用音樂訴說一場內心渴望讓世人聽見的故事，講來八股，但這的確是所有音樂人，用來證明自己正為音樂活著的最佳印記。對日本音樂教父坂本龍一亦是，「一百年後，人們還會聽的音樂，就是我想做的音樂。」，他如此說道。

這位曾以《末代皇帝》精湛的電影配樂拿下奧斯卡最佳配樂殊榮，並成為首位以日本人身分獲得該獎的音樂大師，坂本龍一早早就向世界證明了自己非凡的音樂才華，無論是他以青澀之姿出演的《俘虜》(Merry Christmas Mr. Lawrence)、藉由電影譜寫給女兒的音樂情書《鐵道員》，還是改編自村上春樹作品的電影《東尼瀧谷》其配樂「Solitude」。

每首配樂在他筆下都成了極具穿透人心，讓人頓感失落空虛，卻又會在音樂嘎然而止的一刻，得到某種安撫作用。然而他的音樂靈感如何源源不絕，是日常生活的感受，還是隨著年齡漸長對生命的體悟，樂迷或許能從《坂本龍一：終章》得以一窺大師的不凡音樂路面貌。

耗時5年製作時間的《坂本龍一：終章》，貼身紀實了坂本龍一在311東日本大地震後對生命與音樂創作上的省思，向來堅決反核的他，在311大地震後以自己務必做些什麼的心情，走訪災區福島舉辦義演以撫慰生者，用音樂力量一步步撫平傷痛，然而在不久之後，他卻被檢查出罹患咽喉癌第三期，面對死亡突如其來的威脅，他不選擇低頭，反而重新思考音樂與生命力間的連接。大病癒後的《神鬼獵人》（The Revenant)配樂作品，除訴說著電影情節中從死亡邊緣掙扎復生的主角境遇，似乎也巧妙呼應著他本人的生命狀態。

《坂本龍一：終章》電影由一台經海嘯摧殘的鋼琴揭開序幕，經過了311大地震引發的海嘯爲它調音，這台人們眼中報廢的鋼琴，卻經過海嘯洗禮，能有回歸到最接近大自然的音色。紀錄片深度剖析了坂本龍一的事業與生活，對於社會運動的熱切參與，以及貼近死亡對他思想行事上的改變；而他對這個世界的音樂書寫，宛如久傳不墜的經典旋律，持續帶給世人深刻的心靈感動。電影2018年7月13日上映。

圖片提供：佳映娛樂

以《炎拳》、《鏈鋸人》等作擁有眾多粉絲的漫畫家藤本樹，其扣人心弦之作《驀然回首》（LOOK BACK）真人版電影，將由是枝裕和導演一手包辦導演、劇本、剪輯，並將於2026年全台上映。

《驀然回首》是漫畫家藤本樹在2021年於漫畫平臺「少年Jump+」上所發表的作品，敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女之間青春動人的故事。當時《驀然回首》在知名創作者與漫畫粉絲之間引起熱烈討論，打動許多讀者的心，更獲得「這本漫畫真厲害！2022」男性部門第一名的殊榮，2024年推出的動畫電影版於世界規模最大的動畫影展「法國安錫國際動畫影展」首映，在世界各地上映後更造成轟動，獲得極高的評價。

是枝裕和執導《驀然回首》真人版

特別的是，是枝裕和導演在收到執導邀約前，就被《驀然回首》真切的故事所打動，據說他當時偶然在書店看到了這部作品，被封面的「背影」所吸引就買下來一口氣讀完了，是枝裕和導演表示：「藤本樹先生如果沒畫這部作品，應該就無法繼續前進吧，我深切地感受到那樣的心情。對我而言，《無人知曉的夏日清晨》就是那樣的作品。」

感謝能在這個時代遇見這部作品

後來製作人小出大樹邀請是枝裕和導演執導《驀然回首》的真人版電影，與原作作者藤本樹見面後，是枝裕和導演表示：「一開始是希望能向藤本先生致謝，謝謝他讓這樣的作品誕生，感謝能讓我在同樣的時代遇見這部作品，但那天在回家的路上，我記得自己就下定決心覺得必須執導本作。」藤本樹也透露《海街日記》是他看的第一部是枝裕和導演的電影，對於導演細膩的執導方式讚不絕口，他表示：「如果是枝導演能執導《驀然回首》，就什麼都不用多說了，我很期待！」

以藤本樹的家鄉為中心進行拍攝

《驀然回首》故事敘述一心以成為漫畫家為目標的兩位少女「藤野」、「京本」之間青春動人的故事。真人版電影和原作相同，將與美麗的四季一同細膩地描繪兩位主角「藤野」、「京本」從小學時期以來這13年的歷程。本作也以《驀然回首》原作作者藤本樹的家鄉秋田縣仁賀保市為中心進行拍攝，獲得當地民眾熱心的協助，在電影中將可飽覽豐富的四季之景。

濱田英明拍攝視覺照與劇照

《驀然回首》還請來攝影師濱田英明負責拍攝視覺照與劇照，目前釋出的兩張視覺海報，也出自於濱田英明之手，一張是兩位主角在房間作畫，另一張則是兩人行走於雪地的背影，這都是電影中令人印象深刻的場景。

《驀然回首》真人版電影首支預告片公開

而在12月21日的「JUMP FESTA 2026」會場中，公布了《驀然回首》的首支預告片與是枝裕和導演的訪談影片。首支預告以繪製漫畫的手部動作和聲音作為開頭，隨著音樂流淌，以主角「藤野」和穿著日式傳統棉袍的「京本」她們倆的背影，一同描繪出四季更迭的景象，能窺見原作中會令人想起的經典場面。特別的是，這次應是枝導演的要求，整部電影以底片拍攝。並首次與攝影師上野千藏合作拍攝電影，兩人一同將美麗的四季和藤野與京本的模樣，精心地記錄在底片中。

