3.3萬個啤酒杯形成耀眼光芒！新竹玻璃設計藝術節《光動》奪2019台灣室內設計TID年度大獎

玻璃，是盛裝食物的器皿，是抵擋風雨的家具，當然，它也可以是折射出美麗光芒的素材，甚至搭建起一座讓人讚嘆的光影通透建築。一塊小小的玻璃，便能有無窮想像， 2018新竹市玻璃設計藝術節以《光動Light-Driving》為主題，盼望藉由各式設計，將玻璃的光透性、工藝肌理與城市俯景、科技意象緊密結合，精美又具穿特感的視覺設計使其一舉奪得今年第12屆「2019台灣室內設計大獎」（Taiwan Interior Design Award, 簡稱TID Award）。

 
台灣室內設計界的年度盛事「台灣室內設計大獎」8月31日在台南美術館舉行頒獎典禮，今年一共有來自全世界706件作品角逐，選出包括公共空間類、品牌設計類、商業空間類、品牌設計類、商業空間類、居住空間類、臨時建築與裝置類等11項大獎，共13件優秀作品。其中知名策展人王耀邦負責設計的2018新竹市玻璃設計藝術節中的「光動」系列，藉由展覽把玻璃當成新竹未來可以對外發出去的名片，在一個原本就已經很豐沛的工業土壤裡加入設計的元素，獲得TID年度大獎。

《光動》取Light-Driving之名，用物理來解釋由光線來驅動能量之意涵，在玻璃藝術之大題下首度導入「設計」意圖，藉由連動多方創意領域中的優異設計師與藝術家，將最能代表新竹的傳統產業與工業－「玻璃」，通過議題式鋪陳與翻轉性思維，與新竹城市結合，讓展覽脫離單一陳列方式，將玻璃想像為「盛裝新竹文化的容器」。

策展人王耀邦表示：「以《光動》作為策展的主題，『光』代表了觀展者與展覽的參與者：年輕世代對於改變與創新的渴望、有感的生活、跨領域合作與創質。」，面對隨處可見的玻璃，從審美角度切入，引領觀者探往物質表象下的內涵，然後透過各領域參展者所挾帶的設計觀點與文化養成，啟開玻璃盛裝的想像力，此外，更進一步將玻璃跳脫器物之外，成為感官的延伸，打造出驅動改變的四道光、三種折射以及一個存在與不存在的室內外空間展區。

位於風livehouse的「光動」主題展集結七大展區：「凝視是光—八道聚焦玻璃的視線」、「設計是光—六組盛裝文化的新單位」、「折射城隍廟—傳統文化的當代透視」、「文化是光—與日本古道具和歐洲文具對映」、「療癒的玻璃—科學與啟蒙的光學」、「藝術是光—波光中漫舞與地軸的聲音」，以及「循環的143／33,000道光芒」。

策展團隊在主題展區靈活應用了玻璃材質視覺清透的物理特性，打造不同於一般展場以木作為隔間牆板的印象，引光入室。核心空間以大面積的強化玻璃與33000個回收再製的143玻璃杯所組成，還有多達500片大型LED光板模組由下向上發射靜冷光芒，展現巨大視覺張力。而左右對稱的鏡牆彼此映照，成為無限循環的鏡空間，穿梭其中，別是另一番風景。場館內闢出的玻璃藝術裝置區，由擅於表現超現實視覺的Sydney Sie與Zen Yun Zon帶來作品「波光中漫舞」，運用玻璃的顏色和圖案、重疊和錯視、看見和看不見，創造各種錯視效果，為空間中的感官經驗亮點。

而介於新竹玻璃工藝館與風livehouse中間腹地公園廣場上的「戶外玻璃空間裝置－存在與不存在」，則邀請到台灣建築巨擘簡學義打造出以玻璃為介質的戶外涼亭。簡學義表示：「呼應藝術節主題，展現玻璃材料的創作與應用，玻璃成為此一戶外裝置空間與結構構築的主要元素。設計上充分運用玻璃材料穿透丶反射的特性，營造一個特殊的視覺環境，不同角度的玻璃相互折射，並反映週邊的風景，構成一個蒙太奇(Montage)式的視覺魔幻空間－鏡亭。」。

