日本設計家具品牌「觀察の樹」來台開展!日本設計師黑坂昌彥、藤森泰司聯合發表展現實用與美觀

Sasaeru8情境照

「傢俱,不只是傢俱,更是家庭的一份子。有「愛」的傢俱,就像家人般,就算只是靜靜的待在身旁,也能帶來無比的安心感,令人感受溫暖的愛;家人是如此,傢俱也是如此。」。這是「觀察之樹」創辦人暨藝術總監黑坂昌彥於2019年來台開設「觀察の樹家具展 —傢俱,家庭的一份子」一展中所提及的設計理念。

 

以健康關懷設計(Health Care Design)的日本設計公司「観察の樹」(以下稱「觀察之樹」),去年在台北發表第一張專為台灣居家環境所打造的玄關椅「Kino Stool」,由黑坂昌彥及日本重量級家具設計師藤森泰司共同發表設計,獲得媒體熱烈的報導以及台灣民眾的歡迎之後,今年觀察之樹帶著五年來往返於台日間研究、取材並深耕兩地的經歷,在台舉辦「觀察の樹家具展 —傢俱,家庭的一份子」,推出2019新品傢俱「Kino Stick」及「Kino Schola」,並展出歷年精采設計傢俱作品,包含:「Kumu」、「Sasaeru」、「Kino Stool」,以及觀察の樹的處女作—「Karaqri」。

 

觀察之樹的每一項家具,不僅具有獨特的設計美學,貼心設計更符合全家大小需求,無論各個年齡層的長輩、孩童、甚至孕婦、或家人生病之際,都能從觀察之樹的家具當中,感受到暖心的設計。黑坂昌彥談到設計理念:「每一個設計的細節都是透過『觀察』而來,這也是公司名稱『觀察の樹』的由來。我們日常生活中的傢俱,不只具備傢俱的使用機能,即便只是安靜地待在家中,也是整個家庭的一份子,有著家人才有的熟悉與親切感。以『愛』為出發點設計的傢俱,讓整個家族融為一體,承載著家庭成員們的溫馨、歡笑與淚水,讓生活更加充實、更加豐富。」

 

傢俱1:Kino Stick—魔杖椅

2019年,觀察之樹推出全新設計傢俱「Kino Stick」。去年觀察之樹首次在台灣推出玄關椅「Kino Stool」之後, 受到台灣顧客的支持與好評,來參觀Kino Stool 的台灣顧客都會建議或詢問:「Kino Stool能不能在浴室使用?」「 如果Kino Stool再小一點,就可以放在浴室了!」這樣強烈的建議,觀察之樹聽到了!

 

兩位日本重量級設計師黑坂昌彥及藤森泰司深感台灣朋友很想在浴室擁有一張椅子,於是開始一起著手研究。台灣人的洗澡方式以沖澡為主流,浴室也大多和馬桶結合在一起。 沖完澡之後,整個浴室的馬桶周圍總是濕濕的,而且浴室的地板和大門進來後的大廳一樣,不是採用大理石就是磁磚,讓設計師深感:「 台灣的浴室有點危險,應該有很多人在浴室滑倒。」之後再進一步的調查訪問台灣朋友的意見,「台灣現有的浴室椅是不鏽鋼椅,椅座是塑膠製成的,感覺很像復健用的椅子,沒有溫暖的感覺。」或是「去日本泡溫泉的時候沖澡用的椅子,都是木頭製,小小的非常可愛, 但它太小了,和台灣淋浴用的蓮蓬頭高度不合,真可惜!」有了這些寶貴的意見,觀察之樹決定研究開發一張在台灣浴室可用、和Kino Stool一樣安全又有溫度,高度又剛剛好的淋浴椅「Kino Stick」。

 

