辦公室裡不用的鍵盤、滑鼠、信封、公文紙……各種雜物，除了丟掉，還能拿來做什麼？在新落成的「鑽石大樓」上海商銀總行裡，這些廢棄物化為創作媒材，由台灣設計及工藝團隊META再製為「樓層指標」！

樓層指標，「鑽石大樓」裡必看的設計巧思

由JJP潘冀聯合建築師事務所設計的上海商銀總行大樓，以奪目的鑽石結構立面吸飽目光。可它的設計巧思不只體現於外部，更散落於室內各樓層，負責室內裝修的漢象設計團隊，邀請擅長以回收物創作的META，為2～16樓創作專屬的樓層指標。凡是搭乘電梯，門一開就能看到材質多變、融入永續思維的工藝作品，且每層樓各有特色與含義。

➛ 台北「上海商銀總行大樓」華麗重生！潘冀建築事務所打造鑲嵌於都市的鑽石高樓

META為何以廢棄物創作？

以廢棄物為材始終是META的創作根本，一直以來他們藉由藝術與工藝的轉化，展現看似無用之物的價值，企圖改變人們看待廢棄物的觀念。這次為上海商銀總行大樓創作，META結合9類回收物、14種工藝手法，詮釋呼應銀行場域、各樓層單位特質的15個創作概念，最終共有22個數字創品誕生。

回收物哪裡來？行員齊力收集

META為上海商銀總行大樓歸納出的15個創作關鍵字，包含行員與顧客之間的真誠「交流」、金融工作必備的「謹慎」特質、順應時代浪潮的「數位」服務、呼應13樓行史館典藏的「無價」企業歷史等等。

而作為創作媒材的所有回收物，都由上海商銀同仁收集而來，包括制服、鈕扣、公文紙、信封、海報、鍵盤、滑鼠、寶特瓶……各式物件。

深入各樓指標亮點，看回收物如何再生

▌寶特瓶

呼應2樓關鍵字「交流」，META以寶特瓶為材料，汲取瓶身透明的特性，營造清新、流動的氣質，象徵企業與訪客之間透明、真誠的交流。

另一件以寶特瓶創作的指標於3樓亮相，META把瓶子抽絲為條狀，編織成疏密有致的平面後層層堆疊，將關鍵字「溝通」的多層次網絡具象化。

▌碎紙

銀行裡堆得像座山的碎紙，乘載著團隊們齊心協力梳理、統整大量資料的心力。META透過兩種手法再創，一是編織、二是將紙片重組為團塊，營造出資訊無限循環、寬廣無垠的特質，扣合關鍵字「效率」及「流通」。

▌鍵盤和滑鼠

淘汰的鍵盤、滑鼠被META一一拆解，其中線材用來搭建出一個三維空間，俐落線條呼應著數位時代下，資訊快速流通的意象；按鍵、滾輪等則穿梭其中，營造出機械與未來感十足的微型景觀。

▌制服、絲巾和領帶

行員們不再需要的布料與織品，也都獲得重生。其中制服被裁剪成統一尺寸的長型布料，以層層堆疊的方式呼應關鍵字「累積」，創造出6字型的暖色波浪。

剩餘的制服與絲巾、領帶等布料，有些被壓縮後捲曲，為數字4指標賦予動感的線條；有些則被撕、剪成條狀，重新編織為新布面，為15樓指標賦予色彩繽紛的紋理。

▌鈕扣

從制服拆下的鈕扣，在META眼中像是一個又一個的節點，於是將其串聯，在金屬網架上形成緊密的網絡。這些數以百計的鈕扣大小、顏色、材質都不一樣，彼此之間卻密切相連，就像是企業網絡的豐富組成，呼應著12樓的關鍵字「多元」，也帶有向外建立更多連結的想望。

