跨越黑白隔閡!《幸福綠皮書》重現美國黑人鋼琴家唐薛利與白人保鑣東尼真摯友誼

《幸福綠皮書》重現美國黑人鋼琴家唐薛利與白人保鑣東尼真摯友誼

「光有才華還不夠,唯有勇氣才能改變人心。」

 

「我希望你知道,我一直對你沒有偏見。」這是電影《關鍵少數》裡白人女主管對著黑人下屬所說的話,看似平和溫順,然而背後卻隱藏著根深蒂固,一時難改的歧視情結,如此場面橋段在2019奧斯卡最佳影片得主的傳記電影《幸福綠皮書》(Green Book)中則更加被放大。美國向來被視為民族大熔爐,然而卻長期有著種族歧視問題,特別是白人與黑人間的關係多處於緊張狀態,而若回溯至1960年代的美國社會,那股瀰漫在整個社會的不平等與歧視氣息,更是你我無法想像的局面。

 

《幸福綠皮書》即以1960年代、當時黑白分化還極為鮮明的美國社會為背景,真實取材自一位舉止彬彬有禮、才華洋溢的黑人鋼琴家唐薛利(Don Shirley),遇上打嘴砲功夫了得,並有著種族歧的義裔美籍保鑣「大嘴東尼」的趣味卻動人故事為主軸。架構如同常見的公路電影,隨著旅程一路向前邁進,雙方間的芥蒂和隔閡也因為朝夕相處下,產生巧妙化學作用,進而成為莫逆之交。當然,過程中總得有些催化劑來加溫,只不過不是什麼讓人暖心的魔法藥方,而是令人驚嘆的種族歧視問題。

 

反轉過往白人雇主與黑人僕役角色,《幸福綠皮書》故事描述非裔美籍鋼琴家唐薛利為前往保守的美國南方巡演,而委託東尼出任兩個月的保鑣,除了擔任司機外,更得在必要時候能進行「危機處理」。畢竟黑人前往當時極端保守的南方城市,就有如羊入虎口般,等著遭受一連串無情的歧視。當然,電影中也並非一味聚焦於白人歧視黑人這一層面,神情總帶著寂寞之意的唐薛利,儘管身懷巨額財富,甚至能穿梭在上流社會中,但如同他那段令人心酸的自白,當他表演下台後,白人賓客依舊視他為低賤的黑人族群,「如果我既不夠白,也不夠黑,那我究竟算什麼?」淒涼卻又殘酷的心境,隨著劇情發展極具感染力,也讓人領會到無形歧視的傷害有多大。

 

把每一天都當最後一天來過,人生會更豁達快樂。

相較於唐的優雅與哀愁,講話粗俗又愛誇大其辭,卻待人真誠的東尼,則讓唐的世界漸漸有了溫暖,原本對黑人有著刻板印象(吃炸機)與歧視的他,當他看見唐所遇到的種種不公待遇,這才發現那份無以復加的難堪與無奈,加諸在另一個人身上是有多痛苦,而他手中拿著那本標榜對黑人友善的「綠皮書」(註1),在他眼裡也看來格外諷刺。

 

「世上有太多寂寞之人,是因為不敢踏出第一步」原先對不公不善對待顯得自適,甚至有些麻痺的唐,在這趟公路旅行後,因為東尼的熱情加上維護自身的尊嚴,他踏出了反抗的第一步,也打破了自身與東尼之間的藩籬圍牆。

 

 

神還原真實人物

至於這兩位真實人物角色由誰來詮釋最好,導演彼德法拉利(Peter Farrelly)找來了曾經二度叩關奧斯卡影帝的維果莫天森(Viggo Mortensen)與奧斯卡男配角得主馬赫夏拉阿里(Mahershala Ali)分別出演東尼與唐薛利。

 

一改《魔戒》中帥氣的亞拉岡形象,維果莫天森為了演出在紐約街頭求生存的「大嘴東尼」,不惜增重20公斤來詮釋本尊,問到他增重的訣竅,他笑著說:『要記得「二不」,不要對甜食說不,也不要對宵夜說不。』除此之外,維果莫天森也在答應演出後,對這個人物做了深度的研究,他說:『東尼其實是面惡心善的,乍看之下很粗俗暴力,那是因為他身為保鑣,必須讓人不敢招惹,但其實他非常正派又重承諾,某方面來說,也是位真正的紳士。』關於「大嘴東尼」,大到講話的口音小至抽菸的姿勢,維果均悉心揣摩,高還原度就連身為編劇的東尼之子都說「他根本就是我爸」。

