日本動畫大導細田守現身金馬講堂會影迷

日本動畫大導細田守現身金馬講堂會影迷

園子溫、曼多薩、杜可風新作加持,多名亞洲電影新希望強力登台
執導過《跳躍吧!時空少女》、《夏日大作戰》、《狼的孩子雨和雪》的日本動畫大導演細田守,將帶著新作《怪物的孩子》(The Boy and the Beast)來台參加2015金馬影展並現身映後「導演講堂」,分享他獨特的動畫世界。


除此之外,還有多位導演將出席金馬影展的片後座談。包括國際知名的攝影師杜可風擔任導演的《香港三部曲》(Hong Kong Trilogy: Preschooled Preoccupied Preposterous),本片取材百餘人的生命經驗,可說是獻給香港這座城市的影像情書。而和彭浩翔合作過《春嬌與志明》、《低俗喜劇》的編劇陸以心,也將帶來入選東京影展正式競賽的處女作《同班同學》(Lazy Hazy Crazy),片中除了請到日本女優蒼井空加持,幾位少女演員大膽突出的表演,勢必撞擊道德與電檢的尺度。新加坡導演陳子謙的《想入飛飛》(3688)把鳳飛飛的經典歌曲用得有情有味,笑淚交織,首登銀幕的蔡淳佳表現可圈可點。


曾以《瑪麗快樂真快樂》獲金馬影展奈派克獎的泰國導演納瓦波坦榮瓜塔納利,將帶著叫好叫座的新片《戀愛疹療中》(Heart Attack)來台參展。韓國新銳安國珍的處女作《勤勞的愛麗絲》(Alice in Earnestland)讓倒楣女主角李貞賢轉身用狂想對抗真實世界,甫獲全州影展最佳影片,也會隨片登台。印度導演M. 曼尼坎帶來適合闔家觀賞的《披薩的滋味》(The Crow),片中的童心童趣與貧富差異,讓人聯想到阿巴斯《何處是我朋友的家》。不過登台陣容最龐大的還是集結中國、新加坡、日本和泰國導演合作的《晚五朝九》(Five to Nine),這部在企畫階段就入選金馬創投的跨國電影,是以巴西世界盃總決賽當日,一夜之間四個故事,反映亞洲當代圖景


過去曾出席金馬影展的坎城最佳導演曼多薩、日本鬼才園子溫,今年也有新片參展。曼多薩一改風格的《等待放晴的日子》(Trap)以悲憫卻不濫情的眼光凝望被風災摧殘的同胞,也不畏針貶當局,獲頒本屆坎城影展人道精神獎。產量驚人的園子溫則一次來了兩部風格迥然不同的新作,《新宿天鵝》(Shinjuku Swan)邀集綾野剛、山田孝之、澤尻英龍華及伊勢谷友介,詮釋歌舞伎町的情色產業;《愛與和平大作戰》(Love & Peace)則以寵物奇想,賺人熱淚。將以《陽光只在這裡燦爛》代表日本角逐奧斯卡的日本女導演吳美保,最新作品《你是好孩子》(Being Good)已在莫斯科影展獲獎,片中有怪獸家長、特殊孩童,細膩動人的觀察依然是她的強項。金馬影展將在下週六(2015/10/24)下午一點,於官網購票系統開始售票。

 

《怪物的孩子》
《跳躍吧!時空少女》、《夏日大作戰》日本動畫大導細田守,備受期待的《怪物的孩子》邀來役所廣司、宮崎葵與染谷將太等日本影星獻聲配音,描述獨自遊蕩在澀谷的少年,邂逅了怪物熊徹,展開一人一熊的奇妙生活,卻也陷入人界與怪物界的兩難抉擇。細田守透過既是師徒、亦為父子的組合,顛覆了既有的家庭觀念,充滿驚呼與歡笑,不只獲得好評,日本票房也一舉衝破五十億日幣大關。


《香港三部曲》
「王家衛電影」幕後功臣的著名攝影師杜可風,與無數名導合作後,以紀錄片《香港三部曲》,獻給他選擇落地生根的香港。電影分別從兒童、青年、老人的視角,吐露港人的希望與嚮往,並且回應這座城市近年的苦悶。同時以魔幻的手法交織出眾聲喧嘩的家園想像。影片拍攝期間適逢「雨傘運動」,更為這場香港歷史上最大規模的公民抗命留下珍貴紀錄。


