張藝謀首獲金馬獎最佳導演！《影》用黑白水墨、膚色與血色四大色調拍出最極致水墨武俠電影

張藝謀執導、2018第55屆金馬獎高達12項、傲視群雄的入圍，光是這幾個關鍵字，就足以見證《影》在口碑和品質上的關鍵深度，它是由張藝謀主導的全新武俠、史詩級電影，從威尼斯影展時便獲得至高無上的肯定。

※11/17更新：《影》獲得第55屆金馬獎最佳導演、最佳美術設計、最佳造型設計、最佳視覺效果四大獎項！

你可能很難想像，曾執導過《大紅燈籠高高掛》、《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》等膾炙人口作品的他，這次可是第一次以導演名義入圍最佳劇情片、最佳導演獎項。這回在《影》中，他以「水墨畫」的黑與白、人體的膚色和血色，就這四大顏色基調構築出如詩如畫的意境，充滿挑戰性更別具深意。

加上大卡司《後宮甄嬛傳》孫儷、《海闊天空》鄧超、《長城》鄭愷、《赤壁》胡軍等人的加持下，本片洋洋灑灑入圍最佳劇情長片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳視覺效果、最佳美術設計、最佳造型設計、最佳動作設計、最佳原創電影音樂、最佳音效等獎項。

《影》故事描述，沛國大都督子虞（鄧超飾）遭敵國戰將擊敗，負傷期間，子虞出動從小培養的「影子」境州（鄧超飾），代替他穿梭於朝堂和戰場之間。身為「影子」的境州必須在這場貴族謀權的遊戲中步步為營、掙扎求生。

然而，境州甘心就這樣成為一個受人擺佈的魁儡嗎？一場震撼歷史的腥風血雨將就此展開。

事實上，自古皆有替身，人稱「影子」，在危急時刻挺身而出，為真身搏回一命。然而真身替身，真假難辨，互為一體，又各謀其位……

過去，張藝謀曾在影展時提到本片的創作初衷，他強調，「拍這個電影，最重要的還是我喜歡『替身』這個故事。在中國幾千年的文化中，肯定有替身這樣的文化，可是在中國沒有多少人拍。」

「替身這個職業的命運吸引著我，他們是很獨特的，關注他們的命運，探討他們的人性部分，是我的創作衝動。中國有五千年的歷史文化，傳統文化非常深厚，一直是我的創作源泉，《影》一定會觸及很多中國傳統文化，道德水平，價值判斷。希望年輕人多看看傳統文化的作品。」

他補充，「《影》完全是水墨畫，一種古老的繪畫，希望年輕人注意到中國傳統文化在電影上獨特的美學。很多年來，我拍色彩鮮艷的電影，一直想拍水墨畫的電影，一直有這樣的衝動，這次終於完成了這樣的作品。」

繼《滿城盡帶黃金甲》後，張藝謀再次帶來史詩級武俠大戲，屏除過去鮮豔的大膽用色，這次以「水墨畫」作為《影》的美學基調，以象徵陰陽的黑、白，外加膚色和血色「四種顏色」詮釋故事平靜的表面下一觸即發的情境，孫儷與鄧超夫妻檔以「油紙傘」作為兵器的「太極雙人武打」更讓人大開眼界。

《後宮甄嬛傳》中飾演女主角甄嬛的孫儷紅遍華人世界，今年大銀幕新作《影》一改嬌弱形象，飾演都督夫人的她，在非常時期親操兵器，以命相搏只為守護心愛的人！孫儷曾在《霍元甲》中飾演啟發李連杰的盲女，以清麗氣質和沈穩演技嶄露頭角，此後不論電視、電影作品皆邀約不斷。

《後宮甄嬛傳》從小妃嬪一路演到太后的歷程，讓觀眾見證她縮放自如的爆發力演技！今年首度與張藝謀合作《影》成為新一代「謀女郎」，不只要在一觸即發的戰火中穿梭，更在真身丈夫與神似丈夫的替身中煎熬拉扯，突破性演出讓娘娘首度獲得金馬獎最佳女主角提名，與真實生活中的丈夫鄧超共爭華語電影屆最高榮譽。