另一個設計的動機來自黑坂昌彥的母親,有一次黑坂媽媽的大腿開刀,需要坐著才能洗澡,但是黑坂媽媽非常抗拒購買市面上塑膠及金屬製的洗澡椅,黑坂媽媽說:「我又不是老人家!」不希望家中放置一張看起來像病人使用的椅子。「Kino Stick」誕生之後,黑坂媽媽很滿意,覺得這張淋浴椅實在太可愛了!「Kino Stick」是一張能夠耐水淋、快乾,便於攜帶,又極具穩定感的淋浴椅;它不但提升了浴室空間的安定性和舒適度,也降低使用者因一般淋浴椅不穩固,而可能產生的風險。不僅如此,經過多次反覆試驗,觀察之樹不斷將「Kino Stick」設計再進化,發展出更寬廣的功能,讓「Kino Stick」可以走出浴室、走入臥室、兒童房和陽台……等居家空間;在任何地方都能夠使用,復古而又富有設計感的外觀,更為家居空間增添了許多色彩。

 

「Kino Stick」在設計上有許多的巧思,「Stick」有拐杖的意思,彷彿魔杖般的椅背設計有許多的巧思,不但可以靠背,也可以當成扶手撐住站起來,或是小朋友特別喜歡把「Kino Stick」轉過來坐,趴在拐杖椅背上非常舒適。特別的是,「Kino Stick」只有三支椅腳,為什麼呢?有四支腳的椅子不是應該更穩固嗎?其實一開始設計師也從四支腳設計開始嘗試,但是發現無論如何,四支腳的椅子有空隙,椅子反而容易晃動,非常不穩,持續嘗試了好幾個月仍舊行不通。於是設計師決定嘗試三支腳的設計,因為拍照用的腳架也是三支腳,反而不會倒!也讓「Kino Stick」重量更輕巧,即使是長輩或孩童也能輕易搬動。

 

木頭材質的設計,也讓大家感到驚訝疑惑:「木頭碰水不會腐朽嗎?」這些問題設計師早一步考慮到了,因此設計師也精選木頭許久,最後選擇耐水性高的柚木。另外,椅座翻過來有一圈凹槽,也是設計巧思,這樣的靈感來自建築設計的陽台,凹槽可以讓水集中落下,而不會亂滴,同時也讓手更好握住椅座。建議淋浴之後將「Kino Stick」擦乾,拿出浴室,可以延長椅子的壽命。放置的時候可以疊起來,或翻過來倒放在桌邊,都是不佔空間的收藏方式。

 

「Kino Stick」的設計出發點雖然是淋浴椅,但是在開發過程中的美觀與實用兼具的設計理念,讓「Kino Stick」不只可以放在浴室使用,也可以放在陽台坐著曬太陽,或是放置在客廳、孩子的房間,讓「Kino Stick」不僅僅是一張淋浴椅,更是能夠兼具功能性與設計性的特色傢俱。

 

傢俱2:Kino Schola—移動圖書館

「Schola」是拉丁文「School學校」之意。「Kino Schola」是一座移動圖書館,可以隨著自己的喜好移動,無論你身在何處,都可以隨時營造出一個屬於自己的讀書空間。書籍擺放的位置經過特殊設計,不僅可以清楚看見每一本書的書名,拿取也非常容易。此外,大人或小孩甚至可以稍微倚坐在「Kino Schola」上,可承重100公斤,讓翻閱書籍的過程更加舒適愜意。

 

 「Kino Schola」的設計靈感,最早來自観察の樹推廣的公益活動,為了讓住院的小朋友也可以隨時隨地看書所設計,在日本的兒童醫院、兒童安寧醫院早已經有這樣概念的書車,觀察之樹希望將書車推廣到台灣,發現不只兒童可以使用,各種機構、月子中心,甚至家中就可以使用,營造家中隨時隨地都能閱讀的氛圍。每一台「Kino Schola」可以放置120本書,獨特的R角隙縫,可以輕鬆擺放書籍不滑落。甚至每一台「Kino Schola」可以像火車一樣連結起來。共有四個輪子、其中兩輪有煞車,讓「Kino Schola」固定不滑動。

 

「Kino Schola」所到之處,可以立即變成一個學習、休息或是交流的空間,它不但可以在各式各樣的場合中使用,營造絕佳的讀書氛圍,為現代人忙碌且冰冷的日常生活,注入一股療癒的暖流。

