2024臺灣文博會於8月23日至9月1日盛大登場，本屆移師建城400年的臺南舉辦，多個主題館、地方館和集結近700攤的品牌商展皆於大臺南會展中心登場，另外還有深入台南文化歷史的多元策展散落在城市各個角落，共有哪些展覽？又有哪些亮點？以下幫你整理好了！

2024臺灣文博會 策展概念

今年，臺灣文博會首度來到臺南，將命題定為「寶島百面」，聚焦在以「歷史」為方法的文化實踐，匯集多元的微型歷史。「百面」從臺語發音「pah-bīn」來看，意為「百分之百、充滿信心」的絕對肯定；而從華文字面來看，則可視為「寶島充滿百變的多樣性」。

本次⽂化展區在空間型態上以「⽂化細胞」為單元，由工二建築設計長胡靖元擔任空間總監，象徵寶島上的每⼀個⼈、每⼀個主體、每⼀個縣市、每⼀個議題，本都有不同的樣貌，但進入細胞內，與⾃由的基因染⺠主⾊體，都深植其中。在策展形式上，則有走讀、記錄展示、展演論壇等，擴大場域並跨越時空侷限，邀請觀眾一同探討各種議題。

延伸閱讀 >>> 2024文博會前進臺南！專訪總策展人羅健毓、商展總監黃昱禎

2024臺灣文博會 主視覺設計

臺南四百年的歷史，與在此生活的人們交互共融出這座城市的多樣性面貌。本屆文博會主視覺設計由臺南在地團隊「毛毛雨設計」操刀，藉著象徵「百面」的連續幾何圖紋，賦予傳統文化符號全新樣貌。三個視覺圖形輪廓分別取樣自孔廟、傳統工藝金銀細工，以及後壁崁頂射火馬，融入在如同臺南市景圓環特色的文字紋理中；標準字也結合古代建築特徵，展現今昔多元共存的兼容性。

至於色彩運用，則希望打破常與臺南連結的沉穩色彩，選用粉藍、粉綠、藍綠等三種鮮明配色，分別代表「多元視角的交流碰撞」、「充滿活力的創意量能」，以及「兼容並蓄的文化細胞」。

延伸閱讀 >>> 2024臺灣文博會「寶島百面」主視覺亮相！臺南孔廟、傳統工藝金銀細工、崁頂射火馬化為圖紋

▶ 大臺南會展中心

01 文化策展「寶島百面」

_{地點｜大臺南會展中心 1樓、3樓}

今年，文博會突破過去文化策展及品牌商展各自分離的狀態，以「文化細胞」為概念，將文化議題導入大型視覺裝置，展示於商展會場中。從一樓的「細胞相挵」到三樓的「細胞做伙」，藉由展覽、劇場或講堂等形式，深入挖掘寶島內在DNA、展開古今對話。

02 品牌商展

_{地點｜大臺南會展中心 1樓}

至於大眾最期待的品牌商展，本年度共有近700攤參展，共分為4大區域，包含「文創品牌展區：啥物攏好買、百面良品」、集結在地經營品牌的「臺南起家厝：對府城・到世界」、展示文創產業新生代的「新秀展區：那會遮gâu」，以及包含台南在地出身的創作品牌「微疼」、「霸軒與小美」、「波波鴿」等IP的「IP授權展區：新寶島・金鑠鑠」，帶來多樣周邊商品。

03 文策院主題館「閱聽諸事會社」

_{地點｜大臺南會展中心1樓 E06}

文策院以臺灣人日常閱聽行為為主軸，將各種數據轉化為即時互動的展出形式，幫助觀者更加了解臺灣IP應用與閱聽行為，或許還會發現意想不到的有趣故事。

04 工藝中心主題館「物輪轉 Ū LÌAN-TŃG」

_{地點｜大臺南會展中心1樓 特展區}

「物輪轉」是文化的軌跡，是產業的興盛，是生命活絡，是器物的大量使用，它代表臺灣工藝在各處不斷綻放的光華，也代表循環不息的工藝精神。「物輪轉」共有5個展區以及4日體驗講座活動，探討工藝的未來、現在與過去。

