【黛安娜的 iroiro】繞遠路的美好 專訪大阪dieci店主 田丸祥一

從大阪天滿橋地鐵站出發，跨過流貫城市的大川，走向有點遠離人潮的巷弄，在轉角發現一棟建物，外表的玻璃透出綠葉植栽的倒影，外頭的小黑板寫著今日甜點，咖啡香從門口流瀉出來，這是dieci天神橋店。享受完咖啡時光，慢慢散步經過中之島公園，抵達磚紅色的柴田大樓，205室以時尚為主，207室展示著器皿，208室則是展覽空間，dieci位於南船場的店鋪小巧精緻。之後，沿著有點安靜卻不失熱鬧的街道，一路走向芝川大樓，這棟充滿歷史氣氛的建物中隱藏了許多人氣小店，步上石頭階梯到3樓305號，推開deici的門，迎接而來的是田丸先生的笑容，這樣有點類似dieci散策般愜意的行程，源自于田丸先生1999年的第一家店鋪。

時尚的血液 注入選品界

第一次看到「dieci」的時候，無法順利念出，所以用最土法煉鋼的方式將之分解：di-e-ci，這樣試著發音，上網搜尋，原來dieci是義大文的10。而採訪當天第一件事，就是試著讓店主田丸先生念出店名（笑）原來18年前，田丸先生計劃開第一家店鋪，對於店名也是思考很久：「想著如果特別想一個名字，賦予這家店特別的意義，我覺得其實是很不好意思的。當時的店鋪住址號碼是1-10-10，而且也很欣賞義大利米蘭知名選品店10 corso como，嚮往自己可以開出這樣的店。所以就取了dieci（10）_[註1]」

註1：田丸先生補充說其實當初他看錯了住所號碼，正確應該是11，不過還是選擇用了10。

田丸先生戴著黑框眼鏡，說話溫柔有禮，黑色毛衣襯托著好氣質，突然我彷彿可以想像dieci這家店的模樣。老家在神戶，因為著迷于時尚，16歲就離家至大阪，在田丸先生口中「當時大阪最時髦的流行時尚店鋪Mamborama」工作。在那個沒有星巴克，咖啡店還不流行的時代，Mamborama以附設咖啡店的時尚空間，一舉成為大阪流行地標，田丸先生興奮的跟我們分享，那個年代，只要有外國時尚設計師來到大阪，就一定會造訪Mamborama，像是英國知名設計大師Paul Smith，都曾坐在店裡悠閒的喝咖啡、聊時尚。這樣的影響，讓咖啡店成了田丸先生決定開店的重要原因：「咖啡店對我來說，是一個人與人交流的空間，不僅僅是喝咖啡這件事，而是藉由喝咖啡，串聯起來，發生的人、事、物。再販售商品的基礎下，往前跨一步，跳脫「販」與「售」的制式關係。」

16歲大概是高中二年級的年紀，就決定離家去追尋時尚之路，需要很強大的動力與勇氣。田丸先生笑著說，可能是爺爺、父親都是開洋服公司，所以受到了影響。此外，母親也開啟了田丸先生時尚之路的大門：「母親是小提琴家，從小帶著我去歐洲巡演，當初其實對於歐洲不是很喜歡的，要坐很久很遠的飛機。不過可能就在那時接觸了很多與日本不同的文化、飲食習慣，開了眼界，淺移默化的影響了我。」母親播下與歐洲的緣分， 24歲那年，終於在田丸先生心中生芽。

從事8年的服裝業後，獨立開店的念頭興起，最初的夢想是想開二手服飾店：「我與太太到歐洲旅行、採購二手服飾，踏遍荷蘭、法國、義大利、西班牙，北歐僅去了丹麥。歸國後，我們才發現，日本國內的二手服飾市場非常蓬勃，競爭激烈，已經接近飽和的狀態，作為後起之秀的我們，力量十分薄弱。」與太太商量之餘，田丸夫婦決定試試看古傢俱：「我們去比利時、荷蘭安特衛普、法國採購傢俱，回到日本展售，其實當時的心情很忐忑，幸運的是獲得很好地迴響。」

古傢俱的挑選部分，田丸先生偏好簡潔的設計、大量木頭素材、能夠傳遞出溫暖之感，此外，設計上令人心儀的平衡感也很重要「其實有點不好意思，當初我們採購時，並沒有設定為『北歐』設計，後來經過客人的告知，我們才知道原來這些都是北歐的傢俱啊！」