《同班同學》
曾彭浩翔合作《春嬌與志明》、《低俗喜劇》等作品的編劇陸以心,初執導筒的《同班同學》以援交為題,將鏡頭對準三位璀璨青春的高中少女,因一次霸凌而結為手帕交,當高大英俊的籃球隊長的介入,卻讓工作與愛情、友誼與背叛的距離逐漸模糊。影片沒有批判譴責,反倒在百無禁忌的羶腥題材中,一再考驗少女們如初戀一般青澀又脆弱的友情,見證她們在慾望、愛情與金錢當前的率真輕狂。


《想入飛飛》
曾以講述歌女故事的《十二蓮花》入圍金馬獎的新加坡導演陳子謙,新作《想入飛飛》則藉由「帽子歌后」鳳飛飛為引子,帶出一名也叫飛飛的停車場收費稽查員,如何重新站上舞台,找回自己人生的主題曲。新加坡歌手蔡淳佳首挑大樑銀幕處女作,飆演技也賽歌藝,透過和鳳飛飛穿梭時空對唱,以歌曲凝結一代人的記憶,好看又好聽。


《戀愛疹療中》
曾以《瑪麗快樂真快樂》獲金馬影展奈派克獎的泰國導演納瓦波坦榮瓜塔納利,青春幽默的風格擄獲影迷的心,《戀愛疹療中》以拿手的愛情喜劇為題,描述一名修圖能力超強的設計師,為照片豐胸除斑時,奇怪的疹子竟悄悄上身,還與美麗女醫生擦出愛情火花。逗得觀眾幽默之餘,更對「自由接案者」朝不保夕、缺乏安全感的不自由本質,提出深刻洞見。


《勤勞的愛麗絲》
結合黑色喜劇與奇想的《勤勞的愛麗絲》,是短片起家的韓國新銳導演安國珍的首部劇情長片,找來韓國知名女歌手李貞賢飾演勤奮追求幸福的女主角,在他人多方阻撓後,決定「破關打怪」,展開報復。影片既搞笑又極具衝擊性,令人目不轉睛,李貞賢從少女一路演到輕熟女,演技生動充滿爆發力,令人驚豔。


《披薩的滋味》
印度新銳導演M. 曼尼坎丹的首部劇情長片《披薩的滋味》,講述一對靠撿煤塊貼補家用的兄弟,為了咬上一口熱騰騰的披薩而努力打工賺錢,意外展開一場城市大冒險。導演以童趣的眼光,輕鬆幽默的口吻,道出印度貧富地位的隔閡,以及全球化帶來的衝擊,批判到位又溫暖人心,令人想起阿巴斯《何處是我朋友的家》,兩位童星真誠動人的演出,更獲得印度國家電影獎最佳兒童演員獎。


《晚五朝九》
集結來自中國、新加玻、日本和泰國四位新銳導演的《晚五朝九》,以各異其趣的題材和敘事手法,藉由中國民工、新加坡教師、日本放映師和泰國科幻恐怖片導演,分別發生在下午五點、晚間九點、午夜一點以及清晨三點的四則故事,以各自獨到的亞洲印象,拼湊出東亞獨立電影的當代圖景。


《等待放晴的日子》
以《男孩看見血地獄》奪得坎城影展最佳導演的菲律賓導演布里蘭特曼多薩,新作《等待放晴的日子》以2013年重創菲律賓的風災海嘯為背景,描繪三名劫後餘生者,如何帶著隱隱作痛的心靈傷口,在泥濘中持續前行。曼多薩拒絕誇大的哀號與避重就輕,針貶批判不手軟,卻也流露出愛與關懷,為逝者與生者點一盞黑暗中的燭光,獲得坎城影展獲頒天主教人道精神獎的讚揚。


