由滾石唱片出資7千萬元的週六偶像劇《滾石愛情故事》，已累計超過百萬的影片觀看人次。《滾石愛情故事》能吸引12位一線導演、11位編劇，合計60座金鐘獎功力的加持，主要源自於滾石唱片的魅力。

在1980、90年代，滾石是華人世界最大的唱片公司，年營收最高超過新台幣50億元。後因實體唱片產業崩盤，加上外商唱片公司搶進台灣，最慘的2004、05年曾負債超過15億。2009年以後，滾石唱片先後策畫52場縱貫線演唱會和滾石30演唱會，門票收入超過新台幣50億元，現在再加上《滾石愛情故事》的收視人氣，花10年終於清償所有債務。

但，轉型成功了嗎？滾石唱片董事長段鍾沂說，「我們一直在做同一件事情：做出好的內容。所以沒有轉型這種說法。」 35年間，滾石唱片歷經大起大落，現在清償15億債務，但公司規模縮水到1/10，也稱不上轉型。那麼它的意義是什麼？

大起大落35年 擴張太快，管理制度跟不上

第一課：價值比價格更重要。段家兄弟念茲在茲的「做出好內容」，究竟什麼是「好」？曾任滾石唱片策略長、相信音樂執行長陳勇志解釋，滾石與其他唱片公司最大的不同在於，滾石重視音樂、歌手跟時代的扣合，能被傳唱才是好音樂。

嬰兒潮世代的段鍾沂和段鍾潭，深受60年代嬉皮文化和自由反戰文化影響，對音樂有異於常人的熱情和嗅覺。1980年兩人拋下穩定工作，與其他四人籌資150萬元成立滾石唱片。熱情之外，滾石總經理段鍾潭對歌曲有敏銳的嗅覺，連陌生的異國曲調都能挑出讓人印象深刻的佳作，加上他給創作者很大空間，吸引當時最有創意的音樂工作者包括李宗盛、羅大佑和小蟲三大華語歌曲教父，加入滾石。

好的創作氛圍讓滾石盡收人才，在90年代急速擴大到亞洲成為跨國公司，但制度跟不上組織發展。2000年後產業結構變遷，實體唱片銷量下滑，段家兄弟看到網路、數位音樂趨勢，便開始找實體唱片外的出路，但最終多數賠錢收場。但也因段氏兄弟堅持好內容，2萬多首歌讓滾石在過去10年財務危機中得以因應，段鍾沂坦言這也是滾石35年來的信念：好的內容會產生新價值，爛東西就不值錢。

外資開價60億也不賣 什麼都沒了，只剩音樂魂

第二課：不忘初衷。2000年以後，滾石進入最辛苦也最精彩的10年。2004年，滾石唱片爆發財務危機，實際上從92、93年以來，一直有外資打算收購滾石唱片，最高曾經開價到2億美元（約合新台幣60億元）。

段鍾沂回憶，即便在最苦的時候有人來談收購，都沒答應，「滾石不是我跟我弟弟打造出來的，而是一群非常優秀的歌手、製作人和員工聯手打造的。滾石變成一個象徵，我們只想撐下去。」如果重來一次：向外找合作，不單打獨鬥

第三課：擺脫英雄主義。實際上，滾石也已調整做法。2007年起，滾石積極尋求合作夥伴：與百度合作免費音樂線上收聽，可參與廣告分潤；2014年在廣州投資的演唱平台「中央車站」，去年與樂視電視合作線上直播等。

滾石唱片無論起落一直懷抱著初衷，知道自己存活的理由，凸顯出它的生命態度，而生命態度的價值，經常是超越成敗的。

Text／單小懿

※精彩全文，詳見《商業周刊》。

※本文由商業周刊授權刊載，未經同意禁止轉載。

LEGO與Crocs兩大品牌合作，推出融合創意與想像力的「LEGO Brick Clog 」樂高積木洞洞鞋，將於2月16日起全球正式發售，售價為149.99美元。

向來充滿玩心的樂高，推出過多項讓人會心一笑的驚喜聯名，而這次，不用你動手拼，就能直接將創意穿出門。樂高集團近期宣布與Crocs品牌，將建立多年的全球合作夥伴關係，共同打造前所未有的跨界體驗。在這場充滿玩心的合作中，雙方將攜手創造「不按牌理出牌」的全新創意世界，鼓勵大眾打破框架、展現自我。

LEGO與Crocs跨界聯名

而2026年將推出多款合作產品系列，率先釋出的正是結合樂高的無限想像力與Crocs趣味精神的「LEGO Brick Clog」鞋款。其以放大比例的樂高積木造型呈現，鞋面設有4顆印有樂高Logo的積木凸點，並搭配仿積木結構的創新鞋底設計，配置的可調式後跟固定帶，也提供更穩定的穿著感受。