 

 

被看好有望二度拿下奧斯卡獎座的馬赫夏拉阿里,談及電影中唐薛利那份渴望被認同卻又被隔絕在外的心境,「透過理解,彼此信任,人與人之間就會產生溫暖!」,他表示唐薛利不只為膚色掙扎,更多的時候,是為了「得到認同」而困擾,「小時候,我也曾經因為「渴望得到認同」,刻意以一些表面的裝扮來試圖影響別人對我的觀感,但長大後,才發現其實要別人認同你,你必須要先認同自己,對別人才會有同理心,人與人之間的溫暖都是從理解與關心對方開始,這也是這部電影想說的故事。」。

 

 

「我沒有見過像唐薛利這樣的人,他遵循著令他遭受屈辱對待的規則,接受著上流社會白人瞬間即逝的讚許,但卻能秉持著對自身的尊重而最終贏得他人的尊敬,能詮釋這位人物,是我畢生的榮幸。」他甚至認為,對比現在充滿暴戾的社會,就像電影中的那一句台詞「訴諸暴力是絕對贏不了的,只有尊嚴能夠戰勝一切。」。

 

 

註1:《綠皮書》指的是1936至1967年間,美國政府每年印製的「黑人旅遊手冊」,裡頭提供專位黑人服務之友善餐廳、旅館資訊。而電影中兩人在雨中誤闖的「日落鎮」(Sundown Town),則是郊區小鎮明訂禁止黑人在日落後在外遊蕩的政策,儘管名義上打著友善政策,但實際上卻是變相的合法種族歧視。

 

Text:Ian Liu

via Catchplay

延伸閱讀

RECOMMEND

印度社會寫實電影《我們要回家》上映3亮點!《紐約時報》爆紅照片成創作靈感,出身「最低種姓」導演捕捉底層希望之光
印度社會寫實電影《我們要回家》上映3亮點!《紐約時報》爆紅照片成創作靈感,出身「最低種姓」導演捕捉底層希望之光

出身最低種姓家庭的印度電影導演暨編劇尼拉吉蓋萬:「在這個充滿苦難的世界,我們常常忘記,每個數字背後都是一個活生生的人──他們有夢想、有渴望,也與他人有著千絲萬縷的關係。」繼《貧民百萬富翁》、《三個傻瓜》後,再一撼動人心的印度電影《我們要回家》,即將挾以2026奧斯卡最佳國際影片15強、2025坎城影展一種注目單元入圍作等世界影壇多重肯定聲勢,於2026年8月7日正式登陸台灣院線。

憑藉細膩、寫實而充滿人道關懷的鏡頭,呈現印度年輕人在時代洪流下的希望、絕望與未竟之夢——電影《我們要回家(Homebound)》不僅去年已在第78屆坎城影展一種注目單元首映收穫長達9分鐘掌聲,今年也代表印度角逐奧斯卡最佳國際影片且順利晉級15強,無愧被稱作繼2008年《貧民百萬富翁》、2009年《三個傻瓜》後最撼動人心的印度電影力作。

印度電影《我們要回家》定檔2026年8月7日躍上台灣院線大銀幕。(圖片提供:海鵬影業)
印度電影《我們要回家》定檔2026年8月7日躍上台灣院線大銀幕。(圖片提供:海鵬影業)

承本片導演、印度國家電影獎得主尼拉吉蓋萬(Neeraj Ghaywan)所述,「它不僅僅是一個關於痛苦的故事,更是關於親情,關於愛如何在逆境中堅韌不拔,關於兩個人如何在周圍世界幾乎摧毀他們精神的情況下,依然能夠歡笑、夢想、互相扶持。它講述的是那些靜謐的時刻——彼此的眼神交流、無言慰藉,以及在殘酷現實中閃爍的希望之光。」以下統整從創作靈感、劇情大綱到主演陣容的《我們要回家》電影製作二三事,同步穿插選錄導演為電影引言內容,邀你一同發掘創作者巧妙埋藏全片各處的動人閃光。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#01:創作靈感