▌紙箱和塑膠袋

平凡無奇的紙箱，經過精心切割與排列，對外呈現出不同的紋理，並在數字10的金屬框架內形成一座強而有力的堡壘，彷彿捍衛著公司擋下外部風險，回應著樓層關鍵字「堅定」。同樣常見於日常生活的塑膠袋及包裝，META將其相互疊加、交錯，創造出活潑的立體字樣。

▌信封袋、海報和刊物

各種文具與文宣的材料，分別透過不同的工藝手法重生：信封袋被塑成立體的樣貌，像是一棟又一棟迷你建物，在數字16的框架裡形成一座微型城市，突破紙張平面的限制；海報被切割出線條俐落、角度銳利的孔洞，呼應行員們處事的謹慎。

大量刊物則被分配給13樓指標，這裡是上海商銀行史館的所在地，而書卷即是最好的歷史見證，記載著前人的足跡。META將刊物內頁以不同高度穿插、堆疊，具象化歷史的重量與軌跡，演繹樓層關鍵字「無價」。

META：「廢棄物是錯置的資源。」

成立於2010年的META，介紹自己是「一群在山上做燈的人」，但他們做的事並不簡單，難用一句話輕描淡寫帶過。

創立近15年以來，META不斷思考創作與地球資源的關係，利用回收材料創作新物件。他們曾與誠品合作，在敦南店結束營業後將建材回收，再製為具書店窗景意象的燈具，象徵敦南店永不熄燈；曾攜手台電文創，將退役的輸電設備「木橫擔」再製為床頭閱讀燈；也曾參與Aesop每年一度的「酷兒圖書館」計畫，利用回收木棧板打造行動書車。

META始終相信，將被丟棄的東西也能變成值得收藏的物件，期待在滿足人類求新的渴望之餘，也尋得和環境永續相處的平衡點。

看更多META DESIGN作品

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台北上海商銀總行大樓樓層指標創作

概念｜Yaungo

企劃與設計｜Yaungo、品蓉

專案管理｜詩懿

執行統籌｜品蓉

執行製作｜聖加、品蓉、馨琪、小齊、凱鈞、阿詠、品皓、瑞霞、林凌

協力製作｜Patrick、峰哥、柏昱、雨琪、佳茵

工藝合作｜鐵男Will、晨伃

攝影｜詩懿

委託單位｜Horizon Design 漢象設計

作品擁有｜上海商業儲蓄銀行

2026米蘭—科爾蒂納冬季奧運與帕運火炬授權三度登榜《時代》雜誌的Carlo Ratti Associati工作室設計開發。取「Essential」為名表彰極簡理念，兩款以回收材料打造的輕量握把，除讓傳接不成負擔、可重複使用10次之多，亦將主角聚焦竄升的「火焰」本身而非外殼，多層次揭示永續意涵。本文帶你一探其工業細節及天空色奧運款、山脈色帕運款用色巧思。

原文發布：2025.05.26；內容更新：2026.02.07

2025年，大阪世博義大利館、米蘭三年展設計博物館（Triennale di Milano）搶先亮相雙城聯辦的2026米蘭—科爾蒂納冬季奧林匹克運動會與帕拉林匹克運動會（Milano Cortina 2026 Winter Olympic and Paralympic）火炬，預告國際盛事移往下一舞台登場。

世博落幕，第25屆冬奧聖火傳遞隨即於2025年11月26日展開，63天旅途從古奧林匹亞向羅馬馳騁、縱走義大利南北後抵達米蘭，2026年2月6日（台灣時間7日凌晨3時）在全球目光再次匯聚下正式揭開大會序幕，並將持續進行至本月22日；第14屆帕運則自3月6日起接棒舉辦至15日。而火炬作為重要精神標誌，守護聖火一路穿行義大利全境300個市鎮，無論構想、選材皆充分嶄露主辦國點亮永續之光的設計能量。

CRA工作室操刀，傳接義大利創新活力

兩款火炬由義大利能源集團Eni，聯合其子公司暨賽事官方贊助商Versalis共同推出，並授權國際創新工作室Carlo Ratti Associati（簡稱CRA）設計開發、全球氣體傳輸領域龍頭Cavagna Group承攬相關組件製造工程。