05 屏東地方館「屏實力上場」

_{地點｜大臺南會展中心3樓 大員廳}

屏東南北幅員遼闊，屏北地理環境多樣，擁有豐富的人文歷史，著名的「塔加里揚社南遷」、「阿猴城建城」，以及日本時代許多現代化建設，都於此區域展開；而屏南三面環海，擁有壯闊的海洋資源，「羅妹號事件」、「牡丹社事件」、「恆春建城」等牽涉多族群的重大事件都發生於此。本次屏東館以地域特徵與極限運動場為概念，區分多個展示主題，呈現屏東多元且充滿量能的文化面貌。

06 澎湖地方館「仙境夢游」

_{地點｜大臺南會展中心3樓 大員廳}

澎湖館營造夢中仙境氛圍，並以1623年荷蘭人繪製的「澎湖島地圖」作為探索指引，展出包含洪根深〈澎荷史事〉當代水墨、潘勁〈古沈船重築計畫:將軍一號〉新媒體藝術、陳景容〈望你早歸〉馬賽克、集結多位攝影家的視覺牆，以及張湄〈再泊澎湖〉及陳淑瑤《流水帳》等文學作品。

▶ 臺南概念展區

01 「出發！發現之島」

_{地點｜臺南文創園區 香蕉商場}

臺灣與海洋的關係密不可分，不同時期來自世界各地的人紛紛渡海來到這塊土地，在這裡發現各種新奇事物，也為這座小島增添多元共融的文化風景。「出發！發現之島」展區邀請壁畫藝術家陳于安合作，以大型壁畫深入淺出介紹臺灣地理人文，並引導觀眾發揮創意，深化對臺灣文化的認識。

02 「靜物劇場」

_{地點｜臺南文創園區 茉莉工坊}

荷蘭人受到青花瓷啟發，發展了自己的「臺夫特藍」；而作為水果王國、科技之島的臺灣，和這段歷史之間能激盪出什麼火花？「靜物劇場」展覽以水果命名，展出臺灣的芒果藍、蓮霧藍與釋迦藍，轉譯當今面對歷史、訊息與符號的狀態，引領「臺灣製造」的認同與新記憶。

03 「Lesson :D」

_{地點｜321巷藝術聚落、西竹圍之丘文創園區、藍晒圖文創園區}

由總策展單位「阮劇團」藝術總監汪兆謙領軍，以「不會考的必修課」為題發展出多個展覽空間，邀請多位藝術家、策展人合作，將321巷藝術聚落的每個展間比喻為教師室、家政教室、自然實驗室、保健中心等校園空間，透過有趣的展覽形式與觀者互動，深入台南多元的歷史文化面向。同時，策展團隊也規劃一系列盛夏戶外活動，如小夜市活動「愛踅小夜市——I Say Love Night Market」、「頭文字 :D」快閃遊行等，還有劇團演員精心策劃的「後院時間」，融合劇場藝術和實踐探索，藉由遊戲和互動，探索劇場背後的藝術秘密。

延伸閱讀 >>> 前進2024臺灣文博會「Lesson :D」展區！巨大貓貓「巷仔Niau」、多元展覽空間、小夜市等亮點整理

除了321巷藝術聚落主展區外，「Lesson :D」也延伸到西竹圍之丘文創園區與藍晒圖文創園區。前者以「看漫畫長知識」為主題，展以漫畫創作轉譯不同時期的臺灣歷史場景；後者則規劃「海島萬花筒」文創校區，策劃大型IP裝置藝術等展覽內容，募集並挖掘具有潛力的創作者。

2024臺灣文博會《寶島百面》 

▸ 文化策展、主題館、地方館

地點｜大臺南會展中心（臺南市歸仁區歸仁十二路3號）
日期｜8/26–29 10:00-18:00、8/30–31 10:00-20:00、9/1 10:00-17:00