從《畫壁》、《狄仁傑之通天帝國》到《乘風破浪》，鄧超部部都創造人民幣破億票房佳績，成為中國最強票房保證！今年新作《影》徹底擺脫偶像包袱，獨挑大樑一人分飾兩角，在英姿瀟灑的白衣「境州」和落魄形容枯槁的黑衣「子虞」之間互換，半年內增重10公斤又爆瘦20公斤，不靠替身全部親自上陣，精湛演技和敬業態度讓他繼《烈日灼心》後第二度獲得金馬獎最佳男主角提名。

鄧超一人分飾兩角，不只得要琢磨兩個角色心境，連身體狀態也要徹底改變，坦言飾演枯瘦的子虞，不吃不喝的激進減肥法非常折磨，卻也因此更能理解子虞在絕境中的孤獨與堅強意志，爆瘦潦倒的形象照更讓粉絲直呼認不出，非常期待鄧超不同以往的表現。

導演張藝謀1950年出生於中國陝西，為中國第五代導演代表之一，拍攝風格與題材多結合中國傳統文化，逼真細節和大膽色彩運用為其最大藝術特色，作品多次在國際影展上大放異彩。

1987年首部導演作品《紅高粱》即獲得柏林影展最高榮譽金熊獎，1991年《菊豆》為首部入圍奧斯卡最佳外語片的中國代表，1992年《大紅燈籠高高掛》不只再次入圍奧斯卡最佳外語片，更榮獲威尼斯影展銀獅獎，隔年由鞏俐主演的《秋菊打官司》一舉拿下威尼斯影展金獅獎、最佳女主角獎。1994年由葛優主演的《活著》獲得坎城影展評審團大獎、最佳男主角獎。

此外，1999年《一個都不能少》再次榮獲威尼斯影展金獅獎，2002年《英雄》同時入圍奧斯卡、金球獎最佳外語片和柏林影展，這部片在藝術和票房上的成功被視作中國「大片時代」的開創者，其他作品如《十面埋伏》、《滿成盡帶黃金甲》、《歸來》也同樣叫好叫座，今年新作《影》為張藝謀首部入圍金馬獎作品，以黑白美學帶給觀眾極致震撼觀影體驗。

Text：魯皓平 

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數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。

Netflix新作將掀2026年度最強驚悚浪潮——坐擁萬千漫迷的富江、雙一、蛞蝓少女等伊藤潤二筆下經典角色，首度於華語原創影集中真人化！預定7月底與觀眾見面的暑假檔台劇《聰明鎮》由港星梁詠琪、金馬最佳新人陳姸霏「母女檔」領銜，同台匯聚一眾中青世代演員，以肉體恐怖視覺手法挑戰觀眾感官極限。跟著本篇從已曝光預告發掘「血色小鎮」祕密，一併了解涵蓋劇情大綱、製作陣容等《聰明鎮》Netflix獨家上線3必知。

終於要來了、要來了⋯⋯預告尾聲台詞迴盪，全球首部改編自日本恐怖大師伊藤潤二漫畫作品的真人原創影集《聰明鎮》，正式定檔2026年7月28日於Netflix台灣獨家上線。日前最新亮相的海報及預告，已率先撕去這座被滿滿濃霧、種種瘋狂及各樣怪誕事件吞噬的血色小鎮神祕面紗，映現菁英升學體制下的生存煉獄；諸如新生代演員陳姸霏作為全劇主要角色，開場即遭一群喪屍般的歪頭學生追殺——「每個來崇明的學生都是失敗者，但是這裡，會讓你成功。」學校廣播如是說的同時，不僅伊藤潤二筆下經典角色逐一在90秒內現身，不停閃動的詭譎畫面更直拓人類感官極限，勾起觀者內心深處的窒息恐懼。

