專訪/從自學到世界冠軍!台灣水下攝影師吳永森捕捉海底之美獻給大海的影像情書

吳永森攝影作品

一張照片的力量,不僅限於視覺美感,更在於畫面背後的想法。2019 索尼世界攝影大獎(Sony World Photography Awards)台灣首獎吳永森,以水下攝影記錄海洋之美,用一張張精彩照片,對世界述說海平面下的故事。

 

2019年2月,索尼世界攝影大獎區域國家獎揭曉,水下攝影師吳永森以太平洋紅鮭洄游為題的作品《Intense》,奪得台灣首獎殊榮。這也是繼國際水下攝影大賽(World Shoot Out)廣角組冠軍後,再度獲國際攝影獎項肯定。

 

自學7 年、 6500 罐氣瓶的攝影實驗

從2012年開始潛水、隔年首度嘗試水下攝影的吳永森,2015年來便是國際攝影賽常勝軍。從未上過一堂攝影課的他毅力驚人,用盡6500罐氣瓶反覆練習,才有了今日這番成就。「我平時在越南經營旅行社,公司上軌道後有很多空餘時間,便到泰國學潛水。但是海底下的東西,很難用言語向我太太表達,才想藉攝影讓她了解。」吳永森笑道,「在此之前,我完全沒碰過照相機。當時挑了自己覺得不錯的照片給她看,從太太的回應,我才知道原來自己拍得很爛!」

 

恰好當時吳永森註冊了臉書帳號,透過網路看到更多水下攝影作品,才發現水下世界可以被詮釋地這麼美,進而好奇攝影師如何辦到。然而,當時水下攝影中文資訊不足,吳永森只好土法煉鋼,每天潛水8次,身體力行實驗各種拍攝角度和技法。「差不多拍了一年後,攝影同好鼓勵我參加比賽,我連續投了一年卻入圍0件,正感挫折時,偶然認識一位日本水下攝影大師,他告訴我,照片不能只是自己喜歡,更要站在大眾角度看,我聽完後修正拍攝方向,才終於獲獎。」

 

四年一度紅鮭洄游的美麗瞬間

2015年至今,吳永森累積超過40座攝影獎肯定;然而,攝影大師到了海底世界也沒有特殊待遇,每張照片背後依舊艱辛。以得獎作品《Intense》為例,鮭魚洄游的美麗照片,其實是天時地利和個人毅力的結晶。「2017年時,贊助廠商跟我說,明年加拿大Adam River適逢四年一度鮭魚洄游,可以申請拍攝。我想這場拍攝水深不過膝,應該不會太難。」吳永森回憶,「沒想到真正拍攝時,我浸在攝氏6度冰水中,過了1小時身體麻木,有時想著『按快門!』手卻僵到動不了。再加上水勢湍急,我體重82公斤、器材30公斤,仍常被河水沖倒,滾到淺水處才停下,每天滾個7、8次,全身瘀青。」就像上天給攝影師的獎勵,拍攝第4、5天,連月烏雲終於散去,讓吳永森捕捉到藍天、黃葉、紅鮭、白浪同框的美麗瞬間。

 

對大海的深情 讓照片更動人

現在聽來,仍可想像拍攝過程的艱辛,究竟水下攝影有何魅力,讓人願意頂著痛楚、背負凶險,一次次潛進未知世界?對此,吳永森表示,「一開始迷上攝影,是因為發現自己做起來得心應手。但是拍著拍著,我發現海裡面都是垃圾,也知道很多鯨魚誤把垃圾袋當水母吞下,胃裡堆積太多塑膠袋就死了。這才開始想,海洋這麼美麗,卻又這麼脆弱,那我們是不是可以做一些事情來保護它?」

 

「我過去拍攝風格比較黑暗、有張力,近年則越來越明亮歡樂,其中一個原因,便是想讓大家看到海洋的美好、想要親近它,進而願意保護它。」吳永森解釋。正如英國攝影師Peter Adams所言,「對偉大的攝影作品來說,重要的是情深而非景深。」或許正是吳永森對於大海的無比深情,讓他的作品不只顯影出構圖和色彩,更閃爍出無比動人的光芒。

