二十多年來，田中央在宜蘭留下了許多作品，跟著我們一起透過他們的作品認識田中央、認識宜蘭。

津梅棧道

位於慶和橋下方的附掛橋津梅棧道，是田中央最知名的作品之一。田中央在津梅棧道處理著水與社區的關係，窄窄的橋讓你我相遇，穿透的橋面讓你與宜蘭河的距離更親近，不是一昧的親近水而是尊敬水，橋下方的鞦韆盪啊盪的，是另一種層面的與水相近。

礁溪生活學習館

礁溪生活學習館結合戶政事務所、衛生所、托嬰中心等多項功能。以混凝土構築不規則建築形式，回應著周圍山景；行走於建築中的半戶外走道，如同行走在山腰之間；學習館的開放空間與一旁的幼稚園銜接，消弭了公私空間的界線。曾獲得台灣建築獎佳作，也是田中央備受討論的作品之一。

漂浮少女月台

蘭陽女中前的這條通學步道，是田中央的宜蘭維管束計畫之一。原來撐破混凝土的茄苳樹根，讓這條步道不便行走。田中央決定順應自然力量，不再以混凝土覆蓋地面，而是向上撐起地坪，提供自然伸展的空間，也讓人們方便步行，其上設置的鞦韆，更是田中央執行長杜德裕好友的失智父親，每天一大早都要來玩的，建築與設計的意義往往就體現於此。

櫻花陵園入口橋

在櫻花陵園，人們向親人說再見。位於礁溪，由田中央團隊所設計的櫻花陵園，包含入口橋、服務中心及納骨長廊。原來入口橋的設定是直線設計，但田中央團隊希望讓橋融於山景之中，於是入口橋以自然弧線姿態環抱著蘭陽平原；服務中心的筒狀空間順應等高線，在黃聲遠的心中，希望未來如果人們改變傳統觀念，陵園停止使用後，能夠再度回歸於自然，是田中央最詩意的作品。

而位於園區內的渭水之丘，近來也因為懸空的平台能夠俯瞰蘭陽平原美景而聞名，不過因為不少人前來朝聖，加上沒有安全防護措施，宜蘭縣政府也設立禁止攀爬護欄的標語，因此想要造訪的朋友，切記只能遠觀而不可褻玩焉！

羅東文化工場

羅東文化工場可說是最能體現黃聲遠及田中央對於公共性、民主性的體現。「空」與「巨大的棚架」為其關鍵字，大跨度的棚架高達18公尺，將量體錯落配置於棚架上方，邀請大眾往上至天空藝廊看展，甚或至最高處一覽羅東風景；地平面則開放成公共性的棚架廣場。一旁打開的生態池，讓跑道懸浮於生態池上，在慢跑時的吸吐氣息之間感受自然。曾獲得台灣建築獎首獎，國際知名建築雜誌《MARK》更曾專文報導。

員山機堡戰爭地景博物館

位於員山鄉的員山機堡過去是日本神風特攻隊戰機的軍機掩體。如今田中央將其變身為戰爭地景博物館，展示著過往日據時期及二戰的相關史料。設計上，田中央將過去的機堡隧道設計為展間；新建空間以抽象化的戰爭氛圍為概念設計，盤旋向上的空中廊道模擬著神風特攻隊的出發路徑。

Text／彭永翔　Photo／王漢順　via／田中央聯合建築師事務所

【完整內容請見《LaVie》2015年08月號】

【延伸閱讀】

從宜蘭田間站上日本建築聖殿-黃聲遠專訪

每走進一間Aesop店鋪，就像讀了一則街區故事。Aesop向來擅長將在地語彙融入店鋪，與品牌俐落、講求秩序的空間設計策略相互揉合，打造出理性與感性兼具的體驗空間。隨新光三越台南小北門店揭幕，Aesop新店亦同步開張，店鋪設計自兩座古色古香的城市地標「謝宅」及「林百貨」汲取靈感，再現府城獨有的懷舊氣息與生活感。

將古城記憶揉入空間設計

作為台灣歷史最為悠久的城市，台南建城400年來歷經無數蛻變，從大航海時代作為對外貿易的據點，逐漸演變為島嶼的政經中心，如今則是文化底蘊及當代創意激盪的古城。歷經時光淘洗，台南的歷史記憶沈澱於蜿蜒的街巷之中，烙刻在老屋的古木與磚瓦之間。

Aesop新光三越台南小北門店的設計靈感，正是來自乘載府城記憶的兩座地標。設計團隊對空間想像自「台南謝宅」啟程，這座修舊如舊的歷史老屋，優雅地保留了日治時期的建材語彙，也蘊藏著家的溫度與寧靜氛圍。格局靈感則源自「林百貨」由俐落幾何線條構築的氣派佈局。

呼應「謝宅」及「林百貨」的設計細節

店鋪汲取謝宅的日式設計語彙，融合貼近台灣人日常的自然元素，如編織竹簾、木製家等，以原木色調包覆整個空間，如夕陽在此永恆不墜。貫穿全店的六角形檯面，其造型呼應林百貨的空間佈局，幾何感強烈、輪廓典雅大器。天花板與牆面則以圓弧拱形構成，為空間形塑更加親密的尺度感。

花磚、掛畫藏在地風景

產品陳列櫃則以溫潤木質打造，下方櫃體層層堆疊的木片遠看如樹木紋裡，為店鋪注入有機氣息。店鋪中央具份量感的木造櫃檯，上頭鋪滿由台灣在地職人「爿爿花」手工打造的花磚，藉此向在地傳統工藝致敬，也展現了屬於台灣人的常民美學，為零售場域注入生活氣息。