值得一提的是，曾三度登上《時代》雜誌年度最佳發明榜單的CRA，近年代表作亦包括奠基「自然劇場（Theatrum Naturae）」概念、與法國建築事務所Coldefy聯手構築的大阪世博法國館。轉而針對此次受任義大利睽違20年的冬奧火炬設計，出身義大利都靈、現兼為麻省理工學院教授的CRA創始人Carlo Ratti表示，「當人們提及義大利，通常會聯想到過去的創新。但我們想通過這支火炬傳達的是：當下的義大利和未來的義大利，同樣富有創新活力。」

>> 延伸閱讀：2025大阪世博「法國館」建築師Thomas Coldefy專訪：結合建築與感官，引領觀眾踏上沉浸旅程

簡化，讓火焰自己說話

既藉火炬命名「Essential（必要）」承載永續意涵，設計過程自然需先「簡化一切不必要的元素」。Carlo Ratti解釋，「永續發展的核心也正是避免使用不必要的東西——我們將火焰放在中心，其餘部分則盡可能簡化。」同時他認為，與Eni、Versalis、Cavagna團隊的協作，某種意義上來說已經是奧林匹克精神的體現。

輕量、少量生產，用色汲取自然靈感

在義大利當地打造的火炬本體，不含燃料罐每支重約1,060克；其輕量化結構主要由鋁和黃銅合金回收材料製成，內部搭載的「可重複填充」燃燒器最多得加注燃料10次，將接力所需火炬數量有效減少至1,500支，並最大限度降低材料浪費。以下細分材質、色彩、燃燒系統3面向解析。

▍材質

握把採用的XL EXTRALIGHT®超輕聚合材料，為義大利製造公司Finproject以Versalis提供的高生物含量聚合物所開發，蘊含60%生物石腦油。表面幻光耐熱塗層經「物理氣相沉積（Physical Vapor Deposition, PVD）技術」處理，可隨光線變化呈現不同色澤，映照傳遞路徑沿途風景，如日間反射潔白雪色、黃昏映現深藍天色等，帶來動感十足的視覺體驗；且有別於過去慣用的隱藏機件設計，握把中央垂直開口清晰可見「火焰的誕生」，供觀眾進一步理解其環保技術與能源系統。

▍色彩

奧運款用色靈感源於義大利自然景觀，綻放「天空淺影（Shades of Sky）」，帕運款則調和「山脈微光（Mountains of Light）」色調象徵運動員的堅韌與力量。

▍燃燒系統

「火焰必須是主角。」Carlo Ratti引領本次設計從根本性問題出發：如果「火炬」幾乎消失了會怎樣？若它退居幕後，讓「火焰」真正躍然而出呢？整具火炬形體因此圍繞一個高效燃燒器構成，僅保留最必要的結構來支撐——極簡主義在這裡並不限指涉美學風格，甚形塑對抗多餘的聲明和實現永續的基礎。

該燃燒器由Cavagna Group開發，使用Enilive（Eni子公司）西西里生質煉油廠中生產的生物液化石油氣（Bio-GPL）作為燃料，100%來自可再生來源，包括廢棄食用油和農工業殘渣。特別之處尤在於，這種燃料產生的火焰為暖黃色、非傳統化石燃料常見的冷藍色，靈動自然地呼應希臘奧林匹亞原始聖火樣態，賽事結束後將收藏在位於瑞士洛桑的奧林匹克博物館中。

最大的挑戰不只是設計一個物件，而是設計一種現象。這不只是雕磨金屬，更是塑造火焰。火焰不是靜止的，它隨著動作、風、海拔與溫度而變化。我們必須從這種不穩定性出發，反向設計。——Carlo Ratti

