

_{採訪撰文｜林佳蕙}

_{攝影｜April Chang}

_{圖文提供｜美麗佳人Marie Claire}

睽違8年，2026台北國際書展上，恆成紙業發表了《維納斯美術紙》第六代紙樣，並以個人寫真集《愛浮露倍帝 Aphrobite》作為實際印刷效果的示範套組。這次不只是紙樣工具書的改版，更是一個由恆成紙業發起、與藝術家Betty Apple、攝影師林建文與平面設計師洪彰聯共同完成的跨域企劃，從紙張出發，一路延伸至身體、影像與表演。在數位工具高度成熟的此刻，第六代維納斯選擇放慢速度，重新提問：當紙已經非常好用，我們是否還能用它做更多事？

當日常用紙，成為被感覺的角色性格

誕生於1990年代的台灣原生紙系「維納斯美術紙」，進入市場已超過30年。全系列依表面塗布分為無塗紙與輕塗紙2大類型，涵蓋6款壓紋、共21款紙張，長年因規格完整、印後表現穩定，成為設計與印刷工作者熟悉的參考指引。也正因為太熟悉，第六代維納斯反而回頭看向那些平常容易被忽略的細微感受。

《愛浮露倍帝Aphrobite》的創作始於2022年，歷時4年完成。恆成紙業邀請長期以表演、聲音與數位媒材創作的藝術家Betty Apple，以維納斯美術紙為基礎進行創作。對一位並非以紙張為主要媒材的藝術家而言，這是極具挑戰性的邀請，卻也因此有了各種打破框架的可能性：如果紙張本身有質地、有重量，也可能影響人們觀看時的情緒，它是否能成為角色的一部分，而不只是影像的背景？

愛浮露倍帝，一尊誕生於當代的金星人

在被天文學定義之前，金星曾被視為神祇，象徵愛、美與不可預測的力量。這組平面攝影作品，概念回望古代人類對金星的想像。於是，「愛浮露倍帝」成為一尊被虛構出來的金星人，總因愛而狂野，也因愛而壓抑。名稱來自希臘神話愛神艾芙蘿黛蒂（Aphrodite）的諧音，其在羅馬神話中對應的稱呼正是維納斯（Venus）。愛神既是愛與美的化身，也是慾望、衝動、失序的來源；既神聖，也世俗，甚至帶有危險性。

Betty Apple玩轉了諧音概念，以維納斯的神話起源為出發點，創作進一步融入台灣多元宗教文化的想像。在台灣，同一尊神祇，會因所在廟宇不同，而展現出不同的能量與性格。這種變動性也正如愛神與金星的特質。

掌鏡的攝影師林建文，創作長期以自身的酷兒生命經驗為背景，關注身體在不同角色與狀態之間的轉換，而不急於用鏡頭將其固定於單一身分。在他的凝視之下，觀看本身保持開放，也因此，《愛浮露倍帝Aphrobite》中的扮裝身體不被簡化為單一的象徵或角色設定，而是呈現出如愛神一般，持續流動、難以被定義的狀態。 

此外，Betty Apple也將超現實與迷因文化融入創作，透過靜態攝影建立一套屬於後網路世代的扮裝語彙。她關注的是，影像如何像訊息一樣被觀看、被解讀，身體又如何在這樣的視覺環境中，逐漸形塑出一種帶有台式科幻氣質的情色——也就是愛情的顏色。

是攝影作品集，也是可靠的紙樣工具書

紙張在此已經不只是單純的影像載體。不同的維納斯紙樣，被轉化為愛浮露倍帝宇宙中的角色條件，各自對應不同的性格設定。創作也借鑑交友軟體的概念，替不同紙質匹配名字與形象，讓人能以直覺方式理解紙張之間的差異。例如角色「楊沐光」，象徵在魔幻時刻中沐浴於愛之光的存在，也讓紙張的觸感、影像氣質與觀看感受自然連結。

在Betty Apple的詮釋下，《維納斯美術紙 第六代》既是紙樣工具書，更是《愛浮露倍帝 Aphrobite》攝影作品集的直接示範。整體視覺與裝幀設計由平面設計師洪彰聯操刀，透過開本、印刷與後加工的安排，讓選紙這件事變得直觀、可比較，也更貼近實際使用情境。這次，恆成並不是要提供完美條件下的標準答案，而是希望用戶在印刷與創作過程不那麼完美的時刻，可以從中找到合適的解方。畢竟，完美的愛情不存在，完美的印刷也是如此。

