馮宇IF OFFICE 創業是一條不斷自我挑戰的路

定價49元,以7-11為獨家通路的《PPAPER》是台灣低單價大發量設計雜誌的濫觴,剛上市時一冊難求,它的價格、排版、內容都引起極大迴響,這本雜誌正出自馮宇之手。大學畢業後,馮宇待過自由落體、滾石唱片等知名公司,在包氏國際任職期間做了《PPAPER》,寫下重要的人生里程碑,他認為,身為平面設計師,在成長的過程中,必須經過層層體驗,才能充分了解這個行業,如今自行創業的他,面對的是下一個自我挑戰的關卡。
 

先去大公司磨練個幾年 開拓眼界 再來思考創業的事

中原大學商業設計系畢業的馮宇,高中時因為數理成績不好,所以選文組,但又覺得文組大部分科系很無聊,於是選填了廣告、大傳科系,最後卻上了商設系。馮宇坦言自己在繪畫術科表現上並沒有太好,在進入商設系之後,發現自己對於文字、色彩有種特別的感應,開始喜歡上平面編排,也讓他開始思考自己未來的職涯規劃。

「剛開始找工作時,最好找一些有牌子、有名氣的公司,即使薪水低也沒關係,主要是得讓自己有機會遇到有名氣的客戶。」馮宇的第一份工作在自由落體設計公司,老闆陳俊良赫赫有名,而馮宇在此任職期間,碰到了職業生涯的第一個難關,「學生時代的思考方式直接運用到工作上,有相當大的落差,簡單的說,就是做不出來,連一間科技公司小小的邀請卡,只是要求典雅,我竟無法達到要求。」這碰壁經驗讓他很認真思考,學術與實務中間的落差到底為何?

離開自由落體之後,馮宇進入滾石唱片,開始負責西洋流行音樂與古典音樂的唱片封面設計,當時的唱片圈還很景氣,但馮宇仍面臨到現實的殘酷,「一張唱片要推出,小至幾百大至幾千萬的預算,期間有企劃、宣傳、業務等一大堆幕後同仁,我有什麼了不起?」馮宇的作品完成後要先給企劃確認,再送到業務部門確認,「你不能有什麼堅持,除非你可以說這張唱片賣不出去,我自己買五千張。」馮宇笑著說,自己堅持的東西未必能賣錢,封面只是這個環節中的一個小幫手,唱片是否賣錢,重點還是音樂與歌手的表現,身為設計師,能在其過程中提供一點幫助,那麼就是發揮了自己的功能,「我想這就是設計師的必經之路,但通了,後面的路就好走了。


隨時保持對設計產業的觀察 早一步認清現實困境

結束在滾石唱片的工作之後,馮宇來到了包氏國際。一般平面設計師,平常關心的可能是設計風格的趨勢、自己的作品等等,而當時的馮宇,對於「產業面」已經開始有不少觀察與見解,他與包益民共同思考到一個課題,「怎樣的出版品會有人買?當然是免費的。」恰巧碰到7-11對於推廣文化創意有興趣,雙方一拍即合,推出了《PPAPER》這本極具代表性的雜誌,「每一期的企劃、版面都花很多時間,我們想做一本能讓大家很輕鬆、沒負擔,卻能看到好設計的刊物。」從找資源開始,馮宇的工作經驗一直不只是在電腦前思考設計的細節,更多的是逐漸拉高自己的視野,看見自己人生的方向該往哪走。

「我是個有點情報焦慮的人,喜歡看很多東西,了解很多東西,所以在企劃發想的定位上,也不會覺得自己就是必然角色,在設計產業中,每個設計師的專業各自不同,在不同的領域中,一定會有人做得比你更好,那麼你該如何找到自己的位置?」《PPAPER》成功後,馮宇放了自己一個長假,他發現在同一個位置做一樣的事,宛如公務員的生活模式,與他的本性相去太遠,他確定自己需要充電,於是到日本生活一年,用生活的方式去觀察日本這個設計領導國家的變化,學會了日文之後,對當地情報能夠有更多深入的觀察,找到自己往下的動力。再度回到包氏國際,他發現同樣的工作已經無法吸引自己,於是,他開啟了創業之路。

