舊時代台北眷村小山城上的復古簡約青年旅舍!孕育蓬勃藝術文化!

小山城上的青年旅舍 孕育蓬勃藝術文化

找不到,是因為坐落小山頭的寶藏巖位置隱密,也因為人們沒料到,原來繞經公館汀州路停車場、沿著堤岸道路蜿蜒向上,不到10分鐘,會踏進一個截然不同的世界場景從車水馬龍的鬧區,轉換為獨對蒼茫水域的荒涼山城,時空彷彿凝結在80年代。這座城的興衰起落,儼然是一部台灣近代史。本來這裡只有一座蓋於清朝康熙年間、現在已被指為市定古蹟的寶藏巖寺,從駐軍要寨一路演變為外省軍民與原住民聚居處

 

1980年代後,這些房子被指為違章建築,開始了官民數十年的抗爭。終於,市府拍板保存這個歷史聚落,並於2010年在此成立「寶藏巖國際藝術村」所謂「寶藏巖國際藝術村」,包含「寶藏家園」「藝術駐村」與「青年會所」三大塊,打造「藝居共生」的特殊聚落文化。

 

依山勢而建 享受水岸豪宅級景觀

其中,2014年營運的青年會所,有個正式名稱:閣樓(ATTIC),擁有七間房、共18個床位,必須是文創工作者,或參加藝術村活動的民眾,才能申請入住。不過,申請通過並不難。

 

這七間房的前身,就是當年依著山勢起伏而興建的民房,估算超過30年。閣樓保留舊建築的骨幹與外觀,但內裡重新翻修。分布於三個樓層的七個房間,採黑、灰、白三個主色,搭配簡單木質家具,走復古簡約風格。全都沒有電視,只有一個房間是套房,其他房間必須共用衛浴,果真非常「青年旅舍」。不過,客房與公共空間皆盡可能有大片落地窗,可以享受水岸豪宅等級的壯闊景觀。

 

迎過了晨曦,台北都會區隨即奔忙登場,河面寬闊的新店溪上,就架著福和橋、基隆路高架橋、快速道路等多條要道。華燈初上,躺在閣樓大床上,遙望一水之隔的繁華燈火,一鬧一靜、一明一暗,人生況味浮上心頭。來到寶藏巖,當然更不能錯過尋訪藝術的樂趣。

 

閒置空間再利用 滿山都是創作

沿著蜿蜒坡道拾階而上,一撇眼、一抬頭,輕易就能看到牆上、地上與屋簷上的塗鴉與圖騰,有的標記當年抗爭的歷史傷痕,有些則屬前衛大膽的創作。那些閒置荒廢的民居、斷垣平台,甚至防空洞,都能成為展演空間,像尖蚪、登小樓等文青味濃厚的小店,不時舉辦詩文、攝影展覽,可邊啜咖啡邊欣賞。在此,每跨過一個門檻、登上一條曲徑,就是不同的藝術世界,怎麼解讀、做何指涉,隨人對號入座。

 

寶藏巖藝術村設有14個藝術家工作室,隨時邀請國、內外藝術家進駐。像2016年10月駐村至年底的印尼藝術家宋亞亞,就對台灣的太陽花、野百合等以「花」為象徵的學生運動感興趣,創作了許多旗幟。想找他們聊藝術,可要注意開放時段,以免撲空。有些大型活動,是愛好藝術者不可錯過的。台北市文基會藝術村營運部副理蔡易衛推薦,總是吸引上萬人到訪的「寶藏巖光節」,2017年將在3月25日登場。

 

來此的旅人,也別忘了到230巷37弄、由金工藝術家呂雪芬經營的郵政代辦所,這是一個開在斑駁石階上的小小窗口。在此,寄張明信片或留個瓶中信,將打包的回憶,蓋上寶藏巖專屬郵戳蔡易衛提醒,只要看到紅底白字、寫上姓氏的小招牌,千萬別亂闖,因為那是尚有人居住的民家倘若繞著繞著就迷路了,不妨往河堤方向找到「寶村柑仔店」,親切老闆會為你指路,而常聚在店頭的老兵爺爺,也很樂於話當年。

