創意的實驗場應該不僅僅在展場，更是為城市與市民之間創造出新的互動方式，策展人許哲瑜與郭中元，長期對臺中這座城市的未來有著深入且敏銳的觀察甚至期待，於是在「2024 創意台中」邁入的第14年，希望打破過去「展覽就是展示」的框架，讓設計展成為議題開放共同理解的機會。

開啟了 Design Hub 計畫，像是打開臺中會客室一般，透過城市觀察與交流，策展團隊逐步梳理出幾個關鍵議題，並以此為基礎構建了一張創意網絡。從核心基地「林森40會客室」延伸至多個衛星展區，每個展區依據獨特的設計提案和實驗項目，展現城市的多樣面貌。2024年11月1日展開為期10天，試圖透過街廓中發生的議題，理解臺中這座城市個角落具創意且持續的進行式，探索未來人與城市和諧共存的方式。

核心基地｜林森40會客室的設計實驗場

基地前身是歷史建築大屯郡守官舍，見證了無數臺中故事的流轉。經過修復後，這座建築首次亮相，策展團隊賦予它一個全新的身份——核心基地「林森40會客室」，在此展開傳承與創新之間的對話，以「重塑的調整」、「不同的選擇」、「改變的結果」三種思維模式，探索如何應對現代生活中的多重議題。走進會客室，映入眼簾的是一排排落地展架，展示著策展人和協同策展人們對本地的觀察。他們透過問答形式分享眼中的故鄉。並且每個人都展示了一件信物，有的象徵其關注的議題，有的代表與居住記憶的連結，讓觀眾更貼近這座城市多樣面貌。

本次展覽的主視覺，試圖傳遞「人人都是城市的 Hub」的理念，期望市民成為連結點。這正是「林森40會客室」在展覽中扮演的角色——連結創意人和市民，為城市注入新的活力，讓這座歷史空間搖身一變成為當代的設計實驗場。在這裡，三個設計提案展開：

「相伴 PK SHOP」 — 伴手禮的包裝減量 

臺中作為糕餅的故鄉，太陽餅與鳳梨酥成為承載城市記憶的伴手禮。設計團隊「兩隻老虎」與「東方包裝」在保留傳統風味的同時，試圖為這些伴手禮的包裝找到與環境共生的方式。太陽餅的包裝材料採用了印刷廢紙（校車紙）；鳳梨酥的派盒和卡榫盒則選用FSC認證紙材與全植物油墨印刷，讓包裝在傳遞情意的同時也回歸自然。這些創新設計既滿足送禮需求，又兼具環保屬性，充分體現了「5R」永續原則——Refuse、Reduce、Reuse、Recycle、Rot，使傳統糕餅在現代語境中散發新的生命力。

「EXIT」— 都市逃生指南 

從臺灣常見的天災情境為起點，尤其針對舊城區的防災需求進行探索，策展人邀請「伊德設計」團隊提出創新方案。團隊構建了一張防災地圖，精準標示中區和西區的避難點，並設計一款兼具功能與美感的防災包樣本。讓防災設計不僅實用，更融入生活的細節中，成為一種可見、可攜、並能提升居家美學的存在，讓人們在日常中以優雅的姿態面對無常的自然。

「LIBRARY 本」 — 閱讀城市的靈魂 

由「本冊圖書館」主理人張宗舜與「佔空間」共同創辦人賴可謙策劃，他們相信，紙本閱讀是接近一座城市靈魂的途徑。以導圓木架與地方編輯為結構，這片閱讀空間試圖在數位時代中為文字留下一方純粹之地。每一冊故事，都是這座城市的微觀記憶，引導觀眾以閱讀重新連結日常、風土與記憶。

轉運站 ｜繼光工務所連結匯集新舊能量

繼光工務所原本是一棟兼具工廠與住宅功能的老建築，隨著歲月流逝而沉寂。2012年起，不同創意團隊陸續進駐，使這裡逐漸重獲生機。2016年，繼光工務所團隊接手空間，讓它成為串連生活、工作與社區的多元場域。

在Design Hub中，繼光工務所被賦予「轉運站」的角色——這是一個承載創意能量的中轉地，讓舊建築的記憶與當代創造力在此交匯。為了展現空間在歷史與創新之間的連結，繼光工務所主理人賴人碩，特別邀請了空間過往的使用者：「本冊圖書館」主理人張宗舜、「Office aaa 究境聯合建築師事務所」沈弘軒及「旬食甜點工作室」蔡孟珊進行訪談，透過他們的視角勾勒出這片空間的多重面貌訪談，為「轉運站」注入了人與空間的獨特語言——在歷史與創新的交錯中，這裡成為不同創作者之間、城市與市民之間的共鳴地。