「男人接近40歲,難免都會思考自己接下來該怎麼辦,你的人生會走成什麼樣子,在公司裡工作是一個樣子,創業又是一條不同的路,因為我無法僵化在同一個狀況下,所以創業的確是我計畫人生的一個部分。」馮宇創業第一作就是與7-11合作的《2535》雜誌,在自家客廳,跟妻子、學長三個人就開始編了,因為先前《PPAPER》的優秀表現,使得《2535》獲得了許多更好的機會,訪問到許多第一次在台灣雜誌中出現的知名設計師,「但雜誌市場逐漸萎縮是事實,就算寫下很多歷史紀錄,仍不能成為往前推進的動力。」以平面刊物設計聞名的馮宇,清楚剖析設計產業的發展,而他也知道,這一個個擋在前面的關卡,若是跨不過去,在這個行業中將很難繼續。


經營公司不能只靠創意與技術 創業者必須調整自己在團隊中的定位

在與學長合夥的經驗中,馮宇體認到和別人一起開公司,很多事情需要透過共同決定,有時自己想做的東西就會受限。與學長拆夥後,馮宇調整接案內容比例,逐漸降低刊物設計,轉向商業設計發展,在此碰到的難題是,長期配合的客戶,並不知道馮宇會做的事其實還很多,而他也不知道新客戶在哪裡。

「我也常苦惱是不是該找個業務,我開公司,就是希望可以長久經營,長久經營需要的是品牌知名度的累積,現在大家都知道『馮宇』,但設計師是有生命週期的,如果要靠這個名字一直經營下去,那並不是我所期待的。」正視設計師能力的現實,馮宇很清楚創意生命短暫,時間一直往前走,而新穎的設計永遠都在下一代。

「我從不期待自己永遠是棒球隊中的王牌投手,以前我是投手的角色,可以提出新的概念帶領團隊往前走,但隨著年齡跟經驗的累積,轉成教練也是必須的,四十歲之後,拿出來的都是老把戲了。」他清楚提出自己的定位,歲月的積累讓他對於自己生命的規劃有更深層的思考,把自己當作品牌,那未來就一直賣自己的老臉,即使是壽司之神,也不可能永遠站在第一線捏壽司。是否能夠成為大師,馮宇認為這是一個必須接受的事實,並依循時代調整自己在團隊中的定位。


放下身段 謙卑地面對客戶與員工

剛搬進台北敦化南路上的新辦公室,整個空間明亮但空曠,馮宇笑說還得再把它填滿一點。選擇昂貴的地段,有幾個考量,原本在舊公寓中的辦公室空間不大,且缺乏一個門面,這極有可能影響客戶對你的觀感。他希望公司能在一個較具規模的地點,儘管成本變高,但他視為必要投資。
 

對員工,他相當貼心,「也許我沒辦法給他們很高的薪水,但我給他們一把很舒服的椅子。」長時間與電腦為伍的設計師,一把好椅子是重要的,補貼薪水的方式是提供舒適的工作環境,就連廁所也設置免治馬桶。

提到用人,是否能配合團隊工作,是最重要的,「有時我也自己在人力銀行上找人,有些是慕名而來,雖然平面設計主要還是看作品,但是自愛、能夠自我管理的員工,是一個公司能否好好運作的關鍵。」目前公司有八名員工,以現階段的發展進程而言,正是他認為最適當的規模大小,開銷不會太大,且管理也不困難,他對於在公司的管理上並沒有太多制式的規定,專案採責任制分工,員工請假也不會特別刁難,希望創造出一個好的工作氣氛。