《新宿天鵝》
素有「鬼才詩人導演」的日本導演園子溫,在2015年五部新作中,卡司最強、話題性最高的當屬《新宿天鵝》,故事講述綾野剛所飾演的情色業星探,靠著三寸不爛之舌與超強眼力,吸引路過正妹駐足,闖出一番成績之餘,敵對勢力也在慾望橫流的歌舞伎町中蠢蠢欲動。綾野剛、山田孝之、澤尻英龍華及伊勢谷友介的精彩演出,將帶領觀眾一窺新宿不為人知的寫實面貌。


《你是好孩子》
將以《陽光只在這裡燦爛》代表日本角逐奧斯卡最佳外語片的日本女導吳美保,改編同名小說的最新力作《你是好孩子》,透過滿懷愛卻無人可愛獨居老婦、應該愛卻厭惡去愛的母親,以及不懂愛卻必須要愛的新手教師,禁錮的內心因孩童的純真逐漸釋放。尾野真千子、高良健吾、池脇千鶴等實力派演員,以細膩動人的演技為本片帶來無限張力,賺人熱淚。

 

2015台北金馬影展
國際影展11/5-11/26
電影學院10/23-11/21
創投會議11/17-11/19
金馬獎頒獎典禮11/21

 

via / 台北金馬影展執行委員會

專訪裝咖人、百合花異界創作:從鄉野鬼怪到城市荒謬,唱出屬於台灣的神怪敘事
專訪裝咖人、百合花異界創作:從鄉野鬼怪到城市荒謬,唱出屬於台灣的神怪敘事

人們對鬼、妖怪、神明的想像匯聚為宗教祭儀與民俗傳統,也往往反映出時代下的草根生活、恐懼與記憶。裝咖人唱出鄉野奇譚與生死神異,百合花樂團則以戲謔拼貼手法,捕捉現代生活中諸神淡褪的身影。在此,張嘉祥、林奕碩兩位主唱,先從他們與神怪的距離分享起。

➣本文選自La Vie 2026/8月號《通往異界》,更多精彩內容請點此

林奕碩說他最接近的經驗,大概只有鬼壓床。學生時他曾寫過一首〈魔神仔〉,「歌詞只是好玩亂寫,就像金屬樂團Slayer唱『God hates us all』,只是覺得這樣唱很帥而已。大家說神愛世人,那就反過來說神恨所有人,背後沒有什麼特別的意思。」

而張嘉祥小時候真就比較敏感,〈自頭講起〉便是寫他看見便所裡蠟像般的玉女。他分享曾有一次,看到樹後懸崖外的「祂」身著紅色百褶裙與繡花鞋,身長超過200公分,懸浮空中、靜止不動。他自己也不確定這些是幻覺還是真實,成年後還曾想「開天眼」驗證是否真有體質。「好像隨著長大,就沒那麼敏感了。」林奕碩接話:「社會化一定會有影響啦。」他說,現代人們追求實事求是,一切量化、分類,也就漸漸不再用感覺去理解事物了,如同人不再擁有動物預知天災來臨的能力,「我們的靈性似乎也被壓抑下來了。」

裝咖人團長張嘉祥(左)與百合花主唱林奕碩(右)於淡水清水巖,這裡也是兩人學習北管樂的「淡水南北軒」,經常出陣的當地宗教核心。(攝影:羅柏麟)(攝影:羅柏麟)
裝咖人團長張嘉祥(左)與百合花主唱林奕碩(右)於淡水清水巖,這裡也是兩人學習北管樂的「淡水南北軒」,經常出陣的當地宗教核心。(攝影:羅柏麟)

真正聽見廟埕的聲音

林奕碩成長於淡水竹圍,隨著捷運帶來的都市化擴張,鄉野氣息漸漸淡去。他的家庭也比較西化,「小時候唯一的印象就是看熱鬧、看陣頭,有時候會聽到嗩吶的聲音遠遠地經過。」從西洋音樂聽起,他看到很多國外音樂人能夠侃侃而談自己以前聽什麼、受誰影響,也開始好奇台灣有些什麼。高三、大學之後,他開始聽解嚴後的音樂,像伍佰、豬頭皮、黑名單工作室;再往前追溯到郭金發、文夏的台灣歌謠,察覺其中帶有些日本音樂的影子。「我就想,為什麼台灣的音樂只能承接外來的東西,還有沒有別的可能?」

