如森林般的木造波浪形機場!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景

經過數十年的計畫與執行,美國波特蘭國際機場(Portland International Airport,PDX)的主航廈擴建工程終於告一段落並宣布開放。受傳統工藝啟發的波浪形木造屋頂,是前所未有的創新設計;而綠意盎然的室內更融入了當地豐富的綠植,營造出如同身處森林般的舒適環境,無論是自然面、文化面,都令旅客感受到鮮明的奧勒岡州特色。

橫跨數十年的擴建計畫

波特蘭國際機場(PDX)自1965年起與在地建築團隊ZGF Architects合作,展開為期數十年的大規模擴建計畫,期望在2045年將載客量提升至每年3500萬人次。針對主航廈建築,波特蘭國際機場設定了明確的目標:具備可變性與靈活度的空間、兼顧可持續性,創造出一個融合當地意象的機場。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
波特蘭機場自1965年起與ZGF Architects合作,展開為期數十年的大規模擴建計畫。(圖片來源:PDX)

波浪形木造屋頂,體現傳統工藝與自然地景

新航廈的最大亮點,就是上方佔據36,000平方公尺的波浪形木造屋頂。這是美國首個擁有木造屋頂的機場,從在地取材道格拉斯冷杉打造,還結合奧勒岡州原住民的傳統編織技術,呈現出手工製作的質感。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
波特蘭機場是美國首個擁有木造屋頂的機場。(圖片來源:ZGF Architects)

屋頂所使用的木材,皆取自於機場近郊的森林。建築團隊與當地四個印地安部落合作,盡可能追溯每一根木頭的來源,製作成膠合樑、夾板、以及木格柵三種建材。這些建材不僅成就優美的造型線條,更體現了工藝的細膩。受到陽光灑進森林的景象啟發,屋頂以49個不同形狀和大小的格柵天窗組成,讓自然光照亮航廈內60%的空間。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
屋頂從在地取材道格拉斯冷杉建造。(圖片來源:PDX)
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建築團隊將木材製作成膠合樑、夾板、以及木格柵三種建材。(圖片來源:ZGF Architects)

另外,作為至關重要的公共建築,波特蘭機場的結構設計也將制震納入考量。木造屋頂由34根巨大的Y形柱支撐,能夠承受高達9.0級的地震。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
木造屋頂由34根巨大的Y形柱支撐,以達到制震效果。(圖片來源:ZGF Architects)

運用綠植元素,踏入機場彷彿置身森林

波特蘭機場所在的奧勒岡州,其近一半土地被豐富的森林資源覆蓋,而ZGF Architects攜手環境顧問團隊Terrapin Bright Green、景觀設計師PLACE,運用大量的木質與植栽打造航廈內部空間,希望每位乘客一抵達機場,就能有置身森林的感受。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
團隊運用大量的木質與植栽打造航廈內部空間,營造置身森林的感受。(圖片來源:PDX)

走入報到大廳,訪客將被72顆高達7.6公尺的大樹環繞,遍布空間的5,000多株中小型植物在柔和的自然光下搖曳,除了提升視覺上的享受,這些自然元素也有助於減輕處理行前手續的壓力。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
航廈大廳內有72棵大樹與5,000多株中小型植物。(圖片來源:ZGF Architects)
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綠植在柔和的自然光下搖曳,減少繁複旅行手續所帶來的壓力。(圖片來源:ZGF Architects)

充滿代表性的經典花紋地毯回歸

自1988年至2015年被撤下為止,羊毛地毯一直是波特蘭機場的象徵之一,這款經典地毯的花紋曾被印在T恤、運動鞋,甚至是波特蘭拓荒者的球衣上,已然成為這座城市的標誌。

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自1988年至2015年被撤下為止,羊毛地毯一直是波特蘭機場的象徵之一。(圖片來源:PDX)
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這款經典的地毯圖紋,對許多居民而言已然成為這座城市的標誌。(圖片來源:PDX)

這次擴建計畫中,波特蘭機場決定回應當地居民的呼聲,復興這塊經典的地毯,將其重新鋪設於主航廈的多個休息區,而其他通行區域則鋪上水磨石與白橡木地板,以利行李箱、輪椅等設備快速移動。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
這次擴建計畫中,經典的地毯再次被引進機場內。(圖片來源:PDX)

重新配置空間,呼應波特蘭城市景觀

波特蘭機場嶄新的主航廈除了在設計上體現在地自然特色,也融入了豐富的城市文化。ZGF Architects重新配置航廈內的各個空間,從美食街、公共休憩區到不對外開放的辦公室,這些空間從波特蘭「以人為本」的小街區尺度汲取靈感,構成了宛如波特蘭城市的縮影。

