2024英國建築最高榮譽「史特靈獎」誰拿下？伊莉莎白線、國王十字都更計畫等6件入圍作品

由英國皇家建築師學會（RIBA）頒發、象徵英國建築最高榮譽的「史特靈獎」（Stirling Prize），日前公布2024年入圍名單——涵蓋社會住宅、交通建設、知名建築地標翻新等，包含倫敦地鐵伊莉莎白線（The Elizabeth Line）、國王十字（King’s Cross）都更計劃在內的6個項目將角逐桂冠，得主將於10月16日揭曉。以下分別望向6件入圍建築作品：

▍伊莉莎白線

倫敦城的劃世代新路

2022年通車的伊莉莎白線，將倫敦地鐵線路從倫敦主要機場希斯洛（Heathrow Airport）往西延伸至雷丁（Reading）、向東至申菲爾德（Shenfield），預計每年載客量為驚人的2億人次，不只大大提升機場到市區的方便性，也為倫敦東西向交通開了新路。這場從2001年開始籌備的交通建設計畫極其浩大，新建部分包含近42公里的隧道、10座車站，另有31座既有車站改建升級，當中更有深至地下十層的工程。

雖是新建鐵路，但伊莉莎白線期待能帶給乘客熟悉之感，即使動員10數個建築及設計團隊，仍歸納出清晰的視覺語言，全線採用一致的材料、色彩計畫等，並將指標等元素標準化，盡可能為乘客提供「連貫」的地鐵乘坐體驗，縮減乘客適應新線路的適應期。RIBA認為，伊麗莎白線的成功是建築師、工程師、燈光設計師、導視專家、製造商等跨學科團隊合作的成果，更將其譽為「傑作」。

▍英國國家肖像藝廊整修計畫

指標性博物館門面重塑

還記得奇美博物館2022年度大展《時代的臉孔》嗎？當時英國國家肖像藝廊（National Portrait Gallery）正進行大規模整修，館內從未離開英國的重要肖像作品才有機會出海與台灣觀眾見面。擁有160多年歷史的英國國家肖像藝廊，此番大規模改造目的主要有二：提升遊客參觀體驗、振興館內的歷史空間。

經過改造後，藝廊有了全新的對外入口和前院，原先面向南方的入口被遷到另一面，面朝氛圍更年輕有活力的社區，建築團隊Jamie Fobert Architects從藝廊的窗戶設計汲取靈感，形塑新入口的外觀，並特意在門口底部保留切割標記，像是為改造留下紀念。此外，藝廊原本的辦公空間也被改造為公共場域，更新設學習中心，其位於一座連接入口和前院的橋下方，巧妙藉建築結構將自然光引入室內。

▍國王十字都更計畫

縫合新舊倫敦

國王十字車站（King's Cross Station），因作為《哈利波特》中九又四分之三月台的所在地而聲名大噪，其與鄰近的聖潘克拉斯車站（St Pancras Station）組合，即是倫敦甚至全英國最重要的交通樞紐，地鐵、火車和歐洲之星在此交會。從19世紀發展至今，國王十字一帶因運河、鐵路的興建，從田園鄉村轉變為工業中心，但在二戰後逐漸沒落，街區充斥著廢棄廠房、鐵道及大量受污染的土地，終在1996年展開重建之路。

主導都更的專案小組以「人類城市原則」（principles for a human city）為主軸，為都更區賦予多樣性，不僅修復和翻新數十座歷史建築、上千座住宅，更新設大量街道及公共空間，其中包含由海澤維克工作室（Heatherwick Studio）操刀的「Coal Drops Yard」，從早期的煤礦貯存所搖身一變為時髦商店、餐廳聚集的城市休憩熱點；此外倫敦藝術大學也搬遷至此，更吸引Google等國際企業進駐。都更之後，昔日的工業遺跡不再灰頭土臉，而與當代創意融合華麗轉身，更貼近倫敦市民的日常生活。

RIBA指出，專案小組並不特意追求「宏偉」的部署方式，而是深入理解既有建築及環境後，對其進行重塑，將城市中被「切斷」的部分重新「縫合」到更廣泛的都市結構中，以應對快速變化的社會和經濟模式。雖是一場浩大的翻新計畫，但仍保留了倫敦市民與國王十字之間的歸屬感。

▍公園山公寓重建計畫二期

粗獷主義建築的現代詮釋

坐落於雪菲爾（Sheffield）的公園山公寓（Park Hill），源於當地市議會在1950年代的社會住宅計畫，當時適逢二戰後的復員時期，以建築師Jack Lynn及Ivor Smith為首的團隊授命打造一個大規模、高密度居住的住宅區，以應對雪菲爾房屋供不應求的問題。洋溢粗獷主義風格、有著鮮明混凝土框架的公園山公寓，正是在這樣的時代背景下誕生，而兩位主持建築師深受柯比意（Le Corbusier）影響，在公寓內引入了新穎的甲板通道（deck access），並以天橋連結各住宅單元，為社區居民提供相互交流的空間，試圖創造一座「城中城」。