靈感源自《紐約時報》一篇文一張照,以疫情之下「大返鄉」為主線

「距離我執導首部長片《永生之愛(Masaan)》至今,正好滿10年。我不太確定到底是什麼原因導致了這段空白,但我一點也不遺憾。我不斷在一個看起來破碎且冷漠的世界裡找尋意義,並試圖透過我的作品來獲取答案。」——尼拉吉蓋萬

作為尼拉吉蓋萬的第二部長片,《我們要回家》由受譽當代最具影響力電影導演之一的好萊塢名導馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)擔任執行製片。全片拍攝靈感汲取自《紐約時報》曾刊載的一篇紀實評論《把阿姆里特帶回家(Taking Amrit Home)》,文章描述印度於新冠疫情大流行期間實施極其嚴格的全國封鎖,導致數百萬在城市打工的底層勞工頓時失去生計,被迫展開徒步數百公里「大返鄉」的悲壯旅程。隨附照片中可見一位正在返回家鄉德瓦里(Devari)途中的青年,緊緊將他倒在路邊、因發燒脫水而失去意識的好友摟在懷裡。該文當時被全球讀者瘋傳,那張令人心碎、卻也展現一段堅定友誼的照片,遂在網路上爆紅。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

展現苦難,同時也頌揚運藏其中的美、愛與韌性——創作風格向來以此為個人標誌的尼拉吉蓋萬,固然希望藉由《我們要回家》這個故事,讓長期被剝奪發聲權利、被遺忘在世界之外數以百萬計的人們,感受到自己被看見;亦希望使世界帶著同理心更關注他們,並開始留意到那些被刻意忽略的真相。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#02:劇情大綱

為追回尊嚴而奮力一搏,諸多現實考驗卻讓深厚友誼漸面臨崩解危機

故事背景設定於印度北部的困苦村落,低種姓青年前登(維夏爾傑特瓦飾)與穆斯林青年修伊(伊尚卡特飾)是形影不離的兒時玩伴。成長過程備受歧視與壓迫的兩人想逆天改命,故決心報考警察,期盼能自每年250萬考生中爭取3,500個錄取名額之一,從此擺脫世襲貧窮。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

他們與剛認識的女孩蘇妲(珍咪卡普爾飾)一起奮力完成考試後,便一邊打工賺錢,一邊陷入漫長的等待。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

修伊的父親因傷殘無法工作,前登則想替家人蓋一棟水泥洋房,供母親安心養老。眼看一年過去,考試結果遲遲未揭曉,疫情甚在此時無情爆發,政府下達的嚴厲封鎖令貫徹民間。大城市一夜停擺、火車與公車全面停駛,頓失生計的前登與修伊,為了生存,被迫加入數百萬底層難民的行列,踏上徒步數百公里的返鄉之旅。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

烈日曝曬、食物匱乏,命運的考驗接踵而至。前登高燒脫水、奄奄一息,修伊不願放棄,使出全力帶他回家。當命運一點一滴碾碎兩人方才構築的人生夢想,他們只得持以真摯友情,聯手改變這一切⋯⋯。

\ 精彩預告搶先看 /

奧斯卡最佳國際影片15強《我們要回家》亮點#03:主演陣容

寶萊塢影帝出演低種姓青年,攜手實力派新星揭露社會底層困苦境遇

整體劇情除揭露印度低下階層的生存苦況,亦聚焦真摯友誼如何在環境逼迫下逐漸變調。兩位男主角分別由寶萊塢影帝維夏爾傑特瓦(Vishal Jethwa)和實力派新星伊尚卡特(Ishaan Khatter)出演,精彩詮釋連封印度FOI在線獎、金偶像獎、星光卓越獎等多獎影帝。「我在2015年看過尼拉吉蓋萬的《永生之愛》(2015坎城影展一種注目單元競賽片)後深愛不已。因此,當我收到他的新作計畫時便充滿興趣;我喜愛他的故事與文化,並希望能提供幫助。尼拉吉蓋萬拍出了一部製作精良的作品,對印度電影貢獻卓越。」監製馬丁史柯西斯更如此力推。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

趣聞加映:主演獲知入圍坎城瞬間

彼時,尼拉吉蓋萬告訴維夏爾傑特瓦《我們要回家》入圍坎城消息,竟僅以語氣淡定到像在點菜的一句話「對了,我們入圍坎城了」帶到,弄得男主角一度反應不過來,以為導演在開玩笑。出身電視圈的維夏爾傑特瓦,且對出席國際影展、接受英語採訪極度焦慮,直到抵達當地,才在好友伊尚卡特糾正下,學會「Cannes(坎城)」的正確法語發音。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

