從歷史建築到風格店家，跟著 DESIGN HUB IN TAICHUNG 2024 探索臺中城市指南

創意的實驗場應該不僅僅在展場，更是為城市與市民之間創造出新的互動方式，策展人許哲瑜與郭中元，長期對臺中這座城市的未來有著深入且敏銳的觀察甚至期待，於是在「2024 創意台中」邁入的第14年，希望打破過去「展覽就是展示」的框架，讓設計展成為議題開放共同理解的機會。

開啟了 Design Hub 計畫，像是打開臺中會客室一般，透過城市觀察與交流，策展團隊逐步梳理出幾個關鍵議題，並以此為基礎構建了一張創意網絡。從核心基地「林森40會客室」延伸至多個衛星展區，每個展區依據獨特的設計提案和實驗項目，展現城市的多樣面貌。2024年11月1日展開為期10天，試圖透過街廓中發生的議題，理解臺中這座城市個角落具創意且持續的進行式，探索未來人與城市和諧共存的方式。

核心基地｜林森40會客室的設計實驗場

基地前身是歷史建築大屯郡守官舍，見證了無數臺中故事的流轉。經過修復後，這座建築首次亮相，策展團隊賦予它一個全新的身份——核心基地「林森40會客室」，在此展開傳承與創新之間的對話，以「重塑的調整」、「不同的選擇」、「改變的結果」三種思維模式，探索如何應對現代生活中的多重議題。走進會客室，映入眼簾的是一排排落地展架，展示著策展人和協同策展人們對本地的觀察。他們透過問答形式分享眼中的故鄉。並且每個人都展示了一件信物，有的象徵其關注的議題，有的代表與居住記憶的連結，讓觀眾更貼近這座城市多樣面貌。

本次展覽的主視覺，試圖傳遞「人人都是城市的 Hub」的理念，期望市民成為連結點。這正是「林森40會客室」在展覽中扮演的角色——連結創意人和市民，為城市注入新的活力，讓這座歷史空間搖身一變成為當代的設計實驗場。在這裡，三個設計提案展開：

「相伴 PK SHOP」 — 伴手禮的包裝減量 

臺中作為糕餅的故鄉，太陽餅與鳳梨酥成為承載城市記憶的伴手禮。設計團隊「兩隻老虎」與「東方包裝」在保留傳統風味的同時，試圖為這些伴手禮的包裝找到與環境共生的方式。太陽餅的包裝材料採用了印刷廢紙（校車紙）；鳳梨酥的派盒和卡榫盒則選用FSC認證紙材與全植物油墨印刷，讓包裝在傳遞情意的同時也回歸自然。這些創新設計既滿足送禮需求，又兼具環保屬性，充分體現了「5R」永續原則——Refuse、Reduce、Reuse、Recycle、Rot，使傳統糕餅在現代語境中散發新的生命力。

「EXIT」— 都市逃生指南 

從臺灣常見的天災情境為起點，尤其針對舊城區的防災需求進行探索，策展人邀請「伊德設計」團隊提出創新方案。團隊構建了一張防災地圖，精準標示中區和西區的避難點，並設計一款兼具功能與美感的防災包樣本。讓防災設計不僅實用，更融入生活的細節中，成為一種可見、可攜、並能提升居家美學的存在，讓人們在日常中以優雅的姿態面對無常的自然。

「LIBRARY 本」 — 閱讀城市的靈魂 

由「本冊圖書館」主理人張宗舜與「佔空間」共同創辦人賴可謙策劃，他們相信，紙本閱讀是接近一座城市靈魂的途徑。以導圓木架與地方編輯為結構，這片閱讀空間試圖在數位時代中為文字留下一方純粹之地。每一冊故事，都是這座城市的微觀記憶，引導觀眾以閱讀重新連結日常、風土與記憶。

轉運站 ｜繼光工務所連結匯集新舊能量

繼光工務所原本是一棟兼具工廠與住宅功能的老建築，隨著歲月流逝而沉寂。2012年起，不同創意團隊陸續進駐，使這裡逐漸重獲生機。2016年，繼光工務所團隊接手空間，讓它成為串連生活、工作與社區的多元場域。

