一個世紀以前，風光建成的它被賦予巖疆鎖鑰的重責大任，然而隨著時光荏苒，本該是威風凜凜的它卻抵不住歷史洪流，成了默默承載川流不息車陣與喧囂人聲的孤立古建築，如今隨著糾纏已久的忠孝橋引道拆除，加上桃園機場捷運的開通，百年來堅守崗位矗立在交通要道的臺北城北門「承恩門」，似乎有股蠢蠢欲動、蓄勢待發的潛力等著被旅人們挖掘。

同時有著清朝、日治、民國三代古蹟建物環繞的北門，不僅深刻紀錄了臺北昔日與當今的城市歷史印記，更可望藉由「西區門戶」計畫重返往日榮耀風光。為此，本篇將帶你一同漫遊北門周邊景點， 一起探索這顆等著耀眼光芒再現的潛力古城區，好好享受一趟結合復古舊時代與現代潮流的文化城市洗禮！

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京町8號咖啡館

座落台北郵局與撫臺街洋樓之間的街廓，日治時代的博愛路被稱為京町通，而京町8號這間咖啡館的老地址便是京町四番目8号，也是店名的由來。起始於年輕夫妻Ken和Vickie對日治時期建築的熱愛因而創立。店內除了提供義式咖啡、手沖咖啡之外，還有來自英國F&M茶品，以及傳統法國鹹派等輕食，也會不定期地提供講座以及手作課程。

老闆表示，來到京町8號的主要客人都是對這塊區域有所留戀的老台北人，有人非到台北郵局辦事不可；有人一定要吃這代的上海菜；有人還是習慣來這裡訂製西服，久而久之，便能從這些「資深」顧客的言談中發掘出許多有趣的台北佚事。老闆也說道，喜歡認識老台北的旅人，不妨找個時間到北門走走，你會發現台北的天際線因忠孝橋便道拆除而完整地打開，而這一開，也開啟了大家對臺北城的無限遐想！

地址：台北市中正區博愛路8號

營業時間：周一、周五、周日：12pm-6pm；周二至周四：11am-6pm

周六：12pm-8pm

https://www.facebook.com/KyomachiNo8/

Heritage Bakery & Café 美式烘培坊

Heritage Bakery & Café自外觀看去便能一眼捉住所有人的目光，建築如同隱身花綠招牌的深藍色禮物盒，打開就獲得驚喜！以現代簡約工業風與裸露磚牆交錯的挑高店頭迎接來客，裡頭滿是承襲著50年代以來的家族老故事。

看著極富復古設計感的招牌上寫著EST. 1951，其實Heritage Bakery & Café僅開幕7個月，建築為老闆娘Sally的曾祖父母輩留下的老屋，自幼在美國舊金山生長的Sally回國後因想念美式烘焙與甜點，因此重新改造這幢建於1951年的老屋，並將烘焙坊取名Heritage，帶有傳承、延續的意味。店內更運用屋中祖母原有的衣櫥、老式音響、行李箱等古董級家飾點綴，也重新再利用檜木門框窗框，將之變身為擺設甜點的托盤及2樓牆面的藝術裝置，緊扣品牌精神。

令人驚豔的不只是空間設計，品嚐Heritage Bakery & Café的甜點更可說是一場味蕾奇遇，獨具特色創造出台灣當季水果系列蛋糕派塔，如台灣牛奶棗及紅心芭樂都能入甜點，搭配獨家引進的歐美精釀啤酒，你一定得試試！

地址：台北市中正區漢口街一段73號之2

營業時間：週二至週日11am-7pm

網站：https://www.heritage.com.tw/ 

CAFE!N 硬咖啡

由台灣咖啡原料供應龍頭「源友企業」創立的咖啡品牌「CAFE!N硬咖啡」，在2019年底接連開設2間新門市，承襲品牌一貫風格，依舊維持簡約時尚設計。鄰近台北西門、衡陽街上的「CAFE!N 台北衡陽店」，亦成為首間跨足台北西區的街邊店。