 

台灣冠軍吳永森 得獎真心話

吳永森:「我這次報名索尼世界攝影大獎公開賽『自然生態與野生動物』類組。不僅陸上、水下攝影一起比,評審也看重畫面美感勝於過程難度,對我來講,是對作品美感的大挑戰,得獎意義也格外重大。」

 

攝影冠軍 拍攝配備大公開

吳永森表示,自己水下拍攝時常使用Sony α7RIII相機,以機種輕巧、高畫質、自動對焦的特性,因應瞬息萬變的水底世界,以及近距離拍攝的需求。

 

吳永森

2012年 開始潛水

2013年 接觸並自學水中攝影

2014年 菲律賓現場水攝比賽獲獎,首次水攝獲獎

2016年、2017年「WORLD SHOOTOUT」最佳5照片組第二名

2018年 「WORLD SHOOTOUT」廣角組第一名

2019年 Sony索尼世界攝影大獎台灣首獎

 

文 |郭慧 

圖片提供 |吳永森、索尼世界攝影大獎

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專訪韓國攝影師Siyoung Song:在商業攝影中定格真實與平衡

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Red Velvet、TWICE、BTS、New Jeans(現NJZ)等眾多 K-POP 偶像,都曾出現在 Siyoung Song 的觀景窗中,他也同樣遊走於時尚、影視、品牌與藝術等各領域之間,捕捉一幕幕精準而鮮明的影像。La Vie與他聊聊近期重要作品的拍攝幕後,以及對於攝影的核心思考。

如同許多對鏡頭有嚮往的人,Siyoung Song最初也懷抱著想拍電影的心,遠赴紐約視覺藝術學院學習。但從青少年時期便享受拍照的他,偶然開始在一間商業攝影工作室工作,環節中需與各方團隊緊密協作的過程,以及相較電影製作更加緊湊的節奏尤其吸引了他,也讓他從此投身其中。

翻閱Siyoung Song的Instagram頁面,一幀幀畫面的調性跨度廣泛,從人物肖像、純風景到品牌概念形象,都是他的鏡頭刻畫的對象,且畫面時清透時濃郁、時沉鬱時明亮,難以單一風格概括描述。

他也自認沒有固定的「風格」,「但有些事情是我總會放在心上的,其中之一是創造帶有『電影感』、能喚起懷舊氛圍的場景。」如同他總是被日常的靈感來源——畫作、電影、音樂中的某些微小瞬間打動,他也希望自己的作品多少能帶給觀者這樣的情緒湧動。

(圖片提供:Siyoung Song)
Siyoung Song捕捉跨媒體藝術家金雅瑛(Ayoung Kim)於今年3~6月在愛馬仕位於首爾的Atelier Hermès舉辦的個人展覽《Plot, Blop, Plop》。(圖片提供:Siyoung Song)
(圖片提供:Siyoung Song)
今年4月日本服飾品牌BEAMS首次在韓國開設快閃店,Siyoung Song拍攝出傳統與潮流交織的首爾街頭。(圖片提供:Siyoung Song)

為畫面染一層神秘與陌生

在日本寶礦力水得2024年的廣告視覺中,Siyoung Song便成功定格出隔著螢幕也能感受到的、強大且流動的青春能量。

本身已具有相當品牌知名度的寶礦力水得,近年來陸續與瀧本幹也、奧山由之等攝影師合作,透過影像建立起鮮明的視覺辨識度。Siyoung Song回顧當時的目標,是要創造一個既忠實於品牌關鍵字——青春、純粹、夏天,又能融入新鮮視角,意即「韓國風格」的視覺,「這是對畫面平衡感的巨大考驗。」

(圖片提供:Siyoung Song)
日本寶礦力水得2024年廣告視覺,在品牌一貫的青春、純粹、夏天氣之外融會進韓風的視覺語彙。(圖片提供:Siyoung Song)