「目前雖然有些固定的客戶,但在創業之路上,找新客戶是最困難的。」馮宇不諱言公司從2010年開設至今,他仍在尋找讓公司能夠穩定成長的方式,台灣的市場太小,想要培養出大設計師是有困難的,以日本而言,大型企業與知名設計師的配合,可說是魚幫水、水幫魚,在台灣的市場上想要生存,平面設計絕不能只看著眼前發展,與當時專業的團隊合作是必須的,而他也採取這樣的態度。「把公司取名為 IF OFFICE,除了因為與自己的姓發音相近之外,另一個就是我希望可以有更多發展的可能。」有時,帶回來的案子自己也不是非常滿意,他會很謙卑的告訴員工,因為自己的能力不足,但為了公司的發展,請大家撐下去,還是做一下,畢竟現實與理想的拉扯永遠存在,而他也希望自己在這條人生的體驗之路上,能夠越走越明朗。

 

影響馮宇最深的東西
中國文物:
奶奶在故宮博物院上班,所以我小時候比其他的孩子更有機會近距離接觸到中國文物,正巧我的歷史成績也是最好的,我覺得設計文化的發展需要文化涵養的累積,台灣人太喜歡日本到眼睛裡只看得到日本,其實國際上還有許多值得被觀察的趨勢,其實,中國文化才是最為有深度的,從中國文物的歷史中可以看見的文化底蘊,我想對我在設計上的思考有很多幫助,而未來我也會更常是往這方面去思考發展。


客戶Q&A
一起來出版  總編輯 林明月

Q1您覺得馮宇在設計上的特色是什麼?
他的個性很活潑,我覺得他所設計的東西也都帶有一些幽默感,跟一般文青系的設計師有些不同,第一次合作的就是生活風格類的書,他在生活風格方面的設計表現相當不錯,而且有整本書執行的能力,有些設計師只能完成封面或是內頁,這樣就會有些麻煩,加上馮宇自己的東西做出來都有些詼諧感,在合作時也比較沒壓力,可以很輕鬆的溝通並完成工作。

Q2您覺得馮宇創業過程中有些怎樣的轉變?
以前他剛創業時,工作室的人比較少,所以都跟他直接溝通,現在公司比較有規模之後,他主要是擔任溝通的工作,公司旗下的設計師風格各自不同,但是馮宇自己會去做一些管控,因為他們公司在出版業界是比較專業的,因此他也會去制定一些版型、字型等等的規矩,跟每個設計師第一次合作都會需要一些磨合期,但磨合之後,了解這個設計師的特色,之後在選擇設計上對出版業者也很方便,而馮宇自己也從製作變成比較像管理的角色。

Q3您覺得馮宇的公司特色為何?
他們公司的速度很快,從溝通到完成都很順利,而公司內的設計師也都會為客戶設想,不會把客戶的東西當成自己的畫紙,會了解這項工作是為了完成客戶的商品,而不是做自己的作品,不會把一本設定為遊記的書籍做成傳記,為客戶設想這點很不錯。

Q4與馮宇之間有著怎麼樣的交流?
因為彼此創業的時間相近,加上合作時間長,我們常聊一些有關設計產業發展的東西,他自己喜歡書籍、雜誌等等的編排,有時他也會提一些點子想要一起合作,或是有些需要代編等等的客戶,會介紹給我們,算是一種資源共享的狀態,而有些 MOOK 形式的出版,馮宇的公司也可以協助開發贈品,可以說是觸角很多元,他自己也會跟隨趨勢做很多資料整理、歸納、分析,這點在協助客戶發想新概念實相當有幫助,不管是他或是整個公司的成員都是一直在進步的。

 

馮宇Feng Yu

IF OFFICE

主要服務項目:

出版設計

商業設計

接案比例:

20%平面、廣告、商業設計

30%出版設計

50%品牌識別設計與規劃

成立時間:2010年

員工人數8人

資本額新台幣17萬

 

 

文字︱周玲霞 攝影焦正德

本文選自LaVie出版書籍《平面設計從創意到創業》,更多精彩內容請點選→《平面設計從創意到創業》

把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪
把說不出的寫下來, 然後成為高級⋯⋯小孩?專訪哈哈台主持人傑尼/作家洪倪