進駐台北舊城老建築，衡陽店外觀建築保存、維護良好，別緻空間遇上通透天井，最讓人印象深刻；為呼應老街區風情，搭配店的客群與特性，推出沉穩韻味的鐵觀音鴛鴦及拿鐵共 2 款限定飲品。創辦人Henry表示：「衡陽店讓消費者除了能享受好咖啡，更沉浸於美好的老城底蘊中，期許 CAFE!N 融入城西的文化和景裡。」 

地址：台北市中正區衡陽路 35 號
營業時間：07:30~19:30（平日）、08:00~20:00（假日） 

https://www.facebook.com/cafeinTW 

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龍蝦先生的秘密巢穴青年旅館

早在北市府西區門戶計畫尚未開始時，龍蝦先生的秘密巢穴青年旅館（後簡稱龍蝦青旅）便已進駐北門地區，特殊的名字靈感源於烏拉圭華僑老闆經營的「海鮮餐廳」本業，曾經每天處理龍蝦的生活記憶便融入創立青旅時的趣味發想，也藉由品牌LOGO將藍色龍蝦化身背包客，承載老闆個人的經歷故事，歡迎來自世界各地的旅人！

由於旅店建築較為老舊，因而在空間設計上相當適合工業風格，也最為方便就地取材，避免過於冰冷的重工業風裝潢，龍蝦青旅選擇以輕工業風的空間設計概念打造。顛覆一般青年旅店全為上下舖的配置，龍蝦青旅擁有13種房型之多，符合各種自助旅行的被包客、團體、家庭以及情侶等，成立5年來，接待的旅客50%來自國外，並以日本、韓國及泰國為最大宗，靠近台北車站的便利位置讓背包們免去舟車勞頓，讓旅人從老台北開始探索，體驗與眾不同的台北小旅行。

地址：台北市大同區重慶北路一段22號9樓

https://www.mrlobstersecret.com/index.php 

北門臥客青年旅舍

讓來訪的旅人讚不絕口，北門臥客青年旅舍WE COME Hostel座落於北門舊城區與人文薈萃的「大稻埕」之間，由機場捷運步行花費僅需10分鐘，外觀不起眼的它，悄悄隱身靜巷內，不說你可能不知道這別有洞天的青年旅社！

以簡約明亮為空間主調，俐落大方的交誼廳讓復古摩登繃皮沙發搶盡視覺焦點，工業風參雜著生活感，以貼近在地的人情味讓旅人卸下一天的疲勞，能夠放鬆相互交流，進而更加了解來往旅途的趣聞，為旅人搭建友誼的橋樑，值得一提的是，北門臥客備受稱讚的櫃台人員，不僅態度親切和藹，更擅長多國語言，對於國外的背包客來說可是一大福音呢！配備迷你廚房、洗烘衣機及公用電腦，打造應有盡有的溫馨旅宿，讓旅人們就像回家一般自在！

地址：台北市大同區甘谷街26號2樓

https://www.wecomehostel.com/blank-um0mh

Text / Ian Lui、湯侑宸

Photo via / 京町8號咖啡館、Heritage Bakery & Café 美式烘培坊、龍蝦先生的秘密巢穴秘密巢穴青年旅館、、北門臥客青年旅舍、Eva Hung、CAFE!N

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}

隨著「臺灣感性」作為2025首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。而「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

2025年首爾國際書展（Seoul International Book Fair, SIBF）將於6月18日至22日在首爾江南區的國際會議暨展示中心（COEX）盛大登場，由韓國出版協會（Korean Publishers Association，KPA）主辦，這項自1954年創辦、擁有近七十年歷史的書展，今年首度邀請臺灣擔任主題國，這也是臺灣繼2007年曼谷國際書展、2012年法國安古蘭國際漫畫節與2018年再次參與曼谷國際書展之後，第四次成為海外書展的主題國。