資料來源｜Olympics、Carlo Ratti Associati、Designboom

作為史上首屆雙城冠名舉辦的冬季奧運，「2026米蘭－科爾蒂納冬奧」開幕及閉幕式分別於米蘭、科爾蒂納舉行，體現雙主場特色及團結精神。而作為奧運精神象徵的聖火台，也同步設置於2地，且聖火同時點燃與熄滅，以火光連結城市與山岳。

本屆聖火台由義大利設計師Marco Balich操刀，以太陽為意象，從文藝復興時期著名的「達文西繩結」汲取靈感，透過金屬打造的動態結構，展現自然與人文交織的生命脈動。

雙城同步點燃聖火

2026米蘭－科爾蒂納冬奧（以下稱2026米蘭冬奧）開幕式上，聖火歷時63天、行經義大利全境60座城市、全程達12,000公里的漫漫傳遞之路，於米蘭和平之門（Arco della Pace）劃下句點。在雄偉的拱門之下，義大利滑雪名將Alberto Tomba及Deborah Compagnoni攜手點燃聖火；與米蘭同步，設於科爾蒂納迪博納廣場（Piazza Dibona）的另一座聖火台，也由滑雪好手Sofia Goggia代表點火，兩地連線為冬奧揭幕。

聖火台設計有哪些準則？

聖火台作為奧運的精神指標，其設計向來備受矚目。無論主辦城市在哪，設計聖火台離不開幾項原則：一是尺寸要夠大，讓現場和電視機前的觀眾能清楚看見；二是火源所在處要夠高，避免燒到火炬手；若典禮在戶外舉行，還必須確保無論天氣狀況如何，聖火台皆能「守護」聖火，火焰絕不能熄滅。

2026米蘭冬奧聖火台設計：交織太陽、達文西繩結意象

由3位義大利設計師Marco Balich、Lida Castelli、Paolo Fantin攜手打造，2026米蘭冬奧聖火台靈感來自人文、也源自自然，致敬歷史經典、也悄悄回應著日常生活。材質方面，2座聖火台皆選用輕量、高強度的航空級鋁材打造。編織花朵般的外型，則致敬了達文西設計的獨特繩結圖樣，這種由連續線條交錯、如樹枝盤根錯節的圖案，常見於他的版畫、壁畫作品中，體現自然線條與幾何學交織之美，展現了達文西對數學、東方傳統工藝花紋的深入研究。

「太陽」也是一大靈感來源。散佈聖火台的244個軸點，可以讓1440個零件組成的球體結構，從閉合狀態時的1.5公尺寬，擴展至超過5公尺寬。檯座中央則為玻璃、金屬共構的容器，用以守護聖火。當火光隨金屬結構開闔搖曳、流動，彷彿太陽光芒顫動。設計師Marco Balich還特別提到，聖火台的動態開闔機關，令他想起義大利人小時候總會玩的塑膠球玩具，以更貼近日常的方式喚起大眾共鳴。

「動態」聖火台成奧運必備？

回溯近幾屆奧運聖火台，皆不約而同以「動態」呈現：2012倫敦奧運，建築鬼才海澤維克（Thomas Heatherdwick）藉204朵乘載火苗的銅製花瓣，匯聚成熊熊火焰；2020東京奧運，nendo佐藤大以太陽為靈感，打造如花朵綻放的動態球體；2024巴黎奧運，法國設計師Mathieu Lehanneur在杜樂麗花園，讓聖火隨熱氣球升空。此次2026米蘭冬奧，也延續了這項「當代傳統」。

人在米蘭，別錯過聖火展演

2026米蘭冬奧期間（2/7～2/22），位於米蘭和平之門下的聖火台，每天下午5點至晚上11點，整點時刻皆有聖火展演登場，邀人們一同見證這四年一度的神聖時刻。而在3/6，本屆帕奧聖火也將抵達米蘭，位於米蘭、科爾蒂納兩地的聖火台將再度燃起火焰，雙城連線迎接2026米蘭帕奧到來。