La Vie2015文創100：10大文創品牌 ─RAW

RAW為台北最令人興奮的餐飲計畫，也是享譽國際的江振誠主廚與其台灣創意團隊帶來開創性的餐飲概念。由赫士盟集團推出，RAW將重新定義台灣現有的餐飲體驗。

RAW代表的不僅是創意廚藝，更是一種全面的生活風格：獨立、灑脫、獨具風格，更代表了精彩的設計與美學，以及對品味、滋味、氛圍的敏銳度與好奇心。

RAW汲取靈感自法國的「Bistronomy」廚藝風潮，強調高品質的廚藝與食材，搭配輕鬆精緻的氛圍。RAW的料理使命是將當地時令素材注入熱情演譯，在餐桌上呈現「重新演繹的台灣食材」。

RAW帶來驚艷、摩登、北歐式的美學空間，於荷蘭及丹麥哥本哈根完成設計。完美地設置出專屬RAW的享受體驗。餐廳概念從裡到外皆與江振誠主廚親自合作設計，以完整捕捉RAW的本質、菜單、文化以及哲學。

RAW以自然農法酒莊 (Biodynamic Wine) 為特色，這是有機釀酒之中與眾不同的一環，根據靈性科學，強調環境整體永續發展。摒除人工化學酒強烈清楚的風味，更能傳達自然風土的活力風味。由主廚親自挑選的自然農法佳釀將在RAW全台獨家販售，並以整瓶或法式Carafe的方式提供。

RAW崇尚人文交流，透過獨家酒藏、布魯克林式雞尾酒、特調飲品、以及獨特的北歐式優質咖啡和茶品，打造活躍的文化社交。啟發靈感的餐廳設計，自由隨興且令人興奮的氛圍，正是RAW的生活風尚哲學。
 

THE SPONTANEOUS隨性
Chef André與赫士盟聯手， 在台北打造了全新的RAW團隊。RAW以新的概念運作，改變既有的用餐習慣，這裡是餐廳更是一個生活風格的平台。除了精彩的餐飲，RAW講究的是一種生活的態度。隨性、前衛，以及創意。以敏銳的觸角探索台灣， 結合設計， 美食， 在地人文， 發展出的RAW的獨特生態。而在RAW最為醒目的「雲朵」更是Chef André在RAW所代表的"CRAFT & NATURE”哲學中最滿意的設計。

THE CHARACTERISTIC 前衛
RAW帶來法國巴黎的「Bistronomy」概念，跳脫拘泥的用餐形式， 清新、自然、不做作且同時精準的烹調手法。

在思考「重新詮釋的台灣滋味」的同時，RAW一頭鑽進台灣24節氣裡的各種當令食材，以非傳統的處理方式， 重新發掘組合出各種餐飲上的新創意。承襲Chef André一貫的敏銳與藝術性，RAW團隊深究食材， 文化， 與廚藝的關聯， 在用餐過程中徹底顛覆並重新建構台灣滋味。

THE CREATIVE創意   
Zor， André， 及 Alain三位主廚一起架構出的RAW，充滿了各種可能性。RAW的每個呈現都灌注了他們的意念，不同的特質，同樣站在廚藝的頂端，他們三位一體讓RAW與世界同步。屬於台灣的Bistronomy從此開始。

THE BRAIN| Zor (陳將停): 擅長發掘味道、精於將食材組合出全新視覺與風味，對五感交錯組合搭配有相當獨道的見解。

THE EYES| André (江振誠): 善於洞悉事物的本質， 透過他的視界， 為原本平庸樸實的料理帶來新視野，也帶來具有世界觀的詮釋手法。

THE HANDS| Alain (黃以倫): 土生土長的台灣人，對於本地食材熱愛且有濃厚的感情，總能發掘出食材最棒的味道， 靈敏的味蕾與專注力，精確的做出完美的料理。
 