音樂部分則由曾經手電視劇《大豆田永久子與三個前夫》和動畫《怪獸8號》等影像作品之配樂、歌手米津玄師和宇多田光的歌曲的音樂家．坂東祐大負責，《驀然回首》首支預告的音樂也由他製作。坂東祐大曾為是枝導演所執導的廣告製作音樂，這次是他第一次參與是枝導演的電影作品。坂東祐大表示：「以藤本樹老師獨一無二的故事為基底，以細膩的目光將精湛的演技、仁賀保市四季更迭的美麗風景以及那些時光，捕捉刻劃在十分有品味的底片影像中。我希望也能透過音樂，精心編織出這個世界。」

_{資料提供｜車庫娛樂、文字整理｜Adela Cheng}

來自高雄的數字搖滾樂團「大象體操」，推出樂團首部紀錄長片《大象體操：比夢境更真實》，紀錄自 2012 年成團至今，三位團員緊密相處的成長歷程，明年2月將在北中南影院正式上映。

來自高雄的數字搖滾樂團大象體操，由貝斯手張凱婷、吉他手張凱翔、鼓手涂嘉欽三人組成。以獨特的數學搖滾風格聞名，融合複雜節奏與情感豐富的旋律。曾兩度世界巡演踏訪歐亞美洲等23個國家、60逾座城市，出演日本Fuji Rock、美國Camp Flog Gnaw、SXSW、英國ArcTanGent等各國大型音樂節舞台，在國際間打響知名度。2024年獲頒金曲獎評審團獎；2024及2019年獲金音創作獎最佳樂團。

大象體操於 2024 年進行為期一年、總計將近 60 場次的大規模世界巡迴演出，同時獲頒第 35 屆金曲獎評審團獎後，樂團即宣布將進入休團期。儘管 2025 年完全沒有演出活動，大象體操仍持續推出一系列《Live in THE WORLD》的現場演出作品，收錄世界巡迴期間的 Live 歌曲，近日更宣布推出樂團首部紀錄長片《大象體操：比夢境更真實》，明年2月將在北中南影院正式上映。

《大象體操：比夢境更真實》紀錄長片內容紀錄大象體操自 2012 年成團至今，三位團員緊密相處的成長歷程，並以 2023 年一場團員間有史以來最大的爭執，赤裸地掀開所有玩團生活裡的問題、摩擦、甚至瀕臨解散的危機。大象體操兄妹檔－吉他手「張凱翔」及貝斯手「張凱婷」，兩人在親人與工作夥伴的身分之間拉扯；鼓手「涂嘉欽」被迫離開另一組樂團；世界巡迴前夕，樂團卻瀕臨解散等等，在亮麗的演出背後，發生的不為人知的幕後故事。

紀錄片導演Alulu分享：「這部片就是在講夥伴關係，現在是人際關係非常重要的年代。我們一起被丟在這個世界裡面，需要很多人跟我們一起互動才能繼續往下走。大象體操的三位團員是很明顯的三個不一樣的靈魂，這樣的關係碰撞如何一起滾下去，這是我覺得不管你是不是在玩音樂的人，各行各業在現代生活都會面對到的問題，希望大家在紀錄片裡都能稍微得到一些感受。」

紀錄片中更直接收錄一段團員面對面、誠實地向彼此把話說開的一刀未剪畫面，貝斯手凱婷與吉他手凱翔糾結落淚的片段都完整地被呈現出來，也讓在場許多觀眾跟著落淚。鼓手嘉欽分享：「我跟凱婷都曾在發生爭執的時候掉過眼淚，卻從來沒看過凱翔哭。反而我們都沒料到，會在紀錄片中看到凱翔哭了。」同時也對凱翔總是默不作聲收集素材表達感謝：「巡迴時大家都很累，在車上只想睡覺，但凱翔卻會默默地拿起手機記錄一切。」

貝斯手凱婷說：「希望年輕樂團看到片中的爭執片段，理解『吵架是正常的』，不要因此懷疑自己，而是知道大家都是這樣走過來的。也希望這部片能以最簡單、好懂的方式，讓不只是做音樂的人，而是所有正在努力做喜歡事情的人感覺不孤單，當遇到困難的時候能夠帶給大家一些力量。」

吉他手凱翔則說：「我們對外的形象總是很積極正向，但人生不會只有光亮。我們把最幽暗的故事，放在這部紀錄片裡了。」而除了爭執與衝突之外，紀錄片也放入許多大象體操世界巡迴期間的幕後影像記錄，以及在日本東京現場的精彩演出片段，同時整部電影的原聲帶音樂也是由樂團一手包辦，也計畫在明年釋出原聲帶作品。

《大象體操：比夢境更真實》紀錄長片，將在1月份於日本東京、京都放映，2月份則會分別在台北、台中、高雄正式上映，票券已在 OPENTIX 平台全面開賣，邀請許久未見的樂迷一起在電影院相見。

《大象體操：比夢境更真實》 紀錄長片Elephant Gym: More Real than Dreams -Documentary

正式預告｜購票連結

放映場次｜標註「*」含20分鐘映後座談
📍台北 西門in89豪華影城（2廳）
2/6（五）19:00 *
2/7（六）14:30 *
2/7（六）19:00
2/8（日）14:30

📍台中 文心秀泰影城（10廳）
2/13 （五）19:30 *

📍高雄 鹽埕駁二in89豪華影城（1廳）
2/22 （日）14:30 *

資料提供｜子皿有限公司、合作藝文
文字整理｜李尤