Netflix《聰明鎮》上線必知#01：驚悚劇情大綱

▶ 梁詠琪詮釋高壓母親、陳姸霏道破小鎮祕密，陰森氛圍令人不寒而慄

以高壓升學文化為核心，故事講述重考生趙佳琦（陳姸霏飾）和單親媽媽何麗芬（梁詠琪飾）一同搬進號稱升學率百分百的崇明鎮，並入學競爭激烈且標榜「只有成績優異，才有資格生存」的崇明補習班。後隨考試逼近，趙佳琦發覺身邊同學開始變得不對勁，「這個鎮有問題，但最可怕的不是這些怪事，而是明明大家都感覺到了，卻裝作沒有這回事。」一句台詞道破小鎮背後暗藏不可告人的祕密。

Netflix《聰明鎮》上線必知#02：金獎製作陣容

▶ 原創影集致敬恐怖大師，奠基原著精神開展嶄新世界觀

主演陣容包括「相愛相殺母女檔」由首度接演台劇的香港女星梁詠琪攜手實力新星陳姸霏，以及余杰恩、鄭煒齡（飾富江）、劉修甫（飾雙一）、許曦文（飾蛞蝓少女）、潘綱大、宋柏緯、喬湲媛、邱以太、趙文瑄、天心、唐從聖、張書偉、雷洪、温昇豪、炎亞綸、孫沁岳、蔡淑臻、安原良等一眾演員同場集結。

而談及本作相比其他伊藤潤二作品真人化呈現的最大突破，導演謝駿毅透露，《聰明鎮》所做的嘗試，非單純複製單篇故事與角色，而是在伊藤潤二本人授權下，揉合出全新的原創劇本，「我們在老師作品精神的基礎上，用真人影集的方式創造出全新世界觀，建立起一個超乎想像的『伊藤潤二宇宙』。」對此，導演亦坦言創作階段最困難的，便是如何立體刻畫富江、雙一、黑衣少年等經典角色，「不只還原外型和動作，更要透過人物背景及人際關係，將角色具象化成活生生的人，再藉由他們的慾望去推進核心故事。」

除劇本改編煞費苦心外，全劇且匯聚金鐘金馬團隊，傾力透過攝影、美術、造型、特化及特效等頂尖技術，營造伊藤潤二作品中的詭異不安感，以淋漓盡致融合《富江》、《雙一恣意的詛咒》、《蛞蝓少女》、《人頭氣球》、《血玉樹》、《至死不渝的愛》等多部作品，建構出一座霧氣瀰漫、與世隔絕的小鎮。謝駿毅並表示，「希望原作粉絲能看到熟悉元素，也希望沒看過漫畫的觀眾，能感受到伊藤潤二世界的獨特魅力。」

Netflix《聰明鎮》上線必知#03：首發預告亮點

▶ 伊藤潤二筆下經典走出書封，富江、雙一、蛞蝓少女、黑衣少年真人化

首發預告可見鄭煒齡飾演原型取自富江（劇中名姜玟玥）的角色看向鏡中的自己，頭上似如伊藤潤二筆下富江人設「每一屍塊都能生成新的富江」般長出另一張歪曲變形的臉；劉修甫化身雙一（劇中名吳雙一），憑頭插蠟燭、口咬鐵釘的標誌性外型在樹林中釘草人，低語「詛咒你沒朋友，被鬼追」。

首度參演戲劇的小S大女兒許曦文則在最後緩緩張口，任濕黏蠕動的蛞蝓觸角自口中探出，以一眼即識的強烈形象衝擊觀者視覺神經，對照經典角色蛞蝓少女（劇中名王欣雨）。其他人物舉凡拿鉛筆狠刺大腿的宋柏緯、從濃霧深處緩緩登場的黑衣少年，和失控喊著「終於要來了、要來了⋯⋯」的神祕瘋女人，皆宣告此作將帶來前所未有的驚悚感官體驗。

從家庭、校園，到整座小鎮的人性崩壞層層堆疊，《聰明鎮》不只是恐怖影集，更是一場關於家庭控制、升學焦慮與集體陷入瘋狂的人性實驗。全10集預計2026年7月28日於Netflix台灣獨家上線，邀你一睹眾卡司在驚悚氛圍中拉滿張力的群像演出。

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