CINDY CHAO 二十週年系列藝術珠寶巡迴展 台灣全球首站

享譽全球的博物館典藏級珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 在今年邁向 20 週年的重要里程碑,特別以台灣為全球首站,隆重推出二十週年系列藝術珠寶巡迴展,巡迴展地點特別選在晶華酒店總統套房中展出,爲慶賀此次的開展盛會,更力邀演而優則導的馮德倫及永遠的女神林熙蕾,為 CINDY CHAO 二十週年巡迴展的啟程獻上滿滿祝福。

CINDY CHAO 二十週年系列的藝術珠寶創作,以品牌最經典的「四季」系列與「蜻蜓」系列為主軸,刻劃出季節的流轉和生命的律動,結合 Cindy Chao 二十年時光的宏觀與精粹, 以生命出發、從有形到無形、在光影之間與虛實交錯之際、激發珠寶藝術家的無限想像。入口處特別以象徵生命喜悅與律動的綠色系打造出靈動有機、生生不息的生命力,主展區的藝術珠寶作品則在有如大自然深淺層次的綠茵氛圍中,在光影之間,展現出最自然真實的生命律動與豐沛的生命力!

本次巡迴展展出作品皆為胸針創作,完成珠寶藝術家 Cindy Chao 多年來打造一場胸針展的心願,也是品牌對其雕塑性、藝術性與工藝最自豪的詮釋。除此之外,也特別展出奧斯卡金像獎、金球獎、美國演員工會三料影后楊紫瓊於本屆奧斯卡頒獎典禮會後派對配戴的「2023 大師系列光之羽翼胸針」,與另一件曾配戴過的「2023 大師系列帕米爾胸針」,帶領藏家們一睹閃耀奧斯卡的璀璨魅力。

 

晉身導演後更見細膩 馮德倫讚嘆 CINDY CHAO 創作顛覆珠寶藝術

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身穿一襲深色西裝,馮德倫低調現身 CINDY CHAO 二十週年系列藝術珠寶巡迴展, 身上配戴的是 CINDY CHAO 二十週年系列蜻蜓胸針,與馮德倫一向以來的無拘無束、自在灑脫氣息相互輝映。如同 CINDY CHAO 一樣出道二十多年,從早期的演員到近年來置身幕後成為導演,馮德倫在表演藝術與電影藝術的領域上,也如同 CINDY CHAO 經歷無數四季的流轉, 進而淬鍊出獨有的韻味與純熟歷練。特別近幾年身份的轉換,從演員到導演,他培養出既細膩又透澈的眼光,也讓他不禁讚嘆 CINDY CHAO 在藝術珠寶創作的領域上每每帶來的創新與顛覆,都超乎他的想像!

馮德倫表示,這次配戴的 CINDY CHAO 二十週年系列蜻蜓胸針,雙翅上由蜻蜓身體延伸至翅膀邊緣的翅脈,讓人感受到由內而外延展而出的力量感,且此作品看似體量很大,卻非常輕盈,歸功於品牌標誌性的「鈦金屬工藝」,但鈦金屬工藝非常困難,要打造出如此靈動柔動得線條與曲線並非易事。對於 Cindy Chao 勇於挑戰不可能、將珠寶工藝推向極致的精神,他表示這是他最敬佩 Cindy 之處。

雖然身處不同的藝術領域,同樣身為藝術創作者,馮德倫就如同 Cindy Chao 一樣,在自然與真實中綻放出生命的歷練與擴充,揮灑出讓人耳目一新的別緻景色!彼此間的好默契,也在這次出席 CINDY CHAO 二十週年系列藝術珠寶巡迴展的過程中真誠流露。

 

永遠的女神林熙蕾 與四季系列相互輝映、完美演繹

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上週日才剛配戴 CINDY CHAO 四季系列藍寶石楓葉耳環與戒指、出席第 42 屆香港電影金像獎的女星林熙蕾,這次也閃耀出席記者會。林熙蕾在香港金像獎與馮德倫同台,回台北後今日兩人又再度同框。永遠的女神林熙蕾身著一襲簡單典雅黑色長禮服,側面美背的設計,低調中又不失性感巧思,搭配 CINDY CHAO 二十週年系列長葉胸針與葉片耳環,一出場就成為目光焦點,從香港紅毯一路美回台北!