 

傢俱3:Kumu—方格型扶手

「Kumu」是日文「組合」之意,這是一款方格型扶手,無論擺放位置是橫是豎,都非常方便抓握。其斷面為八角形,因此握著的時候可以自然貼合手掌的弧度,這樣的緊密度也能夠降低手掌滑動的可能性。設計靈感來自李小龍的雙截棍,透過八角形的設計加強抓握的便利性及密合度,進而提升該扶手的安全性。

 

「Kumu」最常被廣泛使用在玄關、廁所及床邊等,即最常須要由坐姿或臥姿轉換為站姿之處。透過「Kumu」的輔助,可以降低人們起身時,因抓握不易而跌倒的風險。

 

傢俱4:Sasaeru—抱著椅

「Sasaeru」是日文「支撐」的意思,是一張可以矯正姿勢的「抱著椅」,宛如雙手「環抱你」般的溫暖。設計靈感之初,是為了防止長者在飲食時,因坐姿不良造成吃東西時嗆咳的危險,特別推薦在輪椅上用餐的長者使用,可以矯正姿勢,提供長者安全的飲食環境,一併減輕照護者的負擔。

 

由於「Sasaeru」的座椅高度能夠調整,坐墊的特殊構造設計,讓臀部不會往前滑動,因此許多久坐的上班族、電腦族,也非常喜歡這款能夠幫助矯正坐姿的椅子。今年「Sasaeru」更推出台灣進化版,更符合台灣人的生活習慣。

 

傢俱5:Karaqri—魔術盒

「Karaqri」魔術盒,是觀察之樹品牌創立的第一張處女作傢俱!靈感來源是希望設計一張舒適的陪病椅。當時黑坂昌彥首次拜訪台灣醫院,發現與日本醫院不同,台灣醫院的病房中,幾乎都有一張陪病椅,讓前來照料病患的家人或朋友得以稍事休息。然而,這種將鐵椅拉平後形成的床鋪,椅墊和椅墊間的縫隙很大,使用者必須拿毛巾或其他衣物去填補縫隙。不僅如此,金屬鋼架和暗色塑膠皮面形成一種強烈的冰冷感,且空間狹小讓使用者無法翻身。整體而論,現在市面上的陪病椅大多非常不舒適。為了解決這樣的問題,觀察之樹希望能夠設計出一張舒適且有溫度的陪病椅,讓家屬在陪伴病人時,也能好好養精蓄銳。就算平時沒人使用,視覺美感度也能裝點病房,為冰冷的醫院環境注入一絲溫馨感。

 

秉持著這樣的初衷,「Karaqri」誕生了!兩側的扶手可以左右拉開,讓原本一人座的椅子,瞬間變成三人座。這個魔術盒般的神奇椅子,可以有效利用空間,自由變換成一人座、三人座,或甚至是躺椅,供人休憩。「Karaqri」在台灣設計師週展出期間,也受到許多家長的喜愛,紛紛詢問能否推出兒童版,觀察之樹計畫今年將與群眾募資平台合作,期望達到量產的數量與條件之後,就能夠將「Karaqri」兒童版推到市面上,造福更多的家庭。

 

傢俱6:Kino Stool—玄關椅

「Kino Stool」是一張以「關懷」為出發點的玄關椅,設計靈感源自「觀察之樹」兩位創辦人黑坂昌彥與庄司佳代,拜訪一位台灣退休老師家在玄關差點跌倒的經驗。台灣人的玄關與客廳喜歡使用大理石或磁磚,非常滑且危險。讓黑坂昌彥思考:「在玄關滑倒的人應該很多吧!」的確,根據日本統計,長者最常跌倒的地方,除了浴室,就是玄關。

 