如森林般的波浪形木造機場建築!波特蘭機場擴建計畫落成,融合傳統編織工藝與自然地景
ZGF Architects重新配置航廈內的各個空間,並從波特蘭「以人為本」的小街區尺度汲取靈感。(圖片來源:ZGF Architects)
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機場宛如波特蘭城市的縮影。(圖片來源:ZGF Architects)

另外,團隊也與Half Sister Studio、Dot Dot Dash、Ivan McClellan等藝術家合作,打造24小時輪播的即時藝術裝置《Extraordinary Windows》,根據不同時間、天氣及人流量變換畫面,帶來獨特的視覺體驗。

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2024年揮別一手創立的時尚品牌後,Dries Van Noten從安特衛普轉向威尼斯,在水都運河旁的壯麗宮殿Palazzo Pisani Moretta,開啟職涯和人生新篇。

在威尼斯,這位曾以「安特衛普六君子」之名震撼時尚界的時裝設計師,用自己的名字成立了基金會「Fondazione Dries Van Noten」,致力打造一個展示和孵化「工藝」的空間,串聯策展、駐村創作和教育計畫,讓人們看見大師經年累月積攢的至臻手藝,也為下一代提供學習與展演的理想平台。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)
「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

佇立河畔400年的華美宮殿

先不論場域內裝載的內容精彩與否,Dries Van Noten基金會進駐的建築本身就是件瑰寶。自16世紀便佇立威尼斯運河旁的Palazzo Pisani Moretta,採用被稱為「花樣哥德式」的Fiorito建築風格設計,這類在中世紀末期於威尼斯發展出的建築流派,以繁複細緻的石雕裝飾為標誌,精緻華美。宮殿立面以2組帶尖拱、輪廓細長的哥德式六聯窗為特色,與水色唯美相映。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Wikipedia)

Palazzo Pisani Moretta1630年代由權勢顯赫的Pisani Moretta家族購入後,開啟了黃金時代。而今日我們所見的樣貌,主要由1740年代時的女主人Chiara Pisani構思而成。她以洛可可風格為軸,邀集當時最負盛名的藝術大師參與創作,為宮殿進行一場大規模整修,以彰顯家族聲望。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

翻修後的宮殿,宏偉姿態自門面就展露,由十數根大理石與灰白石柱撐起一座雄偉階梯迎賓。室內更是繁美精緻,主樓層天花板的濕壁畫記載著家族英雄的故事;晶瑩的穆拉諾玻璃吊燈點綴宴會廳,燈亮時流光溢彩;細節處也藏滿巧思,石柱上的細緻雕花、牆面上的白金灰泥、古典鏡面旁的金色花雕飾邊……皆透露著主人非凡的品味。在Pisani Moretta家族掌管之時,宮殿曾接待無數貴賓,如俄羅斯沙皇保羅一世、拿破崙之妻約瑟芬皇后都曾到訪此地。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)
「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

做威尼斯在地工藝社群的「連結者」

如今,Dries Van Noten基金會接手這份歷史遺產,將宮殿重新活化為一處「工藝實驗場」。談及基金會的定位,Dries Van Noten在接受《VOGUE》專訪時以「連結者」表達,他提到,威尼斯在地本就有許多致力於工藝的官方和民間獨立機構,基金會要做的不是競爭,而是創造彼此合作的機會,成為城市裡新一座「文化引擎」,並試圖打破藝術、設計、音樂與表演之間的傳統界線,讓威尼斯在地的精湛工藝與創造精神得以持續演變,並啟發世界。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

Dries Van Noten認為,威尼斯不只有燦爛歷史,面向未來的年輕世代也已準備接棒。接下來他要做的,便是會這些磨刀霍霍的工匠和創作者們提供舞台。不過話說回來,Dries Van Noten基金會以「工藝」為核心,那所謂工藝究竟為何?對他們來說,「只要是帶著靈魂、思考和意圖去完成的創作,都是工藝。」創意無關形式,超越玻璃、陶瓷、珠寶、編織等媒材的限制,也可以是料理、調香、音樂演奏、釀酒等等——最重要的是「為何而做」又「如何使作品匠心獨運」。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

而這一切,如今正透過Dries Van Noten基金會開幕首展《The only true protest is beauty(暫譯:唯有美是真正的反抗)》傳達,展覽現場集結200多件工藝作品,與宮殿建築共融相生,邀觀者在探索作品的同時,也挖掘建築之美,並看見兩者時間在美學和歷史上的連結。

「Dries Van Noten工藝基金會」進駐威尼斯百年宮殿!安特衛普六君子時尚大師的生涯新篇
(圖片來源:Fondazione Dries Van Noten)

本展即日起於2026104日展出,若有造訪威尼斯,不妨為此留下時間細賞,現在2026威尼斯雙年展也仍在進行中,兩者串聯就是藝術迷的夢幻路線!