不過，古傢俱在世界受到歡迎的程度越見升高，後來果真遇到了法國等國都無法買到的情況：「當時只能咬著牙毅然前往北歐，做好了要花大錢採購的心理準備，結果沒想到價格反而更實惠。_[註2]原本不是有意的以北歐設計為出發點，有些誤打誤撞的喜愛；原本害怕北歐當地物價太高，選擇了到歐洲其他國家購買，最終卻發現北歐本地價格更加漂亮…田丸先生靜靜地說：「如果不是這樣繞了一圈才去北歐，或許我就會與歐洲其他國家擦肩而過、喪失更加了解的機會。對於這樣繞遠路的經驗，我倒是很珍惜啊。」展售傢俱，常常要很久才能與客人見到一次面，接觸頻率較少，喜歡接待客人的田丸先生難免覺得有些寂寞，所以決定加入雜貨的元素。

註2： 田丸先生說日本有種說法「在北歐當地買北歐的商品是很貴的，不過在其他地方像法國等好像比較便宜。」於是他對於前往北歐採購一是有些膽怯。

待客為本  造就三家店鋪的模樣

18年前田丸先生對於第一家店的想像是：一樓是商品展售、二樓是小巧咖啡店，二手衣雖然是以美國為主流，不過主要風格要以歐洲為主，再加上一些杯盤，呈現life style的感覺……一晃眼，當年在心中描繪的藍圖，已經慢慢地成形。而dieci的展店，則是為了不破壞店的整體平衡感；為了讓客人與商品能夠相遇，依照商品的分野各自開立了店鋪，營造一個客人與商品相遇的空間：「好好地呈現商品，讓商品好好地展現自己的魅力，這是我們展店的初衷。」

現在dieci的團隊有12人，每個人都採多工模式，由於田丸先生的初心發想是「跟客人有所聯結」，因此即便是負責設計的同事，也必須排班顧店，站在服務的第一線，體會客人的需求。田丸先生也不例外，除了一年四次前往北歐採購、日本各地拜訪工房與作家，其餘時間大部分都親自到店接待客人：「因為我最喜歡接待客人的工作！可能對同事來說有困擾吧？（笑）最常出沒的店鋪是芝川大樓的店鋪，畢竟我最喜歡時尚，因此負責服飾店。」

第二次繞遠路 與故鄉的重新認識

田丸先生一年到北歐四次左右，與太太親自挑選作品：「如果欣賞哪個品牌、哪位作家，我一定要親自去拜訪他，進行深入了解、溝通，並買回家實際上在家裡使用，慢慢培養情感後，才會進到採購、進貨步驟。雖然網路盛行的時代，顯得有點老派，不過我覺得這些真實的接觸才是最重要的。」身為芬蘭知名作家Lisa Larson的代理商之一_﹝註3﹞，拜訪Lisa Larson女士是田丸先生每年重要的行程。他憶起七年前，有一次與Lisa Larson女士的會面，她提到說：「日本也有很多優秀的商品啊，為什麼你大部份都展售北歐的商品呢？」有如被打醒一般，田丸先生感到羞愧，驚覺自己對於日本一點都不甚了解，目光始終朝向國外。開店11年後，田丸先生開始親自走訪日本各地，九州福岡、北海道等，實地去看、真切的去接觸人，去拜訪窯場，重新找回了自己與故鄉的連結。現在，dieci在選品上，日本的選品大約占了四成，美國、法國等占一成，北歐占一半。

註3：Lisa Larson在日本有兩個代理商，dieci是偏向陶藝、物件（object）的部分，另一個代理商較偏向平面、視覺授權等事務。

日本311大地震時，全國無一不陷入痛苦與悲傷氛圍，當時田丸先生也曾深思：「我呈現的這些商品既不是生活中「必須品」，也非「實用品」，是否還有繼續下去的意義？」直到某個偶然場合，有位消費過的客人曾經對田丸先生說：「謝謝你，從這些物品當中，我獲得了療癒，找回了對生活一點點的喜悅。」這樣不經意的一句話，支撐了田丸先生度過懷疑自我的時刻。也更加確立dieci想要表達的：接觸了這些物件之後，心情會變得可愛、心情產生了一些好的變化，讓生活有更加愉悅的感覺。