目前公園山公寓為英國二級登陸建築，更是歐洲最大規模的受保護建築，其重建計畫於2000年代就已經展開，目前邁入第二階段，建築師Mikhail Riches與修復專家密切合作，盡可能維持建築本身結構及粗獷主義特色，保留網格外觀、空中街道等重要識別，同時為公寓訂定全新的色彩計畫，並重整內部的空間佈局，新設大量陽台及開放式空間，創造一個更符合現代的生活環境。

▍Wraxall Yard

為身障人士打造的無障礙度假村

Wraxall Yard位於古城多徹斯特（Dorchester），前身為廢棄牧場，2018年被Read父女收購後，改建為一座身障人士友善的無障礙度假村，園區內也規劃了社區交流空間、教育農場等。事實上，廣義來說Wraxall Yard是由Read父女經營的非營利組織，兩人觀察到身障人士在社會生活中所面臨的困境，期待透過這座度假村為其創造更友善、無歧視的環境；另外，他們認為親近鄉村是每個人的權利，因此將自己視為土地監護者而非所有人，邀請人們來此親近農業、野生動物和土地。

為了深入理解身障人士使用空間的習慣與需求，建築團隊Clementine Blakemore Architects與身障人士展開對話，以「無障礙」為核心規劃度假村，並避免任何臨床感的設施，不讓客人在度假時還要想起令人難耐的醫療機構場景。因此，度假村內的5座小屋皆為單層，園區內也幾乎不見坡道、扶手等，並透過精心的景觀設計創造生意盎然的戶外休憩空間，為訪客提供身心皆感到安全、舒適的放鬆環境。

來到Wraxall Yard，不只能在園區內放鬆休息，也能參與農業工作坊、與野生動物互動，到附近的田野、濕地和河岸散散步，探索英國南方鄉村的自然美景。

▍Chowdhury Walk

隱密與開放性兼具的社會住宅

1919年英國通過《艾迪生法案》（Addison Act）後，地方政府為補助弱勢群體而興建大量社會住宅（council house，又被稱為政府福利房、公營房屋等），熱潮一直延燒到1980年代左右，其後新案逐漸漸少。而由倫敦哈克尼議會（Hackney Council）主導的Chowdhury Walk，正是新興的社會住宅計畫之一。

Chowdhury Walk所在之地原為停車場及車庫，地塊重新開發後以新建的人行及自行車道為核心，建築團隊Al-Jawad Pike將11棟兩層樓的住宅沿路而建，屋房輪廓方正、俐落，如風格鮮明的大型雕塑，每棟都面朝主要道路，後方皆設有私人庭院。為了確保住戶隱私，建築團隊透過巧妙佈局，讓住戶在庭院內活動時，不必擔心被鄰居從上俯瞰，在家能享有絕對的安心及舒適。

社區全11棟房屋形式及用途稍有不同，其中包含兩房、三房及無障礙四房房屋，大部分作為社會住宅出租，僅4間供私人出售。

針對2024史特靈獎入圍名單，RIBA主席Muyiwa Oki表示，在這個保護地球資源相較過往更加迫切的時代，6件入圍作品都將『再生』和『恢復』置於核心，對現有的建築及其周邊環境悉心調整，既展現了當今建築的多樣性，也為後世創造具高度可持續性的場所，因此值得表揚。「這些具目的性卻不張揚的建築，為人們的生活帶來歡樂，同時加強了我們社會的結構。」

資料來源｜RIBA

從瑞典小鎮艾爾姆胡特（Älmhult）出發，IKEA憑藉價格平實、設計兼具實用性和玩趣的家具產品，在全球市場佔下一席之地。版圖擴及全球，IKEA仍不忘發跡之地，除了在艾爾姆胡特開設宜家博物館（IKEA Museum）和宜家飯店（IKEA Hotell），2027年還將迎來遷址改建後的「家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）」揭幕！

推動斯堪地那維亞設計的「家具研究博物館」

以推動斯堪地那維亞（Scandinavia）家具設計文化為使命，啟發和培養建築、設計和工藝領域年輕人才為目標，家具研究博物館（Museum of Furniture Studies）於2017年誕生，由瑞典建築師兼設計師Kersti Sandin和Lars Bülow創立。兩人在業界和學術領域擁有超過40年的經驗，盼能將私人家具收藏與設計迷分享，並將知識和經驗傳遞給下一代。