2018新竹市玻璃設計藝術節 展出內容

【凝視是光／八道聚焦玻璃的視線】 

參展人｜ 陳啟樂、杜祖業、陳小曼、謝葦怡、毛家駿、楊格、東泰利 、Kenyon Yeh

【設計是光／六組盛裝文化的新單位】 

新竹市新單位／升級143，參展人｜吳孝儒 

漬物／時間的味道，參展人｜米力 

茶／透明新茶風，參展人｜盧怡安 

植物／生命的光影，參展人｜黃顯勛 

土產／繽紛的系譜，參展人｜顧瑋 

伴手禮／送出新竹新名片，參展人｜馮宇 

【藝術是光／波光中漫舞與地軸的聲音】

參展人｜Sydney Sie、Zen Yun Zon，赤松音呂 

協力｜草字頭

【文化是光／ 與日本古道具和歐洲文具對映】 

參展人｜方敘潔，陳啟樂，蔡孟仰

協力｜小器，Design Butik 

【折射城隍廟／傳統文化的當代透視 】

參展人｜何佳興，吳孝儒 

【療癒的玻璃／科學與啟蒙的光學 】 

參展人｜徐景亭

協力｜吳士緯 

【循環的143／33,000道光芒】 

參展人｜格式設計展策，春池玻璃，與每一個未來可能與這33,000個玻璃杯相逢的人

【戶外玻璃空間裝置／關於存在與不存在】

參展人｜簡學義

文字整理：Ian Liu、Stephanie Hung

資料來源：格式設計

日本質感生活雜貨品牌「3COINS」宣布進軍台灣市場，台灣首間門市將於2026年8月正式進駐台北西門商圈的「誠品生活武昌」。此次3CONIS進軍台灣，除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，敬請期待。

3COINS成立於1994年，總部位於大阪，隸屬於日本零售集團PAL Group Holdings，以高質感、設計感且價格親民的生活雜貨為定位，在日本掀起平價質感雜貨風潮。品牌目前已於日本全國展店超過380間門市，並於香港設有3間門市，涵蓋升級版的3COINS+plus等不同店型。

赴日必逛「3COINS」即將登台

在台灣社群早已累積高人氣的3COINS，是許多台灣旅客赴日旅遊時會安排特地朝聖採購的日本生活雜貨品牌。眾多商品中，最具話題性的「電子レンジ調理盒（微波料理盒）」結合煎、炒、燉、蒸、煮、加熱六大功能於一體，可輕鬆完成煎魚、雞腿排等料理，更在台灣社群被暱稱為「煎魚神器」，成為台灣旅客赴日必買的話題商品。

輕鬆入手高質感平價日系雜貨

除此之外，可摺疊收納旅行包、熱銷順髮梳，以及質感居家收納用品等高CP值商品，也都是台灣旅客赴日必買清單。這次3COINS進駐台北，將為台灣消費者帶來原汁原味的日本生活提案，不必飛日本，也能輕鬆入手高質感平價日系雜貨。

推出台灣限定商品

值得一提的是，此次除了同步引進日本熱銷商品外，首店也將推出台灣限定商品，結合在地消費需求，打造更貼近台灣市場的購物體驗。詳細開幕資訊將於官方社群平台陸續公布。

_{資料提供｜3COINS Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

聽到書籍策展人，你會浮現什麼印象？幅允孝於2023年出版的著作《傳遞方式的學問》中提到，選書不只是挑選書籍，還包括圖書館核心概念規劃、分類系統與書架設計、使用者訪談，甚至延伸至指標與家具設計、媒體宣傳和周邊商品設計。村上春樹圖書館、安藤忠雄設計的「童書之森」等選書，都出自他手。這位從業逾20年的愛書人，是如何以書為媒介，在不同空間創造獨一無二的閱讀體驗？