大學時代,他甚至選修了傳統音樂系的課程,聽民謠專家簡上仁的課、聽吳榮順教授談客家民謠與原住民歌謠,也跟吳素霞學唱南管。他也接觸到黃克林、陳明章對傳統文化的轉化, 從中反思:「台灣漢人本地的這些東西,比較少出現在現代流行音樂的脈絡裡。」

林奕碩於淡水清水巖附近。(攝影:羅柏麟)
林奕碩於淡水清水巖附近。(攝影:羅柏麟)

張嘉祥的啟蒙則要到大學之後,一次生祥樂隊到東華大學演出,他們的演繹讓他驚覺原來傳統音樂聽起來那麼漂亮。剛好那時修了吳明益的「華語流行音樂」課程,一路討論日治時代至今、與西洋音樂交互影響的脈絡;還有楊翠的課,也促使他思考台灣的主體性。回頭來看,他坦言過去聽不懂北管,只覺得吵鬧。「從水晶唱片採集的民間錄音,以及生祥樂隊後來改編的〈風入松〉等等,我才開始理解傳統音樂的結構有它獨特的美感。尤其我家在火燒庄那邊,生活是以廟埕為中心,我才發現傳統音樂、儀式、生活其實都是相連在一起的,只是以前沒能感受到。」

張嘉祥於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)
張嘉祥於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)(攝影:羅柏麟)

察覺這件事,因緣際會,兩人先後來到了「淡水南北軒」學習北管樂。林奕碩提到,過去是地方人士對北管有興趣,成立軒社找老師學,地方有慶典時便會出陣鬥熱鬧。「儀式或許可解釋成前現代、服務神明的行為,但說穿了,那些都還是人想看的東西。如果純粹只是演給神明看,戲台跟神明之間也不需要留觀眾的空間,近代也有與時俱進的電影放映、跳脫衣舞等,其實是人想看吧?」

張嘉祥與林奕碩於淡水清水巖一帶。(攝影:羅柏麟)
張嘉祥與林奕碩於淡水清水巖一帶。(攝影:羅柏麟)

當民俗神怪入歌

「我的專輯概念跟童年記憶連結比較緊,所以想把北管的聲音帶進來。」張嘉祥說,他先是動筆寫小說,才逐漸發展出同名專輯《夜官巡場》(2021)。其中大量談論生死神異,源自他從鄰里聽到的各種鄉野奇譚,像是哪裡很陰、哪邊又死過人。可是他覺得不只有這樣,這些民間信仰還能映照出更多。專輯裡運用曲牌〈新普天樂〉的旋律,不同段落拆開發展成〈拜塗虱〉、〈水流媽〉,描繪無主孤魂遊蕩與野神仙女。

張嘉祥小說著作《夜官巡場》與裝咖人同名專輯。(圖片提供:裝咖人)
張嘉祥小說著作《夜官巡場》與裝咖人同名專輯。(圖片提供:裝咖人)

此外,透過楊翠的課程他關注起白色恐怖受難者亂葬崗的存在。從後代家族的口述中,他常聽到一些悲淒的鬼故事——那是否代表某種未竟心願或內心投射?他心想,如果真有鬼魂,這些人在歷史中被遺忘那麼久,恐怕連回家的路都找不到,於是虛構出一位照看世人的仙神「夜官」。追根究柢,他還是覺得對自己牽掛的家鄉太陌生。「我想從家族、村落的過去,嘉義地區到整個台灣的歷史,去定位自己身處何方,也想釐清自己跟土地、跟空間、跟人之間的關係。」

為保平安,同時也展現民俗搖滾的特色,裝咖人演唱經常繫上紅布條,也彷彿帶領觀眾一同觀落陰。(攝影:羅柏麟)
為保平安,同時也展現民俗搖滾的特色,裝咖人演唱經常繫上紅布條,也彷彿帶領觀眾一同觀落陰。(攝影:羅柏麟)