在Design Hub中，繼光工務所被賦予「轉運站」的角色——這是一個承載創意能量的中轉地，讓舊建築的記憶與當代創造力在此交匯。為了展現空間在歷史與創新之間的連結，繼光工務所主理人賴人碩，特別邀請了空間過往的使用者：「本冊圖書館」主理人張宗舜、「Office aaa 究境聯合建築師事務所」沈弘軒及「旬食甜點工作室」蔡孟珊進行訪談，透過他們的視角勾勒出這片空間的多重面貌訪談，為「轉運站」注入了人與空間的獨特語言——在歷史與創新的交錯中，這裡成為不同創作者之間、城市與市民之間的共鳴地。

通訊站｜Hausinc 1035 中、西區次世代旅行指南

這棟擁有百年歷史的建築見證了城市的變遷，經過細心修復後成為Hausinc 1035，集結了四個品牌——咖啡廳、傢俱藝廊、全素麵包店及建築師事務所。一走進便能感受到歷史與創新共生的氛圍，彷彿舊城的記憶在此與當代生活相遇。

Hausinc 1035的所在地——中區，是不同文化融合的縮影，孕育出一種獨特而包容的城市風貌。隨著時間推移，Hausinc 1035 逐漸成為遊客探索舊城區的資訊中心。在本次「2024創意台中」，策展團隊賦予Hausinc 1035「通訊站」的角色——這是一個為城市與人之間的信息傳遞點，成為訪客探索中、西區風格的指引。

在舊城區的街巷中，每間店家都像是傳遞訊息的節點，以設計與風格迅速且精準地表達理念，與路過的人們即刻產生互動與連結。策展團隊精心整理了這些風格店家的推薦指南，並以影像紀錄他們如何在生活中實踐設計，以獨特的視角詮釋這座城市。此外，每位店主也帶來一件象徵性的物件，或是承載創業初心的信物，深刻傳遞他們與這片土地之間的情感聯結。

光之島｜感知市民廣場樹梢光中的擾動

「光之島」是一場公共空間的設計實驗，位於臺中市民廣場——這片聚集地是城市生活的縮影，承載著人們日常的互動與休憩。策展團隊關注公共空間中的細微擾動，並思索如何透過設計介入，讓人們重新感知生活中的每個瞬間。光之島由「與木製研」設計師陳建同與藝術家安竺聯手設計，以「動態空間」與「感知擾動」為核心，選用臺灣的國產柳杉木，構築出與環境相融的架構，強調永續設計的理念。安竺的插畫作品巧妙地融入裝置，隨著陽光和風的變幻在樹影間搖曳，為空間增添了柔和的藝術韻律。在「光之島」，光影隨著時間流動，座椅與結構成為人們駐足、交流的場域。人們在這片心靈綠洲中感受自然的氣息，找回生活中的靜謐與和諧。

汪汪站｜PARK2草悟廣場 Dogether 做什麼都要在一塊

在城市的快節奏中，PARK2草悟廣場猶如一片綠洲，吸引著人們帶著毛小孩前來親近自然。為了呼應永續城市的理念與友善環境的需求，「汪汪站」在此誕生。設計師莊騏鴻以「一塊 Dogether」為概念，巧妙結合了「Dog」與「Together」的意涵，強調不僅人類，連同毛小孩都應擁有屬於他們的空間。這裡的模組化設施，讓人們與毛小孩一塊曬太陽，創造共同的記憶。座具結合了狗屋、休憩平台、食物盆與遊戲跳台等多功能模組，透過友善設計，營造更包容的城市氛圍，這裡不僅是遊玩場所，更是一個讓每個生命都能感受到關懷的共享空間。

觀測站｜誠星青年旅館讓無痕旅行成為正能量的循環

「觀測站」的概念，就是希望讓大家在旅行中，觀察自己與環境的關係。在這裡，旅行被重新定義為一場與城市和自然和諧共生的正能量循環。策展團隊思考如何在旅行中減少環境足跡，讓旅人不僅是過客，更是土地的尊重者與保護者。