因此「Kino Stool」設計概念首重安全,可以支撐站好,手感溫柔,是張能在視覺上帶給人愉悅、溫暖感受的設計。在看不到的細節處,有許多精緻小巧思如:扶手採取「R角」,視覺看來圓潤,其實是平整的角度,手握則有安穩感。圓弧型的座椅支撐使用者的臀部,宛如被捧在手心般呵護與照顧,令人安心就能自然展現滿意信任的微笑。家具設計師藤森泰司分享心中所謂「設計」對於人與生活的理念。他提到設計給銀髪族群的家具皆需具備完整的機能考量,但若過於堅守這個原則,則容易成為一個「機器」,而不是一件家具。他認為:「家具要像夥伴一樣『擁有表情』,讓人每天都想跟它們生活在一起。這個『表情』便是設計,它創造、蘊釀出使用者與家具之間的關係。『Kino Stool』就是一張擁有表情的椅子。」

 

「Kino Stool」便於從椅座上起身的特性也極度適合孕婦、鞋店供試穿鞋款,以及醫院診所測量血壓等的座椅使用。在日本電梯間、病房、旅館等公共區域也經常會擺放一張人人友善的單椅,而Kino Stool也符合這樣的功能需求,成為你我的選擇。

 

為失智症患者蒐集50本書

今年觀察之樹現場除了在田園城市書店B1展出精采的傢俱之外,也在1F規劃書展「為失智症患者蒐集50本書」,將書籍放置在「Kino Schola」移動圖書館上,讓失智症患者也能隨時隨地享受閱讀的樂趣。(詳細資料請參考附件。)

 

展覽資訊

「觀察の樹家具展 —傢俱,家庭的一份子」

展出地點:田園城市生活風格書店—台北市中山北路二段72巷6號1樓

展出時間:2018/2/15 (五) – 2018/3/3 (日)

     週日-週三 1000 – 1900 / 週四-週六 1000 – 2000

 

via 觀察之樹

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2027台灣設計展在屏東!這是繼2019年的「超級南」後,設計展再度來到屏東舉辦。同時,「2026台灣設計展在桃園」也正在緊鑼密鼓籌備中。而隨著新一屆的主辦城市揭曉,我們也帶你回顧2019年~2025年的台灣設計展主題與亮點。

▻ 2025台灣設計展在彰化

首度移師彰化舉行的台灣設計展,以「彰化行(((CHANGHUA)))」為主題,意味著彰化在歷史上作為臺灣物流、產業與文化流通的核心角色,就像運籌帷幄發配萬物的總行。主視覺邀請到永真急制操刀,其以「行」字具有的「涵括」概念為核心展開,將在地百工百業與多元包容文化,延伸為當代視覺符號。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

而此次設計展橫跨彰化市、鹿港及彰南(田尾、田中)3大展區,為歷年來展區規模最大、展館數最多的設計展。另外,2025台灣設計展期間,更推出「彰化百寶圖鑑」線上遊戲,讓玩家以抽卡方式蒐集100張專屬彰化的特色卡牌,在當時也引發了一股抽卡熱潮。

殿氣現場|亞太鹿港渡假村集會堂(圖片提供:彰化縣政府、攝影:汪德範)
殿氣現場|亞太鹿港渡假村集會堂(圖片提供:彰化縣政府、攝影:汪德範)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2024台灣設計展在台南

第5度在台南舉行的台灣設計展,適逢台南400,以「是台南,當是未來」為主題,邀請超過百位設計師共同勾勒出台南的過去與未來。主展區包含臺南市美術館2館、西市場、香蕉倉庫;衛星展區有321 巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、愛國婦人會館、臺南車站、孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場;淺草多功能中心則規劃為設計食堂。

新力展區(圖片提供:台灣設計研究院)
位於臺南市美術館2館的新力展區(圖片提供:台灣設計研究院)
位於西市場、香蕉倉庫的「踅台南.造市場」(圖片提供:台灣設計研究院)
位於西市場、香蕉倉庫的「踅台南.造市場」(圖片提供:台灣設計研究院)

由在地設計團隊Path & Landforms操刀的主視覺,以台南圓拱形城門與廊道的經典意象創造「穿越」的概念,並巧妙運用色彩呈現台南的歷史文化與現代創新。值得一提的是,台南設計展還推出了趣味「友料測驗」,讓玩家測測「在朋友眼中的你多有料」,除呼應台南這座「有料」的「糖」城市,也藉此推薦你適合逛的展區。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2023台灣設計展在新北

