去年首度以議題式策展轟炸出產業、世代對話的臺灣文博會，2018 年再度以「從身體創造 Body Knowledge」為脈絡，進一步「在文化思考路徑中尋找設計創作的可能」。除了華山的文化概念館，以「身體知識」帶領民眾在觀展中找回自身的感官體驗；位於松山展區的設計品牌館、花博爭艷的圖像授權館同樣透過新銳品牌、新生代創作，為2018 臺灣文博會注入一股嶄新的文化力量！

華山文化概念館 加入一場從身體創造的文化體驗

第一座臺灣高山博物館、以梳理嘻哈文化為主題的展覽、10位服裝設計師為10個工作類別量身打造的工作服、8位視覺設計師將攀登合歡北峰的歷程轉化成系列海報創作⋯，由格式設計展策操刀的華山文化概念館，將身體感受融入展間，透過多元議題設定與展出，藉由官能性的體驗喚醒思考，進而啟發不一樣的角度與觀點。

從結合登山配件、影像紀錄與虛擬實境來呈現山岳所帶給人的感動的「一座高山博物館」；將攀登合歡北峰感觸轉化為視覺海報的「身體視文化」；或是以梳理臺灣嘻哈文化為題的「嘻哈囝」；由當代設計師品牌共同參展的「時尚的日常」；體驗材料與工藝技術的「手造工藝」；共同探討文化藝術與設計世代議題的主題電影放映；到集結臺灣22 個食物與器物品牌的戶外市集「大好台灣，在山丘」，今年的臺灣文博會文化概念館絕對是多重感官全盤體驗的最佳場域！

松山設計品牌館 設計你的理想生活型態

繼去年「Life! Craft & Art」企劃展覽獲得極高迴響，今年臺灣文博會以「How to Live 理想的生活型態」為主軸，將整個企劃移師松山展區「設計品牌館」，規劃出日常對話、回歸生活、設計／非設計、風格潮流、共饗時代、產地文化、NEXT、募募、洞見新勢力等9個策展方向。展區匯聚了國內外的設計工藝品牌，透過技法、設計、材料、人的行為、自然環境等角度切入，帶領觀者走入一系列兼具實用與美感的設計品牌，並藉由設計角度探究改善生活的契機。

松山展區也融入「從身體創造」的主題概念，策劃出「洞見新勢力」展區，聯合臺灣16個單位，共演一趟關於在地文化、歷史記憶、生活風景、科技創意的感官之旅，參展品牌包含代表嗅覺的「odor funder氣味製造所」與「互動創新」、展現味覺的「花蓮日日工作室」、呈現觸覺工藝的「Kamaro’an」與「甲蟲仙生製革所」、激發聽覺感知的「Spinbox」，以及融合3D 體感彩繪、互動技術的「樂飛遊滬新境趣」。

花博爭艷圖像授權館 人氣角色齊聚展現文化軟實力

隨著原創角色的創作能量日漸蓬勃，圖像授權在近幾年的亞洲市場早已是不容小 的軟實力，作為台灣圖像授權年度盛事的文博會，今年的花博爭豔「圖像授權館」裡頭也創下許多「第一」紀錄，像是「經典IP 原創角色 三麗鷗家族首次參展」、「首度策劃《IP 經濟時代－角色的力量》的資訊圖表議題策展」、「初次邀約泰國圖像IP業者組團來台展出」。而年年都是亮點展區的「Talent 100」，今年除了臺灣的70位潛力新星，更匯聚法國、馬來西亞、新加坡、韓國、印尼、澳洲、日本、西班牙、中國、泰國等13國的海外創作者，作品豐富性更是創下歷屆紀錄，涵蓋了角色創作、插畫／繪本、漫畫、數位多媒體設計、印花設計等五個類別。

除了各國原創角色齊聚，臺灣文博會今年特別廣邀 50 家授權品牌、國家博物館、新銳創作家，共同參與「文博限定扭蛋特區」，轉化虛擬圖像為具收藏價值的扭蛋小物，獲得民眾熱烈迴響，現場更推出圖像聯名輕食區，結合美食與IP 角色，展現圖像IP 無所不在的渲染力。

via / 臺灣文博會

【更多精彩內容請見 2018《La Vie》雜誌 5 月號】

全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold（艾力克斯・霍諾德），原訂於台灣時間1月24日（本週六）上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加，延至明天上午9時再舉行。

延伸閱讀：專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年，Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示，他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ，讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往，他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園，完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺，約914公尺的路線，被譽為當代最偉大的體育成就之一，紀錄這段過程的電影《赤手登峰》（Free Solo）更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角，2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列，紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術，捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下，Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手，在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中，他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言，這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上，見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮，可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》。

下一站：台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰，Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區，再次挑戰個人生涯創舉。他提到，攀登摩天大樓是他畢生的夢想，這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一：台北101，且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著，這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101：直播》預告片說道，「我想我這些年已經習慣了恐懼，那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分，有時還是會發生意外之事。」

本週六，所有的目光都將抬頭望向台北101，見證這場沒有退路的攀登。

_{資料提供｜Red Bull、文字整理｜Adela Cheng}

Apple Music迎來十週年之際，於美國洛杉磯揭曉全新落成的工作室「Apple Music Radio」，集音樂、影音、Podcast等內容製作於一地，更將舉辦現場演出、見面會等各種形式的活動，致力成為創作者與音樂產業的重要基地。

自創立以來，Apple Music Radio舉辦眾多全球首播、深度專訪、驚喜演出等活動，致力於成為全球藝人與樂迷即時連結的場域。透過策劃嚴謹、由創作者主導的敘事方式，Apple Music Radio期望加深聽眾與音樂之間的連結。而本次全新打造的工作室，也象徵著Apple支持音樂人的使命，持續以幫助他們以多元形式的工具、平台來訴說自己的故事。

為音樂人打造的一站式創作基地

位於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層，強調為音樂人量身打造，設有齊全的創作與表演設備，包含兩座配有空間音訊播放功能的錄音室，還可作為訪談或即興演出空間使用；一座超過350平方公尺的表演舞台，未來除了用於現場演出，也將舉辦粉絲見面會和放映會等；A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品；當然還有專業的混音室、攝影棚、剪輯室、錄音室等，支援社群媒體、Podcast等全方位的內容創作。

全新的Apple Music Radio不僅展現Apple對音樂串流的創新野心，更涵蓋了多元媒體內容，重新定義其製作、體驗與分享方式。未來，Apple Music Radio將與紐約、東京、柏林、巴黎等地的創作空間密切合作，更有意持續拓展新據點。

Apple Music十週年特別節目同步登場

此外，為慶祝Apple Music十週年，Apple Music Radio也推出為期一週的特別節目與現場內容，回顧這十年間的關鍵時刻、獨家發行、幕後故事與里程碑。自7月起，Apple Music Radio還展開倒數特企，揭曉過去十年Apple Music上最常被串流播放的500首歌曲，並開放完整播放清單《10 Years of Apple Music: Top Songs》供大眾收聽。