通訊站｜Hausinc 1035 中、西區次世代旅行指南

這棟擁有百年歷史的建築見證了城市的變遷，經過細心修復後成為Hausinc 1035，集結了四個品牌——咖啡廳、傢俱藝廊、全素麵包店及建築師事務所。一走進便能感受到歷史與創新共生的氛圍，彷彿舊城的記憶在此與當代生活相遇。

Hausinc 1035的所在地——中區，是不同文化融合的縮影，孕育出一種獨特而包容的城市風貌。隨著時間推移，Hausinc 1035 逐漸成為遊客探索舊城區的資訊中心。在本次「2024創意台中」，策展團隊賦予Hausinc 1035「通訊站」的角色——這是一個為城市與人之間的信息傳遞點，成為訪客探索中、西區風格的指引。

在舊城區的街巷中，每間店家都像是傳遞訊息的節點，以設計與風格迅速且精準地表達理念，與路過的人們即刻產生互動與連結。策展團隊精心整理了這些風格店家的推薦指南，並以影像紀錄他們如何在生活中實踐設計，以獨特的視角詮釋這座城市。此外，每位店主也帶來一件象徵性的物件，或是承載創業初心的信物，深刻傳遞他們與這片土地之間的情感聯結。

光之島｜感知市民廣場樹梢光中的擾動

「光之島」是一場公共空間的設計實驗，位於臺中市民廣場——這片聚集地是城市生活的縮影，承載著人們日常的互動與休憩。策展團隊關注公共空間中的細微擾動，並思索如何透過設計介入，讓人們重新感知生活中的每個瞬間。光之島由「與木製研」設計師陳建同與藝術家安竺聯手設計，以「動態空間」與「感知擾動」為核心，選用臺灣的國產柳杉木，構築出與環境相融的架構，強調永續設計的理念。安竺的插畫作品巧妙地融入裝置，隨著陽光和風的變幻在樹影間搖曳，為空間增添了柔和的藝術韻律。在「光之島」，光影隨著時間流動，座椅與結構成為人們駐足、交流的場域。人們在這片心靈綠洲中感受自然的氣息，找回生活中的靜謐與和諧。

汪汪站｜PARK2草悟廣場 Dogether 做什麼都要在一塊

在城市的快節奏中，PARK2草悟廣場猶如一片綠洲，吸引著人們帶著毛小孩前來親近自然。為了呼應永續城市的理念與友善環境的需求，「汪汪站」在此誕生。設計師莊騏鴻以「一塊 Dogether」為概念，巧妙結合了「Dog」與「Together」的意涵，強調不僅人類，連同毛小孩都應擁有屬於他們的空間。這裡的模組化設施，讓人們與毛小孩一塊曬太陽，創造共同的記憶。座具結合了狗屋、休憩平台、食物盆與遊戲跳台等多功能模組，透過友善設計，營造更包容的城市氛圍，這裡不僅是遊玩場所，更是一個讓每個生命都能感受到關懷的共享空間。

觀測站｜誠星青年旅館讓無痕旅行成為正能量的循環

「觀測站」的概念，就是希望讓大家在旅行中，觀察自己與環境的關係。在這裡，旅行被重新定義為一場與城市和自然和諧共生的正能量循環。策展團隊思考如何在旅行中減少環境足跡，讓旅人不僅是過客，更是土地的尊重者與保護者。

此次展覽攜手「家務室」共同創辦人賀丞右，策劃了一段「無痕」的兩天一夜小旅行，並分享行前準備與景點推薦。展區精選了兼具美感與永續性的旅行用品，從回收漁網製成的皂盒，到可重複使用的水瓶和壓縮毛巾，這些設計鼓勵旅人以輕盈、無痕的方式自在探索。同時，誠星青年旅館的共同創辦人廖晨翔也參與其中，推出「無痕旅行主題房」，讓旅客實際感受無痕住宿。主題房內提供「家務室」所精心挑選的用品，無一不體現了對環境的關懷，卻不犧牲舒適感。每個細節都傳遞出對地球的愛護，讓每一次旅行都充滿美好的連結。

即日起至11月10日，一起成為城市Design Hub

Design Hub 平台期待將設計的能量發信至城市的每一個角落。創意的據點和設計中心不再局限於某一特定地點，而是展現出移動性與去中心化的潛力。隨著人們的行動，創意在城市中流動，讓設計成為多元互動的過程。

即日起至11月10日，2024 創意台中 Design Hub in Taichung  在臺中市中區與西區隆重登場。觀眾可以參與各種精彩的美學活動，並透過集章活動獲得展覽限定小禮。衛星展區還包含「歷史建築大屯郡役所」和「臺灣府儒考棚」，展覽期間週末有假日市集。讓我們共同發出訊號，與城市建立連結，攜手設計明日的未來。