此次林熙蕾所配戴的二十週年系列長葉胸針,是以四季中的夏季為靈感,一顆5.27克拉水滴形黃鑽作為主石,透過大量橢圓形白鑽、橘色藍寶石及粉紅藍寶石,展現出夏天暖陽映照於葉片上散發金光的景象。搭配上四季系列葉片耳環,在林熙蕾的演繹下更顯靈動姿態。 

林熙蕾與珠寶藝術家 Cindy Chao 相知相惜十多年,每個重要的時刻林熙蕾從不缺席,總是能完美演繹 CINDY CHAO 的藝術珠寶作品。看著好友 Cindy Chao 從品牌創立之初一路走來進入二十週年,歷經無數個四季更迭,而成達成今日的非凡成就,成為享譽國際的珠寶藝術家,林熙蕾更是打從心底為 Cindy 感到喜悅、也為她感到驕傲!

林熙蕾表示,CINDY CHAO 的胸針一直以來都是她很喜歡的藝術珠寶,因為 Cindy 的胸針作品皆採用精湛的鈦金屬工藝,每次戴上都感覺非常輕盈,如這次搭配的這件栩栩如生的長葉片胸針,只有 21 公克,輕盈到真的好像一片葉子!對於此次二十週年全新展出的四季系列長葉胸針,細緻地雕塑刻畫出春季、夏季、秋季、冬季不同時期的葉片風貌, 訴說著不同時期的生命景況,也讓林熙蕾讚嘆自己每一次看到 Cindy Chao 新作品的展現, 就不得不對 Cindy 在珠寶藝術工藝上一次又一次超越自己、更臻完美的蛻變感到不可思議!

此次配戴的另一款四季系列葉片耳環,也讓林熙蕾愛不釋手,不論是胸針或耳環,都可以在配戴的過程中感受到在光影下所呈現出的多樣變化,不同的時間地點下, 都會隨之變化呈現出不同的情境,就彷彿正置身在那個季節當中般地感受變化的氣息, 讓人忍不住沈浸在這些藝術珠寶的氛圍中為之著迷。林熙蕾也笑稱自己對於 Cindy 的新創作總是充滿期待, 因為每一次的全新作品都是讓人進入全新領域的藝術視野,這次地 20 週年系列更是集合 Cindy 多年來的美學與工藝精華,幾天前就已經迫不及待想趕快看到這次的新作發表!

 

馮德倫 於 CINDY CHAO 二十週年系列作品巡迴展配戴作品

CINDY CHAO The Art Jewel  二十週年系列蜻蜓胸針

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此件作品以 5.06 克拉欖尖形白鑽為主石,搭配鈦金屬、黑金及黑色光活化樹脂打造出翅膀、翅脈及蜻蜓的身體。翅膀以全白鑽緊密鋪鑲,上層點綴大大小小的花式切割白鑽。增加立體感與層次;橢圓形切割藍寶眼睛的火彩以新的包邊鑲工藝鑲嵌,在黑金包裹下發亮。身體上的 5 克拉欖尖形白鑽在黑色光活化樹脂襯托下突出閃耀。

 

林熙蕾 於 CINDY CHAO 二十週年系列作品巡迴展配戴作品

CINDY CHAO The Art Jewel  二十週年四季系列長葉胸針 與 葉片耳環

二十週年四季系列長葉胸針

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5.27 克拉的水滴形濃彩黃鑽為主石, 搭配鈦金屬葉片及光化樹脂為主脈, 以四季中的夏季為靈感,鑲嵌大量橢圓形白鑽,光活化樹脂葉脈隨葉片起伏蔓延而上,將視覺聚焦於黃鑽主石。

 