THE BRAIN| Zor 陳將停
Chef Zor相當年輕時就對廚藝有著非常強烈的熱愛，從新加坡酒店管理學院畢業後， 就跟隨江振誠主廚在瑞士史丹福酒店法國餐廳JAAN par André工作。江振誠主廚在2010年10月開始Restaurant ANDRÉ時，Zor便是他團隊裡堅強的一員。Zor也在與江振誠主廚工作的這長時間的淬煉與磨練中逐漸在廚房裡嶄露頭角，更被擢選為西班牙美食培訓計畫的新加坡代表，在米其林三星餐廳Diverxo主廚David Munoz，以及米其林三星餐廳，同時也是全球50大餐廳第二名的El Celler de Can Roca 主廚Joan Roca 麾下受訓; 江振誠主廚說：「Zor是我的團隊中最有創意的廚師，他的熱情與耐力從他最初加入團隊時就令人驚艷。他現在也成為一位具備出眾廚藝技巧、食材知識、以及陽光性格的成功廚師。」

THE EYES| André 江振誠
結合地中海當地特色與法式廚藝塑造他獨具藝術感的創作，Chef André深受跨越三個世代大師的影響。從法國南部到東非印度洋上的賽席爾群島，在他跨越全球頂級法式餐廳的職業生涯後，這位年輕的創業家已經在新加坡、巴黎以及現在在台北，發展出多樣感官知覺的各種餐飲概念。作為Restaurant ANDRÉ的主人暨主廚，他那長長一列的獎項包括聖沛黎洛(S. Pellegrino)主辦2014年亞洲50大餐廳的第6名，以及新加坡最佳餐廳，並同時榮獲全球50大餐廳裡的第37名。紐約時報更讚譽Restaurant ANDRÉ為「世界上最值得搭飛機來品嘗的10大餐廳」之一，Elite Traveler雜誌也將其列為「全球下個世代最具影響力的十五位主廚之一」。若提及他對自己團隊的想法，他分享：「Passion熱情、Patience耐心、以及Persistence堅持。」是不變的核心價值。

THE HANDS| Alain 黃以倫
Alain在國立高雄餐旅大學修完西餐廚系以及烘焙管理系雙學位後，就開始一步步為自己打造通往世界頂級餐飲之路，Alain有多次參與世界廚藝競賽的經驗，並曾與多位世界名廚近身研習，包括新加坡Restaurant ANDRÉ的江振誠主廚、法國最佳工藝師(M.O.F) Philippe MILLE。他也曾在米其林三星主廚亞尼克的S.T.A.Y. (Simple Table Alleno Yannick) 、郭文秀的Justin`s signatures、以及Jonas Lundgren的 Restaurang Jonas工作。擅於經典法式以及Bistronomy， Alain已擁有將自己送上世界級廚藝舞台的熱忱，接下來他將以無與倫比的熱情向全世界展現屬於RAW的台灣味。 

關於RAW
地址: 台北市樂群三路301號
座位數: 56
電話: 02-8501-5800
網站: www.raw.com.tw 

營業時間
週三-週日
午餐: 11:30 am - 2:30 pm
晚餐: 6:00 pm - 10:00 pm
週一及週二店休

via / raw

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源｜Service95、Livraria Lello

每4年舉辦一次的FIFA世界盃，總讓全世界的目光再次聚焦於足球。然而，除了賽事與球星之外，足球還能怎麼觀看？在日本獨立雜誌《SHUKYU》中，足球遠不止於球場上的那90分鐘，更是理解城市、地方、文化與人們的一種方式。

提到足球雜誌，你或許會期待看見球員專訪、賽事分析、轉會消息與最新戰績，但翻開《SHUKYU》，映入眼簾的，可能是一座城市、一組攝影作品，或一段關於地方與人的故事。自2015年創刊以來，《SHUKYU》以足球為起點，探索足球與設計、時尚、教育、社群、歷史等不同文化領域交會的各種可能，走出了一條與主流體育媒體截然不同的路。

有趣的是，創辦人暨總編輯大神崇（Takashi Ogami）過去其實並沒有體育或媒體產業的工作經驗。在投入《SHUKYU》之前，他曾參與東京原宿文化空間「Vacant」的創立，策劃音樂演出、展覽與講座等各式活動，而這樣的背景，卻也在無形中形塑了《SHUKYU》日後的編輯方向。10年來，雖然有幾位兼職人員協助營運，但雜誌仍多由他一人主導，每期從一個主題出發，如根源（roots）、身份認同、球迷文化、足球科技、女性、在地（local）等，再依內容邀集最合適的攝影師、設計師組成合作團隊，共同完成一本雜誌。

