2019紅點品牌傳達設計大獎出爐！台灣7作品奪最佳設計 海廢圖鑑、微醺大飯店、五月天《轉眼》MV獲獎

2019紅點品牌暨傳達設計大獎（Red Dot Award: Brand & Communication Design 2019）」結果揭曉，台灣本屆共獲7件紅點最佳設計獎（Red Dot: Best of the Best），宏碁也以電競品牌Predator為台灣守下一座品牌類紅點獎。今年除了台灣向來表現優異的包裝設計與影片動畫組外，於空間傳達與展會設計相關組別的整體表現，見證台灣近年在策展與臨時性建築設計領域的蓬勃發展。

8.9%獲「紅點獎」、0.8%獲「最佳設計獎」

本次計有來自54 國的設計師、廣告代理商以及企業繳交8,697件作品。由25位國際專業評審，嚴格評估包含製作品質、溝通效益與影響力等面向後，於8月公布評選結果，而最大獎則將於11月1日在柏林頒獎。

在評審團嚴格地審查與激烈討論下，僅有696件作品獲頒獎項，其中最頂尖的72項作品獲頒紅點最佳設計獎，為全球前0.8%的佼佼者。台灣本次7件最佳設計獎中，職業組由簡訊設計為RE-THINK重新思考設計製作的《海廢圖鑑》（Guidebook of Marine Debris )，二度獲得最佳設計獎。《海廢圖鑑》以線上博物館的方式精緻呈現，突破大眾對垃圾的刻版印象——又舊又髒。將海廢、精品、美術館三者整合為一個「大人的玩具博物館」。

新銳組（Junior Award）6件則分別由亞大、朝陽、嶺東、樹德、中國科大同學斬獲。包含來自亞洲大學《響到你》（Track back to）音樂專輯設計及《同理心》海報設計、朝陽科大《青浪SPLENDOR》企業識別、嶺東科大《100%》農產包裝設計、中國科大《把你的阿嬤送給我好不好》複合媒材繪本、及樹德科大《一鳴驚人》蟬手冊以及電子蟬玩具包裝設計。

台灣紅點獎概覽

包裝設計、使用者經驗、影片動畫組保持水平

綜觀2019年台灣紅點獎得主，包裝設計組除有知本、美可特等設計公司，也有可變身桌遊的光寶科技鍵盤環保包裝等有趣作品。使用者介面與經驗（UI / UX）組，雪豹科技以運動和星座APP獲得兩座紅點獎。

影片與動畫組，陳奕仁帶領的仙草影像、廖人帥帶領的Outerspace，分別以五月天《轉眼》MV、張靚穎《Body First》隱形MV獲獎。

還有旅英導演趙安玲為金鐘53打造的頒獎動畫、iprefer奇禾數位整合行銷充滿台式風情的《軒尼詩V.S.O.P摩登台菜》廣告影片、旋轉木馬為小米拍攝的《Mi Family米家人日常系列廣告》等紛紛透過影片視覺展現故事張力，為閱眾帶來更豐富的感官體驗。

空間傳達、展會設計組，遍地開花、百家爭鳴

空間傳達相關組別的整體傑出表現，見證台灣近年在策展與臨時性建築設計領域的蓬勃發展，市場已臻成熟階段，包括INCEPTION 啟藝《創業 100 週年紀念展FUTURE：FUTURE／Panasonic》與《中華職棒三十週年特展／無人出局》兩個展覽。

格式設計策展的2018新竹市玻璃設計藝術節《光動》，善用光源與玻璃特性，3.3萬個玻璃杯光交錯的空間傳達出對新竹與產業的嶄新未來想像。

范承宗精湛工藝結合地景的2019台灣燈會《帆城》裝置、2018菊島微型藝術祭 《大風吹 》活動設計。

自由落體與龍華科大、台北商業大學產學合作的《2018台灣國際蘭展／蘭信仰—廟宇文化巡禮主題展》展覽元素，皆獲得紅點獎肯定，也讓世界專家們看見台灣的美。驚喜製造、Home Hotel、進港浪製作則以《微醺大飯店》90分鐘沉浸式體驗，則首度在現場表演子組獲獎。

「年度最佳品牌」展現品牌於各式傳播通道的一致性

紅點傳達設計大獎於今年首度更名為「紅點品牌暨傳達設計大獎」，參賽者除遞交單項作品至「傳達設計類」各技術組別（如包裝、動畫、UIUX、APP等）外，亦可選擇以多項作品與品牌說明資料綜合遞交至「品牌類」各產業組別（如金融、電子、公部門等），角逐「紅點年度最佳品牌」頭銜。

此頭銜今年頒給了Grohe、Deutsche Telekom、HappyGoal三個品牌，肯定他們以傑出設計品質，在各式傳播通道，非常一致地傳遞公司與品牌價值。「這些國際品牌參與的事實向我們證實，我們調整競賽的決定是正確的。評審們在評估全新的品牌類時特別謹慎，更有理由讓獲獎者為他們傑出的成就感到自豪。」紅點主席Prof. Dr. Peter Zec總結道。

11月1日柏林頒獎典禮上也將賽事最高榮譽「紅點至尊獎」與「新銳設計獎」一萬歐元。所有獲得「最佳設計獎」的作品都有機會角逐「紅點至尊獎」（Red Dot: Grand Prix），這個獎項只會從17個組別中至多挑出1件，今年，評審團僅頒出了7件作品，得主屆時將在頒獎典禮上宣布。新銳組的最大獎「新銳設計獎」也將於當日公布，台灣此次6件BoB皆將代表角逐，有望為台灣抱回一萬歐元。

2019 紅點品牌暨傳達設計大獎數據

參賽件數件數：8,697件作品

涵蓋國家：54個國家

獎別

紅點設計大獎Red Dot: 696 件作品

紅點最佳設計獎Red Dot: Best of the Best: 72件作品

紅點年度最佳品牌 Red Dot: Brand of the Year: 3 件作品

紅點至尊獎 Red Dot: Grand Prix: 7件作品

紅點新銳設計獎Red Dot: Junior Prize: 1 件作品

以上獲獎作品將於11月1日起全數收錄在紅點線上展覽。

via 紅點設計

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。曾裕屏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。COOL MAI DESIGN酷麥設計創辦人鄭啟宏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

金賞（伴手禮、禮品與紀念品類別）

SEVEN SEVENTHS　2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌，而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE，便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想，打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

金賞（運輸用箱子類別）

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊，每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝，但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續，YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱，改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式，同時也透過易於辨識且洗練的設計，向顧客傳達產品價值與魅力。

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主，這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像，彷彿能透過包裝隱約看見內部，既讓人確實感受到樂器的存在，又刻意「不讓人看得太清楚」，藉此提升開箱前的期待感，以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

資料來源｜日本パッケージデザイン大賞