▸ 品牌商展

地點｜大臺南會展中心1樓（臺南市歸仁區歸仁十二路3號）
日期｜8/28–29 10:00-18:00、8/30–31 10:00-20:00、9/1 10:00-17:00

▸ 臺南概念展區

地點｜321巷藝術聚落、西竹圍之丘文創園區、藍晒圖文創園區、臺南文創園區
日期｜8/23-9/01

大英博物館的古埃及典藏，論規模、珍稀和豐富度皆是全球一流，近日館方帶著280件珍貴文物來台展出，攜手奇美博物館呈獻《埃及之王：法老》特展，不僅展品規模浩大，其打破編年時間軸，圍繞著「法老」不只作為「王」、亦身為「人」所展開的敘事也新穎有趣。

《埃及之王：法老》280件展品琳瑯滿目，看展時有哪些門道？大英博物館專案策展人Kelly Accetta Crowe親自為你解答！本篇整理開幕聯訪亮點，從展覽聚焦於「人」的策展視角，如何帶觀眾在宏觀的歷史敘事下，看見千年前「個人」所創造的亮點，無論那抹光芒是法老或百姓所創造；再延伸到Kelly自身研究埃及學多年的洞察，她發現人們對古埃及文明存在許多「誤解」，像是古埃及人著迷於「死亡」議題？從文物看古埃及文明，3,000年間法老好像沒什麼變化？她先以個人觀點解惑，再延伸分享2個觀展小撇步，領你更深入了解《埃及之王：法老》欲傳達的核心訊息。

▻ 點此看Kelly私心推薦《埃及之王：法老》4件亮點展品！

故事聚焦於古埃及「人」

回溯往年在台舉辦的古埃及相關展覽，多圍繞著信仰與喪葬文化展開，此次《埃及之王：法老》拋開以「編年時間軸」引導動線的方式，轉而從「帝王視角」切入建構展覽故事，集結石雕、棺木、珠寶、陪葬品、文書信件等多樣文物，引領觀眾深入了解究竟「法老是誰」。談及此次策展的靈魂，Kelly表示：「我們致力聚焦於『人』，將古埃及人的生活和心聲帶往現在。」這邊所說的「人」，不只是古埃及3,000年歷史長流中，地位至高無上的法老們，也意指生活在當時的百姓。

揭開法老作為王、又身為人的掙扎與挑戰

總說「欲戴王冠，必承其重」，展覽從政治、信仰、生死等7大主題，揭開法老的多重身份，他們既是王國統治者、軍事統帥，也是人間與神界的連結者；然而，至高無上的權力背後，王位爭奪、境內外勢力牽制等威脅暗潮洶湧。因此，《埃及之王：法老》刻畫的不僅是法老浪漫化的「王者」形象，也揭開他們作為「人」的掙扎與挑戰，「希望觀眾能深刻了解這些來自不同背景與地理區域（如埃及、努比亞、希臘），時代橫跨3,000多年的男性與女性，如何透過法老這個角色，成為埃及之王。」

從古埃及精湛工藝，看見歷史洪流中的小人物

圍繞著「人」展開的敘事，也從法老擴延至生活在古埃及的人們，比如展品中可見王朝重臣的雕像，當時要能獲法老准許建造石雕，必得是功勳彪炳、德高望重的大臣。

此外，大英博物館這次運送總重達28噸的石雕來台，除了要讓台灣觀眾親眼見證其雄威，也望能凸顯古埃及工匠的巧手精工——從揭開展覽序幕的阿蒙涅姆赫特三世、塞提二世巨大石像，到「神廟」主題展區中一字排開的6尊塞赫麥特女神獅首神像，及神廟門楣、祭堂牆面、彩繪石棺等——傳達的都不只是法老的故事，更關於那些未能留名歷史，卻透過雙手讓如今的我們得以見證歷史的工藝家。

