近幾年時尚品牌最引人討論的設計話題，並不只聚焦在runway大秀上的服裝款式，而是在最能代表品牌的logo新設計上。這一股時尚品牌重新設計或是微調logo的風潮，以2012年Hedi Slimane入主YVES SAINT LAURENT時，直接將品牌logo及名稱更換為SAINT LAURENT PARIS最具代表性；而今年8月BURBERRY新任創意總監Riccardo Tisci將20年來未曾改動的logo大動作換新；隨之在9月初，Hedi Slimane跳槽CÉLINE後，再度大刀闊斧將原本的É重音刪除改為CELINE。

就讓我們從三種改變方向切入，試著解析到底這些時尚品牌創意總監在想些什麼？

新官上任改路線

時尚品牌logo大變身，往往是新任創意總監們新官上任三把火的革新之舉。2014年，當時LOEWE新創意總監Jonathan Anderson還沒發布新作，就率先找來法國設計雙人組m/m（paris）操刀新版logo及Anagram圖案；2017年Calvin Klein也是在新總監Raf Simons上任後即宣布換新logo，並由Peter Saville執掌設計方向；當然，Hedi Slimane之於CELINE也是如此。可見從品牌logo設計著手的變化，的確是新任設計總監們宣示新氣象的最有力出牌。

無襯線字型變主流

這波logo更新潮中，最明顯的改變就是無襯線（sans-serif）字型大受青睞。以備受矚目的BURBERRY新logo設計來說，捨棄原本有襯線Didone字型，象徵著拋開具古羅馬字型韻味的經典路線。而回顧2012年，Hedi Slimane大刀闊斧將YVES SAINT LAURENT更新為SAINT LAURENT PARIS時，不只改變品牌名稱寫法，更將1963年由A.M. Cassandrelogo設計的YSL字母交疊logo改為無襯線Helvetica字型，一方面向聖羅蘭本人1966年開設首家高級成衣店使用的同款字型致敬，也強化品牌的創新風格。

宣傳媒介數位化

隨著智慧型手機成為緊隨著人們的溝通媒介，無論是網路廣告、臉書、Twitter、Instagram都是兵家必爭之地，相對紙本媒體來說，如何在尺寸有限的智慧手機版面上達到最好的logo呈現效果，也就成為新logo設計的主要考量。CELINE就是最好的例子，新品牌logo拿掉原本字母É重音符號，有利於提升消費者在網路上搜尋、加上#、或是提及品牌時拼音的便利性；此外，CELINE悄悄縮減了字母的間距，也是適應數位載體窄版面的因應之道。

文│方敘潔 

圖片提供│BURBERRY、CALVIN KLEIN、LOEWE

【完整內容請見《LaVie》2018年10月號】

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}