對大神崇而言，足球的迷人之處不只是球場上的90分鐘，更在於它如何與城市、地方、文化，以及不同的人們產生連結。正值FIFA世界盃進入決賽階段，當全世界聚焦於冠軍預測與明星球員時，La Vie邀請大神崇從《SHUKYU》的編輯視角出發，聊聊那些勝負之外的足球風景。

Q：與足球相遇的起點是什麼？又是在什麼契機下創辦《SHUKYU》？
我從小就對足球充滿憧憬。從9歲開始踢球，一直踢到高中，但大學畢業後，上場的機會也慢慢減少了。直到2011年的東日本大地震，我才再次對足球產生了強烈的興趣。當時，包括我在內的許多人都生活在不安與低潮之中，而我在電視上看到了地震後舉辦的慈善足球賽，深受鼓舞，也重新體會到足球所擁有的力量。與此同時，我也注意到歐洲與美國開始出現越來越多將足球與時尚、文化結合的媒體，因此萌生了「希望日本也能有這樣一本雜誌」的想法。這正是我創辦《SHUKYU》的契機。

Q：希望透過《SHUKYU》傳遞什麼樣的足球文化？
足球是一項在世界各地都受到喜愛的運動，因此即使語言和文化不同，人們依然擁有共同的語言，我認為它也像是一種溝通的方式。這是我過去11年來感受最深的一件事。無論是在都市或鄉村，人們都同樣享受足球。作為一種任何人都能平等參與的運動，我想沒有其它事物能比得上足球。這些年來，我們在雜誌中探討了許多不同的主題，但我仍然覺得，足球還有非常多的可能性等待發掘。

Q：《SHUKYU》的視覺風格是如何形塑出來的？
在傳達我們想表達的訊息時，視覺和文字都是非常重要的元素。不過，我本身並不負責拍攝，因此這些成果都是仰賴我所信任的攝影師們共同完成的。每一次都深受刺激，我也總是很期待他們會帶來什麼樣的影像作品。至於平面設計，我們則盡可能採用簡潔的設計，因為這樣反而更能襯托出影像本身的魅力，而這同時也是我們一貫的風格。

創刊時，我原本設定一年出版兩期，但在如今這個連販售雜誌本身都相當困難的時代，比起維持固定頻率，更重要的是找到一個能夠長久持續、不必過度勉強自己的出版節奏。對我來說，最重要的還是做出自己真正滿意的作品。

Q：在即時資訊盛行的今天，如何看待紙本足球雜誌的角色與價值？
如果只論資訊傳遞的速度，我認為在當代，紙本出版是最慢的媒體。因此我一直在思考，在這樣的時代裡，雜誌究竟還能扮演什麼樣的角色。從創刊號開始，我們就設有一個「Football Archive」的小型連載單元（整理與介紹日本足球博物館的館藏）。這幾年，我們也有機會製作J.LEAGUE（日本職業足球聯賽）和日本足協的特刊。
對我們而言，回顧這些歷史不只是懷舊，也是創造新事物的重要靈感來源，因此是一項非常具有啟發性的工作。就像社群媒體和網路各自有其不可取代的功能一樣，紙本也有只有它才能承擔的角色。重要的不是只選擇其中一種，而是懂得如何善用不同媒介，讓它們發揮各自的價值。

Q：日本足球文化有哪些獨特之處？這又如何影響《SHUKYU》的選題方向？
日本足球有許多屬於自己的文化，例如歷史悠久的學校社團（部活）文化，以及無論性別、年齡都能輕鬆走進球場觀賽的環境。至於這些特質如何反映在《SHUKYU》身上，我想，它們應該是在不知不覺中，自然而然地影響了我們的創作。
不過創刊初期，我們確實比較有意識地從地域性的角度製作內容，但近年來，只要是我感興趣的主題，不論是哪個國家或地區，都希望能去探討。
反過來說，如果大家能跟我分享《SHUKYU》的哪些地方讓你們感受到日本特色，我也會很高興。

Q：從《SHUKYU》的編輯視角來看，今年世界盃有哪些值得關注的亮點？
關於這次世界盃，我們在最新一期中也訪問了幾位攝影師。對我個人而言，特別關注的是在媒體愈來愈多元的現在，足球攝影與影像表現會如何發展。正因為世界盃是受到全世界矚目的大型賽事，我認為它或許會成為催生這些新趨勢的契機。