本屆首爾國際書展以「臺灣感性」（대만감성）為核心策展主題，由文化內容策進院主辦、台北書展基金會承辦，策展內容橫跨「文學、歷史、圖像、生活風格、土地與旅行、飲食與娛樂」六大面向，旨在向韓國讀者多角度展現臺灣文化的多元性與深層魅力。根據文策院公布的「2025韓國首爾書展臺灣主題國館徵件辦法」，主題選書的策展方向如下：「文學」關注新移民、LGBTQ+、社會階層、國家語言等多元議題；「歷史」聚焦臺韓共同關心的歷史記憶與人權議題；「圖像」涵蓋繪本與漫畫等視覺藝術表現；「生活風格」則呈現從窗花設計到巷弄風景的臺灣庶民日常與生活美學；「土地與旅行」引領讀者探索臺灣自然景觀與文化遺產的迷人風采；「飲食與娛樂」則展現臺灣獨有的飲食文化和影視創作能量。

隨著「臺灣感性」作為首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。近年來，「대만감성」在韓國網路社群間蔚為風潮，這一詞是由「臺灣」（대만）和「感性」（감성，有感覺、情感、感受性之意）組成，而「感性」在韓語中的意義不斷被擴大，出現「레트로 감성」（Retro復古+感性）一詞，指用現代的視角重新詮釋懷舊元素，將其賦予新的價值，創造出嶄新的魅力，意味著「感性」（감성）是一種復古情懷，強調老物件帶給我們的溫暖記憶與愉悅的情感連結。

許多赴台觀光的韓國遊客透過鏡頭捕捉下臺灣巷弄老宅、復古招牌、街邊攤車、鐵皮屋頂、交通工具等，這些臺灣人習以為常的日常景觀，在韓國人眼中卻展現出一種懷舊復古、親切溫暖、節奏緩慢且自然清新的浪漫生活氛圍。這樣的「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？而這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

影視作品中對「臺灣感性」的再現

多部臺灣影視作品在情感呈現上，以溫柔內斂的筆觸描繪青春歲月中的愛戀與成長，例如《不能說秘密》（2007）、《那些年，我們一起追的女孩》（2011）、《我的少女時代》（2015），以及台劇《想見你》（2019），純真與苦澀交織的青春故事觸動心弦，在韓國上映後也引發熱烈迴響。其中，《不能說的秘密》、《那些年》與《想見你》更被翻拍為韓國版本，喚起一個個潛藏在巷弄、操場、老樹下的青春悸動，勾起觀眾對舊日美好時光的懷念。

↓ 韓劇《走進你的時間》翻拍自2019年的臺灣電視劇《想見你》

↓ 電影《妳是我眼中的蘋果》翻拍自2011年台灣同名電影《那些年，我們一起追的女孩》

↓ 電影《給我一首琴的時間》翻拍自2007年台灣同名電影《不能說的·秘密》

那麼，在韓國人鏡頭下，臺灣又會呈現出何種樣貌？2019年，韓國創作歌手Car, the garden來臺灣拍攝歌曲〈Tree〉的MV，畫面中捕捉了鐵軌、機車、鐵皮屋等臺灣街頭日常，甚至屋外晾曬的衣物也被賦予了詩意氛圍。2024年，韓國人氣女團NewJeans的作品〈How Sweet〉MV同樣選擇在臺灣取景，平交道、柑仔店與老舊街區的天橋構築出懷舊場景，將「臺灣感性」具象化為獨特的視覺敘事。

此外，韓國知名節目製作人羅英錫（羅PD）與演員金大明於2024年底合作拍攝YouTube節目《跟著大明尋味—臺灣篇》，足跡遍及臺北和臺南，共有三集內容，第二集〈如果不了解F感性就離開吧！極致F的城市臺南〉（F감성 모르면 나가라! 극 F의 도시 타이난）截至目前已有220萬次觀看，MBTI中F（Feeling）人相對於T（Thinking）人，在處事上較重視感受，故標題用「F」代指感性的意義。影片畫面出現了古色古香的小巷弄和廟宇、夜晚的公園閃閃發光的黃燈、放置在街邊的水槽、騎樓下坐紅色塑膠板凳吃熱炒的人們，這些生活細節勾勒出臺南的緩慢與溫潤。羅PD讚賞臺南現代建築與老屋共存的城市面貌，金大明則表示臺南給他一種前所未有的「愜意與安全感」，來到這樣的城市也會變得可愛，整個人都柔軟起來。這份源於日常、滲透在空氣與光影中的「臺灣感性」，正透過影視不斷被再現，持續在國際間傳遞與發酵。