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這次在小器赤峰28，首度舉辦海外展覽「dieci美好生活展」，田丸先生亦是以這樣的心情進行選品，想要帶給台灣民眾比日常生活更多一些不同的感動，這份堅持與心意，希望透過展覽，也能傳遞到您的心中。 

dieci美好生活展 

日期：3月25日~4月5日 12:00~20:00 

地點：小器赤峰 28﹝台北市大同區赤峰街 28-3 號﹞

展出北歐經典品牌:：Lisa Larson 著名的動物飾品:mika 貓、dieci 貓、貓頭鷹等，與波佐見燒山株式會社聯名合作的 flora 花器（鉢）、pappa 馬克杯、rund 盤、duva 鴿 形瓶、瑞典 Jonas Lindholm 洋器、瑞典織品品牌 AFRO ART、織品作家 Bjork、芬蘭飾品作家 Galina 等。更嚴選日本作家、職人作品，像是口吹玻璃 工作室 studio prepa、插畫家 YUYA、陶作家郡司庸久、福岡縣羅以音窯、木 器作家盛永省治、石川硝子、陶作家前野直史、陶作家小泊良等，跨越歐日,，呈現生活中不可或缺的品味。

Text、Photo / 黛安娜

※本文由小器文章迷你專欄授權刊載，未經同意禁止轉載。

日落後、夜深時，一碗清粥配上幾道熱騰騰的小菜，是下班後、補習完、派對餘韻仍在時，味蕾和心靈最剛好的撫慰。

坐落中原街的40年老字號清粥小菜「小品雅廚」，是台北夜貓子的共同味覺記憶，也是備受主廚和名人喜愛的深夜食堂，近兩年皆獲《台灣米其林指南》必比登推薦。近日小品雅廚拓點至信義區，市府店將於5月1日正式開幕，隨之登場的還有創意機構Local Remote操刀的新視覺——從Logo字體、色彩到空間，都迎來新樣貌！

在外也能享受溫馨的家常餐桌

小品雅廚市府店佔地約30坪，設40席座位，營業模式比照本店：晚上6點至隔夜清晨5點開門，每天供應約20道台式家常料理，番茄炒蛋、香菇肉、滷白菜、乾煸四季豆等都是必點。

市府店空間延續中山店溫馨、雅緻的氛圍，暖黃燈光、落地窗、方便「看菜點菜」的長型吧台、圓球燈等配置與本店一致，同時呼應信義區的都會感，採用白色系門面，點綴湖水綠、暮紫色軟裝，讓空間更明亮、清新，也更具現代感。

小品雅廚「視覺微整形」3大亮點

隨著市府店開幕，小品雅廚邀Local Remote為品牌視覺進行「微整型」，重整標誌字體、色彩，定調號碼牌、菜單名片等視覺系統延伸製作物的呈現，透過微調讓市府店既保有小品雅廚的溫馨和文雅氣質，也展現新意。

▌字體

由於小品雅廚原本使用的公版隸書體，來源已經不可考，Local Remote重新整理了字標的骨架和比例，保留原先的文雅和親切感，同時讓線條更俐落、更具現代感。

▌色彩

貫穿市府店的紫色，介於冷暖之間，象徵深夜與黎明交替時的色彩，呼應小品雅廚從傍晚、深夜到清晨，陪伴台北人的溫煦心意。

▌空間和製作物

Local Remote提取「品」字的3個方形元素，將其轉化為空間與平面視覺的基礎邏輯，讓原本散落的記憶點能透過這3個方塊產生連結，在各種媒介上更有秩序地展開。從號碼牌、菜色名片、壁面裝飾到桌面，都可以看到由「品」串起的視覺線索！

小品雅廚 市府店

地址｜台北市信義區忠孝東路五段37號

營業時間｜週一至週日 18:00－05:00

擁有超過70年歷史的福岡市屋台，在占用道路、衛生疑慮等社會反對聲浪下，攤位數量一度驟減。但福岡市沒有放棄這個夜間文化，在取締、廢除等單純管制手段外，透過公開招募制度、官方 LINE 帳號等創新措施，讓屋台與都市共存，更轉化為吸引旅客的在地特色。

