2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭

顛覆傳統音樂祭框架的「聲波薩滿:立方論壇音樂祭」(Sonic Shaman: TheCube Forum Music Festival)首次於2022年底問世,由「立方計劃空間」舉辦,以策展思維與主題概念策劃出台灣首見的跨領域藝術音樂祭,將獨立樂團、演講、實驗聲響、音樂與視覺藝術集結於一處,開啟深度跨藝文交流。

今年底,「聲波薩滿音樂祭」將以更大的規模回歸,邀請到國內外超過四十組樂團、藝術家、音樂家、學者、文學家等共同參與,帶來更豐富的展演形式,包含行為表演、舞蹈、短片播映、藝術裝置等內容。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2024「聲波薩滿音樂祭」表演者:Kadapat。(圖片提供:立方計劃空間)

第二屆「聲波薩滿」於11月回歸

本屆「聲波薩滿」以「穿越差異旅店」為主題,探討當今科技驅動下的同溫層現象,並藉由展演內容,探索如何消弭冷漠與疏離,創造讓不同群體間產生連結、溝通和聆聽的空間。

這個主題下又延伸出五個子題,分別是「媒介化的生活」、「差異旅店」、 「聆聽的群島」、「感知的織毯」,以及「聲之海」。這些子題成為視覺美學、空間規劃、舞台設計的指導方向,而參演的藝術家們也將以此為主題進行創作與表演。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2024「聲波薩滿音樂祭」表演者:Dankwart。(圖片提供:立方計劃空間)

2024「聲波薩滿」亮點搶先看

01 不依曲風區分舞台,展開跨維度藝術實驗

傳統音樂祭多根據音樂類型區分不同舞台,而「聲波薩滿」則打破表演類型和形式區隔,將獨立音樂、實驗聲響、電子音樂、現場藝術、舞蹈、行為表演、藝術短片、講述式表演(lecture performance)打散,讓跨度極大的演出者在同一場域表演。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2024「聲波薩滿音樂祭」表演者:梅田哲也。(圖片提供:立方計劃空間)

其中,地理學者洪廣冀將在活動中結合薩滿聲響進行講演、作家吳明益將與裝咖人樂團共同進行演說式表演;至於放映與講演區,則將放映當代藝術家許家維、吳其育、金雅瑛(Ayoung Kim)等人的錄像作品,並邀請聲響行動者、策展人(如酸屋、Wokwok、吸膠少年、台灣電音&龐克連線等)進行分享式短講。這不僅是一場聆聽的盛會,更是多維度的藝術實驗。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2024「聲波薩滿音樂祭」表演者:吳明益、裝咖人。(圖片提供:立方計劃空間)

02 跨國協作策劃,40+組國際級演出

今年,「聲波薩滿」邀請到跨國團隊共同合作策劃,包含盧森堡卡西諾當代藝術館(Casino Luxembourg- Forum d’art contemporain)、印尼日惹的音樂廠牌「Yes No Wave Music」,此外也與台灣聲響策展團隊徐嘉駿、Melting Part共製更多元化的節目。演出者部份,則來自台灣、美國、冰島、盧森堡、義大利、日本、印尼、馬來西亞、新加坡、泰國等世界各地,帶來國際級的演出。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
徐嘉駿。(圖片提供:立方計劃空間)
2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
Melting Part。(圖片提供:立方計劃空間)

03 走進場地的那刻起,就給你強烈感官衝擊

2024「聲波薩滿」活動地點選在恆成紙業與忠泰建設旗下的忠泰RS289,前者具有獨特的工業氛圍,與聲響藝術結合創造出強烈的感官衝擊,並突顯出工業與藝術之間的張力;後者則以現代建築風格為背景,提供一個充滿設計感的展演空間。這些不同屬性的場域,將挑戰藝術家們的創作思維,並與環境、與觀眾激盪出嶄新的聆賞形式。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
恆成紙業。(圖片提供:立方計劃空間,攝影:林軒朗)
2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
忠泰RS289。(圖片提供:立方計劃空間)

04 全方位空間體驗,突破舞台框架的演出

除了別具特色的展演場域外,策展團隊也精心設計了全方位的視覺與空間體驗,由林立翔、黃懷陞、Deka Dance裝置團隊等共同打造出沉浸式空間,並安排藝術家突破舞台框架,走進人群,或是在不同空間遊走力,創造更身歷其境的演出。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2022「聲波薩滿」活動現場。(圖片提供:立方計劃空間)