如同當初寫下〈魔神仔〉的玩世不恭,百合花則走上一條「假鬼假怪」的路線。他們的首張專輯《燒金蕉》(2019),把「燒」這溝通陰陽的動作,與「金蕉」這求財祭拜、中元普渡的鮮果撞在一起,卻意外產生趣味。他解釋,「不像情歌,很多童謠或兒歌本身沒有承載深刻的感受與意義,比如『白鷺鷥,車畚箕』、『阿公仔欲煮鹹,阿嬤欲煮淡』,聽起來只是很有趣味,卻能傳唱到現在,我覺得很不可思議。」百合花創作中巧妙的拼貼感參考於此,像是〈早知莫投胎〉將佛教投胎輪迴對應現代人三更半暝喝咖啡的厭世日常。

林奕碩於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)
林奕碩於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)
專輯《燒金蕉》由陳念瑩設計,視覺靈感來自於祝賀花籃,通常出現在店家、展覽開幕或者其它喜慶,中央很直接地印上獲文化部補助的證據。(圖片提供:百合花)
專輯《燒金蕉》由陳念瑩設計,視覺靈感來自於祝賀花籃,通常出現在店家、展覽開幕或者其它喜慶,中央很直接地印上獲文化部補助的證據。(圖片提供:百合花)

到了第2張專輯《不是路》(2021),專輯名便直接採用同名北管出殯曲牌。這曲牌口傳下來,有人將其寫成「不是路」,也有人寫成「佛寺路」,他藉此玩了雙關。「其實我的作法可能標新立異,就是覺得酷就玩玩看。」這些仰賴直覺,林奕碩說得輕巧,卻也是靠著他多年來對於傳統文化的深入積累。

同樣由陳念瑩設計,《不是路》的裝幀以供奉神佛、牌位的「龕」為靈感,設計出縷空層層摺頁的造型。(圖片提供:百合花)
同樣由陳念瑩設計,《不是路》的裝幀以供奉神佛、牌位的「龕」為靈感,設計出縷空層層摺頁的造型。(圖片提供:百合花)
《萬事美妙》專輯設計,陳念瑩則以「畫」與「畫框」的概念回應專輯「轉念」的核心概念。(圖片提供:百合花)
《萬事美妙》專輯設計,陳念瑩則以「畫」與「畫框」的概念回應專輯「轉念」的核心概念。(圖片提供:百合花)

或許,最大的鬼故事其實就藏在人世間——到了百合花第3張專輯《萬事美妙》(2024),既然生死無常與世間荒謬無可避免,他們便幽默自嘲去正面迎上。

林奕碩於淡水清水巖一帶。(攝影:羅柏麟)(攝影:羅柏麟)
林奕碩於淡水清水巖一帶。(攝影:羅柏麟)(攝影:羅柏麟)

轉譯在地傳統的挑戰

如今高樓四起、現代生活襲來,張嘉祥的火燒庄還留有多少鄉野氣息?他觀察到,反而是因為大學研究資源的挹注,與在地藝術團體如阮劇團的深耕,慢慢喚回一些在地關注與集體記憶。

但轉譯台灣傳統音樂,除了被聽懂的問題,真要對外國交流、平衡跨文化語彙,更是不容易。如同林奕碩到海外演出,可能是文化差異,有時獲得的稱讚表淺了一些。他自我挖苦:「我有個名言:越在地就越在地,越國際就越國際。」他說,他們並沒太多前例能參考,只能試驗不同方法。專輯就像一整個set的創意料理,單一首歌或短短演出機會如同單一道菜餚,不足以說明創意的脈絡。但也因如此,其「創意」才可能有其意義。張嘉祥也說,「我們在做的事可能有個基本盤,在那之外如何跨到讓不同領域的人感覺到與他們的關聯,是持續在想的事。」

張嘉祥、林奕碩於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)
張嘉祥、林奕碩於淡水清水巖。(攝影:羅柏麟)

張嘉祥

1993年出生。嘉義民雄人,火燒庄張炳鴻之孫。寫小說寫音樂辦活動。現為「庄尾文化聲音工作室」負責人、台語獨立樂團「裝咖人Tsng-kha-lâng」團長。2021年出版《夜官巡場》專輯,入圍第33屆金曲獎最佳新人;2022年出版《夜官巡場》同名小說,獲2023年臺灣文學金典獎、蓓蕾獎。