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坐落於阿布達比薩迪亞特文化區的阿布達比古根漢美術館(Guggenheim Abu Dhabi),即將於2026年12月11日開幕。由已故普立茲克建築獎得主Frank Gehry操刀,以層層錯落的量體與巨型圓錐構築出極具辨識度的建築輪廓,成為全球最重要的文化地標之一。

全球最大古根漢美術館落腳阿布達比

阿布達比文化與旅遊局宣布,位於薩迪亞特島(Saadiyat Island)的阿布達比古根漢美術館將於今年年底對外開放。該館由已故著名建築師Frank Gehry(法蘭克・蓋瑞)設計,並與古根漢基金會(Solomon R. Guggenheim Foundation)合作,將成為繼紐約、威尼斯和畢爾包的第4個古根漢場館。

西班牙畢爾巴鄂的古根漢美術館同樣是Frank Gehry的知名作品之一。(圖片來源:Guggenheim Bilbao)
西班牙畢爾巴的古根漢美術館同樣是Frank Gehry的知名作品之一。(圖片來源:Guggenheim Bilbao)

與自然歷史博物館(Natural History Museum Abu Dhabi)等文化場館一同坐落薩迪亞特文化區(Saadiyat Cultural District)的古根漢美術館,並非試圖融入地景,而是以大量大小不一的圓錐形、塔狀量體組成建築群,形成非常強烈而吸睛的景觀。

阿布達比自然歷史博物館試圖將建築融入地貌景觀,古根漢美術館則以奇特的建築外觀吸引視線。(圖片提供:Mecanoo、Guggenheim)
阿布達比自然歷史博物館試圖將建築融入地貌景觀,古根漢美術館則以奇特的建築外觀吸引視線。(圖片提供:Mecanoo、Guggenheim)

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10座巨型圓錐成為沙漠中的新雕塑

美術館的設計旨在給參觀者留下全方面深刻印象:外觀氣勢宏偉,內部則營造出沉浸式體驗。這座標誌性建築的靈感來自海灣地區的建築形態,由10座雕塑般的圓錐體構成,其中9座覆以不鏽鋼網,另一座則採用縞瑪瑙與玻璃材質;最高的圓錐體達88公尺。它們彷彿從建築內部向上延伸,形成錯落有致的天際線,產生不同尺度的變化。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

大型錐體錐體不僅勾勒出建築醒目的輪廓,還提供了自然通風與遮蔭功能,回應阿布達比炎熱的氣候,從而提升了建築的能源效率。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

館內設有30個展廳,室內面積達11,600平方公尺;此外,也提供23,000平方公尺的戶外展示空間,總建築面積達80,000平方公尺。古根漢美術館宏大的規模與空間佈局,回應了1960年以來藝術創作在作品尺度、媒介多樣性及實驗性特質方面的需求,進一步鞏固了其作為重要博物館的地位。

跨越地域與時空,重新觀看全球當代藝術

事實上,阿布達比古根漢美術館的建設計畫於2006年首次公布,於2011年動工,其間停工數年,並於2019年重新啟動。而自2009年起,該美術館便不斷累積日益豐富的現代和當代藝術館藏,彰顯了阿布達比作為藝術創新與創意生產催化劑的角色。

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

美術館涵蓋繪畫、雕塑、裝置、攝影、動態影像及新媒體等多種藝術形式,以1960年以來的現代、當代藝術為核心,透過抽象藝術、流行文化、大地藝術、語言及敘事等主題,邀請觀眾以各自獨特的方式與藝術互動,提供開放且充滿探索性的體驗和路徑,並透過現代與當代藝術,匯集了跨越地域與世代的多元視角。

當阿布達比成為全球藝術的新座標

阿布達比文化與旅遊局主席穆罕默德・阿爾・穆巴拉克(Mohamed Khalifa Al Mubarak)表示:「阿布達比古根漢美術館是我們文化發展歷程中的里程碑。作為薩迪亞特文化區的核心組成部分,美術館將為學習、創意與文化交流創造開啟嶄新的可能,鼓勵下一代探索更多自身潛能以及想像和創造的空間。」

(圖片提供:Guggenheim)
(圖片提供:Guggenheim)

作為阿布達比乃至全球的地標建築,美術館將揭示跨越地理、時空與藝術實踐的內在聯繫,更爲人們拓寬視野,加深其對於當代藝術的理解,進一步奠定阿布達比在全球藝術文化領域的領導地位。

場館地點:Jacques Chirac St - Al Saadiyat Island - SDN1 - Abu Dhabi, UAE

更多開幕、營業資訊將在未來幾個月內公布,請關注官方網站

資料來源|Guggenheim

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