與自然共舞的旅宿4選！跟著日本大師住進山海的美好款待

日本文化中，自然與人的關係直接而親密，與建築間的界限同樣曖昧。這啟發一代代「自然系」建築師們與自然共舞，根植傳統並展望前衛之作。La Vie 精選4件大師的旅宿之作，帶你徜徉於建築美學之間，也感受大自然的美好款待。

藤森照信：小泊 Fuji

種滿櫻花樹的屋頂下，擁抱富士山景入眠

藤森照信在日本的首個旅宿設計作品小泊Fuji，就位於長野縣富士見町田野村莊之中，在一望無盡的田園景色中，如同一艘停靠山丘旁的小舟。藤森照信的建築風格獨特，喜愛以木、竹、土、石等天然素材創作，並摻以超現實風格的空間設計，使得作品樸實素雅間又滿是童趣奇幻之味， 其中最為人熟知的是茶屋系列之一、像極宮崎駿動畫場景的高過庵。

小泊Fuji經營者山越典子正受此吸引，而有了這次合作。藤森照信以燒杉板作為外牆立面，屋頂則是由波浪狀的銅板鑄成，並以建築旁的一顆櫻花古樹作為靈感，在屋頂種植多棵櫻花樹，春天花季時，小泊Fuji在綠意田園中冒出粉紅小花，別具可愛表情；室內牆壁使用石灰泥，大量採用木材質使得空間散發溫暖平靜氣息。

坂茂：下瀨藝術花園別墅

浸淫海天美景，瀨戶內海的藝術與自然之詩

2023年4月對外開放的下瀨藝術花園緊鄰廣島灣，是結合美術館、獨棟別墅、花園與餐廳的大型複合設施，園區建築群全出自2014年普立茲克建築獎大師坂茂。美術館外觀為橢圓設計，室內以扁柏再製的大樹狀樑柱，宛如參天巨木從地底延伸至天花板，而遠眺廣島灣，由透光玻璃折射進海面波光，彷彿讓蓬勃生機由外延伸至館內。

而別墅區則可以分為「森林別墅」（森のヴィラ）、「水邊別墅」（水のヴィラ）兩大區塊，部分建築是坂茂的舊作改版，部分則是全新作品，5棟森林別墅各有設計特點，包括以玻璃拉門構成的無牆之家、以再生紙管打造的紙之家、垂直交錯牆面為結構主體的十字牆之家、雙屋頂之家及家具之家；水邊別墅可見5棟相連的「Kielsteg之屋」（キールステックの家）， 以奧地利木質拼裝板材Kielsteg打造，格局各有別出心裁的設計。

藤本壯介：NOT A HOTEL ISHIGAKI

在綠草如茵間，望見南國蔚藍海景

2020年，日本企業家濱渦伸次創立全新型態飯店品牌NOT A HOTEL，以飯店休憩結合自宅、「不是酒店，而是一種生活」的營運理念，力圖創造擁有多元風格的體驗。歷經與多位大師合作，2023年底新計畫NOT A HOTEL ISHIGAKI邀請藤本壯介操刀，將自然元素與極簡概念融入設計之中，打破空間想像，讓人造建築與地景呈現巧妙的和諧美感。

酒店座落於沖繩石垣島東南部沿海，帶有未來感的白色圓形建築嵌入起伏坡地，頂部覆蓋綠意盎然植被，半開放式的住房設計，能夠一覽無遺周邊風景以及映照天空的戶外水鏡，室內外的界線不再，讓人彷彿置身世外桃源。

隈研吾：Kitoushi 之森 Kitoron

生於木林間，享受北國的溫暖療癒

座落在北海道東川町的山丘上俯瞰整個城鎮，溫泉旅店Kitoushi之森Kitoron（キトウシの森 きとろん）由隈研吾建築師事務所（KKAA）打造，緊鄰著KKAA北海道辦公室。隈研吾講究「負建築」的哲學， 善於利用木材、竹、紙、石板等自然材料，從用材到線條設計都順應在地環境而生。

Kitoushi之森Kitoron結構上即採用當地的落葉松，室內同樣使用當地白樺木，並與在地的木匠職人合作製作家具。屋頂的露天劇場甲板獨特的銳角與巧妙線條設計，與北海道的雪山山貌相呼應。旅店為訪客提供寧靜的幸福之所，在桑拿浴室中放鬆身心的同時欣賞美麗風景。

文｜蘇曉凡   攝影｜今田耕太郎    圖片提供｜小泊 Fuji、NOT A HOTEL、SIMOSE

更多精彩內容請見 La Vie 2024/3月號《建築自然系》

坐落於東京墨田區的「江戶東京博物館」，歷經約4年的大規模整修後，於今（2026）年3月底盛大重新開館。而OMA建築事務所的重松象平（Shohei Shigematsu）也透過投影與光影，為人們帶來耳目一新的觀展體驗。

江戶東京博物館重新開張

東京都江戶東京博物館自1993年開館以來，一直是探索東京400年歷史的最佳起點。從德川家康開創江戶時代開始，一路見證這座城市的演進軌跡。本次改建不僅是開館以來最全面的軟硬體翻新，更優化了觀展的舒適度與安全性；透過空間演出的全面進化，結合實物史料與復原模型，將歷史文化轉化為啟發未來生活想像的創意場域。

原比例重現明治時期銀座地標

其中的一大亮點，是按原尺寸比例重現明治時期銀座地區的地標「服部鐘錶店」。這座依據史實修訂的全新大型模型，生動地再現近代東京轉型期的街景縮影。此外，復刻傳統戲院外觀的「中村座」也優化動線，旅人能直接走入其中，身歷其境感受江戶戲曲的繁華氣息。展區內更增設了朝顏（牽牛花）攤販、天婦羅路邊攤等庶民場景，立體還原江戶時代的日常風情。