2023年台灣設計展首次在新北舉辦,其主題為「O(圈)起來」,並以新北市美術館、鶯歌各場館為展區,透過設計力圈起新北多元的自然、族群、產業、生活,也展現出設計翻轉城市的力量。

新北市美術館〈新北山河陣〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈新北山河陣〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈Life in Circle〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈Life in Circle〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)

由「叁式 Ultra Combos」操刀的主視覺,採用大量的圓圈構成基調,並以無數文字呈現新北的人文風貌、自然生態、百工百業。另外,為呼應「O起來」的主題,新北設計展也推出「圈內人」測驗,透過有趣的主題、可愛的圈圈屬性,吸引許多人在社群平台上分享結果。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2022台灣設計展在高雄

2022台灣設計展為第3度在高雄舉辦,並以「台灣設計設計台灣」為主題,展區地點橫跨高雄蓬萊商港區與7個高雄歷史場域(貿易商大樓、原愛國婦人會館、紅磚街屋、北號誌樓、雄鎮北門、西子灣隧道、中都唐榮磚窯廠),高雄市38區城市空間也共同響應參與。

高雄港蓬萊商港區8號碼頭的台灣設計設計台灣X 22組台灣設計力(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港蓬萊商港區8號碼頭的台灣設計設計台灣X 22組台灣設計力(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄蓬萊商港區 棧4-3庫的「LOG ING」展區(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄蓬萊商港區 棧4-3庫的「LOG ING」展區(圖片提供:台灣設計研究院)

主視覺則由Local Remote操刀,並以科技編碼技術 Processing打造「最潮」主視覺。另外,當年在文博會推出的聊療漂漂河計畫,讓無所事事小海豹、PPmini小小企鵝、ㄇㄚˊ幾兔等台灣人氣IP的超大型充氣裝置現身愛河,大受好評後,也一路展至2022台灣設計展結束,打造城市的最萌風景。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2021台灣設計展在嘉義

2021台灣設計展在嘉義揭幕,主題為「家意・以城為家 City as Home」,傳遞出嘉義市從文化記憶、城市尺度到款待精神,處處展現「家」的精神。嘉義設計展分為嘉義文創園區、製材所及嘉義舊監獄共3大展區,同時串連嘉義美術館、嘉義火車站、嘉義願景館、車庫園區等地。

嘉義舊監獄化身「舊監青年旅店」展場(圖片來源:同心圓設計‧影像)
嘉義舊監獄化身「舊監青年旅店」展場(圖片來源:同心圓設計‧影像)
位於嘉義製材所手編工廠的「ONE WOOD」展區(圖片來源:台灣設計研究院)
位於嘉義製材所手編工廠的「ONE WOOD」展區(圖片來源:台灣設計研究院)

特別的是,2021台灣設計展也首次結合百年歷史的阿里山林鐵本線做為交通接駁,讓觀者以過去林業運輸的方式參觀展覽,感受嘉義在地魅力。另外,本屆主視覺則由一件設計曾國展操刀,透過大量繽紛活潑的色塊,組合出嘉義市的多元風貌。

(圖片來源:台灣設計研究院)
(圖片來源:台灣設計研究院)

▻ 2020台灣設計展在新竹

2020台灣設計展以「Check in新竹-人來風」為主題,並規劃一條2公里步行路徑串聯新竹公園、轉運站和新竹市舊城區之展場,讓整個城市化身為展場。其中,以「舊城生活博物館」為主題的舊城區,更重新打開了5處老建築,讓老城的故事與生活文化,再次走進人們的視野。

位於玻璃工藝博物館的「O循環設計展」(圖片來源:台灣設計研究院)
位於玻璃工藝博物館的「O循環設計展」(圖片來源:台灣設計研究院)
新竹州圖書館「重啟,未來閱讀」展區(圖片來源:台灣設計研究院)
新竹州圖書館「重啟,未來閱讀」展區(圖片來源:台灣設計研究院)