林奕碩

藝術家,生於台北。2016年就讀赫爾辛基美術學院、2019年畢業於國立臺北藝術大學美術創作碩士班,視覺作品涵蓋攝影、裝置與表演,關注人文景觀。現為樂團「百合花」主唱、詞曲創作者。持續學習漢人傳統音樂、文化與台語。2019年首張專輯《燒金蕉》獲金音創作獎「最佳搖滾專輯獎」、「最佳新人獎」;2021年《不是路》獲金曲獎「最佳台語專輯獎」、「最佳裝幀設計獎」;2025年《萬事美妙》獲金音創作獎「最佳專輯獎」。

文|吳哲夫 攝影|羅柏麟 圖片提供|百合花、裝咖人

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/8月號《通往異界》

延伸閱讀

RECOMMEND

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影9/4上映!「嫌疑犯之子」與「被害者之女」聯手追真相,劇情、主創陣容等3大亮點搶先看
東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影9/4上映!「嫌疑犯之子」與「被害者之女」聯手追真相,劇情、主創陣容等3大亮點搶先看

人以破案作收,他以破案為始——東野推理全新「白鳥系列」首作《天鵝與蝙蝠》真人版電影,即將於2026年9月4日同步躍上日本和台灣院線大銀幕!La Vie統整劇情概要、主創陣容、背後題旨3面向亮點,帶你搶先看東野圭吾本人生前亦曾表示十分期待的改編之作,將如何影像化留於字裡行間的懸疑伏筆,並透過導演岸善幸銳利刻畫的極端處境角色,帶來震撼人心的重新演繹。

圖文懶人包 /

東野圭吾:

「許多汲取殺人案件為題材的推理小說,都在找出犯人的那一刻畫下句點。

可本作正是從那一刻開始——以被害者遺屬與加害者家屬所承受的痛苦為故事核心。」

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》反一般推理作品寫作脈絡而行,以「破案」為故事起點。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
東野圭吾《天鵝與蝙蝠》反一般推理作品寫作脈絡而行,以「破案」為故事起點。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

白鳥系列首作改編,豪華陣容匯聚打造「人性群像劇」

著有《祕密》、《白夜行》、《嫌疑犯X的獻身》、《解憂雜貨店》等百餘部名作的日本推理文學巨擘東野圭吾,於2026年7月23日癌逝消息震驚各界;可他留給現世的文字非但不會因此消減引人入勝的至深魅力,反倒更為眾人所深刻回憶與長久記憶。

今回改編自其2021年同名小說《天鵝與蝙蝠(白鳥とコウモリ)》的真人版電影,作為匯聚豪華攝製陣容共同織就的寫實人性群像劇,由日本導演岸善幸(Kishi Yoshiyuki)繼2025年《日落日昇》後再執電影導筒、新世代組合松村北斗今田美櫻領銜主演,同場集結三浦友和、中村芝翫等長年活躍於第一線的資深演員,細膩探索「立場極端對立」狀況下的多元人性。且有別於一般推理作品多以破案收束故事線,此片全然忠於原著「始於破案」的獨特寫作手法:當本不該相遇的嫌疑犯之子與被害者之女並肩攜手——原來看似板上釘釘的「真相」,竟開始動搖。

東野圭吾官方X曾於他生前發出加飾「影像化消息」腰封的《天鵝與蝙蝠》書籍照(左)為改編作宣傳;右為日本版電影海報。(圖片來源:東野圭吾官方X @higashinokeigo_、電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
東野圭吾官方X曾於他生前發出加飾「影像化消息」腰封的《天鵝與蝙蝠》書籍照(左)為改編作宣傳;右為日本版電影海報。(圖片來源:東野圭吾官方X @higashinokeigo_、電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

電影版於2026年9月4日同步日本於全台院線上映前,馬上跟著本篇從現已曝光的精彩預告、劇照及主創團隊名單掌握改編亮點。

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#01 劇情概要

► 從「破案」開演的推理電影,東野圭吾埋了什麼伏筆?