此次展覽攜手「家務室」共同創辦人賀丞右，策劃了一段「無痕」的兩天一夜小旅行，並分享行前準備與景點推薦。展區精選了兼具美感與永續性的旅行用品，從回收漁網製成的皂盒，到可重複使用的水瓶和壓縮毛巾，這些設計鼓勵旅人以輕盈、無痕的方式自在探索。同時，誠星青年旅館的共同創辦人廖晨翔也參與其中，推出「無痕旅行主題房」，讓旅客實際感受無痕住宿。主題房內提供「家務室」所精心挑選的用品，無一不體現了對環境的關懷，卻不犧牲舒適感。每個細節都傳遞出對地球的愛護，讓每一次旅行都充滿美好的連結。

即日起至11月10日，一起成為城市Design Hub

Design Hub 平台期待將設計的能量發信至城市的每一個角落。創意的據點和設計中心不再局限於某一特定地點，而是展現出移動性與去中心化的潛力。隨著人們的行動，創意在城市中流動，讓設計成為多元互動的過程。

即日起至11月10日，2024 創意台中 Design Hub in Taichung  在臺中市中區與西區隆重登場。觀眾可以參與各種精彩的美學活動，並透過集章活動獲得展覽限定小禮。衛星展區還包含「歷史建築大屯郡役所」和「臺灣府儒考棚」，展覽期間週末有假日市集。讓我們共同發出訊號，與城市建立連結，攜手設計明日的未來。

2024  創意台中 Design Hub in Taichung 

展覽日期｜2024年11月1日(五) 至 11月10日(日)
開放時間｜11:00-18:00
展區資訊｜
_{【主展場】
歷史建築大屯郡守官舍｜林森40會客室（臺中市西區林森路40號）
【衛星展區】
繼光工務所｜轉運站（臺中市中區繼光街55-1號）
Hausinc 1035｜通訊站（臺中市中區市府路73號）
市民廣場｜光之島（臺中市西區公益路163-1號）
誠星青年｜觀測站（臺中市西區公益路68號15樓）
PARK 2草悟廣場｜汪汪站（臺中市西區英才路534號）}

市集資訊｜
_{11/9~11/10 舊物盛典 JOWOMARKET｜歷史建築大屯郡役所 （臺中市西區民生路36號）
11/9~11/10  PICK PICK MARKET｜臺灣府儒考棚 x 中島GLAb （臺中市西區府後街38-8號）}

展覽更多詳情請見 Design Hub in Taichung官網

^{資料提供｜DESIGN HUB IN TAICHUNG 2024、文字整理｜Sunnie Wang}

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}

陳芯宜導演榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」的VR作品《雲在兩千米》，巡迴美國、法國、盧森堡等超過7個國家後，終於在今年7月於北師美術館與臺灣的觀眾見面！

繼2023年「無法離開的人」展覽後，國立臺北教育大學北師美術館與陳芯宜導演再度攜手，與公共電視共同主辦，由北師美術館創辦人林曼麗總策劃、導演陳芯宜及原著作者吳明益主創，推出全新跨域大展「雲在兩千米」。

改編自吳明益短篇小說

本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心，該作品改編自吳明益短篇小說，由公視企劃，陳芯宜執導，故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開，在兩千米高山的雲霧深處，循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索，逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。導演陳芯宜透露：「吳明益是我長年景仰的小說家，他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空，總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性，正與VR的沉浸特性相互呼應。」本片為陳芯宜首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體，攜手頂尖創作團隊，與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心，將科技與敘事融合至極致。

走進作品誕生的精神場域

除了備受矚目的VR體驗，北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為沉浸展覽，讓觀眾走進作品誕生的精神場域，感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。「雲在兩千米」包括展覽及VR放映，橫跨北師美術館三層空間，以作家吳明益小說《雲在兩千米》為起點，串連文學、VR、聲音、氣味、歷史文獻與自然影像，引領觀眾展開一場穿梭於現實與虛構、人類與自然之間的感知旅程。