由設計師葉忠宜操刀的主視覺,以「Check in新竹-人來風」為核心概念,將「風」、「Wifi」、「竹」、「網路」4元素符號化、單元化,並將其彈性組合成各種視覺延伸,營造出「Check in」與「風」生動且活潑的動態感。

(圖片來源:台灣設計研究院)
(圖片來源:台灣設計研究院)

▻ 2019台灣設計展在屏東

2019年在國境之南舉行的台灣設計展,以「超級南-超級南方‧非常台灣」為主題,打造一處非常有「屏東味」的設計超市。位於屏東市台糖縣民公園的主展區,由朱志康空間規劃團隊策劃,將台灣人熟悉的「超級市場」搬進2000坪的展場空間內,加上環繞主展區的「超級假期」手推車裝置藝術,讓人留下深刻印象。

(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)

而由設計師方序中操刀的主視覺,呼應設計展「超級南(Super South)」的主題,以及「超級市場」的策展概念,以鮮明的「SS」(Super South)代表輸送帶,將屬於屏東的各項「超級」推向全世界。

(圖片來源:2019台灣設計展)
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法蘭克福國際春季消費品展覽會(Ambiente)由法蘭克福展覽集團舉辦,為全球歷史最悠久且規模最大的消費品展會。

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本屆,3場展會將繼續聯動,進一步鞏固其作為全球生活風格、節日裝飾與創意DIY領域的樞紐地位,並以「提升互動體驗」&「增加專業培訓機會」,作為共同的發展方向。法蘭克福展覽集團消費品展副總裁Philipp Ferger表示:「當前世界的供應鏈格局、消費者行為與市場環境正快速演變,面對面交流磋商、構築產業韌性愈發重要。」

想掌握必逛展區與設計趨勢?La Vie盤整以下重點,帶你分別看3大展會的新亮點及趨勢,助你快速掌握趨勢動向!

法蘭克福國際春季消費品展覽會 Ambiente

①2026年3大消費品趨勢關鍵字

Ambiente趨勢26+ 為2026年的消費品市場,盤整出3大趨勢關鍵字,期待在充滿挑戰的時代中激發樂觀精神,鼓勵人們探索新想法,並重新拾回珍貴的記憶。以下3種風格,將在📍 4.1 號館的「趨勢展區」具體呈現:

#大膽(Brave)不同材質與工藝激盪出意想不到的火花──傳統工藝遇上現代科技,復古元素融入數位轉化。鮮明色彩與靈動造型,共同打造兼具美感與功能的空間,而動物圖樣、花卉印花等具象元素,進一步強化敘事感。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#輕盈(Light)通透飄逸的材質搭配細膩結構設計,營造前瞻、舒適的空間氛圍。設計看似無重力,在靜謐與活力間取得平衡;柔和色調、銀質表面與光澤感,為日常生活注入全新感官體驗。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#穩健(Solid)專為耐用、多功能生活空間而設。模組化家具、簡潔線條與大膽配色凸顯長久使用特性;創新材質、再生資源與幾何結構注入現代感,讓機能性、自信態度與設計表現取得平衡,始終以品質與永續為核心。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

②全新一站式空間規劃、陳設與配置平台:Ambiente Projects

在零售市場之上,法蘭克福展覽集團進一步強化其第2大核心業務——專為飯店、餐飲與合約市場打造的專屬平台。整合 HoReCa、飯店室內設計與客製化專案3大領域,並新增「後廚焦點(Spot on Back of House)」、「Interior Looks」專區,以及「建築中心(Architecture Hub)」等展出內容。

後廚焦點(Spot on Back of House)」特別展區設於📍 Galleria 0 號館,集中展示酒店餐飲後勤相關產品,並為精選展商與專業觀眾提供客製化媒合服務。

面向家居產業的「Interior Looks」展區,則將有以下家具與室內設計品牌參展:Bielefelder Werkstätten(德國)、JAB Anstoetz Group(德國)、Christine Kröncke Interior Design(德國)、Rodam(德國)、Scholtissek(德國)、Signet(德國),以及今年全新亮相的 Acapulco Design(德國)、Conde House Europe(日本)、Holtkötter Licht(德國) 與 Müller Möbelfabrikation(德國)。

③餐廚展區新增「現場烹飪秀」!