二十週年四季系列長葉胸針

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以總計 86 顆共 23.16 克拉的白鑽、祖母綠、沙弗萊石、紫色藍寶石、帕拉伊巴碧璽等多樣寶石, 搭配葉片主枝幹的肖楠木, 展現異材質的完美配搭。

 

關於珠寶藝術家 CINDY CHAO

Cindy Chao 成長於藝術世家,自小受家學薰陶,開啟博采東西的世界美學視野。她的藝術創作以珠寶作為載體,傳承建築師外祖父的建築思維與雕塑家父親的雕塑手藝。多年以來 Cindy Chao 懷抱超越時間的創作理念,以其匠心獨運的卓越創意與獨門工藝, 昇華珠寶創作思維,打破藝術疆界,以猶如印象派大師畫作的作品,推動珠寶藝術的發展,被國際藝術評論人譽為開啟全新「新新藝術時代 (Nouveau Art Nouveau)」的珠寶藝術家。2021 年 11 月法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新做出的貢獻,為其獲頒「法國藝術與文學騎士勳章」。 2024 年 2 月受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 ⸺ La Haute Ecole de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀,擔任建校近 160 年首位來自亞洲的大師班客座導師,傳授精湛的蠟雕技藝,並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術展出項目 .

關於 CINDY CHAO THE ART JEWEL

CINDY CHAO The Art Jewel 由珠寶藝術家 Cindy Chao 於 2004 年創立,以獨具“建築感、雕塑性與生命力” 的珠寶創作聞名國際,深獲海內外藝術珠寶藏家喜愛。作品中的藝術美學創意與精湛工藝,打破珠寶與藝術的疆界,被國際權威學術機構譽為「21 世紀頂尖珠寶的創作典範」。品牌多次受邀參加巴黎古董雙年展(Biennale des Antiquaires)、歐洲藝術與古董博覽會(TEFAF)和倫敦巨匠臻藏博覽會(Masterpiece London)等國際權威藝博會,作品在國際拍賣會上屢創佳績,亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館 (Smithsonian National Museum of Natural History)、法國巴黎裝飾藝術博物館 (Musée des Arts Décoratifs) 、英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館(Victoria and Albert Museum) 三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌, 奠定其“博物館典藏級藝術珠寶”的品牌地位。

林布蘭、哥雅、透納真跡將登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」7月開展,一起走進古典藝術的人文光影
林布蘭、哥雅、透納真跡將登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」7月開展,走進古典藝術的人文光影

富邦美術館將於7月18日至10月1日推出年度國際藝術大展「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」,本展精選美國托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要名家作品,帶領觀眾穿越三百年歐洲藝術發展歷程。

創立於1901年的托雷多美術館(Toledo Museum of Art),被譽為美國最重要的藝術博物館之一,典藏超過三萬件藝術作品,涵蓋古代文明、歐洲繪畫、現代藝術及當代創作等重要收藏。館方長年以高品質典藏與藝術教育聞名國際,並持續推動藝術向大眾開放的理念。

美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)
美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)

美國托雷多美術館珍藏作品來台展出

本次為托雷多美術館珍藏作品首次大規模來台展出,攜手富邦美術館推出兩大重量級國際藝術特展——「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」,透過兩檔展覽完整呈現從古典到現代的藝術發展脈絡,讓台灣觀眾能近距離欣賞世界級藝術殿堂的重要館藏。

匯聚林布蘭、哥雅、透納等大師作品

率先登場的「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」將於2026年7月18日至10月19日於富邦美術館展出。本次精選托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要大師作品,橫跨文藝復興晚期、巴洛克、荷蘭黃金時代、洛可可、新古典主義與浪漫主義等重要藝術流派。

展覽涵蓋宗教與神話、歷史場景、宮廷肖像、日常生活、靜物與自然風景等多元題材,透過大師們精湛的光影表現與細膩筆觸,呈現歐洲社會、人文思想與藝術風格的演變歷程。觀眾將循著藝術家的視角,穿越三百年的藝術長河,感受古典繪畫對情感、信仰與人性的深刻描繪,領略歐洲藝術黃金時代的永恆魅力。