百萬訂閱 YouTube頻道「哈哈台」企劃兼主持人傑尼,今年 4 月出版首本散文集《賣瓜的人》,不傳授流量密碼,寫自己的生命絮語。問她怎麼形容自己的兩個身分,她開玩笑:「一個主外,一個主內吧?」多年來,傑尼捕捉最野生的街頭素人和趣聞,林榮三文學獎得主洪倪則低調埋首,向內挖掘自身。如今兩個身分正式合體,聽她分享這段心路和幕後。

最近,人們上街走路、蒐集花苗孵化皮克敏,傑尼沒有下載那款遊戲,但她一如往常上街蹲點,蒐集和陌生路人的對話,孵出影片和流量。

看準時機亮出哈哈台鮮黃色的麥克風牌,尋找上班時間的某某區閒人、突擊世界各地的租屋,拋出小到「生活怪癖」大到「如果人生重來」的哉問——陸續做過幾份電視節目及新媒體的幕後工作之後,這份街訪工作,對傑尼來說既能施展創意也能跑現場,符合一份理想工作的想像,於是她的麥克風一拿,已經來到第 5 年。

身在以幽默吐槽著稱的 YouTube 頻道,即使主持人多數時候只要站在螢幕一角,還是需要散發高能量。為拓展內容方向, 作為第 3 代企劃兼主持人的她和同事蓋瑞,更開啟「哈哈出來玩」等深度體驗單元,不再有受訪者當主角,要自己擔當「行腳節目」主持人。傑尼猶記初次錄影的不自在,「但只能說, 身為一個上班族社畜,幾次下來真的會習慣。有點像是武藤遊戲,要玩遊戲王卡的時候就會召喚出另一個自己。」

而每每演完少年漫,她總是精力耗盡,不想多言。同時,被大量的故事和經歷洗刷,卻難免有些會觸動深藏的情緒,傑尼比喻,「收到的刺激越多,就也想做點什麼。好像在排卵?」每當這時,她便會回去另一個熟悉且安靜的時空。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

洪倪的存在

傑尼寫作,陸陸續續已逾 10 年。

起點不離她成長的原點。這次《賣瓜的人》台北新書分享會現場,在被近百位讀者塞滿的誠品書店松菸,傑尼秀出「火車 3 小時轉客運 2 小時」車程之外的一片 Google 街景——那是她的老家彰化芳苑鄉,她解說著,那裡有台灣最大的一片潮間帶、有載回蚵仔的牛車、抓鰻苗的綠色漁網,鮮少有年輕人的面孔。

在她成長的當年,國小一個年級只有一班,沒有診所和書店,家裡不裝第四台,多虧隔壁有座圖書館和不限時的冷氣,她讀《哈利波特》、東野圭吾、江戶川亂步、西澤保彥、 《盜墓筆記》⋯⋯,閱讀自然而然成為她最大的樂趣和陪伴。 

看了好多故事,高三時,傑尼也初次嘗試提筆。以國光石化開發案為背景寫的極短篇小說,獲「全球華文學生文學獎」首獎。她初次意識到自己「好像可以寫」,並且默默許下想寫一本書的心願。只是那時,她沒想過說自己的事,讀世新大學公廣系時報名校內的「文學龍」課程時,也是選擇「現代小說組」,「小說比較適合我這種迂迴的人,可以把想法包裝成一個故事,不用那麼赤裸。」 

是散文自己來找上她。升大三的暑假,心情低潮的傑尼感到抒發的需要,第一次揭露自我,寫找工讀碰壁、對未來迷惘的 〈少年維生的煩惱〉,得了新北市文學獎。加上出社會後越來越忙、閱讀時間破碎,散文成為相較小說更無負擔的服用選擇,傑尼讀著楊索、向田邦子的散文,也會開始在半夜想起很多,在曾經只想離開的鄉間童年發生的往事碎片。明明好多事,過往都沒什麼情緒,難道其實是壓抑?如今和家有了距離,她開始有了空間和慾望去釐清。 

