看見台灣新銳設計能量！《書上設計展2.0》讓你吸收好靈感突破創作撞牆期

2017-07-17

跨界靈感職人

生活中免不了有那個卡住的時刻，這時候你會做什麼呢？《書上設計展2.0：100+新銳設計誌》收錄了超過100 位新銳設計師、30 組跨界設計佳作，其中更收錄 8 組德國紅點設計獎、17 組金點新秀得獎入圍等獲獎作品。正替這些沒時間，卻又想了解時下年輕世代在玩些什麼的忙碌現代人，開啟了一道這樣的任意門。你要的Idea，正在裡頭等你！

【特輯－經驗分享之一：劉經瑋Devours Bacon】

劉經瑋Devours Bacon－不安分的跨界設計師

《包包流浪記》的繪者劉經瑋－設計界的明日之星，不到30歲，就已獲得數十個國際競賽的獎項殊榮與評審青睞。「比賽，為自己贏得做自己的機會。」書中分享個人歷年參加國際競賽的心得。失敗是必然的，但經過不斷調整、再接再厲，久了得失心就不會那麼重，處事會比較沉穩。若因此得獎，不但增加自信，回過頭更能增加客戶的信任度及安全感。

因為Yes. Man的個性，不設限的自我挑戰，帶來更多無極限的可能。劉經瑋，透過國際競賽的淬鍊，證明自己的能力。藉由得獎來替自己的作品發聲，更將台灣帶上國際舞台。

【部分作品簡介】

〈禽報員BIRD FLU〉

「禽報員」將以往枯燥的疫情宣導教條，改以遊戲的方式融入，讓洗手率較低的國小孩童，都能一起加入「禽報員」的行列。

「禽報員」執行任務的手提箱內，是出戰病毒人的桌上型卡牌遊戲，將艱澀難懂的禽流感知識區分成三大類，分配至遊戲中，從遊戲策略當中，學習如何執行任務守衛家園。另外也打造專用的手槍武器，以方便攜帶的簡易肥皂－洗手紙、乾洗手果凍等，讓孩子了解洗手與攻擊病毒間的關聯性。利用遊戲認識、打擊疫情，讓設計更多了社會責任的重要使命。

－【設計團隊】嶺東科技大學視覺傳達設計系 Advisor／秦安慧；Designer／黃詠郁、廖凱樺、陳彥伶、洪苡庭、陳容毓

〈Ctrl T〉

「Ctrl T」將父母對孩子的控制慾，轉化為具體的基因改造。父母將孩子約束在自己期待的框架裡，孩子仍快樂嗎？我們能逃離這樣的價值觀嗎？

這是一部原創停格動畫，秉持著makerr精神堅持經由雙手製作出影片裡的每一個畫面。透過偶動畫手感的溫度，委婉傳遞故事主角Teagan的心聲，在賦予男孩生命溫度的同時，也像是在操控著他。就像許多人經常以愛為名來關懷，但這樣的愛，是對方真的需要也想要的嗎？隨著影片的起伏變化，也許能帶來不同的反思。

－【設計團隊】大同大學媒體設計學系 Advisor／林淑媛、翁鉅奇；Designer／廖珮妤、周雅軒、劉香廷、蕭璟琁、黃重期

〈墨生氣 ANGRY INK〉

利用生氣常出現的肢體舉動 ( 例如：捶、打、揍 ) ，結合「作紀錄」為發想源頭，以「海報」作載體，設計「出氣筒海報」。這是款可「打」的海報，透過搥打海報特定位置，使夾層墨包破裂，在海報畫面產生不同效果。既能欣賞或警惕自己！

在適當的釋放後，得到身體的紓壓與心理的平靜。視覺上也因此得到衝擊，並使人莞爾是我們的期許。期望既達到紓壓的目的，又能讓使用者參與互動的海報設計。

－【設計團隊】國立台灣藝術大學視覺傳達設計學系 Advisor／王俊捷、李尉郎；Designer／潘加哲、陳正心

〈舒壓實驗室〉

舒壓實驗室以新穎的設計角度結合插畫，並以實驗精神貫穿中藥，使中藥變得更有趣！作品源於團隊對中藥有極大的興趣，並想跳脫以往中藥傳統守舊復古視覺包裝，以互動有趣的方式吸引現代人接觸中藥材；加上天馬行空的想法，以實驗室的形式，用不同方式來療癒上班族。五種關於實驗感的設計茶包裝，打造吸引上班族的視覺且方便攜帶的中藥茶。

－【設計團隊】嶺東科技大學視覺傳達設計系 Advisor／涂以仁；Designer／賴韋慈、劉曉綺、魏良芳、戴毓瑩、陳瑋進

〈拾藝R-Crafts〉

「拾藝」主要從現代的台灣飲食環境著手，主要品項包含了桌子、椅子、吊燈及桌上的器皿與茶具。

透過木質化後的瓠瓜做出獨特性－「拼接」、「結合」及微量產化－「翻模」配合陶瓷工藝創造出屬於我們這個世代的葫蘆工藝。

－【設計團隊】南臺科技大學創新產品設計系 Advisor／駱毓芬；Designer／陳詠峻、張文渝、沈威銘、葉長禮、簡珮婕

〈懸浮之森－屋頂綠河計劃〉

當人們總在宣揚綠建築、老屋改造時，是否想過，屋頂依然是被忽略的築地？「懸浮之森」希望傳達上下共享的設計概念。這是個少了交通的限制、街廓的阻礙，能夠自由自在地在上頭遊走，新形態的生活空間。

「綠河計畫」選擇草悟道旁的三個街廓來進行。藉由草悟道的綠，就像是一條綠河，能向旁擴散至我們的街廓。從點擴散到面，替我們每天生活的空間，注入一股多元、共享、生命力十足的全新樣貌。

－【設計團隊】國立臺中科技大學室內設計系 Advisor／蘇林立；Designer／曾鈺喬、鄭偲妤

光是介紹部分的創意發想就讓人驚艷不已，想要快速知道更多精彩設計好內容就快入手《書上設計展2.0：100+新銳設計誌》吧！也許瞬間激發潛藏已久的靈感，成為下一位設計新星！

編輯整理 / Eva Hung

Via / 尼普利

設計離生活有多近？2026臺北設計獎集結全球創意，松菸雙十連假限時3天登場！

by La Vie 2026-09-24

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。曾裕屏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。COOL MAI DESIGN酷麥設計創辦人鄭啟宏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

2027日本包裝設計大獎揭曉！從購物紙袋、飲品到化妝品，看8件得獎作品設計亮點

by Adela Cheng 2026-09-23

包裝設計

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。