銀行老倉庫變身時尚設計旅館！台北「華山町」金屬拱窗、美式無梁板建築等七大空間亮點

在熙來攘往的華山文創園區商圈中，坐落八德路與忠孝東路交界處街邊的閒置老屋，如今披上了全新外衣，變身質感設計文旅，讓老舊空間頓時有了嶄新生命力。想要在台北市中心找住宿或許不難，但要找到一間獨具設計感又沒有太昂貴價格的旅店，選擇倒是不算太多，看準來台自由旅客逐年增加的商機，作為台灣飯店老牌的天成飯店集團，自2016年起開展「天成文旅COSMOS CREATION」品牌，以打造客製化「旅館主題體驗」，與「旅人生活提案」商品通路為兩大發展主軸，而今年夏天則選址熱鬧的華山園區周邊，將具有近70年歷史的老銀行倉庫，改造為融合銀行、製酒主題的設計飯店「天成文旅－華山町」。

從籌劃到正式裝潢一年多來，飯店名稱由來，除了是鄰近華山園區因而汲取其名外，在搭配建物年代背景後，也將「町」字融入命名，定名為「天成文旅-華山町」，在籌設過程中，考察了建物過往的歷史文化後，團隊決定以「貯藏華山1950」為飯店發展主軸，「貯」字代表與銀行產業(第一銀行)的連結，「藏」字則引自華山在日據時代是座酒廠，取其製酒、藏酒的意涵，1950年代則是台北酒廠的黃金年代，依此定調也期盼飯店能成為藝文的載體，帶領旅人在旅行中發現1950年代的時空軌跡。

在設計天成文旅-華山町識別系統時，截取了舊有建物的窗櫺元素，加以拆解重組後，再結合荷蘭風格派的三原色，創作出有著荷蘭藝術家蒙德里安風格的飯店Logo；在建築裝修上，團隊決定保留原始建物「無梁板」的構造，隨著時間乘載流傳下來的漏斗狀圓柱、厚重鐵窗、透氣孔、金庫門以及鐵門等元素也通通一併保留下來，並通過在客房與公共區域重新詮釋下，讓華山町成了別具建築特色風味的文創旅館。至於有那些值得細細品嘗的特點，趕緊看！

客房融入華、山、町線條家具設計

在空間規劃上，則請到台北基礎設計中心（TBDC : Taipei Base Design Center）專業團隊操刀，從華山町的Logo為出發點，以此概念延伸把「華」、「山」、「町」三個中文字，拆解後融入客房家具陳列，在各客房內仔細觀察，就可發現書桌區域的線條是個「華」字，電視的上方則是「山」的造型，開放式衣架的區塊則是「町」字，也與古有云「有土斯有財」意涵相呼應，其中「田」的位置就巧妙把保險箱置入，設計上別具巧思。

無梁板建築、帶托板柱帽

「天成文旅-華山町」整棟為無梁板建築，建築物興建於1952年，第一銀行將其作為台北倉庫，漏斗型圓柱、無梁板結構柱呈現出素樸質感，無梁板建築結構顧名思義也就是沒有梁的構造，樓板直接荷載於柱子之上。無梁板建築具有採光與通風佳的優勢，以及因沒有梁的限制，所以室內空間格局設計自由度較高，當時多作為倉庫、商場或書庫使用。

無梁板的特色之處，因為承重的關係，在柱上會有「柱帽」，常見的有：「台錐形柱帽」、「折線形柱帽」、「帶托板柱帽」等型態，柱帽的厚度通常是樓板的1/2，「天成文旅-華山町」則屬於帶托板柱帽，柱帽呈正方形，樣貌優雅別具建築特色，因此在改建為飯店時都保留了完整的柱體結構。

建物外觀方鐵窗

由於飯店前身為第一銀行所屬的倉庫，也曾作為一銀證券使用，因早年內部設置了金庫，因安全防衛需求，對外的窗戶均採雙層鐵窗，且設計上只能從內部開啟，在整建為旅館的過程中，保留了這些彌足珍貴的鐵製窗戶重新上漆作為歷史的見證。

拱型大門、Lobby洗細石地板

華山1914文化創意產業園區內的高塔區，屬於古蹟建築，早年是釀造米酒的空間，弧形拱窗、建物表層洗細石為其特色。而天成文旅-華山町在籌劃階段，即將華山文創園區的古蹟建築元素納入設計概念中，讓對稱的弧形拱門成為看到天成文旅-華山町的第一印象，隨後踏進來的地板採用洗細石的做法，這些設計想法的落實與設定都跟當時的歷史文化、建築風貌有關。

大廳變身藝術廊道

作為華山文創園區的延伸腹地，飯店內也將大廳牆面保留下來作為藝術策展空間，除了保留完整的無梁板建築結構外，藝術牆面展區也會定時舉辦展覽，並與藝術家一同舉辦藝文講座，每間客房內也將最新的展覽資訊呈現於牆面上，讓入住的貴賓一進到飯店就能浸淫在華山整區的藝術氣息之中。

老銀行金庫門化身小小金庫

既然飯店原址為銀行倉庫，自然少不了銀行金庫元素，除了保留具時代感的老金庫門外，也增加層架與閃耀金磚，將之打造成為一個閃閃發光的景點。

剪影概念、卡漫風的設計牆面

在住客樓層中，梯廳空間皆採用挖空的剪影效果，並以木作透過剪紙的概念呈現，讓紙摺下來變成挖空的立體家具，呈現手法其實跟房間的線條感家具有點雷同，雖然做法不同，不論是Logo、梯廳家具或是客房家具，共同點都是在框架內，大量用直橫線條來建構功能，且多以直角為主，打造整體風格的一致性。

而房間外的牆面則以美式卡漫為主題，充滿童趣的風格紀載了飯店代言人寶比與此地的美好故事，當然，擁有三款顏色的寶比，其可愛的身影也悄悄隱身在每間房內，入住時可別忘了找尋它小小的可愛姿態！

由於飯店與銀行產業的歷史淵源，因此從銀行元素出發，在服務設計上延伸發展出多樣飯店主題體驗，包括「信用卡造型房卡」、「華山町金幣」，每位旅客在辦理入住時櫃檯服務人員會遞給一張「信用卡造型房卡」，設計相當別緻，然後依照房型與入住人數給予「華山町金幣」，金幣則是翌日作為兌換早餐使用，隔天抵達餐廳享用早餐前，需將金幣投入造型酒桶中，然後在服務人員的帶位下，會在用餐座位放置一塊「金磚」作為保留位的註記。

Info｜天成文旅-華山町

地址：台北市中正區忠孝東路二段79號

（鄰近捷運忠孝新生站，1號出口步行約3分鐘）

電話：02-2351-5188

官網：http://www.huashandin.com.tw

文字編輯整理：Ian Liu

via / 天成文旅

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

金賞（伴手禮、禮品與紀念品類別）

SEVEN SEVENTHS　2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌，而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE，便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想，打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

金賞（運輸用箱子類別）

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊，每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝，但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續，YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱，改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式，同時也透過易於辨識且洗練的設計，向顧客傳達產品價值與魅力。

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主，這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像，彷彿能透過包裝隱約看見內部，既讓人確實感受到樂器的存在，又刻意「不讓人看得太清楚」，藉此提升開箱前的期待感，以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

資料來源｜日本パッケージデザイン大賞

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。