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

2005年幅允孝成立BACH，首創「書籍策展人」頭銜，以「如果人們不造訪書店、圖書館的話，那就把書帶到有人的地方」為出發點，將書本帶進旅館、企業辦公室、醫院、機場等不同場域。包括「早稻田大學國際文學館」（村上春樹圖書館）、建築師安藤忠雄設計的「童書之森」等圖書館，或是如兵庫縣城崎溫泉以書本為主軸的地方再造計畫，皆出自於BACH之手。

選書不能流於自以為是的好意

BACH長年來的選書工作中，不變的是對委託人和使用者進行面對面訪談。過程中，團隊會初步準備約100本核心選書，邀請參加者分享對哪些書有興趣、平常的讀書習慣，有時更請參加者設想：「若你是圖書館員的話，會想在館內放什麼書？」幅允孝說，雖然問卷調查更方便，但唯有面訪才可以取得「解析度更高」的意見。此外，因為閱讀是非常個人的行為，所以包含過程中人們會伸手拿什麼書翻看，都是他們的觀察範圍。「選書並無所謂的正確答案。當沒有解答時，如何替我們的選書增加說服力，使用者的聲音便成了十分有力的證據。」

起初，他盡可能地想把書帶往書店、圖書館以外的地方，但意外地，近年公共圖書館的委託案逐漸增加。其中關鍵，來自於2018年開館的「札幌市圖書．情報館」。BACH團隊和當地圖書館員合作，不完全依循傳統圖書分類法，而是創造出如「創業」、「人際關係」、「旅行—從這裡出發」等新型分類法，加上能夠飲食、開放討論等先進措施，讓該圖書館獲得當年度「Library of the Year」大賞。

活用札幌的經驗，在2023年開館的新潟縣長岡市「互尊文庫」中，團隊以傳統圖書分類法為基礎，再進一步規劃出15個專屬在地的書架分類，讓藏書能有更多元的呈現。開館後，他們也每年數度重回當地訪談、指導選書的展示方式。幅允孝說，目前公共圖書館的委託案約占整體6成，他強調這是BACH刻意選擇的結果。他說：「長年來設計閱讀空間的過程中，『賣了多少本書』往往會成為一項指標。但比起賣多少書，我們更在乎一本書能夠在人們的日常生活發揮多少效用。」

與建築師、平面設計師的跨界協作

幅允孝提及，在短影音、社群軟體充斥的現代社會中，人和書本的距離產生劇烈改變。該如何讓人們專注地沉浸於書本世界，成為愈發困難的事。也因此，近年BACH團隊攜手平面設計師、建築師，將業務擴展至指標、家具、燈光等整體空間的提案，透過環境的設計規劃，打開人們的閱讀開關。

代表案例之一，正是安藤忠雄在日本各地建設的「童書之森」。從大阪中之島、遠野、神戶、熊本和松山，乃至即將開館的札幌據點，BACH皆參與其中。在規劃「童書之森 中之島」時，幅允孝邀請設計師尾原史和負責logo、書架指標與周邊商品等整體設計，以笑臉、書本與森林組成的溫暖主視覺，成功打破了圖書館的肅靜氛圍。

幅允孝也提到，在規劃時他會特別注意如何與建築和在地風土相呼應。他以遠野為例，當地因日本民俗學家柳田國男的著作《遠野物語》而聞名，也是日本民俗學的原點。當看見安藤忠雄在館內設一處放有矮桌的榻榻米和室，幅允孝立刻聯想到怪談傳說中寄居在家庭的「座敷童子」，進而發展出「遠野與東北」的選書主題。