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那陣子,恰逢有《聯合報》繽紛版編輯栗光的鼓勵和邀稿, 傑尼從本名拿掉一個字,取了筆名「洪倪」,以日常情境包裹,爬梳起和父母的關係、和家的距離、已獨自北上生活 10 年的思緒。擅長訪問別人的人,也開始在私下練習把大量的問號投向自己的生命。

直到 2023 年,第 19 屆林榮三文學獎揭曉的小品文獎得獎者照片,加上隔年登在《自由副刊》、表白街訪心情的散文〈訪到心坎〉,許多哈哈台的觀眾包含同事,才第一次驚喜窺見,螢幕上耍寶的人,內心的劇場和猶疑。

「每一天我和自己見面」

自 2023 年收到遠流的出書邀請,身為一個會形容「用本名寫作像是在裸奔」的人,傑尼做了足足快 3 年的心理準備,畢竟,不僅是兩個身分難逃公開合體,《賣瓜的人》更以 30 篇散文一次攤開了家底和自己:做各種「網子」養大 5 個孩子的媽媽,自小缺席生疏的爸爸,家庭帶給自己的價值觀和罪惡感;自己螢幕形象上的「幽默感」其實並非信手捻來,比較像是自我保護機制,以及曾患妥瑞氏症的私密經歷⋯⋯。 書名取經傑尼最愛吃的西瓜,一來自嘲是寫家族八卦,歡迎大家來吃瓜;再來也是宣告自我防禦已終結,寫作是刀,她已經剖出自己最內裏的瓜肉啦。

(圖片提供:遠流出版)
(圖片提供:遠流出版)

全書文章集結經改寫的舊作與新作,多在過去一年內密集完成。傑尼總說,自己是靠著「本能」在寫,沒有受過專業訓練,而這一年像一趟「文學訓練班」,她常是下班騎車去出版社,和編輯討論斷句與標點符號到晚上 11 點。

如此在「上班傑尼、下班洪倪」的身分切換中書寫,有助力也有阻礙。在哈哈台,街訪回來要自己挑選錄影素材,把和每位受訪者為了搏感情,其實動輒半小時的談話,篩選成播出的幾分鐘。當要從 20 多年的生命記憶抽出片段,理成一篇篇文章時,洪倪也不會心急,已很清楚和習慣過程的痛苦,也清楚完成後的爽快。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

另一邊,傑尼也會給洪倪帶來限制。

初期,編輯向她指出,「不知道是不是因為工作是街訪的關係,我的視角會太顧及觀看的人,讀起來太抽離、太理智。」洪倪花費好一番功夫,練習下筆時先不要顧慮讀者想看什麼,可以先只想到自己。

有需要時,她會看喜歡的家庭書寫散文來「調頻」,如佐野陽子的《靜子》、向田邦子的《父親的道歉信》,練習召喚長久壓抑的情緒;她也建長長的抒情歌單,習慣一次播一整張專輯,好進入漫長和沉浸的寫作狀態。她分享,最近特別常聽的是陳嫺靜的 〈Wui229〉。細聽第一句,「每一天我和自己見面」,不也正是她這一趟的習題?

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

成書前,在全部篇章中,傑尼只把觸及最多家人間錯綜關係的 〈遠房親戚〉的內容,講給了母親求證。寫過這一趟,她已經知道:其他屬於個人的感覺,也是真切的事實,沒有必要和其他人核對,是為了自己而寫。「為什麼會寫?就是因為小時候顧慮太多了,顧慮整體的環境、家裡的氣氛,所以很多事我假裝沒關係。但是,你有一天還是要去處理。長大以後發現, 噢,得先把自己處理好才可以。」 

一般玩家

去年,傑尼參演 2025 台灣設計展《彰化行》形象影片,華麗出場,介紹彰化百年底蘊。她回憶拍攝體驗有趣,但海線老家的鄉親間其實沒起什麼波瀾,「是一個不會感受到這些事情發生的地方。」