樂高積木變身創新鞋款

搶眼的大紅色設計，讓人聯想到童年熟悉的樂高積木，也使鞋款本身成為視覺焦點。值得一提的是，購買鞋款還會附上樂高小玩偶與4雙迷你的LEGO Brick Clog，讓人們隨時隨地展現創意。對於此次合作，Crocs行銷長Carly Gomez表示，「樂高集團無窮的想像力，完美契合Crocs精彩非凡的品牌精神，我們都是以『與眾不同』、激發創意為榮的品牌。我迫不及待讓粉絲看見我們以全新方式突破框架的合作成果。」

2月16日起全球正式發售

首波「LEGO Brick Clog」鞋款將於2月16日起於Crocs官網、樂高網站全球同步發售，售價為149.99美元。此外，雙方合作還將帶來更多內容：2026年度推出多波產品系列中，包含Crocs有史以來最大規模的授權Jibbitz鞋扣配件系列；涵蓋成人與兒童的商品，讓每個人都能參與玩樂式的自我表現；部分門市將提供現場體驗活動，讓粉絲親身感受Crocs x LEGO的創意世界。

資料來源｜樂高

2026年，台北當代藝術館（當代館）迎來開館25週年，並宣佈營運至今年末，2027年起將閉館整修。為慶生也為紀念，當代館推出一系列25週年創意周邊，以「時間」為題，結合場館古蹟建築特色、撞色設計，及隱喻暫別的停止鍵符號，推出帆布袋、保溫瓶、繪本等紀念商品。本篇帶你從當代館建築有趣的身世看起，讀完後入手周邊會更懂其收藏價值所在！

當代館建築的複雜身世：從小學、市政府到美術館

坐落於長安西路的當代館，是台灣首座以當代藝術為主軸的美術館，也是全台少見以市定古蹟為據點的藝文機構。當代館所在建築的身世非常有趣，最初在日治時期為建成小學校，循當時日本流行的「和洋折衷」風格建造，紅磚牆、黑瓦屋頂、塔樓、木構、雙邊對稱的古典學院派樣式……皆可見日本與西洋建築樣貌融合的影子。

二戰後，台灣政權轉移，建成小學校轉作為市政府；到了20世紀末因市政府遷址，且此處被列為台北市定古蹟，場館後續用途引發多方論戰，最終決定將建物主樓改建為美術館，東西兩翼則改作為建成國中校舍，成了全世界罕見美術館與學校共用建物的案例。

當代館建築的多舛身世，深刻影響了場館如今的策展走向，因建築為古蹟，且早期作為學校、政府使用，並沒有館藏空間，限制頗多；然而也正是因為受限，當代館在展覽的議題定調、編排上更具實驗性，並將策展場域延伸至廣場和社區，逐步成長為台北指標性的藝文場域。

紅磚古蹟意象 X 自由變形框，構成2024年嶄新識別

2024年，當代館換上全新的識別系統，由顏伯駿率領的三頁文團隊操刀，以大家熟悉的紅磚古蹟外觀為基礎，將長廊、鐘塔等建築特色，簡化為俐落線條，並融入動態設計思維，為識別加入「自由變形的對話框」，呼應當代館建築自1920年代以來包容教育、政府、藝術等不同功能的靈活轉變，也回應了館方自由、富實驗性的策展精神。

25週年創意周邊登場！以「時間」為題設計

來到2026年，當代館迎接開館25週年，趁此推出紀念創意周邊，全系列設計圍繞著「時間」展開，圖樣自場館建築的「圓拱」元素汲取靈感，透過多重圓弧的疊加與交會，將靜態的建築曲線，轉化為具流動感的視覺符號，象徵25年來多元藝術在此匯聚、交流的軌跡，也在閉館整修前，為營運25年的歷程畫上深刻而美好的逗點。

帆布袋、原子筆採撞色設計，象徵多元藝術視角和創造力的交會，細節處融入「暫停鍵」與「播放鍵」符號，隱喻當代館將與觀眾暫別，調整步伐，3年後以嶄新姿態再次啟動。

保溫瓶身則覆以連續的拱門圖形，搭配呼應日、夜的亮與深色，象徵當代館陪伴城市走過的25年光陰。

「古蹟繪本」濃縮當代館25年精彩故事

下半年隨9月「全國古蹟月」來到，當代館將特別出版「古蹟繪本」，邀藝術家王春子擔任作者與繪者、吳孟寰擔綱美術設計，並委由典藏藝術家庭（小典藏）出版發行。像是一顆「記憶膠囊」，繪本將呈現當代館的歷史沿革、建築特色與展演精神，透過可親、易讀的敘事，引導讀者認識這座由古蹟轉化而成的美術館，如何在不同時代背景下，乘載藝術實踐與公共文化的角色，也藉此讓當代館25年來為藝術投注的的心力，得以留存紙上被珍視、收藏。