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」精選托雷多美術館 52 件珍貴館藏。(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」精選托雷多美術館 52 件珍貴館藏。(圖片提供:富邦美術館)

展覽預售票正式開賣

為迎接展覽登場,即日起至2026年7月17日止推出預售優惠。預售單人票每張400元(原價500元),讓觀眾以優惠價格搶先收藏世界級藝術盛宴門票;同時推出限量「預售導覽手冊套票」,每套750元(原價1,000元),內含展覽門票及專屬導覽手冊,兼具觀展導讀與收藏價值。

重點展品搶先看!

林布蘭・范・萊恩是17世紀荷蘭巴洛克時期最具代表性的藝術家之一,被譽為荷蘭史上最偉大的畫家與光影大師,以精湛的光影運用與深刻的人物刻畫聞名。《戴羽飾帽的男子》描繪一位身著戲劇性服飾的青年,並非特定人物肖像,而是林布蘭探索人物情感與心理狀態的習作。畫中細膩的光影變化與低垂眼神所流露的內省氣質,充分展現其對人性觀察與藝術表現的卓越成就。

林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納是英國浪漫主義最具代表性的風景畫家之一,被譽為「光之畫家」。他以細膩的光影變化與流動筆觸聞名,擅長捕捉自然景色轉瞬即逝的氛圍。《威尼斯聖地墓園》描繪威尼斯潟湖景致,透過朦朧色彩與層層光影,讓建築、水面與天空交融一體,展現威尼斯如夢似幻的迷人風貌。

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

法蘭斯・哈爾斯為荷蘭17世紀最具代表性的肖像畫家之一,與林布蘭、維梅爾齊名。《風景中的范・坎彭家族肖像》描繪布商吉斯伯特・范・坎彭一家,透過人物目光與肢體互動,展現家庭親密與和諧氛圍。哈爾斯以生動自然的筆觸捕捉人物神情與動作,使畫面充滿生命力,成為其早期家族肖像的重要代表作。

法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowme
法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey, Bequest of Jill Ford Murray, and Gift of Mrs. Samuel A. Peck, Mrs. C. Lockhart McKel

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾是18世紀法國洛可可藝術的重要代表人物,以描繪愛情、遊樂與宮廷生活聞名。《捉迷藏》本作以花園中的「捉迷藏」場景隱喻戀愛與青春,透過輕盈筆觸、柔和色彩與俏皮互動,展現洛可可藝術浪漫、優雅且充滿感官魅力的特色。

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫是18世紀法國最具代表性的肖像畫家之一,亦曾擔任法國皇后瑪麗・安東妮的御用畫家。她擅長以自然生動的筆觸描繪人物神情,打破傳統宮廷肖像的拘謹風格。《塞雷斯伯爵夫人》描繪塞雷斯伯爵夫人剛完成書信、準備寄出的瞬間,透過輕鬆優雅的姿態與細膩神情,展現其活潑自信的個人魅力。

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

安東尼・范・戴克是17世紀法蘭德斯巴洛克時期最重要的肖像畫家之一,也是魯本斯最傑出的學生。1632年成為英國國王查理一世的宮廷首席畫家後,更奠定其在歐洲宮廷肖像藝術中的重要地位。《男子肖像》描繪一位身份不詳的紳士,人物以優雅從容的姿態現身,搭配華麗絲質服飾與精緻蕾絲裝飾,展現17世紀上流社會的風尚與氣度,也充分體現范・戴克細膩典雅的肖像風格。

安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」
展期:2026.07.18 — 10.19
地點:台北富邦美術館 1F

「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」
展期:2026.12.12 — 2027.04.13
地點:台北富邦美術館 1F

資料提供|富邦美術館、文字整理|Adela Cheng

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來去日本箱根「POLA美術館」看展!莫內、塞尚雙展6月登場,一次飽覽印象派大師與現代繪畫之父作品
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位於日本箱根的「POLA美術館」,將於2026年6月17日起同步推出兩檔展覽——「嶄新的視野 —— 莫內與21世紀藝術」展與「塞尚・傳奇」展。若你正計劃前往箱根旅行,不妨將這座美術館排入行程,來場藝術之旅!