05 洪彰聯擔任主視覺統籌,以設計強化策展概念

2024「聲波薩滿」近期公佈活動主視覺,設計者為去年獲選入AGI國際平面設計聯盟的洪彰聯,其以傳統招牌工藝為靈感,轉化為充滿實驗精神的視覺形象,不僅賦予前衛的品牌意象,更強化了本次的策展主題概念。

2024「聲波薩滿音樂祭」將登場!40+跨國音樂人、藝術家、學者、文學家演出,突破想像的非傳統音樂祭
2024「聲波薩滿」主視覺。(圖片提供:立方計劃空間)

2024「聲波薩滿」完整演出名單

⬬ 2024年11月23日 @恆成紙業
Asep Nayak(印尼)、DJ Irfanpopish(印尼)、Nuh Peace(泰國)、Super Napkin+邱智群、Vice City、丁啟祐、天團、林亭君、百合花、吳明益+張嘉祥/裝咖人、黃大旺

⬬ 2024年11月30日 @忠泰RS289
Bani Haykal(新加坡)、Clara Emery+徐嘉駿(美國/台灣)、Dankwart(盧森堡)、DJ Tiger、Kamal Sabran(馬來西亞)、Luca Bonaccorsi(義大利)、Nataša Grujović+Steve Moore(盧森堡/美國)、Senyawa(印尼)、三牲獻藝、台灣電音&龐克社群團結陣線、朱約信+日京江羽人、梅田哲也(日本)、酸屋、吸膠少年、楊雨樵+劉芳一、蓬萊仙山、蔡安騰、江源祥+海筆子大樂隊

⬬ 2024年12月1日 @忠泰RS289
Af sta Fanney Sigurðardó ttir(冰島)、Kadapat(印尼)、Melting Part、LAB SH*T ft. Nod Town & Dancers、WADE DAO+HUGO(美國/台灣)、Wok the Rock(印尼)、王大衛/TCave、何灝、洪廣冀+李紀辰、破地獄、無相、鄭道元+吳汶憶、爵犬、謝明諺+Nick Tsai、賽博喇嘛、羅皓名

【 2024聲波薩滿:立方論壇音樂祭 】

日期|2024年11月23日、2024年11月30日至12月1日
地點|恆成紙業、忠泰RS289

早鳥票現已開放販售,更多資訊請見活動官網

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電表玻璃蓋華麗轉身!台電文創將退役材料化為「千千杯」與「瓦瓦碗」,讓每一度電的記憶回到餐桌
電表玻璃蓋華麗轉身!台電文創將退役材料化為「千千杯」與「瓦瓦碗」,讓每一度電的記憶回到餐桌

台電文創又有新作品了!這次他們將「電表」回收再製成餐桌上的器皿,並以電力計量單位「千瓦(kW)」為發想,將其命名為「千千杯」與「瓦瓦碗」,現正於嘖嘖平台集資中。另外,將於5/2開展的2026 台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO:千瓦之後 ∞ 電氣回聲》,也能一探先前台電文創推出的退役材料再製計畫作品。

電表玻璃化身餐桌上的器皿

賦予退役材料全新生命的台電文創,過去曾將退役變電箱再製成隔熱墊、以日月潭底泥為材料打造人孔蓋杯墊⋯⋯,而今年度台電文創將目光投向家家戶戶總少不了的「電表」。隨著智慧電表的普及,傳統的機械電表逐漸從生活中消失,但這些見證台灣電力發展的重要時代物件,在台電文創與設計團隊「Green Object」的設計下,以全新的面貌回到人們的生活中。

台電文創與設計團隊「Green Object」將退役電表的透明玻璃視窗重新熔融,淬煉出質地溫潤、帶有微光折射的玻璃器皿。瓦瓦碗(圖片提供:台電文創)
台電文創與設計團隊「Green Object」將退役電表的透明玻璃視窗重新熔融,淬煉出質地溫潤、帶有微光折射的玻璃器皿。(圖片提供:台電文創)

「瓦瓦碗」與「千千杯」登場

在這次的退役材料再製計畫中,團隊拆解了5,000顆機械電表,並將其玻璃蓋重新熔融,再製成盛裝餐食的容器。「瓦瓦碗」之名取自電力單位「瓦」(Watt)」,也呼應了台語中「碗」的諧音。設計上,團隊保留電表玻璃蓋特有的輪廓,轉化為圓潤的線條;碗身延續其厚實質地,側面則採霧面咬花處理,並點綴台電經典的閃電標誌,讓原本粗獷的工業設備,搖身一變為日常器物。