2024  創意台中 Design Hub in Taichung 

展覽日期｜2024年11月1日(五) 至 11月10日(日)
開放時間｜11:00-18:00
展區資訊｜
_{【主展場】
歷史建築大屯郡守官舍｜林森40會客室（臺中市西區林森路40號）
【衛星展區】
繼光工務所｜轉運站（臺中市中區繼光街55-1號）
Hausinc 1035｜通訊站（臺中市中區市府路73號）
市民廣場｜光之島（臺中市西區公益路163-1號）
誠星青年｜觀測站（臺中市西區公益路68號15樓）
PARK 2草悟廣場｜汪汪站（臺中市西區英才路534號）}

市集資訊｜
_{11/9~11/10 舊物盛典 JOWOMARKET｜歷史建築大屯郡役所 （臺中市西區民生路36號）
11/9~11/10  PICK PICK MARKET｜臺灣府儒考棚 x 中島GLAb （臺中市西區府後街38-8號）}

展覽更多詳情請見 Design Hub in Taichung官網

^{資料提供｜DESIGN HUB IN TAICHUNG 2024、文字整理｜Sunnie Wang}

今年初在日本京都引發熱潮的蜷川實花（Mika Ninagawa）最新大展《蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影》，海外首站確定登陸台北，於明年1月在華山1914文創園區開展。這不僅是蜷川實花睽違10年再度於台北舉辦的大型個展，更是她有史以來規模最大的海外展覽。

被譽為日本最具代表性的當代藝術家之一，蜷川實花以鮮明奔放的色彩與獨樹一幟的視覺風格聞名國際，她的創作橫跨了攝影、電影、時尚、影像及空間裝置藝術等領域，開創出極具個人特色的「蜷川美學」。被譽為「色彩魔法師」的她，堅持以真實拍攝影像創作，不倚賴電腦CG生成視覺，透過鏡頭捕捉城市與自然景致的光影瞬間。

蜷川實花規模最大的海外展覽將登台

而今年初在京都舉辦的《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》，突破以往平面攝影為主的形式，融合影像作品、立體藝術裝置與EiM革新數位技術，打造出虛實交錯的沉浸式藝術空間。這場展覽以絕美光影與夢幻花景席捲全日本，短短兩個多月吸引超過25萬名觀眾入場，並在日本社群及藝術、時尚圈內引發廣泛關注與討論。

8大展區設計、融入台北在地元素

延續京都展的成功，台北作為全球海外首站，蜷川實花將再度攜手科技藝術團隊EiM（Eternity in a Moment），集結數據科學家、燈光與空間設計師，以「光影藝術」為核心打造全新沉浸體驗。蜷川實花也特別透露，展覽將加入台北在地元素，打造台北站獨有的展覽內容。

本次展覽共規劃8大展區，其中《深淵彼岸的夢》以720度無死角影像空間與繁花盛放場景組成，觀眾將從絢麗花海步入鏡面與巨型螢幕交織的世界，櫻花、煙火與大海影像流轉，營造無窮深邃的幻境。

《光之細語，色彩之夢》則由 2,000 條水晶串飾構成的閃耀空間，當觀眾踏入展區時，蝴蝶、花朵、愛心、眼睛及水晶在光線折射下閃爍出無數變幻的色彩。

蜷川實花展門票11/6開賣

另外，《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》台北站優惠預售票將於11/6中午12點開賣，單人優惠 400 元、雙人優惠 780 元，購票請上udn售票網。

《蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影》
地點：華山1914文創園區 東2C、D棟
展期：2026.1.17 - 4.19，除夕休館

_{資料提供｜聯合數位文創、文字整理｜Adela Cheng}

從日到夜不停歇，「2025台北白晝之夜」將於11/1下午2點至隔日凌晨2點回歸，以圓山一帶為據點，串連室內場館與城市街頭，帶來一場由大型裝置、表演藝術、聲音光影實驗等織就的藝術體驗。本屆以「Hi Story」為策展主題，集結超過60組藝術創作與上百場演出，號召人們當夜不眠，一起以當代藝術為路徑，探尋台北的城市記憶！

亮點1. 兒童樂園化身時光機，重拾過往神社記憶

白晝之夜當晚，曾為神社的兒童樂園將化身一座巨大的時光機，領觀者從遊樂場穿梭回日治時期的國族儀式場域，喚起跨世代的童年記憶。多位藝術家藉作品與城市中的歷史殘響對話：黃贊倫《神轎》裝置融台灣民俗信仰和日本神社意象，訴說因地緣而生關聯的文化軌跡；石孟鑫《門柱燈》取樣1980年代台灣別墅、廠區出入口常見的「球燈」，致敬昔日台灣神社表參道的石燈籠；吳聯吟融合樂園中的假山造景，透過斑斕彩燈和金屬構築《迷幻山林—另存新檔》，轉譯傳統山水為虛實交織的自然幻境。