2026年8月7日,一同走進戲院,回望疫情時代的種種,也共感印度種姓制度在法律上廢除後,依然深深影響人們實際生活的社會失衡局面。

延伸閱讀

RECOMMEND

貓咪也有自己的國際影展!CatVideoFest把網路貓咪短影音搬進電影院了
貓咪也有自己的國際影展!CatVideoFest把網路貓咪短影音搬進電影院了

原本存在於YouTube、TikTok和Instagram的影音片段被搬上大銀幕了!「貓咪短片節」(CatVideoFest)是一個專為貓奴打造的國際影展,在電影院播映長達70分鐘的精選貓咪短片。今年夏天自8月6日起,陸續在全球超過330間影廳巡迴登場(美國、澳洲、香港、英國等),不只播放影片,更串聯公益行動。

從網路迷因化身,一場屬於貓咪的電影節

由美國導演兼策展人Will Braden創立的CatVideoFest,自2016年開始,從全球數以萬計的投稿及網路影片中,精選約70分鐘的內容製成「貓咪電影」,且每年皆推出全新版本。

片段涵蓋了動畫、紀錄短片、音樂錄影帶、家庭錄像,以及廣受歡迎的網路爆紅影片,再重新編排成一場適合戲院放映的完整觀影體驗。

貓咪是天生的流量密碼?

從早期的彈電子琴的貓和不爽貓,到現今遍佈各影音平台的「網路紅貓」,難以預測的行為和充滿個性的特質,以及介於優雅與滑稽之間的反差魅力,讓貓咪始終是網路世界最受歡迎的主角之一。

彈電子琴的貓(Keyboard Cat)和不爽貓(Grumpy Cat)。(圖片來源:Wikipedia, Keyboard Cat)
彈電子琴的貓(Keyboard Cat)和不爽貓(Grumpy Cat)。(圖片來源:Wikipedia, Keyboard Cat)

根據Variety報導,Braden也曾試圖推出狗狗電影節,然而因為狗聽話且親人,反應不如貓咪理想。貓咪表情較冷漠,有時甚至有點傲慢,讓人更容易將自己的想法和對貓咪反應的解讀投射在牠們身上。

(圖片來源:@Unsplash)
(圖片來源:@Unsplash)

你或許會疑問,明明可以在手機上看,還需要去電影院嗎?這也正是CatVideoFest最有趣的地方,他們認為將那些原本屬於個人的娛樂,擴大為數百人共享的歡樂將會是一特別且難忘的體驗。

「沒錯,你可以在手機上觀看海量的貓咪影片,但坐在電影院裡,與其他觀眾一同欣賞這些片段,卻是截然不同的體驗。——Los Angeles Times」(圖片來源:CatVideoFest)
「沒錯,你可以在手機上觀看海量的貓咪影片,但坐在電影院裡,與其他觀眾一同欣賞這些片段,卻是截然不同的體驗。——Los Angeles Times」(圖片來源:CatVideoFest)

不只是娛樂,更是一場公益行動

除了帶來歡笑,CatVideoFest還有另一個重要使命。

影展每年都會與各地戲院合作,並將部分票房捐贈給當地的動物收容所、流浪貓救援組織及動物福利機構,自2019年已籌集超過100萬美元資金,用以支持認養推廣、醫療照護與救援工作。

CatVideoFest 每場放映活動的門票收入中,都有一部分將直接用於幫助當地有需要的貓咪。(圖片來源:CatVideoFest)
CatVideoFest 每場放映活動的門票收入中,都有一部分將直接用於幫助當地有需要的貓咪。(圖片來源:CatVideoFest)

每到一座城市放映,CatVideoFest會攜手不同的在地公益夥伴,讓觀影成為支持動物福利的一種方式。近年來,不少戲院更結合了流浪貓認養活動、公益市集與貓咪主題商品,一同串連起網路文化、公共觀影與公益活動。

上映地區:美國、加拿大、澳洲、紐西蘭、香港、巴西、丹麥、英國、法國

資料來源|CatFestVideoVariety

延伸閱讀

RECOMMEND