此外，雖「童書之森」以兒童為對象，但幅允孝會留心「不把孩子們當成小孩看待」。不只陳列兒童文學、圖鑑，更刻意從自然、社科、藝術等不同領域中選定大人的讀物，讓孩子們觸及世界的多樣性。像是北海道大學內的「童書之森 札幌．北大」，便讓選書與各學科交集，設計出適合孩子們的專門領域書架。

而台灣愛書人引頸期盼的「童書之森 台中」，BACH也將參與其中，和在地的團隊共同擔綱選書。幅允孝透露圖書館預計於明年開幕，近期也已前往台中舉行訪談工作坊。他提到，雖然有語言隔閡，但包含如何規劃圖書館的核心概念和主題分類、如何展示書籍，他相信團隊的知識與經驗在世界各國都可以通用。

2025年，建築師藤本壯介在東京森美術館舉行首次大型個展《藤本壯介的建築：原初．未來．森林》，亦邀請幅允孝在展場中選書展示。展間取名為「間隔的圖書室」，為呈現藤本建築的多面性，BACH團隊刻意拿掉過多的文字說明、並將展出的書籍數量精簡至50本，盡可能減少空間中的資訊。選書主題也呼應藤本壯介的出身背景、受到影響的著作等。幅允孝提及，藤本壯介也參與了選書主題、展間設計的討論，他說：「像是要放幾張椅子、面向什麼方向等，最後藤本先生甚至加入和我們一起排起椅子。」

只為了閱讀而誕生的時間與空間

長年替他人選書、設計空間的幅允孝，在去年化身為空間主理人，開設了結合圖書室、喫茶的「鈍考／喫茶 芳」。座落於京都郊外、限6人以內、90分鐘的預約制、入場時可選擇將手機放進置物櫃上鎖等，以儀式感醞釀出人們對「專注閱讀」的期待。幅允孝說，建築師在設計圖書館時，為了避免日曬，往往會盡可能縮減窗戶面積，亦或者是考慮到承重而增加梁柱結構，但這有時會限制了建築師的想像力。

「鈍考／喫茶 芳」委由建築師堀部安嗣自由設計，在3,000本書、經營喫茶、放慢腳步這3項條件下，誕生了設有榻榻米、日式緣側的典雅空間。「很有趣的是，不少人都會把手機放進置物櫃裡。我打算在目前經手的神奈川縣立圖書館中，也實驗性地導入這個點子。」他說。

在資訊過載的現在，幅允孝說閱讀行為帶有主動性，書本也是少數能夠產生留白、讓人停下腳步思考的媒介，這也是YouTube、TikTok等影音媒體無法取代的優勢。同時，他不認為AI的興起能夠取代人類的選書。「AI根據大型語言模型所誕生的資訊，終究只是演算法運作下的產物。這也是為什麼我們會堅持事前的訪談，因為與人面對面談話、傾聽不同聲音之後，一切的選書工作才會開始。書本和實體空間的整體設計，就算多少會借助AI的力量，終究還是得交由人為主導的吧。」他也打趣說：「AI也絕對做不了排書整理這種工作，所以我的腰痛大概是治不好了。」

提問幅允孝：走進一間書店，會先觀察哪些面向？

幅允孝說，和網路書店相比，實體書店的選書和空間設計都是取捨下的結果。一間書店呈現的樣貌，將忠實地反映了書店主人的意圖與喜好。以此為前提，首先他會好奇店門口周邊書架的陳列、架上放了什麼書。其次，他會觀察店員的表情。最後則會留意店內的指標、照明設計，是否有替書店整體的核心概念加分。

幅允孝
BACH有限公司代表、書籍策展人。致力於縮短人與書之間的距離，協助以公共圖書館為主，和醫院、學校、旅館及企業等閱讀空間的規劃與營運。代表作品包括「童書之森 中之島」的策劃統籌、「神奈川縣立圖書館」整備計畫的監修等。近年工作面向拓展至以書本為媒介的企劃、編輯和策展等多元領域。亦為京都「鈍考／喫茶 芳」主理人

_{文｜廖怡鈞　圖片提供｜各單位}

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