為了傳遞「潛力就在你的身體之中」這一主要訊息,團隊及2位正值高中年齡的少女主角池端杏慈和椿,移動許多不同地點取景,最後主要選用了在黃昏校園中拍攝的畫面,「我使用了機頂閃光燈,加上演員微妙又帶點神祕的表情,營造出略帶陌生感的氛圍,和品牌以往的調性有些不同。」

(圖片提供:Siyoung Song)
日本寶礦力水得2024年廣告視覺。(圖片提供:Siyoung Song)

今年7月在首爾舉辦的展覽《景福宮的思索》(暫譯,Contemplation of Gyeongbokgung Palace),把這座已矗立630年的朝鮮王朝宮殿,轉化為一段以5條路徑和聲音構成的旅程,帶領參觀者在走動、觀看、聆聽的過程中,真正進入這個傳統場域的內在時空。

呼應這分敘事性,Siyoung Song也不以常規記錄文化遺產的方式按下快門,而是試圖創造能引導人深入觀看的影像。於是,景福宮內的6處景點——永濟橋、勤政殿、慶會樓、香遠亭、交泰殿、生果房在原本的莊嚴之上,也多了一絲他一貫追求的「陌生感」,「希望讓人略微不安,卻又想一探究竟。」

商案 v.s. 自我

至於精準捕捉一個人或品牌特質的關鍵是什麼呢?或許呼應自己曾一度熱衷的「紀實攝影」,Siyoung Song分享,「我努力不去失掉的,是真實感。不論在什麼樣的拍攝中,都會牢牢堅持這一點。」

他固然清楚這往往和商業攝影的本質衝突,「很多時候根本沒有足夠時間和拍攝對象真正建立連結,有時在現場第一次見面,說上幾句話,就要馬上開工。」然而,即便每次拍攝知名人物前他都會事先蒐集資料,但實際見面相處的感覺往往截然不同。「到最後真正重要的,是我帶著什麼態度和視角去看待被攝者。」

此外,他也習慣以單張以上的規模思考敘事節奏,「一張照片或許說不出故事,但當多張照片並置時故事就可能浮現。即便是一張看似沒有意義的影像,放在其他旁邊便可能產生全新的意義。」細膩的層次編排,是讓目光能多停留片刻的關鍵。

(圖片提供:Siyoung Song)
Siyoung Song操刀拍攝今年熱播韓劇《未知的首爾》海報,該劇由朴寶英、朴珍榮、劉慶秀主演。(圖片提供:Siyoung Song)

長久生活在商業攝影「多方協作」和「快節奏」的間隙中,Siyoung Song並不感迷失,近來甚至有感商案與創作的界線常常模糊。無論面對怎樣的專案,他總會努力編織一些「自我」放入其中,「即便時而可以80%,時而只有 30%,但商案的過程總是一連串的選擇,找到那個平衡,同時仍然讓作品保有自己的聲音,是一個持續的挑戰。

「雖然不容易,但也是我覺得商業攝影之所以有趣之處。」

他透露,在許久沒有從事純創作之後,最近越來越有一股「主動出擊」的衝動,甚至不局限於攝影,而是各種有趣形式的多方共創,目前已在著手籌備一個創作計畫,預計於明年啟動——已經令人期待,如此擅長為他人說故事的他,將用更加無設限的鏡頭打造出怎樣的影像時空。

(圖片提供:Siyoung Song)
(圖片提供:Siyoung Song)

Siyoung Song

畢業於紐約視覺藝術學院(School of Visual Arts)攝影系,2018年 成立個人同名工作室。主要活動於商業攝影領域,曾拍攝Red Velvet、TWICE、BTS、NCT 127、NCT DREAM、V(金泰亨)等諸多K-POP偶像,並和New Jeans(現NJZ)多次合作。近年合作品牌包括寶礦力水 得、BEAMS、CONVERSE、LINE creative、韓國New Balance Kids等,也擔綱影集《未知的首爾》海報及《Magazine F》、《Magazine B》封面攝影。

文|李尤 圖片提供|Siyoung Song

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文|吳哲夫 圖片提供|白水、林建文、林詩硯、李岳凌、蔡定邦、蘇厚文、黃迦、doolee、moom bookshop

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