善良律師白石健介(中村芝翫飾)遭刺殺身亡。「人是我殺的。這一連串事件的犯人都是我。」隨一位名叫倉木達郎(三浦友和飾)的男子自首,該起案件本應告破。

全片始於中村芝翫飾演的律師白石健介一角遭殺害。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
全片始於中村芝翫飾演的律師白石健介一角遭殺害。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
三浦友和飾演自首為殺人兇手的男子倉木達郎。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
三浦友和飾演自首為殺人兇手的男子倉木達郎。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

然而,嫌疑犯之子倉木和真(松村北斗飾)與被害者之女白石美令(今田美櫻飾),卻對各自父親的言行感到一絲難以言喻的違和。「父親為何會犯下殺人罪?」「父親為何非得被殺不可?」為解疑惑,兩人聯合啟動新一輪追查,使所謂的真相逐漸動搖⋯⋯。

60秒完整預告 /

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#02 主創陣容

► 導演岸善幸以描繪孤立處境人物見長,再下「名小說改編」一城

日本電影導演暨編劇岸善幸聞名於2017年寺山修司小說改編電影《啊,荒野》、2023年朝井遼小說改編電影《正欲》(日語音同「性欲」,中譯《(非)一般欲望》,講述社會少見的「戀水」情結),尤擅透過本身銳利視角,刻畫身處社會孤立處境之人的生存樣貌。這次快速且成功將東野推理全新「白鳥系列」首部傑作搬上銀幕,帶來震撼人心的壓倒性鉅獻,可謂在日本影壇當道已久的「名小說改編」路線再下關鍵一城。

導演岸善幸。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
導演岸善幸。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

► 松村北斗、今田美櫻搭檔領銜,新一代日本天團獻唱主題曲

男主角松村北斗自星達拓娛樂(原傑尼斯)旗下偶像組合SixTONES出道,2022年通過動畫電影《鈴芽之旅》配音走上演員之路。2026年兼挾主演電影《秒速5公分》《跨越時空的初吻》兩作分別問鼎第49屆「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳男主角、最佳男配角等大獎。女主角今田美櫻則以模特兒之姿入行,2025年因主演NHK晨間劇《紅豆麵包》廣為人知,並憑本片迎來晨間劇初主演後的首部電影主演作品。除各握吃重戲份的男女主角成雙主演外,全體演出陣容尚包括三浦友和、中村芝翫、柄本佑、前原滉、井川遙、吉田羊、風吹純等一眾實力派演員。

主演松村北斗。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
主演松村北斗。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
主演今田美櫻。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
主演今田美櫻。(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

>> 延伸閱讀《跨越時空的初吻》7/11在台上映!松隆子四度攜手日劇大師坂元裕二,為留下一生回憶而作的電影

流行搖滾樂團Mrs. GREEN APPLE所演唱的主題曲〈灰色〉,由近年跨足演員領域(同時於今田美櫻主演之晨間劇《紅豆麵包》中客串演出)的主唱大森元貴特別為本作譜寫;渾厚旋律不僅映照故事脈絡,將人物幽微的內心世界加以襯托,亦進一步增添作品的說服力與感染力。

東野圭吾《天鵝與蝙蝠》改編電影亮點#03 背後題旨

► 承經典舊作精神,代表性暢銷作家多度聚焦「罪與罰」核心

身為在日本國內累計發行量突破億冊的代表性暢銷作家,東野圭吾於《天鵝與蝙蝠》中仍沿襲與過去經典《白夜行》、《信》等作一脈相承的精神,超越推理小說既定框架,轉而以厚重而深刻的故事,聚焦講述「罪與罰」這一核心主題。他生前已留言表示,「本作具備相當複雜的結構,如一塊由粗細、光澤、硬度都天差地別的絲線編製而成的織物。若將那些絲線逐一拆解開來,再重新編製成影像,最終究竟會完成怎樣的作品,我從現在就十分期待。」

(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

原著作者都曾如此發話,無論東野書迷、日片忠實觀眾,今秋進戲院觀影勢在必行。

(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)
(圖片來源:電影《天鵝與蝙蝠》官方X @hakuchotokomori)

延伸閱讀

RECOMMEND