光場相機LYTRO登台全球首台光場類單引領 CAMERA3.0影像變革新風潮

2015-02-06

相機類單眼

全球首間推出光場相機的第一品牌「LYTRO」正式引進台灣，引領Camera 3.0光場相機新革命，並由大中華地區影視器材龍頭企業「正成集團」為台灣區總代理。

顛覆傳統攝影的光場相機第一品牌「LYTRO」以「在拍照後可以支援重新對焦」的光場相機聞名全球，不但被譽為Camera 3. 0的下一代影像革命新潮流，在去年2014 Photokina展覽也獲得各家媒體好評與主辦單位給予「最具創新攝影技術」的殊榮。正式進軍台灣市場，由大中華區影視器材龍頭正成集團為台灣區總代理，同時在台灣推出全球首台高階光場相機「LYTRO ILLUM」。

LYTRO台灣總代理正成集團於台北光點盛大舉辦LYTRO正式登台暨LYTRO ILLUM新品上市發表會，不但邀請到LYTRO原廠嘉賓 - 全球銷售副總經理 Jeff Hansen蒞臨，同時也邀請不同領域的攝影師，分別以人像、商品與微距生態的主題來現場分享令人耳目一新的影像創作。同時為了慶祝LYTRO正式登台，更推出限時限量的首波預購活動。外型簡潔俐落、富有設計感的LYTRO ILLUM延續第一代光場相機可以「先拍照後對焦」的功能，還能自由創造可重覆對焦的互動式生動影像，以及讓你即時連線與家人朋友分享動人畫面。

LYTRO創辦人暨執行長Ren Ng表示：「透過捕捉光場，LYTRO ILLUM光場相機讓攝影師做到前所未見的事，搭配不斷推陳出新的各項後製軟體更新，勢必讓使用者能利用更多全新方法將有生命的圖像帶到生活之中，利用影像來訴說一個美好故事。」

LYTRO ILLUM：從”心”捕捉你的光彩人生
相機為我們人生紀錄了各種歡笑與悲傷，並留下耐人尋味的每一刻。但傳統相機只能在對焦後留下瞬間影像而無法看見影像更深層意涵，同時拍照也最怕對焦不準，想拍攝的主體影像模糊，其他背景卻一清二楚，LYTRO ILLUM擁有捕捉光線顏色、強度和進入相機光線方向之能力，深觸你駕馭光場的渴望，，只要在拍照時讓影像進入可調整的景深範圍內，相片模糊也沒關係，拍照後使用LYTRO專用的電腦軟體後製，可以輕鬆探索照片的不同焦點、視角與景深資訊。不僅可以輸出調整後的平面影像，還可以上傳到官方平台將產生全彩且生動的互動式影像，分享給你的親朋好友，甚至在加上你別出心裁的效果調整後，以動態影片方式呈現，讓你能夠輕鬆自在的從”心”捕捉你的光彩人生。

獨家專利技術搭配輕量化硬體，性能再升級
LYTRO獨家專利「顯微鏡頭陣列技術」，將眾多微小鏡頭以陣列方式多角度記錄更多光源資訊。但有別於前代的陽春規格，本次LYTRO ILLUM針對專業市場面世，重量卻依然輕巧，整體不超過1公斤，採用40M訂製感光元件與高通公司所生產的高性能處理器，搭配僅由不到20片鏡片所組成的30-250mm 與8倍光學變焦鏡頭，同時也具備恆定f/2.0大光圈，而且只需要單鏡頭，即可拍攝出近乎0mm的微距拍攝甚至誇張到無限遠的影像。

具備功能強大的軟體技術，創造出栩栩如生的影像
LYTRO ILLUM成功打造全新相機概念，透過強大且多元的後製軟體「LYTRO DESKTOP」，可讓靜止相片變成「具互動性且栩栩如生的影像作品」，尤其是利用即時回播系統 ( Real-time playback ) 可為你的每次拍攝做編輯或再對焦處理，讓你更了解每張照片故事的發展。為了讓使用者有更豐富的創作空間，LYTRO持續不斷進行功能更新的後製軟體，比方說近期推出的「Focus Spread」功能，就可以透過「LYTRO DESKTOP」來定義景深範圍，呈現出一般相機無法表現的效果。

革命性創新，未來應用潛力無限
外觀前衛時尚、極富簡潔俐落風格的LYTRO ILLUM不僅在應用上更具靈活性，搭載熱靴設計可與各種相機周邊配件做延伸搭配操作，同樣也內建Wi-Fi功能，能夠透過iOS系統的行動裝置與專屬APP即時監看相機中已拍攝的作品，並可以上傳到官方平台分享到社群平台上，讓你隨時隨地上傳並分享你的精彩照片及背後的故事。

同時也是真正在未來應用前景也十分被看好的一台「未來概念相機」，尤其是透過LYTRO所捕捉到的影像，也具有3D影像數據，可以透過3D眼鏡在相對應裝置上觀賞。甚至在去年底剛對外公布的開發平台與開發工具「 Lytro Development Kit」( LDK），也吸引了不少其他矽谷新創公司，甚至美國NASA太空總署，和一些國防單位用來發展或改善自身的影像技術，未來將光場技術導入不同領域作結合，蒐集光線的「Big Data」或是結合「3D列印」…等當紅技術，也都是令人期待無比的未來應用。

圖文資料提供 LYTRO

2026臺北設計獎徵件倒數

by La Vie 2026-05-29

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

新美花嘿噴？New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼，透過設計轉譯，讓屬於城市的想像持續綻放！

by La Vie 2026-05-29

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心 — A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號，重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。