 

寶藏巖,這座不到四公頃卻一度擠上200多戶的小山城,走過傷痕歲月,現在儼然是一個集體創作的大型藝品,極具草根生命力下次,別再錯過,向「閣樓」預約一晚,在蜿蜒的山徑上放任自己迷路,或許下一個轉身,就會有驚喜等著你。

 

Text / 遠見

Photo / 蘇義傑

 

瑪黑家居全新空間開幕!當北歐設計走進城市日常,仁愛店「Design in Renai」打造居所之間的生活策展現場

當北歐設計不再只是風格標籤,而是一種可被感知、被使用的生活節奏,瑪黑家居選擇在台北仁愛圓環,為設計迷們開啟一個全新家居選品場域。

瑪黑家居全新仁愛店正式開幕!以「Design in Renai」為主題,將北歐設計語言、靜謐色調與細緻材質交織出具生活氣息的設計場域。本次開幕除迎來 &Tradition 台灣首個專屬品牌展廳正式亮相,更匯集超過 50 個國際居家品牌,打造全台最具策展感與生活感的一站式設計選物空間。

(圖片提供:瑪黑家居)
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&Tradition 專屬展廳亮相,完整呈現北歐經典與當代設計

瑪黑家居作為丹麥品牌 &Tradition 的台灣獨家總代理,本次於仁愛店揭幕首個品牌專屬展廳,將今年哥本哈根 3days of design的策展語彙與品牌全球最新空间概念帶入台灣,提供消費者一個能親身感受材質、比例、光線與細節的沉浸式空間,完整重現品牌獨有的北歐生活語彙。空間不僅呈現品牌經典家具、燈飾與最新作品,更將丹麥最受關注的三個展間概念完整移植,並於此次開幕首次亮相。

(圖片提供:瑪黑家居)
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 The Archive Room:走進設計史的靜室 

以展覽般的方式陳列 &Tradition 與多位已故設計大師的經典作品,這裡像是一座微型「歐洲設計檔案館」,觀者能透過原始草圖、重製作品與經典單椅的對話,重新理解過去如何形塑當代審美。

(圖片提供:瑪黑家居)
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 The Library:「生活的檔案」首次在台登場 

此空間以「閱讀即生活的編目方式」為靈感,將設計書刊、器物收納於層架之中,呈現彷彿策展工作室般的景象。全新 Rombe 模組書架也於此首度亮相,Rombe 的結構、比例與模組性讓它不只是書架,而是一種「編輯生活的方式」,也象徵 &Tradition 持續探索當代居家型態的企圖心:家不只是放置物件的地方,而是一個能反映個人秩序、興趣與日常節奏的生活系統。

(圖片提供:瑪黑家居)
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 The Chair Lab:椅子是設計語彙的起點 

以一面具象徵意義的長牆,將品牌經典椅款與當代新作並陳展示。不同材料、不同年份、不同語言的單椅被置於同一視線軸線上,形成一種關於設計演化的敘事。此區不僅展示產品本身,更邀請觀者近距離理解比例、轉折、材質與工藝細節。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

除三大亮點展區外,本次亦同步展示 &Tradition 多項秋冬新品首次在台公開亮相,讓消費者能更完整感受品牌最新的設計方向。這是 &Tradition 品牌在台灣最完整的展示,讓消費者能同步體驗其家具、燈飾與空間材質的整體性。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

集結超過50個品牌,共構一站式北歐生活風景

瑪黑家居仁愛店以「一站式居家購物與設計體驗」為核心,陳列超過 50+ 歐系家具、燈飾、香氛及生活品牌,讓消費者於單一場域即可完成跨品牌搭配與風格選擇。

新世代北歐設計代表 HAY 以輕快色彩與高實用性的小型家飾進駐;義大利光影詩人 Artemide 帶來兼具科技與情緒層次的經典燈具;英國工業設計指標 Anglepoise,則以其標誌性的彈簧結構桌燈,回應工作與閱讀的日常場景。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