➣本文選自La Vie 2026／4月號《貓的居家空間指南》，更多精彩內容請點此

提及福岡，許多人會立刻聯想到豚骨拉麵、烤雞肉串、明太子等道地美食。而長年來孕育福岡在地美食的關鍵之一，便是移動式的路邊小吃攤「屋台文化」。不同於台灣的夜市將攤販聚集於固定區域，福岡的屋台多數在人行道、河岸邊等公共空間營業，每當夜幕低垂，店家們便紛紛推著屋台上街營業。黑夜中醒目的招牌、蒸騰的熱氣，以及人們並肩大快朵頤的身影，儼然成為代表福岡的夜間景色。

其中，長濱、天神、中洲 3 大屋台街不僅提供遊客獨特的體驗，更孕育出不少在屋台站穩腳步後獨立開業的名店。2023 年《紐約時報》將福岡評選為全球最值得造訪的 52 個地方之一時，便強調了屋台是絕不可錯過的用餐體驗。然而，目前全日本保留屋台文化的地區寥寥無幾，為什麼唯有福岡至今每天仍有超過上百攤屋台燈火通明？

摸索福岡屋台存在意義的半世紀

第二次世界大戰後的動蕩期，由於糧食與資源短缺，日本各地街頭陸續出現了屋台、黑市等文化。但在都市開發的趨勢下，屋台漸漸被視為「落後」的象徵，不僅造成道路通行障礙，廢水排放等衛生問題更為人詬病。此外，和周邊需負擔高額租金的店面相比，屋台的道路使用費用十分低廉，也引起不少反彈。在市民強烈的反對聲浪下，日本各地的屋台紛紛遭到廢除、消失蹤影。福岡市屋台課屋台振興組長縣陽子說明，僅管當時福岡市內也有類似的反對意見，但屋台的經營者們很快地組織起同業工會，在反覆與政府溝通下避免了廢除危機，成為少數屋台存留至今的案例。

在全盛時期，福岡市內有高達 400 攤的屋台營業，但包含道路占領、衛生安全等後續管理仍是難解的課題。1995 年，福岡縣警方為了控管數量，規定屋台的營業權原則上「僅限一代」，不可繼承、轉讓給子女。此一措施導致福岡的屋台數量銳減，到 2010 年僅剩下約 150 攤。這也讓福岡市政府察覺到危機，在 1996 年組成「屋台問題研究會」，並於 2000 年制定《福岡市屋台指導要綱》，試圖找出除了取締、廢除之外，都市與屋台能共存的模式。

影響屋台存續的轉捩點，出現在 2011 年。現任福岡市長的高島宗一郎首度當選後，在市議會上明確對外表態：「希望保留屋台，並檢討其存在方式。」縣陽子說，也因此政策並非走向廢除屋台，而是邊解決眼下課題、邊整備相關規範，朝向讓屋台得以存續的方向發展。在討論共存可能性時，重點之一便是如何注入新血。縣陽子提到，福岡市政府首先在 2011 年成立「屋台共生研究會」，邀請大學教授、觀光和媒體領域專業人士、律師、食品衛生相關業者、地方團體代表等人齊聚一堂，深入討論屋台引發的社會問題。

梳理現況後，日本首部規範屋台的法規《福岡市屋台基本條例》進一步在 2013 年頒布。細看條例內容，包含「必須將價格明示於顧客容易看見的位置」、「若品項價格會因當日原材料價格而變動，必須標示當日價格（不能僅標示為時價）」等詳細規定。縣陽子說明，這是實際調查現況、傾聽市民與遊客的意見後，盡可能地將規則明文化的結果。她也補充，條例訂定後，福岡市便安排指導員定期巡查屋台，並將結果定期公布在市府網站上。若有違反規定的屋台，初步以口頭和書面勸導，嚴重時則會暫停或撤銷其營業執照。

由官方主導的「屋台公開招募」

在條例公布的 3 年後，福岡市於 2016 年 9 月推行首次的「屋台公開招募」，重新敞開了長年來對外封閉的業界大門。28 個攤位空缺吸引了 108 人申請，通過筆試、書面審查與面試等重重關卡後，最終共 23 間新屋台在福岡開業。此後約每 2 年進行 1 次公開招募，至今孕育出 56 間屋台。如今，公開招募制度下誕生的屋台占了整體約 4 成之多。

