在紀州庵鏡面書席、永康公園舊書櫃下閱讀!探索台北24座公園裡的「蒲公英計畫」設計書席

100億個美好持續發生!讓公園綠地變身為飄書香的空間,日前宣布正式展開、由美好關係團隊發起的「蒲公英書席計畫」,邀請各界名人齊響應,要用設計人的創意思維,為全台灣40座城市公園注入新鮮力量,讓人們穿梭在各城市中得以重拾感動,並傳遞美好正面能量!

 

持續推進的活動,在盛夏時分迎來到最高潮,光是台北市目前即有24個書席於各公園綠地落成啟用。每個書席皆請來台灣設計師與各界人士操刀籌畫,像是導演魏德聖、演員張震、陳文茜等人,大家在過去幾個月一起發想與討論,許多人原本並不認識彼此,透過分組與分享,皆激盪出美好的關係。


有了來自四面八方的投入,書席樣貌當然百花齊放,不約而同的是,每個書席都秉著融入當地環境的精神,或以簡單透明的構成,或以自然原始的概念,且盡可能運用天然材質,讓書席與公園綠地相互結合,讓書本與人容易接合。

 

走進人聲鼎沸熱鬧的永康公園,則會見到在大樹掩映下一方像舊書櫃般的小巧書席安置其中,負責設計的王芝齡表示「這是一個美麗的意外。」,當初與張震聊到書席的設計理念,基於書席是個公共空間,張震希望書席可以利用環保的材質來打造,剛好有一位秦爸爸捐出了他自行收集的舊窗框,王芝齡的設計團隊就想到可以結合這個回收的舊家具設計成一個書櫃。儘管張震謙稱沒有太多時間參與書席的設計和製作,但王芝齡透露,當初張震可是自己畫了設計的草圖來和他們開會,顯示出他對書席的認真和重視。張震說,「我以前是學設計的,雖然之後從事演藝事業,但我還是持續觀察與設計相關的事物,而我也喜歡與不同領域的人合作,可以有不同的碰撞、不同的火花。」。

 

 

而位於台北溫羅汀巷弄區的紀州庵綠地,其設計書席「無.形」則以鏡面設計反映紀州庵遺址的美;台北康樂公園則運用透明材質與斜張橋概念的「飄浮」,以點與支柱置入公園,也有如汀洲路綠地「線構之間」與大安區平安公園「坐座」直接以樹或座椅呈現,巧妙運用了公園綠地原本就有的元素。

 

由於閱讀可以很個人,也可以廣為流傳,端看讀者心態,因此許多書席以反映這樣的意境為設計概念。像是碧山公園裡以不同角度觀看「緣分的印記」有不同形狀與想像,象徵每個人從書中的領悟各不同;杭州南路綠地「隱身」圍出了私密的閱讀空間,但又以鏡面反射綠地本身;靈感取自蘇軾《江城子》的重慶南路綠地「小軒窗」,則讓人彷彿置身宋詞時空,

 

 

紀州庵綠地「涵時」透過光線與時間變化的設計,喚醒人們珍惜閱讀的光陰,而信義區中全公園「享.讀」則將書架設計成一個個信箱,比喻當年人們對家書的渴望。

 

 

另外,許多設計也饒富趣味,像是北投永欣綠地公園「「精神食糧」與台北居安公園「黃金」都融入了裝置藝術概念,前者以大小不一的蒸籠為書架設計,象徵書是不可或缺心靈糧食,後者乾脆以馬桶呈現,取書中自有黃金屋的雙關意。另外,公園綠地總是親子同遊,因此四四南村的「平衡哲學」翹翹板與象山公園「最輕的重量」的積木飛機,皆將童趣帶入了書席,而南港新富公園「焦糖貓頭鷹」、民生公園「小毛驢多多」則以動物為主題,希望以易於親近的方式吸引人們交換書籍。

 

 

Info | 美好關係

 

由華人圈設計師與企業家組成的團隊,從2017年開始以行旅及市場改造的方式,開起了一連串行動。去年以改造士東市場驚豔各界,今年則發起蒲公英書席計畫,不僅期待將美好的設計理念帶入生活,更發動群眾至書席分享書籍,鼓勵人們重拾書本,重建人與人的美好關係。

 

via 美好關係

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柳幸典設計韓國首座「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光,訴說當地文化記憶
柳幸典設計韓國「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光

一場規模浩大的「群島藝術計畫」,正於韓國全羅南道新安郡展開,企圖以藝術為引,串起當地豐饒的自然景觀與人文歷史,邀請人們前來探索國度西南海岸的文化故事。眾多美術館建設中,又以韓國首座「漂浮美術館」最受矚目,其建築由日本藝術家柳幸典設計,透過7座水上立方體映照島嶼地景,引領訪客沈浸於如夢似幻的情境,探索當地文明與海洋環境之間的關係。