坐落國家公園內的POLA美術館

2002年在神奈川縣箱根町開館的POLA美術館,以融入其自然環境為理念而建成。這裡除了擁有莫內、畢卡索等大師的館藏作品,也積極收藏當代藝術家的作品。另外,由於美術館坐落於富士箱根伊豆國立公園內,人們還能沿著森林步道,盡情欣賞隨四季更迭的自然景致。

而現在,POLA美術館即將推出的兩檔展覽,也將帶你走進藝術巨匠的創作世界。

嶄新的視野 —— 莫內與21世紀藝術

完整展出POLA美術館的莫內館藏

克勞德・莫內(Claude Monet)為印象派中的代表性巨匠,至今仍深深影響著世界藝術史。而POLA美術館所收藏的19件油畫作品,涵蓋了描繪塞納河畔、聖拉扎爾車站、度假勝地、海岸風光、倫敦、威尼斯,與「睡蓮」系列作品,完整呈現莫內早期至晚年的創作歷程,為亞洲最大規模的莫內收藏。

為紀念莫內逝世100週年、開館25週年,POLA美術館將一次展出館內的莫內作品。(圖片來源:POLA美術館)
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Claude Monet, Water Lily Pond, 1899, Pola Museum of Art
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本次展覽為紀念莫內逝世100週年及美術館開館25週年,將首度完整展出這批珍貴的館藏,帶領人們一探莫內藝術生涯的演變軌跡。尤其在這被綠意環抱的環境中,觀者將能更細細品味莫內筆下的自然光彩。

Claude Monet, Sunset on the Seine in Winter, 1880, Pola Museum of Art
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Claude Monet, Houses of Parliament, Symphony in Rose, 1900, Pola Museum of Art
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除此之外,展覽也集結了與莫內繪畫中的創新表現、主題與創作背景相互呼應的18組國內外當代藝術家的作品。當來自不同時代、不同媒材與表現手法的作品相遇時,莫內畫作將展現出全新面貌,人們的「視野」也將隨之更新、獲得嶄新的觀展體驗。

Claude Monet, Water Lilies, 1907, Pola Museum of Art
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Claude Monet, Flowered Riverbank, Argenteuil, 1877, Pola Museum of Art
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「あたらしい目 ― モネと21世紀のアート」展
(The New Vision: Monet and the Contemporary Gaze)
展期:2026.6.17-2027.4.7
更多資訊請點此

塞尚・傳奇

精選6件塞尚之作

為紀念被譽為「現代繪畫之父」的保羅・塞尚(Paul Cézanne)逝世120週年,本展將展出POLA美術館中的塞尚傑作,也將帶領觀眾一同探索這位為20世紀藝術帶來革命性影響的大師,其藝術創作中所蘊含的魅力。

Paul Cezanne, Sugar Bowl, Pears and Tablecloth, 1893-1894, Pola Museum of Art
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Paul Cézanne, Four Women Bathers, 1877-1878, Pola Museum of Art
Paul Cézanne, Four Women Bathers, 1877-1878, Pola Museum of Art

而本次展覽將展出POLA美術館館藏中,塞尚所繪製的6幅涵蓋靜物、風景及人物的油畫作品。同時,展覽中也將介紹多位推崇塞尚、深受其影響的畫家作品,包含高更、梵谷、畢卡索、馬蒂斯等藝術巨匠之作,展開一場跨越世代的藝術對話。

Paul Gauguin, The White Tablecloth, 1886, Pola Museum of Art
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Henri Matisse, The Lute, 1943, Pola Museum of Art
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「セザンヌ・レジェンド」展
(Cezanne Legend)
展期:2026.6.17-2027.4.7
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