亮點2. 圓山坑道成環境劇場，領你潛入夢之蟲洞

圓山坑道將化身「夢的蟲洞」限時、採預約制開放，邀觀眾走進平時難以觸及的戰備管制空間，體驗交織夢境、聲響及歷史的環境劇場氛圍。在此，藝術家蔡宗勳《透明的坑》以鏡面材質搭建可反射坑道場景的牆與入口，構築穿梭歷史的路徑；何彥諺的錄像裝置《睡眠大廈》以探索睡眠腦波與潮汐間的頻率契合揭開夢境；邱馳《射線盆栽》將日常事物搬進戰備坑道，讓防空空間幻化為一場寧靜的生活實境；劇場演出則交由6組藝術輪番登場，透過肢體、當代馬戲與戲劇，重構坑道的歷史脈絡。

亮點3. 法國直送！酷兒舞廳文化席捲圓山

白晝之夜源於法國，此次特邀前巴黎白晝之夜藝術總監Kitty Hartl擔任客座策展人，串聯法國藝術家帶來精彩的「法國直送」之作：掀起Ballroom風潮的傳奇人物Lasseindra Lanvin，將帶來一場融合表演、時尚與視覺藝術的French Voguing Ball大賽，將巴黎酷兒舞廳風潮渲染至台北；視覺藝術家Pierre Delavie則將於建築立面施展「錯視」魔法，將曾於巴黎大皇宮、凡爾賽宮等地標展現的創作手法移植台北，為白晝之夜訂製奇幻新作，也替Voguing Ball大賽創造一夜限定的絢爛背景。

亮點4. 摩天輪變身「光電獸」參與式藝術裝置

由藝術家姚仲涵創作的《光電獸#45－請支援收音》，讓摩天輪化身巨型聲光裝置，是本屆必看亮點！現場將設置麥克風採集環境聲響，摩天輪將隨著聲音的強弱變化，展現多變的聲光效果，每個在場的人的聲音都將成為推動這件作品轉變的動能。

亮點5. 表演藝術能量流竄街頭

環境劇場除了在圓山坑道內發生，也同步融入城市街頭。表演總監鄭伊雯以多元島嶼、觀眾參與和跨域合作為策展主軸，邀請小事製作、艸雨田舞蹈劇場、躍演、InTW舞影工作室、人米犬頁等多組團隊，藉馬戲、舞蹈、劇場、音樂等多元形式延伸藝術行動的多樣性，為白晝之夜注入豐沛的表演藝術能量。

亮點6. 露天電影院映現早期台灣

由國家電影及視聽文化中心精心策選片單，包含李安導演的《飲食男女》和白景瑞作品《台北之晨》，以及約在1920年代拍攝、現存最早有關台灣的珍貴影像，引領觀眾在星空下重回往日，共享感動。

亮點7. 走進電台廣播現場

毗鄰原山腳下、與北美館相望的臺北廣播電台，將舉辦兩場「開箱電台」導覽，邀請觀眾實地探訪播音室與錄音間，深入這處擁有60多年歷史，曾擔負台北市民防廣播的電台現場。

亮點8. 遊戲與街頭遊戲激盪

Red Bull將打造經典俄羅斯方塊遊戲「Red Bull Tetris 台灣決賽舞台」，並攜手塗鴉藝術家BOUNCE帶來街頭創作，為白晝之夜注入年輕世代的能量。

亮點9. 藝術行動進佔晴光商圈，悍圖社聯展登場

由台灣視覺藝術協會攜手晴光商圈與周邊店家共同呈獻，將藝術行動帶入日常生活街區，其中「福利社 FreeS Art Space」將展出台灣知名藝術團體「悍圖社」聯展，並設置「微醺映畫所」播放多位前輩藝術家的紀錄片，邀人們沈浸於輕鬆氛圍回望台灣當代藝術的發展軌跡。另外在「藝術入店」單元中，將有19組視覺與行為藝術家進駐店家和公共場域，帶來鋼琴演出、調香工作坊、光雕、泥塑行為創作等展演。

白晝之夜策展活動 X 當期藝術節串聯

從兒童樂園、臺北廣播電台、圓山坑道、花博公園、臺北市立美術館到金車藝文中心等，2025白晝之夜的藝術足跡遍及大圓山各文化據點。以「Hi Story」為題的5大展區，由藝術總監黃彥穎、表演總監鄭伊雯聯手策劃，匯聚視覺裝置、劇場行動和現場表演，串聯臺北雙年展、臺北數位藝術節、臺北地景公共藝術計畫等單元，交織成12小時不間斷的感官旅程，邀人們透過藝術參與向城市歷史致意。

2025臺北白晝之夜 Nuit Blanche Taipei

活動日期｜2025.11.01（六）14:00－11.02（日）02:00

活動地點｜臺北市圓山地區（圓山自然景觀公園、臺北廣播電台、圓山坑道、花博圓山園區）