空間色彩上,&Tradition 展廳御用的 St. Leo Original Pigments 天然礦物塗料,也同步於店內呈現,其低彩度、柔霧質地,讓牆面成為承載光線的背景。香氛選擇則引入法國品牌 Maison Louis Marie,以乾淨而具個性的木質與白花調,為空間增添細膩的感官層次。

值得一提的是,仁愛店亦首度與 Sony 合作,將 BRAVIA 系列最新 Mini LED 顯示器與家庭劇院系統置入家具情境之中,讓科技成為生活敘事的一部分,而非突兀的存在。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

【期間限定】快閃策展啟動:ARTEK × Marimekko 台灣首展登場

除了常設選品,瑪黑家居也於仁愛店正式啟動「期間限定快閃策展空間」。首檔推出備受國際關注的 ARTEK × Marimekko 聯名展,將芬蘭樺木工藝與經典印花語彙並置呈現。

展區中,ARTEK 90 週年限量聯名款家具,以 Marimekko 傳奇設計師 Maija Isola 的圖紋為靈感,將印花與木紋融為一體,兼具藝術性與收藏價值;而經典「Stool 60」則再次提醒人們,真正的好設計,能在不同世代與空間中持續被使用。快閃策展空間未來將以季度更新形式,陸續帶來品牌季展、藝術家合作與生活主題企劃,使仁愛店成為一個持續生成的設計現場。

(圖片提供:瑪黑家居)
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Artek + Marimekko限量聯名家具系列:Aalto經典桌椅重新演繹、3款印花全靠精湛工藝鑲嵌,北歐設計美學為何迷人?

從選物到空間規劃,延伸屬於你的生活美學

瑪黑家居仁愛店以「設計融入生活」為理念,希望讓每位走入空間的人,都能感受到生活節奏與美感之間的平衡。在這裡,家具不只是物件,而是生活情境的一部分;選物不僅是購買行為,更是風格的延伸與敘事。品牌之間不再被區分,而是在空間中自然流動,形成一種貼近日常、卻更細緻的生活風景。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

為了讓這樣的美感能真正走進居家,瑪黑家居同步推出軟裝與空間規劃服務。從家具搭配、燈飾選擇、生活物件到塗料色卡建議,我們以一致的設計視角提供協助,陪伴消費者打造專屬於自己的生活場景。瑪黑家居希望仁愛店不只是一個售賣空間,而是能讓人安心構築「家」之美感的所在。

(圖片提供:瑪黑家居)
(圖片提供:瑪黑家居)

瑪黑家居 仁愛店

地址:台北市大安區仁愛路四段27巷18號

電話:+886 2-2775-5108

營業時間:Mon - Sun  12:00 - 20:00

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色公布!「Cloud Dancer 雲上舞白」(Pantone 11-4201)這抹柔和如雲朵般的白色,像是喧囂世界中的寧靜低語,並有著放鬆與專注的能量,幫助大家讓思緒漫遊,找回平靜的力量!

邁入新的一年前夕,Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」,之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色(Color of the Year 2026),官方也分享其雀屏中選的原因。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」?

在這個快速運轉的時代,人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸,歷經感官過度承擔與過度刺激後,開始尋求身心喘息,試圖離開日常生活無止盡的需求,以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

世界正進入一個轉變的時刻,人們渴望真實、渴求可能性的同時,也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸,期待在安靜不繁瑣的生活中,找到內心的滿足,以及讓身心輕盈的平靜。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出,它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白,以其開闊特質,營造功能與感受交融的空間,締造寧靜通透的氛圍;視覺上的純淨感,也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

如空白畫布,象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示:「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布,象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛,為全新方式敞開大門。」

因此,在這個變革時代,當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時,「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言,幫助加強專注力,也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩,擁有高度的適配性,能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡,它能融合、對比、襯托,也能獨立存在,無論是哪種型態,都能自如地展現色彩能量。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭,呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色,最終消散於陰影色調之中,形成輕鬆自然的色彩對比。

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

另外,欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配,Pantone也公開7套配色方案,更多資訊可至官網上查看

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

資料來源|Pantone

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