隨著智慧電表普及化,傳統機械式電表將慢慢從我們的生活中消失。台電文創將回收電表玻璃重新熔融再製,設計成餐桌上的器皿。(圖片提供:台電文創)
隨著智慧電表普及化,傳統機械式電表將慢慢從我們的生活中消失。台電文創將回收電表玻璃重新熔融再製,設計成餐桌上的器皿。(圖片提供:台電文創)
瓦瓦碗(圖片提供:台電文創)
瓦瓦碗(圖片提供:台電文創)

而可當作碗蓋使用的不鏽鋼碟,復刻自用來鎖固玻璃蓋與電表本體的不鏽鋼扣環;碟面上的5組數字指針圓盤,則蘊含著創立於1946年的台電,今年邁向了80週年,別具意義。另外,取自於「千瓦小時(kWh)」的「千千杯」,同樣帶有圓潤的弧角、霧面咬花設計、台電閃電標誌,加上大杯口與400ml的實用容量,滿足人們的需求。

設計師保留了電表特有的結構及樣貌,將原本粗獷的工業設備,轉譯為比例寧靜、線條精確的餐桌物件。(圖片提供:台電文創)
設計師保留了電表特有的結構及樣貌,將原本粗獷的工業設備,轉譯為比例寧靜、線條精確的餐桌物件。(圖片提供:台電文創)
千千杯(圖片提供:台電文創)
千千杯(圖片提供:台電文創)

與燕三条經典品牌聯名

值得一提的是,此次集資活動也邀請到日本燕三条極具代表性的「山崎金屬工業株式會社」合作,從其所有產品中,挑選出適合搭配千千杯與瓦瓦碗使用的冰淇淋湯匙《HOME FESTA Ice Cream Spoon》。仔細看也能發現湯匙握把上方也綴有閃電符號,為整體增添一抹可愛的俏皮感。

台電文創團隊此次更邀請日本燕三条極具代表性的「山崎金屬工業株式會社」推出聯名商品,讓使用體驗更加完整豐富。(攝影:Adela Cheng)
台電文創團隊此次更邀請日本燕三条極具代表性的「山崎金屬工業株式會社」推出聯名商品,讓使用體驗更加完整豐富。(攝影:Adela Cheng)

此外,千千杯與瓦瓦碗在製作過程中,已去除雜質並經過高溫燒熔,在成品完成後,產品也通過SGS檢驗,消費者可以安心使用。

台電文創讓退役電表從記錄電力的角色,轉化為實用的生活器皿。(圖片提供:台電文創)
台電文創讓退役電表從記錄電力的角色,轉化為實用的生活器皿。(圖片提供:台電文創)
(圖片提供:台電文創)
(圖片提供:台電文創)

欲參與台電文創「退役電表再製計畫」集資請點此

同場加映!台電文創年度特展

《60Hz STEREO/RETRO:千瓦之後 ∞ 電氣回聲》特別選在台電核能火力發電工程處,在距離大眾不遠、充滿歷史氛圍的場地內。而除了能預覽新品,展覽現場更同步呈現了退役材料轉生後的各種豐富樣態。在此也能看到過往台電文創與物外YSTUDIO合作的退役封水銅條再製計畫、與雙好設計聯手打造的日月潭底泥再製計畫、透過NAKNAK重新詮釋的退役變電箱再製計畫,及META Design 推出的退役木橫擔再製計畫等,帶領人們回顧台電文創多年來投入材料重生的旅程。

台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO:千瓦之後 ∞ 電氣回聲》(圖片提供:台電文創)
台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO:千瓦之後 ∞ 電氣回聲》(圖片提供:台電文創)
台電文創與物外YSTUDIO合作的退役封水銅條再製計畫(圖片提供:台電文創)
台電文創與物外YSTUDIO合作的退役封水銅條再製計畫(圖片提供:台電文創)

讓退役材料再次發聲

特別一提的是,這次特展中的「TPC STEREO 電氣回聲」展區,是與YANKO AUDIO LAB合作,將退役零件打造出一套全手工音響系統;音樂部分則由潮電 Bar&RecordStore深入發電廠進行田野錄音,擷取機組運轉的白噪與機械呼吸,重構成獨特的電子音樂作品,讓退役材料在空間中再次發聲。特展期間,每週六都將舉辦限額導聆活動,邀請民眾近距離感受電氣共振的魅力。