另外，我們也得以透過尺寸精巧的文物，像是僅有數公分長的聖甲蟲印章、向神獻祭的金製名牌、護身符、戒指等，看見匠人手藝之精密，並從中看出各式各樣的「象徵符號」對古埃及文明來說有多重要。

看展撇步#1｜留意陪葬品、墓室裝飾，觀察古埃及對生命的認知

研究埃及學多年，Kelly觀察到大眾對古埃及有許多誤解，其中一點是認為古埃及人對「死亡」議題非常迷戀，「其實這蠻合理的，因為現存的文物很多都來自墓葬。這跟當地的保存條件有關係，（墓地常建在）乾燥的沙漠，陵墓裡的文物能很好地被保存；相對來說，古代村落多建在尼羅河邊，不容易完整留存。」

Kelly建議，走進展間時，可以多留意陪葬的器物、墓室的裝飾，裡頭有玩具、盥洗用品，還記載了當時耕田、狩獵、家族宴會的畫面，「其實對古埃及人來說，他們最在乎的是『生命』，而非死亡。他們想像的是一個『理想的死後世界』，可以在那裡延續原本的生活。」

看展撇步#2｜選一個最有興趣的類別，從中感受時代變動

古埃及文明長達3,000年，若非專家看大量的出土文物，尤其是石雕，不免覺得法老看起來都相去不遠，是不是沒什麼太大的進步和改變？Kelly認為歷史本身的「架構」有助於學者了解古埃及，而針對大眾的疑惑，她也提出建議，讓觀眾穿梭於200多件展品之間看展時，更有方向可循：「大家可以在展覽裡找一個特別有興趣的物件，可能是陶瓷、或是珠寶，仔細觀察它們隨著時代有什麼改變，這不僅反映出人們當時的審美觀，也能從中觀察政治、經濟與社會的變遷。」

在千年文物中閱讀歷史，也感受人性

作為策展人，Kelly坦言在傳達展覽訊息時，還有一大挑戰，「我們在了解古埃及文明的時候，時常概括地說：『古埃及人都怎麼樣』。其實古代文物最迷人的地方，即是每一件文物其實都是『個人的創作』。」這也是為何在推薦展品時，Kelly選擇了一件記載於莎草紙上的〈家族檔案文書〉，其留存了千年以前書寫者的字跡，讓她尤其著迷，「因為它讓我看到那個人的生命。」這也正是策展團隊想鼓勵觀眾探尋的：那些藏在古代文物中，在宏觀的歷史敘事之外，極其細微卻充滿生活感與「人性」的元素。

▻ 點此看Kelly私心推薦《埃及之王：法老》4件亮點展品！

𓂃⟢ 跟著La Vie前進《埃及之王：法老》展覽現場！

台灣規模空前的「古埃及展」揭幕！大英博物館、奇美博物館聯手呈獻的《埃及之王：法老》，從「王權視角」切入，集結280件珍貴古埃及文物，涵蓋石雕、神廟裝飾、棺木、陪葬品、珠寶、文書等多元展品，呈現古埃及文明3,000年歷史中，橫跨56位法老統治時代的輝煌故事。

《埃及之王：法老》280件展品琳瑯滿目——小至3公分的精緻珠寶、大至近3公尺高的雄偉石雕——該從何看起？有沒有必須特別留意的文物？本篇盤點大英博物館專案策展人Kelly Accetta Crowe私心推薦的4件展品！這邊也透露個聯訪小趣事：被問及「必看展品」時，Kelly逗趣說道，「這就像要一位母親選自己最喜歡的孩子，非常難回答！」由此可見她最終挑出的4件文物，絕對是精選中的精選，必須筆記。

