如果電影院變成美術館，會是怎樣的光景？曾經攜手北師美術館，打造《來美術館郊遊──蔡明亮大展》展覽將當代藝術場域變身電影院，甚至舉辦夜宿美術館活動的電影大師蔡明亮，將帶著全新作品《你的臉》與短片《光》，重返大銀幕，只不過向來不按牌理出牌的他，將開創「看」電影新格局，讓電影院變身美術館！
為此他特別發起「蔡明亮的凝視計畫」，並首度發動募資，盼望集結已亮相過威尼斯影展、紐約影展、釜山影展、香港電影節、金馬影展閉幕片等超過四十個影展的最新作品《你的臉》和短片《光》，能夠重回大銀幕，讓影迷能一飽眼福。
談到此次企圖要將光點華山打造成電影藝術美學殿堂，蔡明亮表示：「我又回來了，回到我既愛又怕的地方，帶著依舊是不跟市場妥協的蔡明亮作品。這個回歸，我視它為一種電影院的革新行動。希望能夠把戲院打造成裝置藝術的空間，不單只是來看一場電影、也是欣賞一個展覽、同時參與我的藝術行為。我無法一個人完成這個計畫，需要大家的支持與參與。」。
攜手新音樂教父坂本龍一 大螢幕上凝視13張臉
《你的臉》既非劇情片也非紀錄片，在該片中給出了13張被時間雕刻的臉部大特寫，除了素人演員的臉、還包含班底演員李康生的臉；捨棄一般電影敘事手法、打破電影中對白的框架及公式，以「凝視」藝術品為核心概念；並首度邀請日本新音樂教父坂本龍一為電影做配樂。
將臉變成具有神秘吸引力的主題，每個毛孔與皺紋都優美地書寫出生命經驗的累積。—紐約影展
不少國際影展與影人皆對電影大為盛讚，出任2018威尼斯影展評審的金馬影后張艾嘉為該片的生命力驚嘆，她說：「我坐在威尼斯的戲院中看阿亮的新片《你的臉》，我跟著那些臉進入她和他的過去，那些經歴過的回憶，那些拒絕想起的往事，怎麼就無法遮掩的表露在臉上？真令我驚訝。」；而林青霞也讚賞；「非常有感覺，看電影的時候我很平靜，而這些正好是我需要的。在這個紛亂的世界裡，就需要這樣的作品。」
美術館是電影院 電影院也是美術館
蔡明亮近幾年一直致力於讓影像創作有更多平台與媒介的選擇、觀者觀影的經驗與感受有更多的可能，且可以培養更多更好的電影觀眾、生活美學與欣賞及接受的氣度與寬度，他說，「美術館是電影院，電影院也可以是美術館，不單只是蔡明亮的電影想尋求出路，這還關係到整個大環境與未來的小朋友，美學、人格、素質等。」。
基於此概念，他啟動「蔡明亮的凝視計畫」展映募資計畫，其中特別的方案還包括跟導演蔡明亮一起共享午茶、一遊《家在蘭若寺》場景等。而這一次的群眾募資計畫，蔡明亮將再度用藝術行為創下歷史創舉。
自上映日起，除了電影作品《你的臉》外，還有凝視中山堂的臉：短片《光》也將在電影院中放映；電影中這13張人物大臉，將從大銀幕中出走，變身13幅大型影像藝術作品，再加上蔡明亮個人親筆畫作及影像作品；超過15幅大型藝術作品將陳列並包圍台北光點華山電影館，戶外露天的展示搭配戲院燈箱光影及現場自然光線的流動，不同的混和媒材提供了在大台北華山草原中另一種「凝視」的絕佳體驗。
不只拍戲 蔡明亮首度創作電影主題曲
蔡明亮除了醉心電影創作、藝術創作之外，近年還非常熱衷音樂創作，除了嘗試各種不同型式的小型演唱會或直播之外，也曾以自己電影作品《那日下午》為出發，幫創作才女陳珊妮的歌曲「那日下午」寫詞。而《你的臉》也收錄了蔡明亮首次為自己電影作品創作的主題曲《有一點光》，不僅是他首次錄製單曲，更親自填詞作曲及演唱。
蔡明亮透露當時在西門町找尋拍攝素材的人臉的時候，腦中突然閃過一些字句，他立刻寫下來，反覆修改多次成為現在的歌詞；曲的部分則是後來才有，他將腦中的旋律哼出來，讓該片音效設計曹源峰推薦的大提琴手編曲、搭配吉他演奏。歌曲維持蔡明亮一貫的風格，蘊含溫度、力量以及歲月的痕跡。
《你的臉》以李康生、以及其他12位老者的臉為主題，每一個人物拍攝都是兩個鏡頭，一個鏡頭有交談、一個沒有，而一個鏡頭會拍攝25分鐘之久；蔡明亮導演沒有給予他們任何指令，只是請他們坐在攝影機前；有人滔滔不絕、有人不知所措、有人憶起往事、有人打起瞌睡、有人轉動眼珠子專心做臉部運動。近距離的特寫，讓臉部佔據了整個銀幕，在光與影的雕琢下，一張張臉彷彿一幅幅畫作，又像乘載時間的容器，每個斑點、每道皺紋都訴說著生命裡的喜悅與哀愁，他們的故事，被攤得又長又平、雲淡風輕，只剩下最簡單的生活。該片將於5月17日台北光點華山電影館獨家上映。
蔡明亮凝視計畫募資連結 https://www.flyingv.cc/projects/22576
via 蔡明亮導演團隊