牆上畫作《鑲金招牌》出自現居柏林的台灣藝術家柴喬軒之手，他以台南作為設計構想，抽象描繪出連排的土黃色老屋在陽光照耀下浮現金邊，將府城的街市印象和暖陽引入店中。

從時裝、時裝秀，到世界各地店鋪空間設計，Acne Studios品牌始終嶄露新潮的不羈之美。乍一想或許與舊建築連結不上，然若逐步探入這座原為他牌實驗室、現為Acne Studios巴黎總部的歷史建物，卻會發現它正因此滿載驚喜——「嵌入，而非完全融合」的改造概念不但成就了今昔共演的可能，更讓空間綻現「古典」與「現代」單獨存在時無以企及的迷人風采。

繼2019年在品牌發源地斯德哥爾摩啟用極富設計感的總部後，Acne Studios近期正式揭幕位於巴黎的全新總部，選址第十區Rue des Petites Écuries道上一座建於1930年代、前身為法國營養品品牌Gomenol實驗室的歷史建築，由Acne Studios創意總監Jonny Johansson與過去多次為品牌操刀門店和藝廊的瑞典設計工作室Halleroed攜手構思。改造藍圖盡可能以最小幅度介入既有結構，正如Jonny Johansson親述，這是一次「對建築原始之美致敬」——保留它原來作為實驗室與私人府邸的宏偉氛圍、試圖突顯其中獨特之處，亦透過團隊精挑的家具、飾物及藝術作品為空間增添當代氣息。

▍戶外空間：整體素淡和諧，將人們無聲引入室內

20世紀初，Gomenol即因生產草本酊劑與精油而聲名大噪。乘載百年光陰至今，Acne Studios秉持最小干預原則，將總部入口選設於Gomenol創辦人Prevet家族的私人府邸，且延承原來的中央庭院為新場域核心，簡單打理後便置入英國藝術家Daniel Silver的大理石雕塑，藉其顏色、風格上的過渡性，無聲引導人們進一步探索室內接待與等候區。

▍室內空間：經典粉紅竄出，多位藝術家各飾一角

初入屋內，被精心保存並加以修復的金漆線條、木質護牆和人字拼飾地板，宛若在眼前共構古典畫作，使一種有別於Acne Studios粗獷美學的獨特雅韻應運而生，悄然漫溢四方。與此同時，奧地利設計師Lukas Gschwandtner聚焦人體尺度的標誌性椅凳入駐成為視覺主體（垂落骨架之外的坐墊設計，與2024春夏女裝秀那些散置觀眾席間的「寢具」異曲同工），鬆弛柔軟卻盡顯充滿藝術性的品牌內在，更局部拉回了Acne Studios常存的現代感；窗下另有女性藝術家Sylvie Macmillan的大型燭台作品彎折，其燭座包覆滿滿貝殼裝飾，好似能隨風動輕奏浪漫的海洋音符。

▼ Lukas Gschwandtner為Acne Studios 2024春夏女裝秀所構想的「枕頭戰」

其他角落當然也不乏吸睛裝置，舉凡奔放不羈的塗鴉沙發、掛有多幀風格影像的斑駁壁面，以及和庭院石像同樣出自Daniel Silver巧手的奇異粉紅雕塑，無疑都是活化空間一隅的點睛之筆。

來到坐落前實驗室的新展廳，寬敞空間可見裸露的混凝土和滿綴玻璃磚的拱形天花板，彷彿停留在開掘過程中。白牆與之形成鮮明對比——Jonny Johansson與Halleroed主持設計師Christian Halleröd希望營造所有新添物「被嵌入，而非完全融合」到空間中的獨特感受。換句話說，新舊元素清晰分明地共存，「違和」得格外有味——好比抹色不均亦不加矯飾的樑柱橫亙視覺中心，周圍擺放英國家具設計師Max Lamb所打造、以Acne Studios代表色亮澤乙烯基面料包覆的兩張monumental沙發；又如隱密感十足的VIP試衣間，透過挑高巨幅簾幕圍合，並加設Lukas Gschwandtner擷取人體輪廓構作出的座椅（靈感仍續自他與品牌合作的2024春夏女裝秀布景），無非讓自然感與人造感衝撞出不同以往的新美學。

最後，明亮的員工餐廳留下舊有磁磚地板，搭配淺色木質長桌與不鏽鋼廚房，呼應實驗室的工業風工作檯，向其初始功能致敬。餐廳外連接下沉式花園，裡外一氣呵成地配置了Max Lamb設計的公共座椅。

建物主體雖吃足自然光照，卻還少不了長期合作夥伴Benoit Lalloz總能與建築相得益彰的燈光裝置，細膩收攏由Jonny Johansson和Christian Halleröd領銜室內設計團隊的空間敘事。

與原建築的強烈對比是刻意為之

Jonny Johansson表示：「我們的首要目標是尊重這個空間的歷史，同時帶入新鮮、現代的能量。這棟建築本身具有非凡的存在感，它充滿了故事，當你走進房間時就能感受到。我們並不想抹去這一切，而是希望在過去與現在之間建立對話，讓原始結構引領我們。保留這一點非常重要，不僅是出於尊重，更因為它實際上塑造了整個氛圍與能量，為我們的創意工作提供基礎。」

Christian Halleröd則表示：「我們希望新的設計元素保持極簡，以營造與原建築的強烈對比，並強化歷史氛圍。這種真實性的概念，本身也帶有濃厚的瑞典特質。」

Rue des Petites Écuries新總部內隨處展出作品，包括Jonathan Lyndon Chase、Apollinaria Broche、Ben Quinn、William Wegman、Grant Levy-Lucero、Zhong Lin、Jeremy Deller及Julie Greve等一眾藝術家的創作，其中多位亦曾與Acne Studios或其旗下刊物《Acne Paper》合作。