這次寫書,場景的細節描寫難免要趁回家時核對,傑尼發現了許多不曾留意的事物,從轉角的某間店到地方創生團體。她有感:「其實老家真的沒有什麼,也不是什麼都沒有。小孩子時可能高度有限,也只能走路或騎腳踏車,能觸及的只是地圖的一點點。」

一邊,傑尼持續在哈哈台以街訪捕捉人世百態,此外,近年來她受邀在國、高中演講,包含在剛殺青的公視節目《反正你也不睡覺》,和作家吳曉樂、陳栢青一起向青少年推廣閱讀時, 不自覺間,她發現自己最想帶給偏鄉孩子們的訊息,也是「人生可以有很多選擇」。

選擇也可以很日常。書中「城市吃瓜指南」一章,她寫來到台北讀大學、工作,初次擁有自己的空間和餐具,帶自己慢跑、 燉湯、泡湯、打鼓、學跆拳道、習慣過生日,從中辨別喜好, 更建立自己的安全感和配得感。傑尼回想訪過、見過的北上青年,不少人難免有資源不均的剝奪感,不過,她其實享受當初半個人都不認識、也因此沒有牽絆和門禁的自在。在〈白手持家〉中,她將10年前孑然一身來到的台北比做「開啟空白存檔」的遊戲地圖,自己則是「著布衣、持木棍的新手村民」。

(攝影:羅柏麟)
(攝影:羅柏麟)

那,如今出書的願望實現,遊戲破到算是哪一關?傑尼想想,自認還是名一般玩家,「也許打了一隻怪?但並沒有大升級跳到另外一張地圖,我也沒有特別追求這件事。」接下來,只是打算把 ISBN 書號變成刺青,又喊著怕痛,此外,暫且還沒有新的願望萌生。對於散文的出版,她難免還是覺得赤裸,但正在把每次的訪問和宣傳當作講述的練習。至於寫作,自己的事 「能寫的都寫完了」,如果還會寫,她想帶著歷經磨練的文字功力,嘗試篇幅長些的小說。 

這個夏天,玩家即將 30 歲。雖如書中寫,也期待有天成為能用一碗湯滋養他人的「高級大人」,但傑尼自認,此刻姑且還是想先當個「高級小孩」—— 還有很多想體驗的,顧慮則想少一點。好在走過這趟後,拼好了名為過去的拼圖,哪怕未來投來身上的目光變多變重,心裡的行囊都已經更輕了。

文|李尤、攝影|羅柏麟、圖片提供|遠流出版

➣本文選自La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》,更多精彩內容請點此

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日本人氣雜貨「3COINS」8月登台!首店進駐台北西門「誠品生活武昌」,將推出台灣限定商品

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場,台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣,除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,敬請期待。

3COINS成立於1994年,總部位於大阪,隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings,以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位,在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市,並於香港設有3間門市,涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

3CONIS台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。(圖片提供:3COINS Taiwan)
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3CONIS新發售的「COLORFUL DAYS」系列,色彩繽紛、活潑的設計,為居家生活注入滿滿元氣。(圖片來源:3COINS官網)
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赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS,是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中,最具話題性的「電子レンジ調理盒(微波料理盒)」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體,可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理,更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」,成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外,可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳,以及質感居家收納用品等高CP值商品,也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北,將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案,不必飛日本,也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

3COINS的真空壓縮機(自動圧縮機),被稱為旅行神器。(圖片來源:3COINS官網)
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3COINS的可折疊旅行袋,也是許多台灣人赴日必買的商品。(圖片來源:3COINS官網)
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推出台灣限定商品

值得一提的是,此次除了同步引進日本熱銷商品外,首店也將推出台灣限定商品,結合在地消費需求,打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

台灣3COINS首店,將集結日本熱銷商品與台灣限定品項。(圖片提供:3COINS Taiwan)
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資料提供|3COINS Taiwan、文字整理|Adela Cheng

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