台電文創與 YANKO AUDIO LAB 合作,由設計師重新詮釋與再製,將退役零件打造出一套全手工音響系統。(圖片提供:台電文創)
台電文創與 YANKO AUDIO LAB 合作,由設計師重新詮釋與再製,將退役零件打造出一套全手工音響系統。(圖片提供:台電文創)

台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO:千瓦之後 ∞ 電氣回聲》
展覽地點:台電和平東路辦公室禮堂(位於台北市大安區和平東路41巷,鄰近捷運古亭站5號出口)
開放時間: 週三至週日 11:00-17:00(週一、週二休展)

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「櫻桃小丸子原作40週年」特展6月台北登場!從原畫手稿到沉浸式光影演出,重返你熟悉的童年時光
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為慶祝《櫻桃小丸子》誕生40週年,「櫻桃小丸子原作40週年」特展將於6月18日於松山文創園區五號倉庫開展,帶領觀眾重返三年四班的日常時光!

自1986年首部漫畫問世以來,《櫻桃小丸子》以貼近生活的幽默筆觸與溫暖故事,成為無數人心中不可取代的童年經典。那位留著鋸齒瀏海、總是有點懶散卻真誠可愛的小女孩,不僅陪伴世代成長,更成為跨越年齡的情感記憶。

「櫻桃小丸子原作40週年」特展4月30日中午12點udn售票網限時推出預售優惠380元(原價470元)。(圖片提供:聯合數位文創)
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以原作為核心,規劃多個主題展區

本次「櫻桃小丸子原作40週年」特展規劃多個主題展區,展覽以原作為核心,串聯從漫畫誕生到動畫化的經典歷程,集結「漫畫原稿展示」、「沉浸式光影體驗」與「互動拍照場景」。觀眾可在「櫻桃子的創作紀行」深入了解作者櫻桃子的創作軌跡,在「手繪的溫度」欣賞珍貴漫畫複製原稿與經典畫面重現;「奇想劇場」透過沉浸式光影演出,帶來小丸子充滿想像力的奇幻世界;「時光回憶路」播放歷代經典片頭與片尾曲,喚醒守在電視機前的童年記憶;而深受粉絲喜愛的「表情萬花筒」,則集結小丸子經典顏藝與語錄,讓人忍不住會心一笑。

經典場景立體還原,讓人彷彿走進漫畫中的日常世界。(圖片提供:©S.P)
經典場景立體還原,讓人彷彿走進漫畫中的日常世界。(圖片提供:©S.P)

在熟悉的故事中,發現嶄新的觀看視角

除了經典內容的完整回顧外,本次展覽也融入更多創新體驗元素,打造兼具情感與互動的全新觀展感受。部分展區以情境式設計與空間轉換為概念,透過多元展演形式,帶領觀眾在熟悉的故事中,發現嶄新的觀看視角,相關亮點也將於後續活動中陸續揭曉,為觀眾持續帶來驚喜與期待。

經典場景立體還原,讓人彷彿走進漫畫中的日常世界。(圖片提供:©S.P)
經典場景立體還原,讓人彷彿走進漫畫中的日常世界。(圖片提供:©S.P)

設置限定商品專區,推出多款40週年紀念商品

展區也規劃多處結合角色與日常場景的互動空間,讓觀眾在觀展過程中不僅能回顧經典,更能沉浸於小丸子的生活世界,創造屬於自己的專屬記憶。展覽現場亦將設置限定商品專區,推出多款40週年紀念商品,讓這段充滿溫度的觀展體驗得以延續。

另外,此次「櫻桃小丸子原作40週年」特展販售多種票券,詳請可見下方圖片的購票攻略。

「櫻桃小丸子原作40週年」特展提供多元票種,4月30日將於udn售票網搶先開賣。(圖片提供:聯合數位文創)
「櫻桃小丸子原作40週年」特展提供多元票種,4月30日將於udn售票網搶先開賣。(圖片提供:聯合數位文創)

櫻桃小丸子原作40週年特展
日期|2026年6月18日(四)~2026年9月28日(一)
時間|每日10:00~18:00(17:30停止售票及入場)
地點|松山文創園區 5號倉庫(台北市信義區光復南路133號)

更多售票資訊可至udn售票網查詢

資料提供|聯合數位文創、文字整理|Adela Cheng

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