三樓與地下一樓化身為導演陳芯宜《雲在兩千米》VR作品的沉浸式體驗場域，觀眾將在6x7公尺的走動式虛擬世界中，跟隨主角進入夢境般的超現實迷宮、雲霧繚繞的山林與樹洞，經歷一段尋找、失落與自我療癒的靈魂旅程。

重新感知人與自然萬物的連結

進入到美術館二樓，展覽從野生動物研究者姜博仁多年架設自動相機拍攝的珍貴影像展開。鏡頭原本試圖追尋魯凱族與排灣族神話中的臺灣雲豹，卻意外記錄下無數野生動物於晝夜交替間自在棲息的生命景象，搭配藝術家澎葉生採集森林中的自然聲響，空氣中瀰漫著瀚思為展覽特調的山林氣息，透過影像、聲音與嗅覺交織，引領觀眾重新感知人與自然萬物之間的連結。

展覽亦特別邀請地理學者洪廣冀與研究團隊，集結歷史文獻與照片，回望地圖上的未知之地，追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場中央是長達七公尺、1924年由日本陸軍測量部繪測的五萬分之一《臺灣地形圖》，地圖上中央山脈南南段呈現一片空白的「未知之地（terra incognita）」，正是小說中圍繞著追尋臺灣雲豹的核心區域，而地圖上的「空白」，背後展現的其實是人與眾生共構的、難以被測量收編的濃密網絡。透過老照片、地圖與文獻的交叉對照，一窺原住民被移住淺山、天然林被改造為人工經濟林的過程，反思人類對未知的渴望如何加速了對山林的掌握與開發，並揭示世居於此的生靈如何於已不再空白的地圖中活出不被收編的自由。

重現小說中與作家的書房場景

當腳步從山林的生態和歷史現場，折轉入知識與心靈的重構之處，進入展場更深處則是由虛實物件相互交織而成的「書房」：將小說主角「關」妻子的書房場景與作家吳明益的真實書房疊合，構築出一個互文的「二重空間」，重現創作與研究的精神場域，包含吳明益的藏書、插畫、自製的昆蟲蝴蝶標本，以及寫作時與各領域專家的審稿對話；展期間，吳明益亦將於特定時間駐館與觀眾交流，更特別為本次展覽創作全新番外篇〈雲上兩千米〉。書房中的綠幕區則提供觀眾配戴頭顯裝備，讓觀眾感受 VR 演員拍攝的情境，彷彿也進到了雲端裂縫，如同站在「關」的視角，探索其妻子記憶與內心的空間維度。

展場的另一側，「一切得從那張雲豹皮說起」，一張現實中曾被懸掛於花蓮瑞穗生態館門口的雲豹皮，被寫進吳明益的小說中，更成為VR作品裡活靈活現的雲豹。另一側則是聲音藝術家王榆鈞訪談姜博仁，述說其長年在山林間尋覓與等待的心路歷程，牆上展現著雲豹曾經出沒於台灣的歷史記載文獻，與森林聲景和音樂交織，帶領聽者如入群山中。「聆聽」成為我們跨越時間與空間、與山林重新連結之徑。

首度公開幕後VR製作歷程

展場最後則化身為VR的幕後工作室，首度公開陳芯宜導演與創作團隊的幕後VR製作歷程，完整展出其創作檔案、文件、影音紀錄與手稿，並開放觀眾體驗VR中的森林場景，揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。

《雲在兩千米》購票連結請點此

展期購票：07.25（六）00:00－10.10（六）23:59

A.全票
$1350元
贈送瀚思電影聯名香氛片或威尼斯版導演簽名海報二擇一（現場兌換，贈完為止）

B.展期雙人票
$2500元（兩席需同一場次）

「雲在兩千米」
展期 | 𝟐𝟎𝟐𝟔/𝟬𝟳/𝟮𝟱–𝟭𝟬/𝟭𝟭
地點 | 北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

_{資料提供｜北師美術館、文字整理｜Adela Cheng}