柳幸典設計韓國「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光
(圖片來源:YANAGI + ART BASE)

匯聚當代藝術大師的「一島一美術館」計畫

新安郡(신안군)位於韓國西南沿岸的多島海域,全郡由1,004座島嶼組成,因韓文中「1,004」與「天使」同音,又被賦予「天使之島」的美名。當地自然與人文風采並茂,壯麗岩壁與廣袤濕地相映,廣闊鹽田和繽紛花海互襯;1976年於新安外海發現的14世紀沈船遺跡,則印證這裡在歷史上曾是高麗對外進行海上交流的重要通道。

柳幸典設計韓國「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光
(圖片來源:YANAGI + ART BASE)

儘管如此,新安因遠離都市圈,長期面臨少子化與人口高齡化問題。為此當地政府於2010年啟動「一島一美術館」計畫,盼能透過系統性的藝文建設打造韓國全新文化聖地,吸引觀光人潮,改善因人口流失而低迷的地方經濟,同時喚醒及深化居民對家鄉的歸屬和認同感。參與此計畫的藝術家陣容十分華麗,Olafur EliassonJames TurrellAntony Gormley及柳幸典等當代藝術大師都在列。

柳幸典設計韓國「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光
(圖片來源:YANAGI + ART BASE)

柳幸典設計「漂浮美術館」,7座水上立方體映照島嶼風光

由柳幸典構思的「漂浮美術館」,位於新安郡的安佐島(안좌도)上,場館由7個不同規模的立方體共構而成,不僅呼應新安群島意象,也隱喻著地球7大洲;其鏡面外觀映照了安佐島地景,將建築、水面與天空融為一體,也讓美術館成為島嶼自然環境的一部分。談及設計概念,柳幸典表示想透過鏡面反射環境,為美術館營造如夢似幻的氛圍,讓空間與時間彷彿在此錯置。

柳幸典設計韓國「漂浮美術館」今夏揭幕!7座水上立方體映照島嶼自然風光
(圖片來源:YANAGI + ART BASE)

訪客入館猶如登陸超現實的異世界,穿梭7座立方體展廳,探討朝鮮半島的歷史和文化故事。柳幸典的代表作也將在此展出,包含反思國界與民族意識形態的《世界國旗螞蟻農場(The World Flag Ant Farm)》,以及對當代社會科技和經濟狂熱提出質疑的《伊卡洛斯(Icarus)》系列作品,呈現藝術家對現世的深刻反思。這些歷史檔案與藝術作品,蘊含當地文化記憶,也暗藏對人類野心的探討,將共同引領觀者思考人類文明與自然、歷史之間的關係。

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巴黎新橋變身石山洞窟!藝術家JR《新橋洞穴》致敬傳奇地景作品,打造2026版本《包覆新橋》
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1985年,地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德(Christo and Jeanne-Claude),將坐落塞納河中心的「新橋」(Pont Neuf)用金色帆布包覆起來。如今40年過去,法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬,重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》(The Pont Neuf Wrapped)!

連接塞納河左右兩岸,身為巴黎現存最古老橋樑的新橋,建成400多年來屹立不搖,更是走訪花都必看的地標景點,不過這座老橋將在2026年6 月6日至28日短暫變身,屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下,化為一座有如石山般,名為《新橋洞穴》(La Caverne du Pont Neuf)的公共藝術計畫。

JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》,(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)
JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》,(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR

40年前,重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年,當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商,才得以在1985年將巴黎最古老的橋,從一座單純的建築橋墩,轉變為一件大型藝術品;兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈,接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定,徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

1985年《包覆新橋》(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
1985年《包覆新橋》(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)

作品僅在橋上存在兩週,卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉,Christo後來回顧時提及,《包覆新橋》不只是對橋的改造,也是對藝術本質的反思,讓大眾進行各自的詮釋解讀,並擁抱藝術的短暫性,「我想要改變它,將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象,轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑,但卻是一座短暫存在的雕塑。」

Christo and Jeanne-Claude(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
Christo and Jeanne-Claude(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)

向經典致敬,21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際,藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋,不僅是向經典致敬,更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡,書寫新的篇章。

1985年《包覆新橋》計畫草稿(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
1985年《包覆新橋》計畫草稿(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR

JR版本的新橋,其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場,透過原始、粗獷的質感,與巴黎精緻優雅的氣息形成對比,進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)2
JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)2
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR

JR 表示:「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發,也認同他們所間持相信的,藝術的使命,是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論,其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化,也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

Photo: Charlotte Abramow © 2026 Atelier JR
Photo: Charlotte Abramow © 2026 Atelier JR

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作,《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出,若那時剛好準備造訪巴黎的人,千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR
Photo: Eléa Jeanne Schmitter © 2026 Atelier JR

資料來源|JR 官網