Ambiente 餐廚展區持續橫跨10個展館樓層,ARC(加拿大)、Leifheit(德國)、Ritzenhoff(德國)與 Spirella(瑞士)等知名品牌再度回歸,Bodum(丹麥)與 Michael Aram(美國)則將首度參展;Aarke(瑞典)、De Buyer(法國)、Koziol(德國)、JJA(法國)、Victorinox(瑞士)與 Wüsthof(德國)等核心品牌,也持續撐起展會陣容。

還有「廚房大賞──聚焦廚房必備品(Kitchen Show – Spot on Kitchen Essentials)」現場烹飪秀將在📍Galleria 1 南側舉行,由知名來賓示範,透過實際料理呈現產品設計與烹飪創意之間的連結。

④酒店業論壇(Hospitality Academy):聚焦專業知識與交流對接

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

酒店與餐飲業參展商的核心展區座落📍「11.0 號館」,集結 Bauscher Care(德國)、BHS tabletop(德國)、Kar Porselen(土耳其)、Nachtmann(德國)、Spiegelau(德國)與 Villeroy & Boch(德國)等品牌。歐洲知名家居電商平台 Westwing 也將首度攜手酒店業論壇,推出特別產品展示,並與📍 3.1 號館形成串聯,後者聚焦「酒店及餐飲室內設計(Special Interests Hospitality Interiors)」與「商用業務(Contract Business)」2大主題。此外,「酒店業者主題日(Hotelier’s Day)」將調整至週六舉行,鎖定酒店從業者、餐飲專業人士、主廚與餐飲經理等族群。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

⑤2026年Ambiente年度設計師:Katty Schiebeck 操刀「室內設計與建築中心」特展  

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

2026年Ambiente年度設計師Katty Schiebeck來自烏拉圭,工作室位於巴塞羅那。其以室內與家具設計聞名,作品風格雋永,尤其擅長奢侈品與酒店領域。本次她擔綱設計📍3.1號館全新「室內設計與建築中心(Interior Design & Architecture Hub)」特展,重點呈現酒店業主題。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

⑥Talents展區25週年!再現歷年新秀

Talents專區迎來25周年慶典,以特別展區的形式回顧歷往及本年度的設計佳作,將集結 15 位歷屆參展設計師與 10 位設計新銳,於📍3.1號館呈現他們的設計理念與代表作品。

攤開Talents 專區的歷屆設計師與工作室(Ex-Talents)名單,包括 Mark Braun、Martino Gamper、Laura Straßer,以及 L+W 設計顧問公司、Polka 設計工作室、Speziell 設計工作室等知名設計團隊。其中,德國設計師Sebastian Herkner將發表為 Decor Walther 設計的全新 OF.LINE 系列,展現大膽的材質混搭;法國設計師 Marlene Huissoud 將帶來作品〈繭櫃 Cocoon Cabinet #1〉;芬蘭資深木匠兼設計師 Antrei Hartikainen,則在其代表作 TRACES 中,從不同觀看距離出發,探討人類活動對景觀所造成的影響。

設計師 Mareen Baumeister 將廢棄粗羊毛重新加工,創作出嶄新作品。該作品將於本屆 Ambiente 📍3.1 號館 Talents 專區展出。(圖片提供:Messe Frankfurt)
設計師 Mareen Baumeister 將廢棄粗羊毛重新加工,創作出嶄新作品。該作品將於本屆 Ambiente ?3.1 號館 Talents 專區展出。(圖片提供:Messe Frankfurt)

此外,今年還有哪些豪華參展品牌陣容?     