館內展品以私人家具收藏為主，超過1,300件典藏作品的誕生年份橫跨19世紀至今，其出自全球各地逾400位設計師之巧思和雙手，檔案極其豐富。然而，館方於2022年關閉了營運5年的實體據點，轉型為全球規模最大的家具設計數位檔案館之一，並持續專注於設計教育、彌合學術和商界。時間來到2026年，IKEA宣布收購博物館，並將館址從斯德哥爾摩遷往艾爾姆胡特，著手復興實體場館。

IKEA舊倉庫化身博物館

家具研究博物館新館來到IKEA的發源地——艾爾姆胡特，由丹麥建築事務所Cobe操刀，將當地一座IKEA舊倉庫改造為博物館，館內將展示家具設計的歷史和當代成果，同時作為設計工作者交流、研究與創造的平台。

封閉倉儲空間如何轉型為公共場域？

談及改造倉庫的邏輯，Cobe創辦人Dan Stubbergaard表示，團隊的任務並不是覆蓋既有的建築，而是延續其原先的設計和空間邏輯，透過保留工業結構、打開建築立面，及適度地融入新架構，讓此地從封閉的倉儲空間，轉型為向大眾開放的公共場域。

因此，Cobe以「精準改造」為目標，保留倉庫原有的鋼構骨架、屋頂桁架及混凝土地面，並新設3扇大型窗戶，讓空間更具開放性，同時增進建築與外部環境的互動關係；另為倉庫增設一座附夾層的全新木構，為原先挑高的寬敞空間，劃分出多個尺度較小的多功能展覽和活動空間，以讓館方日後策展時彈性運用。

2027年春季揭幕

未來，博物館1樓將是學習和交流空間，包含展覽、工作坊等區域；夾層則是開放式的典藏展示空間，將陳列超過800件家具設計史上的經典作品。而在場館中央，會有一道如「峽谷」般貫穿2層樓的挑高空間，作為核心展場，用以舉辦特展和期間限定的特別活動。

家具研究博物館預計於2027年2月正式開幕，屆時這裡將成為讓家具設計的歷史、當代和未來融合的場所，邀訪客透過近距離欣賞作品和動手實作，更進一步認識家具設計。

在米蘭政府積極發展的MIND創新區，有座修道院將以靜謐而充滿神性的姿態降臨於此，其與市鎮內的綠意街道相映成趣，卻和區內全速向前的科技商業廊道形成氛圍上的鮮明對比——這是位於米蘭近郊的「安布羅斯修道院（Ambrosian Monastery）」，由義大利建築事務所Stefano Boeri Architetti設計，將傳統教會的迴廊延伸為一向天揚起的屋頂，姿態優美，氣質脫俗。

「米蘭創新區（MIND， Milano Innovation District）」位於城郊，過去曾是2015米蘭世界博覽會的會場所在地，如今在公私部門合作下，逐漸轉型為集結科技產業廊帶、住宅區的新市鎮，盼能創造優量的就業機會與環境，再為義大利經濟發展注入活水。MIND不單是科技園區，亦有住、商設施的規劃，未來預計有大批新居民湧入，宗教及公共空間的策劃也成必須。

位於MIND的「安布羅斯修道院」，由天主教米蘭總教區（Archdiocese of Milan）委託打造，盼能為社會關懷、心靈研究、跨信仰對話等，提供一個包容的場域。因此，教堂內不只設有可容納350位信徒的空間，還規劃了社區共享空間、圖書館、研討室、露天劇場等，甚至還有5座住宅，豐富修道院的功能。

修道院由Stefano Boeri Architetti操刀的建築十分吸睛，指向天際的流線形屋頂令人一眼難忘。建築基地位於2條街道的交會轉角處，只見一片輕薄的屋頂從街道向內逐漸抬升，像是凝結了看書時翻頁的那一瞬間。屋頂不僅為下方迴廊提供了遮蔽，圍起修道院中央的露天花園，也在教堂祭壇上方形成風帆揚起般的輪廓，帶有向天的意象。

屋頂除了作為建築主視覺，另藏有巧思，其部分為可步入的露天庭園，將由專門維護米蘭大教堂的Veneranda Fabbrica del Duomo di Milano提供的珍貴雕塑妝點。

「我們希望用一種和諧且開放的建築語言來形塑安布羅斯修道院，讓空間感本身就傳遞出新教堂的包容性。」Stefano Boeri Architetti創辦人Stefano Boeri說道，因此修道院迴廊沿街道而建，往內即是綠意花園，邀請社區市民沒有壓力地走入。修道院外牆則包覆半透明的面板，既營造出詩意光影，也消弭教堂與路人之間的距離感。