值得一提的是，在公開招募下，出現了如咖啡攤「megane coffee & spirits」、餐酒館「Telas&mico」等新型態屋台，以創新的菜單設計、經營方式展露頭角，更曾獲得 GOOD DESIGN AWARD 設計獎項肯定。2025 年開張的「LEF」則由兼具建築事務所、咖啡廳背景的老闆設計，日式氛圍的外觀成為福岡街頭獨樹一幟的存在。縣陽子提及，這些都是來自經營者自身的提案發想，更有部分既有的屋台受到刺激，開始意識到時代與客層的變化，著手改良菜單與衛生環境。

配合屋台方針的轉變，也為了有效地活用此一地方資源，福岡市在 2016 年設立專責單位，並於 2025 年正式命名為「屋台課」，以便於推展相關業務。目前課內共配置課長、組長、職員各 1 名，主要負責屋台的推廣和公開招募。道路與公園使用許可、食品衛生在內的營業規範等，則由其他單位負責，隨時相互交換資訊。

活用數位科技 讓屋台更容易親近

在制度逐步完善後，下一個課題是如何有效地傳達屋台的魅力。市府在調查用餐狀況時，發現不少遊客反映：「不知道該選哪一間」、「受到天氣影響，不確定是否有營業」。為解決這些困擾，屋台課在 2023 年推出官方 LINE 帳號「FUKUOKA GUIDE」。除了基本的搜尋功能外，今年 3 月新上線的「屋台常客的 AI 歐吉桑」，會依照搜尋紀錄、簡單的問答和當下天氣，推薦使用者合適的屋台。縣陽子提到，「FUKUOKA GUIDE」不僅深受遊客好評，也有屋台經營者回饋：「當客人問起是否有其他推薦的屋台，透過 LINE 可以直接確認各個攤位的營業狀況，介紹起來更方便。」她也補充，市府要求所有的屋台業者提供營業時間、公休日、菜單等資訊，若有變更需即時向市府回報，以確保資訊的正確性。

包括「公開招募制度」等一系列的施政成果，讓福岡市入選 2025 年 GOOD DESIGN AWARD 的 BEST 100。評審認為，福岡市政府不以單純管制為手段，而是透過制定條例整理問題，同時推動公開招募機制，為屋台帶來新的生命力， 展現出極具前瞻性的城市治理思維。縣陽子提到，在屋台相關政策的推行上，「傳統」與「創新」兩者並不衝突。屋台作為福岡獨有的夜間文化，保持傳統人情味的同時，也能夠包容新的設計與發想。「屋台不只是單純的飲食場所，更被視為能注入活力、促進交流的都市文化之一。在確保遊客能安心用餐的前提下，我們希望未來的屋台能更融入周邊環境和社區，與都市共生共存。」

BIZ IDEA

公開招募的審查標準
筆試包含道路占用與管理、食品安全衛生等法條內容，以及觀光相關的知識。通過筆試後，申請人須提交營業企劃書並接受面試。提案有無違反法律規範、是否有助於提升屋台的魅力、對在地社區的貢獻程度，皆為審查標準。

嚴格的屋台設置條件
屋台的設置條件規範相當嚴格，除了飲用水、下水道設備的規定外，須確保設置後人行道仍保有 2 公尺以上的有效通行寬度，並與視障者導引磚保持至少 0.6 公尺以上的距離。透過明確的規範，讓整體更易於管理。

以夜間文化吸引旅客駐足
2011 年九州新幹線全線開通，博多車站從西日本新幹線的終點站變為中間停靠站。擔心遊客外流的福岡市，期望透過屋台活絡夜間經濟、吸引訪客在此多停留一晚，而這也成為福岡屋台走向存續發展的關鍵因素之一。

BIZ NUMBER

10%錄取率
2024 年 5 月最新一次的公開招募中，6 個攤位空缺共吸引了 61 人前來爭取，競爭十分激烈。探究原因，除了福岡屋台本身的知名度提升，市政府也透過說明會、宣傳影片等，讓大眾更容易理解招募制度的細節。

5萬人次
屋台官方LINE帳號的好友高達 5 萬人次，平均每天有超過 600 次的使用次數。2023 年帳號上線後仍持續改良，2026 年 3 月起可以即時查看營業中的攤位，並新增「收藏清單」功能，方便消費者管理。

82.1%
在《福岡市屋台基本條例》實施滿 10 年後的民意調查中，認為「屋台具有福岡特色」者占 82.1 %（2014 年為 63.9 %），認為「在衛生方面存在疑慮」的比例，也從 2014 年度的 73.1 % 下降至 63 %，呈現穩定改善的趨勢。