  Ambiente家居展區|室內設計品牌Blomus(德國)、Ethnicraft(比利時)、Rohleder(德國)、Serax(比利時) 、 Vario  Büromöbel(德國);家居產品製造商Dibbern(德國)、Guaxs(德國) 與 Orrefors Kosta Boda(瑞典);家居設計與配飾供應商|Designletters(丹麥)、Philippi(德國)和 Sompex(德國)。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

Creativeworld 2026 同步揭示2026 手作市場 3大新趨勢!

Creativeworld的定位為全球手工藝與藝術用品產業的領先展會,Creativeworld 2026 趨勢展(Creativeworld Trends 2026)將於📍 1.1號館揭幕,展示現代 DIY 的多元面貌,也啟發大家更有意識地塑造手作的新風格。本屆展會由 Stilbüro bora.herke.palmisano 工作室策展,以「現代浪漫」、「新銳反叛」與「潮酷經典」3大風格,奠定新一季潮流基調。

#現代浪漫(Modern Romantics) 強調精緻、繁複與懷舊氣息,復興經典手工技藝。珠繡、蕾絲、植物水彩畫為文具、紡織品與首飾增添詩意。胸針重新回歸,個性化包裝與鏤空設計讓產品更有深度。手繪素描、層疊設計與質感面料,突顯柔和內斂的美感。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#新銳反叛(New Rebels) 追求自由表達與有意識的打破常規。潑彩、全息、3D 視覺,以及滴流、噴塗、塑形等技法隨性運用,帶來創作活力。綠色環保材質逐步取代傳統塑膠,簇絨工藝與樹脂應用拓展創意邊界。連刺繡也能顛覆傳統,用絲線捕捉顏料潑灑的動感,呈現叛逆個性。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#潮酷經典(Cool Classics) 醒目的字母設計、個性徽章與隨性動感,共同定義此風格。結合復古情懷與自由意志,透過升級改造、傘繩編織、針織技藝、半寶石配件等呈現。手寫字體與手工結飾,讓日常單品也能表達時尚態度,鼓勵創作者重新詮釋經典圖紋,用簡單手法創造衝擊力十足的作品。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

此外,本屆包括知名品牌如 Colart(英國)、Da Vinci(德國)、Fedrigoni-Fabriano(意大利)、Ghiant(比利時)、Gründl(德國)、Jacquard(美國)、Max Bringmann-Folia(德國)、Rico Design(德國)、Royal Talens(荷蘭)、Schmincke(德國) 和 Staedtler(德國)都將亮相 。紡織品設計領域的參展商Alize(法國) 與 De Bondt(荷蘭)也將首次參展。

Christmasworld:加強產業交流 & 沉浸式體驗

法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld),作為全球節慶禮品市場的專業展覽會,本次則集結眾多業界領軍企業參展,包括 Blachere(法國)、Decostar(荷蘭)、Edelman(荷蘭)、Fotodiastasi(希臘)、Goodwill(比利時)、Hoff(德國)、Inge's Christmas Decor(德國)、Kaemingk(荷蘭)、Koopman International(荷蘭)、Müller Kerzen(德國)以及 Weihnachtsland(德國)。

聚焦聖誕與節慶裝飾的銷售,「啟航計畫(Christmasworld Take Off)」將邁入第2季,透過現場導覽與主題分享,鎖定大型裝飾專案的關鍵決策者。自 2026 年起,活動將改於週一舉行,並加強對歐洲市場的布局。還有全新推出的「咖啡交流匯(Coffee & Connect)」,提供觀眾與視覺行銷、燈光產業供應商面對面交流的機會;「裝飾無限(Decoration Unlimited)」特別展區,則以多感官沉浸式體驗呈現,激發零售端的陳列靈感與購買動機,今年主題為「熱帶豐景(Tropical Bounty)」。

2026法蘭克福國際春季消費品展覽會

時間:Ambiente & Christmasworld|2026.2.6~10

Creativeworld|2026.2.6~9

地點:法蘭克福展覽中心

參觀資訊:https://ambiente.messefrankfurt.com/frankfurt/en.html

文字整理|李尤
圖|Messe Frankfurt Exhibition GmbH

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