▻ 點此看Kelly分享策展理念＆看展門道：揭開關於「王」、更關乎「人」的敘事視角

看見古埃及工匠的精湛技藝

⟢〈塞提二世王權坐像〉

Kelly：「塞提二世的雕像極為稀少，這件作品的保存完整度也是全世界罕見。請仔細觀察他的『膝蓋』，雕刻技術極其精湛（關節、骨肉的細節都高度還原），令人驚艷，讓我不禁想：當初工匠完成這尊雕像時，肯定對自己的作品感到非常自豪。之所以選擇這件展品，不是因為它關於法老，而是因為這尊雕像是由默默為王服務的無名工匠，用他們的技藝所創造。」

古埃及也有「臉書貼文」？

⟢〈阿蒙霍特普三世時期的紀念性聖甲蟲〉

Kelly：「以前法老透過這些『聖甲蟲』，向外交盟友發送訊息。雖然我們今天在博物館看它，像是古代莊重的外交公文，但本質上它們就像是『古代的臉書貼文』，記載了這位法老的成就（還有一些生活日常），包括他結了兩次婚、他家在整修還挖了一座新湖泊，還有獵獅、獵野牛的英勇戰績。」

充滿生活感的千年字跡，映現古埃及人的日常

⟢〈家族檔案文書〉

Kelly：「這件書寫在莎草紙上的家族檔案，是我私心最喜歡的文物，也許它不像雕像那麼壯觀，但我認為它講述了非常精彩的故事，你可以看見創作者當時留下的筆跡。文書其中一面，由古埃及一位書吏所寫，他以非常細小、整齊的字跡寫了『解夢書』，內容顧名思義是關於夢境含義的解讀，或許當時人們會來向他諮詢解夢。」

Kelly：「更有趣的部分在背面，這本書的主人寫下了一首關於法老拉美西斯二世的詩，有趣的點不在內容，而是他的筆跡——因為那簡直太糟了，是我這輩子見過最潦草的筆跡（笑）。不過，這正是這件文物充滿個人色彩的原因，當我看著它會想說：我也認識字寫成這樣的人！這本書在主人的家族中代代相傳，並在他們的私人圖書館中被重複使用，直到最終被掩埋，輾轉來到我們手中，它訴說了這位字跡潦草的主人和他家族的完整故事。」

從研究幕後故事，感受考古學的魅力

⟢〈未來的國王霍朗赫布及其妻子的雕像〉

Kelly：「選擇這件文物，不單因為它很美，更在於背後的動人故事——時至今日，考古學仍持續為我們揭示更多關於古埃及的線索，讓我們對當時有更多理解。」

Kelly：「大英博物館在1839年取得這件作品，當時我們其實沒有任何資料，不知道它在哪出土，也不知道雕像主角是誰。1976年，一塊『雙手交握』的雕像殘件在薩卡拉（Saqqara，開羅近郊的大型古墓）被發現。一直到2009年，學者們才把線索拼湊起來，意識到上面2者屬於同一座雕像，於是我們對殘件進行翻模，並帶回大英博物館比對，結果殘件與1839年取得的雕像完美吻合！在展覽中，大家也可以看見裝在雕像上的石膏翻模。」

在宏觀的歷史敘事中，微觀「個人」創造的亮點

作為策展人，Kelly不諱言向大眾傳達古埃及文明的一大挑戰：「我們在了解古埃及的時候，時常概括地說：『古埃及人都怎麼樣』。這其實無妨，因為文物上沒有署名，我們也很難知道是由誰創造（也因此難把焦點轉向個人）。」但她也補充，「其實古代文物最迷人的地方，即是每一件文物其實都是『個人的創作』。」而作為觀眾，我們可以更主動地尋找文物裡埋藏的線索，這也是為何在推薦展品時，Kelly選擇了莎草紙家族檔案：

「那位書吏的潦草字跡，為什麼會如此讓我著迷？因為它讓我看到書寫者的生命。」

這也正是策展團隊想鼓勵觀眾探尋的——那些藏在古代文物中，在宏觀的歷史敘事背後，極其細微卻充滿生活感、洋溢生命力的日常元素。

𓂃⟢ 跟著La Vie前進《埃及之王：法老》展覽現場！