書展現場，愛神顯靈

配合第六代紙樣發表，恆成紙業於書展期間推出現場演出APHROBITE’S BIRTH。演出以顯靈儀式為概念，透過身體、聲音與節奏，讓愛浮露倍帝在展場中現身，帶領觀眾短暫進入其所屬的神話世界。演出過程結合呼告、朗誦與節拍推進，打造近似祭典的現場氛圍，象徵召喚、祝福與能量傳遞。這不只是要你觀看表演，更是邀請你共同經驗一個穿梭魔幻的時刻——你可以問神、抽籤，期待愛神愛浮露倍帝給你的指引。

演出之外，展位現場也同步提供閱覽《維納斯美術紙 6》紙樣工具書與《愛浮露倍帝 Aphrobite》個人寫真集套組。看完表演之後，也可以再回到紙本世界，親身感受、比較不同紙質如何影響影像的光澤、密度與身體感。

◉ 活動資訊

《VENUS FINE PAPER 6 LAUNCH｜APHROBITE’S BIRTH》
地點｜台北世界貿易中心 展覽一館
攤位｜B521

愛神顯靈時間
2/3 TUE. 15:30 — 16:00
2/6 FRI. 19:30 — 20:00
2/7 SAT. 15:30 — 16:00、19:30 — 20:00
2/8 SUN. 15:30 — 16:00

展期時間
2/3 TUE. — 2/5 THU. 10:00 — 18:00
2/6 FRI. — 2/7 SAT. 10:00 — 22:00
2/8 SUN. 10:00 — 20:00

中央銀行宣布啟動新臺幣改版計畫，並以「臺灣之美」作為新版鈔券系列主題。央行也特別擬定藝術美學、建築之美、科技創新、民俗節慶、工藝之美、島嶼生態等12項面額主題，開放民眾於「臺灣之美系列鈔券面額主題票選活動專區」進行網路票選。

新臺幣紙鈔即將改版

目前台灣現行鈔券使用迄今已達24年，隨著科技日新月異，鈔票也應跟著適時升級，以確保防偽功能是否與最新技術接軌，保證人民的現金交易安全。而中央銀行於去（2025）年10月啟動的新臺幣鈔券改版案，當時說明，新版紙鈔將採用更直觀、更明顯，且具快速變化及色彩切換效果的動態安全防偽特徵，方便民眾辨識紙鈔真為，也增加偽造難度；新版鈔券將放大面額數字，並加強觸感辨識功能，協助視障者識別面額；紙鈔所使用的原物料也將更加環保與強化綠色製程，以符合ESG永續發展趨勢。

提升鈔票防偽功能

綜觀其他國家的紙鈔改版案例，不難發現各國多半會隨著防偽科技進步，而更新鈔券設計。以鄰近的日本為例，2024年7月發行新版日圓紙鈔，除了更換1萬日圓、5000日圓及1000日圓上的人物肖像，也加強了安全防偽功能。另外，面額上的阿拉伯數字標示也放大了，讓不分年齡與國籍的人都能更容易辨識鈔券面額，提升使用上的友善性。

另外瑞士也在2016年進行過紙鈔改版，其以「瑞士的多重面貌」（The many facets of Switzerland）為主軸，並透過光、風、水等元素展現面額主題。值得一提的是，50瑞士法郎更曾被國際鈔票協會 (IBNS, International Bank Note Society) 評選為 「2016年年度最佳紙鈔」，極具設計感。

以「臺灣之美」為系列主題

而這次的新臺幣改版，將以「臺灣之美」作為新版鈔券系列主題，從人文精神、藝術與生活、自然與永續、科技與創新，以及建築與地標這5大範疇中汲取靈感，並列出12項面額主題，分別為：和諧共融、永續發展、運動精神、藝術美學、建築之美、科技創新、民俗節慶、工藝之美、島嶼生態、保育植物之美、保育植物之美，以及女性的光輝。

12項面額主題開放票選

若你也想參與線上票選活動，投票期間為即日起至2月13日17時止，每個電子郵件信箱限投1次，1次最多可選5項主題。屆時最終票選結果會納入專業判斷及整體考量，以作為新版鈔券設計的重要參考。另外，中央銀行也提到，啟動改版程序後，首張新版鈔券預定於主題擇定後2年半發行，其餘面額將以循序漸進的方式陸續推出。而改版期間，將比照國際作法，新、舊版紙鈔並行流通數年，以符合環保趨勢，並降低改版成本。

「臺灣之美系列鈔券面額主題票選活動專區」連結請點此

資料來源｜中央銀行