臺灣的生活本身就是一種「日常浪漫」

2024年來臺觀光的韓國旅客達100萬人次，僅次於香港和日本，位居第三，這足以反映出韓國人對臺灣旅遊的熱愛。為了推動臺灣旅遊，臺灣觀光局邀請Super Junior成員圭賢出演2024年的宣傳片《浪漫就在身邊》（낭만은 가까운 곳에）。影片中，圭賢造訪了早餐店、夜市、傳統市場、茶館、婚紗拍攝地點、歷史遺跡、寺廟和自然景觀等場所。影片開頭，圭賢在傳統早餐店品嚐包子和油條，隨後老闆熱情地對他說「好久不見」；畫面再轉至大稻埕，一對騎著機車的男女也和圭賢打招呼，展現出臺灣人獨有的親切與人情味。

影片中還有新婚夫妻在夕陽下的老車旁拍婚紗照，或在雨中撐著透明傘奔跑，並出現「比電影更像電影的婚紗照」的標語，將浪滿的定義重新詮釋，一場雨、一口小吃，也能成為人生裡最動人的浪漫時刻。

片中還有三位好友穿梭於公車、熱鬧的夜市攤位間，以及染上金黃餘暉的海邊；圭賢在市場水果攤前輕輕嗅聞著釋迦的香甜氣息，老闆則用傳統磅秤秤著新鮮翠綠的高麗菜。這些對臺灣人而言再熟悉不過的日常風景，在韓國觀眾眼中，卻轉化為一幕幕緩慢而悠長的生活剪影，細膩而真實地勾勒出一種專屬於臺灣的生活美學，宛如一首靜靜流動的詩，訴說著平凡卻充滿韻味的日常片刻。

同年，韓國獨立樂團HYUKOH（혁오）主唱兼吉他手吳赫也於臺北和平新生天橋拍攝婚紗照，在潮濕柏油路上的斑馬線奔馳，一旁還有公車與機車穿行，這些畫面呈現了自然與時尚相結合的生活感，無需刻意雕琢，日常的每一瞬間都充滿了浪漫。

臺灣是韓國「感性消費」的理想旅遊地

根據시사저널的報導〈‘감성’ ‘비움’ ‘창조적 소비’가 뜬다〉（感性、留白、創造性消費正在興起），「感性消費」在韓國大約於2010年前後興起，面對高房價與高物價等生活壓力，韓國的MZ世代（1980到2000年代出生的人）逐漸擺脫對奢華品牌的追求，轉而重視具有個性、創意與價值認同感的商品，透過這樣的消費方式來展現自身品味。

而這樣的消費傾向，與影視作品中所展現的「臺灣感性」不謀而合。從老巷弄、傳統市場、鐵皮屋、復古招牌，到各種充滿歲月痕跡的日常風景，這些我們稀鬆平常的「臺式美學」，在韓國人眼中卻散發著細膩溫柔的光暈，成為現代化洪流中難得的浪漫寄託，彷彿只要來到臺灣，那些被時代催促前行的疲憊身軀，就能暫時停下腳步，找回遺失的舊日記憶，得到一絲喘息安放的空間，使得臺灣漸漸成為當代韓國「感性消費」趨勢中的理想旅遊地。

「臺灣感性」成為臺灣文化輸出的新標誌

「臺灣感性」作為一種跨越國界的文化語彙，不僅反映出韓國社會在面對快速變動與高度競爭的環境下，對臺灣生活節奏與保有懷舊氛圍的嚮往，也折射出臺灣自身文化的獨特價值。在媒體建構與文化交流的推波助瀾下，「臺灣感性」成為了臺灣文化輸出的新標誌，將日常生活的溫柔、美感與真實轉化為具有國際吸引力的文化敘事。隨著臺灣成為2025年首爾國際書展的主題國，這種感性正透過選書與策展的方式被具象呈現，臺灣創作者以細膩的筆觸與獨特的觀點，訴說著關於這片土地、人情與記憶的故事，進一步深化韓國讀者對臺灣文化的理解，顯示臺灣在全球文化舞台上的定位，正從被觀看者轉變為能主動輸出的敘事者。