OMA重松象平打造容易親近的觀展體驗

而OMA合夥人、建築師重松象平此次並未對既有的建築進行大幅度的物理改造，而是採取了一種稍微「非建築」的方法，著重於活化其獨特空間，並凸顯珍貴的館藏。他透過投影與光的運用，讓建築本身成為向外傳遞博物館新形象的媒介，並為大眾帶來更開放且易於親近的體驗。其在西側入口特別設計了以鳥居為靈感的藝術裝置；3樓的「江戶東京廣場」則利用館藏文物製作大型投影。常設展廳更導入重現「江戶與現代天空」的影像技術，實現了實物展示與數位藝術融合的全新觀展體驗。

館內餐飲設施同步升級

另外，館內餐飲設施也同步升級。在簡約摩登的「和風餐飲 こよみ（Koyomi）」空間內，提供蕎麥麵、天婦羅、壽司及東京發源的洋食等豐富料理，並融入時令感的味覺體驗，將文化鑑賞與美食享受緊密結合，打造難忘的感官饗宴；「ippuku café」則提供精緻和風甜點與抹茶，為觀展後的餘韻延伸愜意的休憩時光。

東京都江戸東京博物館
地址：130-0015　東京都墨田區横網1-4-1
交通方式：JR総武線 両国車站西口下車歩行約3分鐘；都営地下鉄大江戸線 両国車站（江戸東京博物館前） A3・A4出口步行約1分鐘
開館時間：9:30-17:30，星期六9:30-19:30。請於閉館前30分鐘前入館
官網：https://www.edo-tokyo-museum.or.jp/

_{資料提供｜東京觀光事務所臺灣辦事處、文字整理｜Adela Cheng}

義大利精品集團Tod's基於對文化資產保護的長期承諾，傾力支持17世紀起即為米蘭市政府所在的馬里諾宮修復工程。歷時近1年半，米蘭市長和Tod's集團主席甫於2026年4月攜手宣布，涵蓋清潔、加固乃至塗裝更新的系列整頓正式完成，邀市民朋友和世界旅客未來共同見證這座建築愈發閃耀的不滅光輝。

持一份世界企業回饋在地的自覺

▶ 時尚跨足藝術文化，全方位書寫義式生活風格

Tod's品牌故事落筆於1900年代初期，前身可追溯至一家位在義大利傳統製鞋市鎮Casette d'Ete的小型鞋履製造工廠。從低調廓形映見奢華，由優良材質彰顯無瑕——其憑簡約設計企及卓越格調的創立宗旨，恰與義式生活理念相契合，深獲各地各界名流喜愛。1970年代，品牌首度發表的Gommino豆豆鞋一炮而紅，不僅該鞋款成標誌性單品，連它鞋底上特有的橡膠豆粒都化為經典符碼；2013、2014年，女士和男士服裝系列接連亮相，漸奠定日後穩步趨向服裝、鞋履及包袋配件皆備的多元路線。如今占居全球精品行列，Tod's集團不忘回饋發源地義大利，2025年大手筆贊助米蘭市政廳修復工程。以下帶你了解馬里諾宮建築簡史及此次翻新狀況。

延續工藝精神，煥發在地大師傑作新生

出自16世紀建築大師Galeazzo Alessi手的馬里諾宮（Palazzo Marino），坐落米蘭市中心，1861年起受當局選作市政廳使用，是為市政府所在。周圍尚有歷史地標聖斐德理廣場（Piazza San Fedele）和斯卡拉廣場（Piazza della Scala）各據一方，馬里諾宮主立面最初面向東南側的聖斐德理廣場，直到19世紀末當局修建著名的斯卡拉歌劇院前地帶、取名斯卡拉廣場，米蘭市政廳方被兩者夾起。

百餘年過去，這回涵蓋宮內宮外共計7,500平方公尺的工程範圍，獲Tod's集團全額贊助使用相容材質、費時長達16個月悉心重塑：以基礎清潔為始，進而在針對結構施行加固與保護性處理的同時，更新灰泥及其他表層塗裝，忠實還原歷經歲月洗禮卻風韻猶存的馬里諾宮面貌。

全過程依循米蘭考古、美術與景觀監督機構指導，與監督官Emanuela Carpani緊密合作，最終成果體現絕佳品質不在話下，更富城市發展脈絡上的貴重意義——Tod's集團視古老建築為兼具人文價值與國家象徵性不可或缺的資產，並透過整體修復計畫，再度實際履行對義大利文化資產保護與傳承的長期承諾；既可謂企業積極參與社會事務的一大例證，亦充分發揚支撐義大利歷史的匠人工藝精神。

樹立公私聯手典範，為義大利城市文化注入新價值

隨工程結案，Tod's集團主席Diego Della Valle和米蘭市長Giuseppe Sala一同現身記者會。Tod's集團主席首先說明，「我們已如期完成修復工程，且為能將這座象徵米蘭歷史的重要建築重新交還市民而深感自豪。本集團持續致力於推動與支持義大利的藝術文化，透過公私協力，推動提升生活品質、強化國家形象的計畫，也是企業實踐公民責任的具體展現。我們相信企業應積極投入有價值的社會行動，樹立典範。」米蘭市長則對Tod's集團表達由衷感謝，「修復團隊在過程中展現的細緻與專業令人讚賞。馬里諾宮屬於所有米蘭市民，經此次工程，我們很高興能讓市民及來訪旅客重新認識並欣賞它的歷史與美感。」